楊杰民
以“二戰(zhàn)”為題材的影視作品可以說(shuō)是數(shù)不勝數(shù),其中不乏讓人難以忘懷的優(yōu)秀配樂(lè)或主題音樂(lè)。這次想給大家介紹的是英國(guó)作曲家理查德·阿丁塞爾(Richard Addinsell)為1941年布賴恩·德斯蒙德·赫斯特(Brain Desmond Hurst)執(zhí)導(dǎo)的英國(guó)影片《危險(xiǎn)的月光》(DangerousMoonlighf)所作的主題音樂(lè)《華沙協(xié)奏曲》(WarsawConcerto)。
拍攝于“二戰(zhàn)”期間的英國(guó)影片《危險(xiǎn)的月光》(注:在美國(guó),這部影片被改名為《自殺飛行中隊(duì)》)是一部以1939年9月納粹德國(guó)的軍隊(duì)入侵波蘭為背景的愛(ài)情片,它以倒敘的手法講述了一段“二戰(zhàn)”時(shí)期凄美的愛(ài)情故事。影片一開(kāi)始,在一家倫敦的戰(zhàn)時(shí)醫(yī)院里,一位在執(zhí)行戰(zhàn)斗任務(wù)時(shí)因負(fù)傷而失去記憶的傷員在一種神情恍惚的狀態(tài)下彈起了他正在創(chuàng)作的鋼琴曲——《華沙協(xié)奏曲》。他茫然地望著鋼琴旁剛趕來(lái)看他的妻子,反復(fù)地說(shuō)著一句話:“卡羅爾,你知道嗎?在明朗的月光下你走出去是最冠險(xiǎn)的?!?/p>
鏡頭回到了二次大戰(zhàn)開(kāi)始不久正遭受著法西斯蹂躪的波蘭首都華沙。在一個(gè)皓月當(dāng)空的夜晚,納粹空軍轟炸了這座城市。一位來(lái)自美國(guó)的女記者,影片的女主人公卡羅爾·彼得斯(莎莉·格雷扮演)在一座被炸毀的房子里發(fā)現(xiàn)了正在練習(xí)鋼琴的男主人公、波蘭人斯特凡·拉德茨基(安東·沃爾布魯克扮演)。他是一位很有才華的鋼琴家,同時(shí)也是一位飛行員,他看著卡羅爾并對(duì)她說(shuō)的第一句話就是上面這句話。
就在這次邂逅中,兩人一見(jiàn)鐘情,相知相戀。納粹入侵波蘭后,斯特凡志愿報(bào)名參加波蘭空軍對(duì)敵作戰(zhàn),波蘭淪陷后,他和一位與波蘭飛行員并肩作戰(zhàn)的愛(ài)爾蘭飛行員麥克隨波蘭空軍的轟炸機(jī)中隊(duì)一起飛到了羅馬尼亞,后來(lái)兩人離開(kāi)了部隊(duì),去了美國(guó)。在紐約,斯特凡用自己的鋼琴演奏會(huì)為“波蘭人救援基金會(huì)”服務(wù)。兩個(gè)月后,他找到了卡羅爾,這對(duì)重逢的戀人很快就結(jié)了婚。不久,他聽(tīng)到英國(guó)皇家空軍正在組建由流亡英國(guó)的波蘭抵抗組織成員參加的飛行中隊(duì),他和麥克都渴望加入這個(gè)戰(zhàn)斗的行列,卻遭到卡羅爾的反對(duì),因?yàn)樵谒磥?lái),斯特凡回到戰(zhàn)場(chǎng)將是一個(gè)夢(mèng)魘,社會(huì)將失去一個(gè)難得的鋼琴天才。她認(rèn)為音樂(lè)對(duì)斯特凡來(lái)說(shuō)更重要,在美國(guó)他同樣可以用自己的鋼琴演奏為祖國(guó)波蘭做出貢獻(xiàn)。
最后,麥克一個(gè)人回到了英國(guó)。然而,隨著法國(guó)的淪陷,斯特凡在美國(guó)再也待不下去了,他對(duì)卡羅爾說(shuō),他必須走了??_爾回答,如果他走了,兩人的關(guān)系也就到此結(jié)束了。想到大西洋對(duì)岸的祖國(guó)和親人正在遭受法西斯的侵略和蹂躪,這殘酷的現(xiàn)實(shí)讓斯特凡最終艱難地決定離開(kāi)自己深愛(ài)的妻子,來(lái)到英國(guó)參加了皇家空軍的波蘭飛行中隊(duì)。在不列顛戰(zhàn)役中,麥克不幸犧牲。在隨后的一次空戰(zhàn)中,斯特凡的機(jī)槍出了故障,他駕駛著飛機(jī)撞向納粹的飛機(jī),因負(fù)重傷而導(dǎo)致失憶。在醫(yī)院里,醫(yī)生期望通過(guò)鋼琴演奏和與愛(ài)妻的團(tuán)聚來(lái)喚醒他的記憶……
如今,七十多年過(guò)去了,這部曾經(jīng)在那個(gè)烽火連天的戰(zhàn)爭(zhēng)年代感動(dòng)著千千萬(wàn)萬(wàn)觀眾的影片,已經(jīng)淡出人們的記憶,然而影片一開(kāi)始男主人公在醫(yī)院彈奏的《華沙協(xié)奏曲》卻歷久彌新,一直打動(dòng)著人們的心弦。
下面就來(lái)說(shuō)一說(shuō)這首《華沙協(xié)奏曲》。
