陳子豐+劉柒否

陳孟昕，原湖北美術(shù)學(xué)院副校長、校教學(xué)委員會主席、二級教授、博士生導(dǎo)師。現(xiàn)為中國藝術(shù)研究院藝術(shù)創(chuàng)作指導(dǎo)委員會副主任，研究生院常務(wù)副院長，工筆畫研究院副院長，博士生導(dǎo)師。

中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國美協(xié)中國畫藝術(shù)委員會委員，中國畫學(xué)會副會長，中國工筆畫學(xué)會副會長，中國現(xiàn)代工筆畫院副院長，北京粉畫學(xué)會副會長，湖北省美術(shù)家協(xié)會副主席及工筆畫學(xué)會名譽(yù)會長，湖北省僑聯(lián)顧問及文化發(fā)展促進(jìn)會名譽(yù)會長。中國美協(xié)第七、第八次代表大會代表和中國文聯(lián)第十次代表大會代表。

無庸置疑，陳孟昕的作品氣息中透露著對生活的體悟和觀察，窮極造化成為他藝術(shù)生命的永恒主題，細(xì)節(jié)的真實(shí)與整體的意象構(gòu)成了他藝術(shù)創(chuàng)作的基本態(tài)度。他將客觀的物像感受與直觀形式的直覺和個人情感的體驗(yàn)相結(jié)合，營造出帶有生活氣息而又超越現(xiàn)實(shí)的極具審美性的浪漫圖式，呈現(xiàn)出“詩意棲居”的夢幻景象。陳孟昕作品的構(gòu)成往往場面宏大，色彩對比強(qiáng)烈，造型意象變異，形式語言的表達(dá)亦往往與眾不同。他善于利用時間與空間的重疊，將物像、環(huán)境通過獨(dú)特的視覺語言，無聲地聚合為一個凝滯的瞬間，賦予工筆畫全新的形式和意境，開創(chuàng)了隸屬其個體的“大工筆樣式”，這種樣式既保持著民族風(fēng)貌，又彰顯著個人特質(zhì)。他的藝術(shù)探索和追求被學(xué)術(shù)界稱為中國工筆畫當(dāng)代轉(zhuǎn)型中具有里程碑意義的踐行。

從某種意義上說，中國畫語言的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型先后經(jīng)歷了兩個階段，一個是上世紀(jì)初開啟的中國畫語言的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，在這一時期，諸多畫家將中西繪畫結(jié)合起來，其中包括徐悲鴻、林風(fēng)眠等藝術(shù)巨匠。然而，在這次轉(zhuǎn)型過程中，盡管他們的作品不同程度地透露出中國畫語言現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型的信息，但在今天來看，更多的還是為中國畫增添了一種審美情趣，同本質(zhì)上的中國畫語言的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型還有著相當(dāng)一段距離。況且，由于當(dāng)時中國社會的劇烈變革等因素的干擾，終沒能繼續(xù)深入下去。二次轉(zhuǎn)型是在上世紀(jì)末期，這一次的中國畫語言的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型，不僅是對半個多世紀(jì)前開啟的“中國畫語言的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型”的一種延續(xù)和展開，而且，進(jìn)行了從實(shí)踐到理論的深入探索。在這一過程中，陳孟昕扮演了重要的角色。

