《被誤診的藝術(shù)史》
作者:董悠悠
出版社:中國(guó)友誼出版公司
面對(duì)一幅畫(huà),你想的可能是:
嗯,遠(yuǎn)看人好美,近看沒(méi)有嘴,這是印象派,沒(méi)錯(cuò)!
漂亮歸漂亮,顏料不要錢(qián)嗎,梵高真奢侈,簡(jiǎn)直浪費(fèi)。
什么,在畫(huà)布上劃道口子也能叫藝術(shù)?那我也可以!
其實(shí),緊閉雙唇的蒙娜麗莎不是在笑,她只是沒(méi)有牙了!
可是,藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí),他們想的卻是:
莫羅:女人都是謎一般,美麗且殘忍。
菲斯利:現(xiàn)實(shí)中拒絕我的人,在我的畫(huà)里都要屈服。
大衛(wèi):再來(lái)幾筆,就能修出老大(拿破侖)的美顏和長(zhǎng)腿。
達(dá)利:還記得年少時(shí)的夢(mèng)嗎,我要將它畫(huà)成一朵永不凋零的花。
吉羅代:罵人不吐臟,留圖不打碼,站在道德制高點(diǎn)問(wèn)候她全家,我做到了!
其實(shí),偉大的畫(huà)家之所以偉大,在于創(chuàng)作時(shí),他從來(lái)只想著自己。他們知道,藝術(shù)從不是流派或風(fēng)格的附庸,要?jiǎng)?chuàng)作經(jīng)典,最好的方法是忠于內(nèi)心,是在畫(huà)布的各個(gè)角落表現(xiàn)真我。只有將自己放進(jìn)畫(huà)里而不是畫(huà)前,我們才能充分體驗(yàn)一幅畫(huà)。學(xué)會(huì)看懂一幅畫(huà)的細(xì)節(jié),才能發(fā)現(xiàn)畫(huà)家的真意。
精彩書(shū)摘
如果沒(méi)有愛(ài)神的成全,皮格馬利翁的結(jié)局會(huì)是什么樣呢?
如果愛(ài)神沒(méi)有聽(tīng)見(jiàn)皮格馬利翁的請(qǐng)求,皮格馬利翁在完成祭壇前的祈禱回到家后,如往常一樣,先去親吻他最?lèi)?ài)的象牙雕像,心中默默地想:神有沒(méi)有聽(tīng)到我的祈禱?她會(huì)不會(huì)成全我呢?她會(huì)在什么時(shí)候成全我呢?日子就這樣日復(fù)一日,年復(fù)一年地過(guò)去了。皮格馬利翁孤獨(dú)終老,但是他的雕像依舊美麗。
《藝術(shù)為社會(huì)學(xué)帶來(lái)什么》
作者:[法]娜塔莉·海因里希
譯者:何蓓
出版社:華東師范大學(xué)出版社
藝術(shù)是社會(huì)學(xué)的難題:因?yàn)樗囆g(shù)領(lǐng)域所推崇的價(jià)值觀——獨(dú)特性與普世性,正是傳統(tǒng)社會(huì)學(xué)要探討的問(wèn)題。與其他領(lǐng)域不同的是,通過(guò)研究藝術(shù),社會(huì)學(xué)者可以把握立場(chǎng)的轉(zhuǎn)移,這對(duì)藝術(shù)社會(huì)學(xué)乃至社會(huì)學(xué)的整體實(shí)踐都有著重要影響。在《藝術(shù)為社會(huì)學(xué)帶來(lái)什么》中,我們關(guān)注的不再是社會(huì)學(xué)對(duì)藝術(shù)的貢獻(xiàn),而是藝術(shù)為社會(huì)學(xué)帶來(lái)什么,也即觀察行為者接受藝術(shù)的多種方式,以及其中潛伏的價(jià)值關(guān)系。因此,我們有必要重新審視已有的理論與方法,反思傳統(tǒng)社會(huì)學(xué)的某些頑固的思維習(xí)慣。有時(shí),這些習(xí)慣已轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N僵化的社會(huì)認(rèn)知模式,甚至淪落為一種社會(huì)學(xué)意識(shí)形態(tài)。
精彩書(shū)摘
針對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域而言,社會(huì)學(xué)的分析,或者說(shuō),“社會(huì)學(xué)式”(socio[ogiste)的分析,經(jīng)常以關(guān)注集體現(xiàn)象為出發(fā)點(diǎn),其操作過(guò)程經(jīng)常演變?yōu)閷?duì)獨(dú)特性的批判。這類(lèi)批判的典型方式,即把藝術(shù)或文學(xué)還原為來(lái)自超越個(gè)體的、更為宏大的、無(wú)名意愿的影響結(jié)果。例如,市場(chǎng)、“場(chǎng)域”、社會(huì)出生造就的“習(xí)性”(皮埃爾·布爾迪厄的術(shù)語(yǔ)),以及與創(chuàng)造行為相關(guān)的“藝術(shù)界”(霍華德·貝克的理念)。這種充滿矛盾的還原立場(chǎng)還體現(xiàn)在馬克思主義式的唯物社會(huì)學(xué)中,如盧卡斯(Lukacs)、豪瑟(Hauser)、古德曼(Gotdmann)的研究,或以精致的姿態(tài)體現(xiàn)在“批判式社會(huì)學(xué)”流派中,如皮埃爾·布爾迪厄,他既揭露了馬克思主義社會(huì)學(xué)中的機(jī)械還原論,也質(zhì)疑了藝術(shù)及文學(xué)史學(xué)家所鼓吹的“創(chuàng)造主體迷思”。