在拍攝《危險(xiǎn)的月光》時(shí),主創(chuàng)人員希望它的配樂(lè)中除了要有一些觀眾熟悉的名曲以外,還要有一部分音樂(lè)能讓觀眾聯(lián)想到波蘭和空襲。負(fù)責(zé)策劃這部電影配樂(lè)的作曲家羅伊道格拉斯(Roy Douglas)回憶說(shuō),導(dǎo)演原本邀請(qǐng)正旅居美國(guó)的俄羅斯大作曲家謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫?yàn)殡娪皠?chuàng)作一首短小的主題曲,然而當(dāng)時(shí)拉赫瑪尼諾夫的健康狀況已每況愈下,因此他謝絕了邀請(qǐng)。后來(lái)導(dǎo)演又建議用拉赫瑪尼諾夫著名的《c小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》作為配樂(lè),但這涉及到作品的知識(shí)產(chǎn)權(quán)問(wèn)題,要付一筆高昂的版權(quán)費(fèi)。于是制片方就決定改請(qǐng)英國(guó)作曲家阿丁塞爾來(lái)寫(xiě),但作品必須要有拉赫瑪尼諾夫作品的那種氣質(zhì)和氛圍。阿丁塞爾寫(xiě)完了《華沙協(xié)奏曲》的鋼琴譜后,他的老搭檔羅伊·道格拉斯作了管弦樂(lè)的配器,這首優(yōu)秀的電影主題音樂(lè)就這樣誕生了。
《華沙協(xié)奏曲》的結(jié)構(gòu)采用了奏鳴曲式。樂(lè)曲開(kāi)始于一段很短的如同從教堂中傳出的鐘聲那樣的序奏,這是一段與拉赫瑪尼諾夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》第一樂(lè)章的序奏風(fēng)格極為相似的旋律,內(nèi)斂深沉又不失宏偉磅礴。樂(lè)隊(duì)奏出的第一主題(戰(zhàn)爭(zhēng)主題)是鋼琴序奏隋緒的延續(xù),述說(shuō)著戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)人們心靈的沖擊和震憾,經(jīng)過(guò)四次反復(fù)和轉(zhuǎn)調(diào)后,將樂(lè)曲情緒引入一個(gè)小的高潮。接著,鋼琴奏出第二主題(愛(ài)情主題),它如同拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題狂想曲》中著名的第十八變奏,旋律是那么優(yōu)美、浪漫、夢(mèng)幻和令人銷魂。在影片中,這一段音樂(lè)出現(xiàn)在斯特凡“創(chuàng)作”《華沙協(xié)奏曲》時(shí)。他深情地凝視著卡羅爾,向她介紹這首樂(lè)曲的這個(gè)抒情主題,說(shuō)這就是她剛剛送給他的“最可愛(ài)的禮物”。
樂(lè)曲的展開(kāi)部將兩個(gè)主題進(jìn)行了分解,鋼琴和樂(lè)隊(duì)相互交映,時(shí)而激情澎湃、堅(jiān)毅頑強(qiáng),時(shí)而柔情如水、悱惻纏綿,似乎在描寫(xiě)一段注定坎坷的亂世戀情。第一主題再一次的出現(xiàn)標(biāo)志著樂(lè)曲進(jìn)入再現(xiàn)部。音樂(lè)的情緒變得更加激昂,但很快就被鋼琴在高音區(qū)演奏的優(yōu)美浪漫的愛(ài)情第二主題接走,愛(ài)情主題的旋律也變得更為深沉和不可遏制。最后,鋼琴序奏的鐘聲再現(xiàn),緊接著鋼琴和樂(lè)隊(duì)的強(qiáng)奏,將樂(lè)曲推向了最高潮。它似乎在告訴侵略者,能毅然暫時(shí)拋下柔情為拯救祖國(guó)和民族命運(yùn)踏上征途的人將是無(wú)畏的,最后的勝利必定屬于他們。
《華沙協(xié)奏曲》是一首全長(zhǎng)只有九分鐘不到的鋼琴與樂(lè)隊(duì)作品。它集成了大型鋼琴協(xié)奏曲的所有元素,是一部濃縮了的小型交響音樂(lè)作品?!度A沙協(xié)奏曲》是一部作曲家所要表現(xiàn)的“戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷”和“愛(ài)情的浪漫”的兩大主題完美結(jié)合在一起的雅俗共賞的經(jīng)典作品。