陳孟昕之所以關(guān)注中國畫語言的革新問題，原因首先在于他對傳統(tǒng)的深刻領(lǐng)會，他熟知其利弊，體悟到哪些因素可以提供給自己自由創(chuàng)造的條件，哪些因素又會成為自己創(chuàng)造中的束縛，只有這樣才可能站在這一傳統(tǒng)的最前沿、才有可能立足于一個基點(diǎn)然后向未知領(lǐng)域探尋。陳孟昕曾經(jīng)旅居海外，這一經(jīng)歷使他具有了更加開闊的視野。“當(dāng)直面西方繪畫經(jīng)典中體現(xiàn)出來的造型、色彩、空間時，陳孟昕不能不聯(lián)想到自己熟悉的中國畫語言，如何將這一傳統(tǒng)向前再推進(jìn)一步，如何把民族經(jīng)典延伸為當(dāng)代審美時尚，這成了陳孟昕為自己設(shè)置的重要使命之一。 ”[1]陳孟昕認(rèn)為：“傳統(tǒng)中國畫里所體現(xiàn)的空間與現(xiàn)代空間意識存在著錯位關(guān)系，兩者之間是無法相互通約更不可解釋；傳統(tǒng)中國畫的造型觀念和色彩表達(dá)也一樣，用現(xiàn)代的造型知識和色彩理論同樣是無法進(jìn)行有效的解釋。 ”鑒于此，“中國畫若非進(jìn)行一場語言的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型，那么中國畫的審美經(jīng)驗(yàn)將越來越狹窄，而最后恐怕真的會成為一個 ‘保留畫種或呈衰落之勢。 ”[2]為了嘗試中國畫語言的革新，陳孟昕深入觀察生活，體悟?qū)W理，將西方古典與現(xiàn)代繪畫中的造型意識、色彩意識以及空間意識與傳統(tǒng)的中國畫語言相結(jié)合，經(jīng)過長期的實(shí)驗(yàn)與實(shí)踐，使得他的這類作品逐步成熟起來，尤其在藝術(shù)觀念上完成了真正的融通。陳孟昕作品的可貴之處在于它把造型、色彩、空間這些因素全都利用到對中國畫語言的革新上，而且每個因素都精心提煉，沒有放過任何一個細(xì)節(jié)，可謂從局部到整體都透露著他的探索和思考。

在造型方面，陳孟昕在創(chuàng)作生涯的早期就已經(jīng)開始關(guān)注這一問題了，包括他的碩士論文以及《說“線”》等文章都折射出他對中國畫造型問題的自覺。他認(rèn)為：“在中國畫的造型問題上不僅需要藝術(shù)世界觀也需要科學(xué)觀，有了對解剖透視的了解，表現(xiàn)意象造型就更自由準(zhǔn)確。 ”為了處理好畫面中每一個造型細(xì)節(jié)，陳孟昕的記錄中這樣寫道：“在造型中均衡的需要是一個指導(dǎo)，比如我畫的人物脖子總是上邊細(xì)下邊粗，為什么要這樣處理？一是因?yàn)轭^部相對身體來講要小，脖子細(xì)長能和頭銜接，二是這個細(xì)的地方和正常比例接近，造成一種合理性，下邊粗的原因是寬厚造型觀念的需要，只有粗才能和寬大的身體相銜接。肩部上寬下細(xì)，是因?yàn)槭质侵w上較靈巧的一部分，細(xì)才能表達(dá)更多的肢體語言，如果手和前臂畫的寬大厚重一樣，使兩個笨重的體積疊在一起，就會顯得死板無變化，不能達(dá)到結(jié)構(gòu)的均衡安排。 ”[3]陳孟昕對中國畫人物造型問題的思考看似只是技術(shù)問題，也不免有“狹隘”之嫌，然而他對這些技術(shù)問題的關(guān)注是源自于對藝術(shù)本體的回歸和藝術(shù)語言的純化的思考，也包含了他對中國畫發(fā)展的一種責(zé)任感。他說：“藝術(shù)創(chuàng)造活動離不開技術(shù)因素的支撐，中國工筆畫的發(fā)展，除了審美觀念、藝術(shù)思想、題材及意義上的突破創(chuàng)新外，還必須審視表現(xiàn)中的技術(shù)問題，也就是說一方面要從藝術(shù)哲學(xué)上進(jìn)行研究，另一方面也要從技術(shù)表現(xiàn)上來思考由于大量新的形式語言和技法猛烈沖擊著中國工筆畫的舊有程式，現(xiàn)代工筆畫家不滿足于用十八描法、三礬九染表達(dá)自己的感受和情感，藝術(shù)趣味向更真實(shí)的生存體驗(yàn)擴(kuò)展，他們以現(xiàn)代的觀念和心情輕松自然地記錄自己的生命過程，構(gòu)造能述說自己心靈獨(dú)白的語言系統(tǒng)和具有現(xiàn)代意味的視覺世界。藝術(shù)回歸本體與純化藝術(shù)語言的潮流推動了工筆畫技術(shù)探索，表現(xiàn)途徑的拓展與新技法的實(shí)驗(yàn)，使中國工筆畫具有了超越古代傳統(tǒng)的現(xiàn)代形態(tài)，這些都讓我們對工筆畫充滿憧憬和欣慰。 ”[4]從技術(shù)問題上升到生存體驗(yàn)和藝術(shù)語言問題是陳孟昕問題意識一貫性的發(fā)展，其中沒有發(fā)生斷裂與不一致的細(xì)節(jié)，而從生存體驗(yàn)和藝術(shù)語言回溯到技術(shù)問題正是中國畫語言現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型的當(dāng)務(wù)之急。