《中日藝術(shù)源流》
作者:[美]恩內(nèi)斯特·費(fèi)諾羅薩
譯者:夏娃、張永良
出版社:湖南美術(shù)出版社
本書(shū)代表了費(fèi)諾羅薩等學(xué)者以及在費(fèi)諾羅薩影響下的美國(guó)各大博物館館長(zhǎng)對(duì)東亞藝術(shù)的鑒賞模式,奠定了亞洲藝術(shù)的西方標(biāo)準(zhǔn),內(nèi)收錄比奇洛(WiIIiam Sturgis Bigelow)、莫爾斯(Edward Sylvester Morse)、韋爾德(Charles Goddard Weld)等人珍藏的東亞佛教藝術(shù)、浮世繪和水墨畫(huà)作品百余幅,詳細(xì)闡述了中日藝術(shù)史的軌跡和幾代美國(guó)人的東亞藝術(shù)品位。恩內(nèi)斯特·費(fèi)諾羅薩,美國(guó)19世紀(jì)末著名東方學(xué)家,曾任波士頓美術(shù)館日本中國(guó)美術(shù)部主任。他對(duì)亞洲藝術(shù)的收藏和鑒賞影響了弗利爾、惠斯勒、道爾等眾多收藏家和藝術(shù)家。
《與藝術(shù)相伴》
作者:[美]蓋特雷恩
譯者:王瀅
出版社:世界圖書(shū)出版公司
本書(shū)主要分為兩大部分,第一部分討論了藝術(shù)的主題和目的,介紹了構(gòu)成藝術(shù)品的藝術(shù)元素,進(jìn)而分門(mén)別類(lèi)地講解了二維藝術(shù)形式(素描、繪畫(huà)、版畫(huà)、攝影機(jī)和計(jì)算機(jī)藝術(shù)、平面設(shè)計(jì))和三維藝術(shù)形式(雕塑和裝置、手工藝品、建筑);第二部分則按照年代順序,簡(jiǎn)要生動(dòng)地描述了世界藝術(shù)歷史的發(fā)展,有力地表明了人類(lèi)在走過(guò)的漫長(zhǎng)歲月中藝術(shù)進(jìn)取精神的連續(xù)性。這種史論結(jié)合的寫(xiě)法,綜合了藝術(shù)理論與藝術(shù)史兩種教材的優(yōu)點(diǎn),使讀者在學(xué)習(xí)藝術(shù)理論時(shí)有豐富的例證具化抽象概念,反過(guò)來(lái)又能站在理論高度俯察藝術(shù)的歷史進(jìn)程,加深對(duì)人類(lèi)藝術(shù)行為本身的理解。全書(shū)配有從世界各個(gè)文化和歷史時(shí)期精心挑選的藝術(shù)品圖片近700幅,有助于讀者直觀的理解藝術(shù)。
《生命的熱情何在》
作者:[法]高更
譯者:吳婷
出版社:江蘇文藝出版社
《生命的熱情何在》由法國(guó)“后印象派巨匠”保羅·高更所著。本書(shū)是他出走文明社會(huì)后在塔西提島書(shū)寫(xiě)的散記。高更用充滿詩(shī)意的文筆,勾勒出第二故鄉(xiāng)塔西提的萬(wàn)種風(fēng)情,層層拆解,屢屢綻放,使之成為藝術(shù)創(chuàng)作的記錄,更是他晚年藝術(shù)創(chuàng)作的宣言。
本書(shū)記錄了他在塔西提生活的十二年。高更以自傳色彩繪出心中的美好,他要告訴文明社會(huì),那些野蠻人教會(huì)他,關(guān)于生活與幸福的事。
《現(xiàn)代藝術(shù),怎么一回事?》
作者:[英]狄更斯
譯者:朱惠芬
出版社:浙江大學(xué)出版社
本書(shū)是第一本寫(xiě)給大眾看的現(xiàn)代藝術(shù)入門(mén)書(shū)。本書(shū)用最淺顯的方法,以及親和力的圖文說(shuō)明,介紹現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展,讓讀者找到欣賞的方法和樂(lè)趣。本書(shū)讓讀者認(rèn)識(shí)30個(gè)1870年迄今最關(guān)鍵的藝術(shù)流派,例如野獸派、未來(lái)派、達(dá)達(dá)派、表現(xiàn)派、超現(xiàn)實(shí)主義、波普藝術(shù)、裝置藝術(shù)等,鑒賞85幅選自世界藝術(shù)美術(shù)館珍藏的經(jīng)典杰作,認(rèn)識(shí)110位重要的現(xiàn)代藝術(shù)大師。其中既包括作為現(xiàn)代藝術(shù)誕生之初的印象派作品,比如莫奈與畢加索等人的畫(huà)作,也包括后來(lái)發(fā)展過(guò)程中出現(xiàn)的以杜尚等人為代表的先鋒藝術(shù)作品,還包括了一些21世紀(jì)前后以新媒材為表現(xiàn)手段的作品。