《光圈》（Aperture），2017年春季刊

“美國命運(yùn)”成為了《光圈》雜志2017年春季刊的主題。美國進(jìn)入一個(gè)矛盾重重的新政府時(shí)代后，對(duì)其經(jīng)濟(jì)前景的探討依然在繼續(xù)。那么，攝影師在這種情況下是如何行走于新國家秩序之下的呢？本期《光圈》為讀者呈現(xiàn)的作品是攝影、勞動(dòng)者和社區(qū)群體對(duì)于這種社會(huì)現(xiàn)狀的急切反應(yīng)， 描繪了在一些經(jīng)濟(jì)發(fā)展受阻的地區(qū)，階級(jí)、性別、教育、人口變化、種族和工資等因素的相互作用在社會(huì)生活層面的體現(xiàn)，影像具體涉及的話題和內(nèi)容包括持續(xù)進(jìn)行的人權(quán)運(yùn)動(dòng)，加利福尼亞99號(hào)公路的社區(qū)生活，20世紀(jì)70年代的美國工人形象等。從農(nóng)業(yè)從業(yè)人員到工廠里辛勞地清潔地板的工人，從后工業(yè)時(shí)代蕭條的城市到不斷涌入難民人口的中心地區(qū)，攝影師的作品表現(xiàn)出了經(jīng)濟(jì)蕭條如何影響到人們的生活。

《攝影界新聞》（PDN）， 2017年4月刊

本期主打影像是攝影師尤斯特·弗蘭科（Jo·t Franko）的攝影故事《廉價(jià)棉質(zhì)服裝背后的血汗》（The Human Cost of Cheap Cotton Clothes）。來自斯洛文尼亞的23歲年輕攝影師弗蘭科以全球廉價(jià)服裝零售企業(yè)的服裝生產(chǎn)與銷售作為線索，通過鏡頭記錄了其服裝供應(yīng)鏈條的狀況。2013年，孟加拉國的一個(gè)服裝工廠廠房倒塌，造成了1000多名工人失去生命，令世界的目光轉(zhuǎn)向了對(duì)服裝工人勞動(dòng)環(huán)境的關(guān)注。弗蘭科一直關(guān)注那些不被人看到也不被報(bào)道的故事，他認(rèn)為，攝影師尋找拍攝對(duì)象和作為普通人去關(guān)注他人事實(shí)上是交織在一起的。從非洲博金納的田野上，兒童種植、采摘棉花，到達(dá)卡的紡織廠里的工人在惡劣條件下進(jìn)行廉價(jià)勞動(dòng)，弗蘭科都進(jìn)行了系統(tǒng)拍攝，借助照片呈現(xiàn)出人們購買的服裝背后，全球范圍內(nèi)工人的血汗付出。普利策中心高級(jí)編輯湯姆·亨德利（Tom Hundley）認(rèn)為，弗蘭科的作品采用了最為直接、全面、明確的手法去講述故事，并以此影響觀看的人們。

《泡沫》（Foam），總第47期

人所皆知，“宣傳”是一種政治性的操縱方式，其手法是仔細(xì)選擇哪些信息該說哪些信息不該說。很少會(huì)出現(xiàn)操縱領(lǐng)域模糊的情況，操縱者也通常容易辨認(rèn)。即使在最高政治層面，對(duì)于那些看上去毋庸置疑的事實(shí)，現(xiàn)在似乎也是人們通過選擇“另外一種事實(shí)”來無情地回避。

我們處于一個(gè)需要警惕的“后真實(shí)”（Post-Truth）政治興起的時(shí)代，最為重要的是仔細(xì)觀察信息的本質(zhì)和出處，尤其是那些視覺材料。本期探討這個(gè)問題的作品大都出自當(dāng)代藝術(shù)家之手，這些藝術(shù)家對(duì)于宣傳主義的媒體策略和其中使用的視覺影像都持有共同的批評(píng)態(tài)度。

藝術(shù)具有揭示權(quán)力的特質(zhì)，并且可以揭露權(quán)力的真實(shí)面目。當(dāng)下，這一特點(diǎn)比以往任何時(shí)候都顯得重要。

《GUP》，2017年2月刊

攝影通常會(huì)有兩種風(fēng)格：一種是內(nèi)部自我的鏡子，一種是朝向外部世界的窗口。通過取景器，攝影師給我們展現(xiàn)了他們自己的視野，希望我們可以看到他們所看到的東西，或者至少是看到他們想讓我們看到的東西。

本期主題是關(guān)于攝影的“鏡子”功能，內(nèi)容包括：雜志主編凱瑟琳·奧克托博·馬修斯（Katherine Oktober Matthews）采訪從事肖像攝影創(chuàng)作的攝影師克里斯托弗·巴克婁（Christopher Bucklow）和安尼亞·尼米（Anja Niemi），介紹杰斯·里奇蒙德（Jess Richmond）的重復(fù)自我藝術(shù)和埃德森·查噶斯（Edson Chagas）的抗議藝術(shù)的文字，以及關(guān)于混合了事實(shí)和虛構(gòu)新手法的藝術(shù)圖書的長(zhǎng)文。