在色彩方面，一般認(rèn)為中國畫不善于表現(xiàn)色彩，它雖能體現(xiàn)出典雅與沉著，但相比西畫色彩，它在豐富性與視覺沖擊力上卻有所遜色，尤其在傳統(tǒng)色彩觀念上，“意足不求顏色似”“以淡為宗”“以素為絢”的追求，更是制約了中國繪畫的色彩表達(dá)。陳孟昕認(rèn)為：“色彩不是形的修飾和附庸，具有獨(dú)立的審美價值和意義，它是繪畫表現(xiàn)的重要元素，可以給人無限的視覺感受和獨(dú)立的生命特征，而中國傳統(tǒng)繪畫中，色彩的科學(xué)性一直欠奉，即是歷史上的青綠山水，色彩的色階也不多，冷暖對比還沒有上升至科學(xué)能動的層面。 ”[5]陳孟昕從 20世紀(jì) 80年代末就開始了他的工筆畫的色彩實(shí)驗(yàn)，尤其是在北美的探學(xué)游歷，使其打開全新視界和思維觸角。《汲水塬上》《暖月亮》是具有代表性作品，在這些作品中，他大膽地選用了暖色的紅與冷色的藍(lán)“對撞”，呈現(xiàn)出綺麗神秘的玫瑰色，實(shí)現(xiàn)了色彩混成異變的視覺表現(xiàn)力，而且通過色彩的強(qiáng)對比使作品呈現(xiàn)出當(dāng)代意味，也為中國工筆畫色彩處理開辟一方新天地。他總結(jié)說：“傳統(tǒng)色彩精神雖然要很好地體悟，但由于現(xiàn)代人對色彩的認(rèn)識和能力提高了，工筆畫家必須不斷地追求材質(zhì)的豐富性和色彩運(yùn)用上的新的突破。創(chuàng)新永遠(yuǎn)是藝術(shù)的生命，當(dāng)然最富有創(chuàng)新能力的天才都是受惠前人最多的人，只是借鑒的范圍擴(kuò)大了，不再僅僅是瞄準(zhǔn)中國古代畫家，也不光在工筆畫這一畫種中汲取營養(yǎng)，在繪畫材料上丙烯、水彩、水粉、礦物色、結(jié)晶色和許多代用品也被廣泛的運(yùn)用，使色彩的表現(xiàn)功能在工筆畫中顯示出了無窮的魅力我一直認(rèn)為色彩在工筆畫中尚有較大的發(fā)展空間，在色彩上固有程式不能成為束縛藝術(shù)家的框框。 ”[6]在這一觀念的引導(dǎo)下，陳孟昕不斷嘗試著各種有關(guān)色彩的表現(xiàn)技法。他仔細(xì)分析了自己在運(yùn)用色彩的冷暖關(guān)系時所牽涉的技法，同時也對色彩深淺強(qiáng)弱的微差效果所牽涉的技法進(jìn)行了分析與詮釋，這一點(diǎn)則體現(xiàn)在他的作品《一方水土》中。但是無論在《暖月亮》還是《一方水土》等作品中，陳孟昕都沒有因進(jìn)行著色彩語言的實(shí)驗(yàn)而走向純粹的抽象，而是把傳統(tǒng)中國畫中的物象與情境保留下來，把薄中見厚審美觀保留下來。對此，他說： “色彩產(chǎn)生什么樣的感情和情趣是否有獨(dú)創(chuàng)性和魅力，取決于是否貼切地表達(dá)了作品的主題和豐富多彩的現(xiàn)代生活。我嘗試著用傳統(tǒng)方法畫出具有現(xiàn)代感覺的色彩，營造一種超乎現(xiàn)實(shí)而又合理的色彩意境。 ”[7]這樣，陳孟昕在色彩實(shí)驗(yàn)的過程中，不僅將傳統(tǒng)與現(xiàn)代的元素都融合到自己的畫面上，而且也將中國畫色彩中的典雅與西畫色彩豐富性和視覺沖擊力融合在了一起，這不僅將中國畫色彩語言提升至一個新的高度，也為當(dāng)代工筆畫的色彩發(fā)展探索出多種可能性。