對(duì)于波蘭人民來(lái)說(shuō),這首以“華沙”命名的作品更有其特別的意義。自十八世紀(jì)后期開(kāi)始,波蘭遭到俄國(guó)、普魯士(后來(lái)的德國(guó))、奧地利三國(guó)三次瓜分。1795年,波蘭亡國(guó)。十九世紀(jì)偉大的波蘭作曲家肖邦逃亡法國(guó),至死都未能回到他魂?duì)繅?mèng)繞的祖國(guó)。二次大戰(zhàn)中,波蘭西部最早被德軍占領(lǐng),納粹殺害了波蘭一大批包括許多大學(xué)校長(zhǎng)和學(xué)者在內(nèi)的愛(ài)國(guó)知識(shí)分子。后來(lái),波蘭東部被當(dāng)時(shí)的蘇軍占領(lǐng),其中四千余名投降的波蘭官兵在1940年4月到明被押運(yùn)到位于俄羅斯斯摩棱斯克以西約十九公里的小鎮(zhèn)卡廷(Katyn)的森林中集體處決,這就是直到五十年后的1990年4月才真相大白的“卡廷慘案”。在“二戰(zhàn)”中喪生的波蘭人約為六百五十萬(wàn),占戰(zhàn)前波蘭總?cè)丝诘?8.6%,是全世界死亡比例最高的國(guó)家。因此,對(duì)于波蘭人民來(lái)說(shuō),《華沙協(xié)奏曲》不僅是他們?cè)凇岸?zhàn)”初期的一段歷史回憶,他們還把它看作是濃縮了數(shù)百年來(lái)波蘭人民苦難的血淚史和不屈不饒的斗爭(zhēng)史的一首史詩(shī)般的作品。
《華沙協(xié)奏曲》的作曲家理查德·阿丁塞爾1904年出生于倫敦,父親是一名注冊(cè)會(huì)計(jì)師。他從小在家里接受教育,后來(lái)進(jìn)入牛津大學(xué)赫特福德學(xué)院學(xué)習(xí)法律,但十八個(gè)月后就輟學(xué)了。由于喜歡音樂(lè),1925年他考入英國(guó)皇家音樂(lè)學(xué)院,但也只學(xué)習(xí)了兩個(gè)學(xué)期,沒(méi)有拿到任何證書(shū)就離開(kāi)了學(xué)校。其間,他已經(jīng)和英國(guó)三十年代著名的通俗音樂(lè)作曲家蓋伊(Noel Gay)一起為法國(guó)的安德烈·夏洛歌舞劇團(tuán)(Andre Chariot Revue)進(jìn)行創(chuàng)作。1928年,在倫敦老維克劇院(The Old Vic),他又與法國(guó)女劇作家唐娜(clemence Dane)合作改編過(guò)十九世紀(jì)法國(guó)作曲家亞當(dāng)(AdolpheAdam)的歌劇。1932年,他在唐娜為百老匯改編的戲劇《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境》中創(chuàng)作了配樂(lè)。而1941,他為影片《危險(xiǎn)的月光》所作的主題音樂(lè)《華沙協(xié)奏曲》則使他一舉成名。這首作品的錄音次數(shù)超過(guò)一百次,唱片銷量超過(guò)了三百萬(wàn)張。
從1936年到1965年,阿丁塞爾一共為二十二部電影創(chuàng)作了配樂(lè)。此外,他還創(chuàng)作T--些很受歡迎的管弦樂(lè)作品,例如《南方狂想曲》(Southern Rhapsody)、《黑玫瑰組曲》(The Black Rose Suite)、《霧山協(xié)奏曲》(Smokey Mountains Concerto)等,樂(lè)評(píng)界認(rèn)為他的音樂(lè)是典型的英國(guó)輕音樂(lè)風(fēng)格。他在創(chuàng)作樂(lè)隊(duì)作品時(shí)通常只寫(xiě)鋼琴譜,然后由他的幾個(gè)搭檔如羅伊·道格拉斯、倫納德·艾薩克斯(Leonard Isaacs)以及道格拉斯·伽姆萊(Douglas Gamley)等人進(jìn)行樂(lè)隊(duì)配器。六十年代后,阿丁塞爾退出樂(lè)壇,逐漸淡出公眾的視線。晚年,他與時(shí)裝設(shè)計(jì)師維克多·斯蒂貝爾(Vlctor Frank Stiebel)過(guò)從甚密,1977年逝世于英格蘭的布賴頓(Brighton),終年七十三歲。
阿丁塞爾不是什么大作曲家,也沒(méi)有一大串令人炫目的作品清單。然而,《華沙協(xié)奏曲》卻成了一首極受歡迎的經(jīng)典佳作,這并不是偶然的。正是因?yàn)樗昧丝廴诵南?、?yōu)美感人的旋律,以及迷離朦朧、變化無(wú)窮的音樂(lè)色彩,在不到九分鐘的時(shí)間里就把那個(gè)震天撼地、波瀾壯闊的大時(shí)代和處在那個(gè)大時(shí)代的小人物的悲歡離合和愛(ài)恨情仇做了最精致細(xì)微的描繪,從而深深地印刻在了聽(tīng)眾靈魂的深處,這是很了不起的,這樣的作品是不多見(jiàn)的!