王安潮

“四面八方——多民族民間音樂與交響樂隊專場音樂會之三”在滬上首演引起高度關注，同行們自發(fā)地從各地聚攏來圍觀這一交響樂新作的盛裝上演。周湘林、趙光、張旭儒、尹明五四位作曲家以“團隊創(chuàng)作”的形式，圍繞民族民間音樂來創(chuàng)作大型作品，這是他們的第四次合作了，其不忘民族民間音樂現代化、交響化之心以及執(zhí)著追求的精神令人感佩。

眷顧民間音樂的原生形態(tài)

“四面八方團隊”的第一次創(chuàng)作成果于2011年6月24日晚在上海音樂學院賀綠汀音樂廳呈現?！岸嗝褡迕耖g音樂與交響樂隊專場音樂會”中的四部作品分別以將蒙古族長調和呼麥、湖南土家族打溜子、江南絲竹、朝鮮族的民間歌謠等四個樂種為選材及樂頌對象。作曲家將這些最具代表性的地l方陛民間音樂與交響音樂交融，其新穎探索的形式與豐富的內容很快吸引了業(yè)內外的關注。這四部作品不約而同地將民間音樂原生形態(tài)與交響樂隊并置同構，如《漠壁長歌》中的“草原音樂三寶”馬頭琴、呼麥與長調，《打家業(yè)》中的湘西土家族“交響樂隊”“打溜子”，《聽雨思竹》中江南絲竹的曲笛與古箏，《長白山隨想》中的朝鮮族“音樂三絕”橫笛、伽倻琴與長鼓等。這些作品的創(chuàng)作既照顧到民間音樂最典型的個性，彰顯其符號化的明確指向性，又注意將其與現代交響予以協(xié)調發(fā)展，其做法與之前“新潮音樂家”們的“拼貼”之法不同，也與后來“民族音樂現代化”的核心素材運用之法有別。它較好地呈現了民間音樂淳樸、悠遠、厚重的質感，也展現了交融語境下的多形式、多樣態(tài)發(fā)展。這一新的做法自然引起圍觀與聚議。之后不久，作為上海音樂學院進京交響樂展演的作品，周湘林的《打家業(yè)》、張旭儒的《漠壁長歌》讓北京的交響樂迷見識了這種民間音樂與交響并置同構的新做法之魅。

第二次創(chuàng)作成果于2014年3月4日晚在上海交響樂團音樂廳呈現。與前一次不同的是，此次不再以祖國各地樂種為地理方位寬視域的取材之選，而是集中以某一多民族匯聚地區(qū)——貴州為中心。水族、侗族、瑤族、苗族中較小部落的音樂成為四位作曲家的素材之選，其“非典型性”選材引起了大家對瀕臨消失的原始性音樂品種的關注。張旭儒取于水族音樂素材的《連山易·續(xù)歌》、周湘林取于花褲瑤族音樂素材的《董蒙》、趙光取于侗族琵琶歌音樂素材的《侗歌賦》、尹明五取于苗族芭莎部落音樂素材的《芭莎》再次展現最原始民間音樂在與交響樂隊交融時的特殊魅力。

第三次創(chuàng)作成果呈現于2016年明19日晚在“第三屆絲綢之路國際藝術節(jié)”中首演的《絲路追夢》?！敖z路”題材中兼容并舉的西北民間音樂，甚至域外“絲路”上的“民間”音樂，被置于現代交響樂構建的語境中，原型民間音樂旋律或節(jié)奏與交響樂并置同構產生了奇異的音樂效果。后來，它還被納入到隨后舉行的“第十—屆中國藝術節(jié)”的展演節(jié)目中?！缎蚯罚ㄖ芟媪郑?、《隨想曲》（葉國輝）、《狂想曲》（張旭儒）、《幻想曲》（趙光）、《暢想曲》（尹明五）五樂章錯落有致，一氣呵成，將“絲路”沿線的民俗風隋以交響畫卷的形式進行了濃墨重彩的描繪，其新穎的選題和深層次的樂頌吸引了業(yè)內外觀眾的贊賞。