在空間方面，更能體現(xiàn)陳孟昕作品的標(biāo)識性特征?！瓣惷详康淖髌烦３Ｗ非笠环N平面感，這種平面感無論是在焦點(diǎn)透視傳統(tǒng)中還是在散點(diǎn)透視傳統(tǒng)中，都是繪畫語言現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型的標(biāo)志，如美國藝術(shù)史家阿納森在其著作《西方現(xiàn)代藝術(shù)史》中也是以對畫面中平面感的追求作為現(xiàn)代藝術(shù)的起點(diǎn)，因?yàn)槔L畫的平面感意味著對繪畫錯覺的否定，而回歸到本真的語言材質(zhì)上來。長期以來，尤其是宋代以后文人畫興盛的時候，人們對語言材質(zhì)上缺少自覺恰是中國畫發(fā)展的最堅(jiān)固的一道屏障，因?yàn)橛嘘P(guān)語言材質(zhì)的問題總是很輕易的被畫家的性情、逸氣等因素化解，所以中國畫的意義總是要到畫面之外去尋找，而在畫面方寸之內(nèi)卻并沒有形成獨(dú)立的語言材質(zhì)觀念。陳孟昕的《關(guān)于工筆畫技術(shù)問題的實(shí)踐報告》作為一篇創(chuàng)作手記與總結(jié)，它的出發(fā)點(diǎn)也正是針對這一問題的——拋棄玄虛的畫外因素，而直面本真的語言材質(zhì)。就這一問題來看，陳孟昕的實(shí)驗(yàn)具有里程碑式的意義，語言材質(zhì)的自覺正是中國畫語言現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵所在。 ”[8]另外，陳孟昕的作品常常是人物塞滿畫面，場景巨大，并將壁畫與浮雕等元素融入了自己的作品當(dāng)中，畫面不僅人物穿插縱橫，而且錯落有致，這一點(diǎn)在《碑頌》《臘月》等作品中都有所體現(xiàn)，也是“工筆樣式”的重要構(gòu)成元素。

師造化、師自然是獲得藝術(shù)本真的唯一泉源，悟神理、運(yùn)創(chuàng)新是形成作品鮮明個性的必備能動性。我們可以清晰地看

到，陳孟昕中國畫語言革新分別從生活的根據(jù)和藝術(shù)的表達(dá)兩條線進(jìn)行，尤其是對造型、色彩、空間等角度進(jìn)行思考，并反復(fù)進(jìn)行試驗(yàn)，使得每一次實(shí)驗(yàn)都擊中了中國畫語言現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型的命脈。他將現(xiàn)代的造型、色彩、空間等觀念加入到中國畫語言當(dāng)中，并以此為指導(dǎo)，使他的作品呈現(xiàn)出一種方法論上的革新。

注釋：

[1][2][8] 劉柒否.陳孟昕作品創(chuàng)新與中國畫語言的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型.[J]. 美術(shù)大觀. 2015.4.15.

[3]陳孟昕.關(guān)于工筆畫技術(shù)問題的實(shí)驗(yàn)報告 [J].湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)報. 2013.05.15.

[4][5][6][7]陳孟昕.關(guān)于工筆畫技術(shù)問題的實(shí)驗(yàn)報告 [J].湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)報. 2013.05.15.