對民間音樂素材的深隋眷顧，是四位作曲家創(chuàng)作的初心，而將其本原形態(tài)的音樂光彩進行現代交響樂精心“呵護”式的適度發(fā)展，是作曲家們藝術追求的目標。其“四位一體化”的創(chuàng)作組合形式的不斷成功，還將大家關于“團隊創(chuàng)作”可行性及如何尋求新突破的話題再次喚起。

“團隊創(chuàng)作”的優(yōu)良傳統(tǒng)

“團隊創(chuàng)作”是聚合集體智慧，集中技藝優(yōu)勢，各個“擊破”藝術創(chuàng)新的重要形式之選。它在個性張揚的后現代音樂語境下是否過時？

以歷史的經驗來看，在中國近現代音樂史中，“團隊創(chuàng)作”由來已久，并不乏成功案例，其最為成功者當首推馬可、張魯、瞿維、李煥之、向隅、陳紫、劉熾等于1945年初作曲的民族歌劇《白毛女》。“團隊創(chuàng)作”也成為之后民族歌劇創(chuàng)作的重要形式之一，如陳紫、茅沅、葛光銳作曲的《劉胡蘭》（1948），歐陽謙叔、張敬安作曲的《洪湖赤衛(wèi)隊》（1959），王錫仁、胡士平作曲的《紅珊瑚》（1961），羊嗚、姜春陽、金砂作曲的《江姐》（1964）等。

后來團隊創(chuàng)作形式鋪展到其他音樂體裁，如吳祖強與杜鳴心作曲的芭蕾舞劇《魚美人》（1959），吳祖強、杜嗚心、戴洪威、施萬春、王燕樵等作曲的《紅色娘子軍》（1964），何占豪與陳鋼作曲的小提琴協(xié)奏曲《梁?！罚?959），殷承宗、儲望華、劉莊、盛禮洪、石叔誠和許斐星作曲的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》（1969），張曉峰、朱曉谷作曲的二胡敘事曲《新婚別》（1980）等。民族音調或傳統(tǒng)文化成為新作中的內容，也成為其成功的關鍵性要素。

有人說，改革開放后更加強調個性寫作，“團隊創(chuàng)作”過時了，對藝術創(chuàng)新是一種束縛，難再有突破。但由王祖皆、張卓婭、王錫仁、印青、季承、方天行等作曲的歌劇《黨的女兒》在1991年首演后持續(xù)受寵，至今已演出逾五百余場，這再次讓人們看到了“團隊創(chuàng)作”的優(yōu)勢所在及可行性空間。此后，這種創(chuàng)作形式不斷被采用，趙季平、程大兆、韓蘭魁、張堅、景建樹聯合創(chuàng)作的大型民族交響樂《華夏之根》（2004）自首演以來影響深遠，而以趙季平為首的“西北團隊”在不同的創(chuàng)作主題中又根據需要而變換合作者，如：《敦煌音畫》（2012）中有趙季平、景建樹、張堅、韓蘭魁，《長安》（2012）中有趙季平、崔炳元、平遠、楊—博，《絲?；涰崱罚?015）中有趙季平、景建樹、韓蘭魁、張堅、張曉峰、藍程寶、房曉敏，《大秦嶺》（2015）中有趙季平、崔炳元、韓蘭魁、趙麟、楊一博。這些作品均有各種角度的突破，最終獲得了成功。

上海音樂學院最近活躍著兩個創(chuàng)作團隊。但不同于趙季平團隊不斷變換合作人的方式，上音兩個團隊的合作者——尹明五、張旭儒、周湘林、趙光與葉國輝、陸培、溫德青、陳牧聲——則相對固定。除了前述“四面八方團隊”持續(xù)成果的呈現外，葉國輝團隊創(chuàng)作的《辛亥交響》（2011）、《交響牡丹亭——天地人和》（2013）、《交響上?！罚?015）等“三部曲”，也在民族交響的探索上不斷有突破。

上海音樂學院—直有著“團隊創(chuàng)作”的優(yōu)良學術傳統(tǒng)，除了《梁祝》外，還有蕭白、王久芳、王強、張英作曲的《幸福河大合唱》（1959），劉敦南、孫以強、金復載、朱曉谷作曲的鋼琴與樂隊《躍進頌歌》（1960），楊立青、陸培等作曲的舞劇《無字碑》（1988），楊立青、徐孟東、尹明五、張旭儒、陳強斌合作的交響京劇多媒體音樂劇場《白娘子·愛情四季》（2009）等。“四面八方團隊”在繼承學術傳統(tǒng)的基礎上不斷開拓創(chuàng)新，在發(fā)揚集體智慧而快速創(chuàng)作新作的優(yōu)勢之上，也在探索新型的、妙趣橫生的形式之變。這一團隊無領導，無核心，大家平等相處，有事靜心協(xié)商，溝通無極限，這有利于“以藝術創(chuàng)作為最高準繩”的純粹性發(fā)揮團隊優(yōu)勢。

創(chuàng)新藝術追求的多樣形態(tài)

既然“團隊創(chuàng)作”有其優(yōu)勢，“四面八方”團隊在發(fā)揚優(yōu)勢中創(chuàng)作的“三部曲”和十二部作品已經實現了不斷的藝術創(chuàng)新與民間音樂素材發(fā)展的新突破，它的藝術追求對于今后的同類創(chuàng)作有借鑒價值。

一是在手法上以集中明確的音樂主題聚攏而聚合集體智慧?！八拿姘朔健敝灰詵|南西北四個最具代表性的民族民間音樂為中心：漢族江南絲竹樂、土家族捫留子蒙古族長凋、朝鮮族“阿里郎”，這種將個性迥異的民間音樂素材在交響樂的現代融會下實現主題聚合的方法在之后的系列創(chuàng)作中被沿用；“四面八方”之二以貴州少數民族的水族“連山易”、花褲瑤族、侗族琵琶部落、苗族芭莎部落的音樂為素材。

二是在確立基調的基礎上加強獨立創(chuàng)作中的溝通互補，以此實現風格的統(tǒng)一?！八拿姘朔健敝x取了藏族、布朗族、維吾爾族與赫哲族四個最具個性的少數民族音樂曲調，以藏族舞歌、布朗族歌謠、維吾爾族木卡姆、赫哲族漁歌作為交響樂構成的主體予以發(fā)展，使新作充滿了載歌載舞的音樂共性，使作品在互補之間形成錯落有致的篇章，給人以統(tǒng)一風格基調下的個性綻放效果。

三是在協(xié)調發(fā)展中加強樂章問的聯系，以交響套曲的結構模式聯綴成篇。在“四面八方”之三動筆之前，四位作曲家分別進行了實地采風與調研，并在不定期的創(chuàng)作商討會中就素材、手法等細節(jié)進行商定，來協(xié)同篇章的“起落”“呼應”“張弛”關系，均衡各部的整體性構思，使作品擺脫故事型線索的束縛，而以地域風隋畫卷布局全篇，從而使團隊創(chuàng)作中的共性得以升華，個性也得以張揚。

“四面八方”之三展現出“團隊創(chuàng)作”的大視野、大容量及多元個性涵容的優(yōu)勢。它從“之—”的注重個性到“之二”的“多彩匯聚”，經由“絲路追夢”中“沿途”線索的聯綴，到“之三”歌腔曲調的張弛發(fā)展。它們拋開傳統(tǒng)、現代手法的束縛，注重素材的固有魅力彰顯，并在展示出的集體智慧基礎上發(fā)展出特殊空間。這是作曲家個性張揚時代難得的目標一致的藝術追求之法，或將在今后新的主題創(chuàng)作語境下實現新的跨越，獲得新的突破，為民族交響開辟出中國藝術精神的更多樣態(tài)，發(fā)揚傳統(tǒng)經典音樂文化的新境界。