王華超

王巨亭簡介：

字恒澤，畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院、中央美院國畫系賈又福工作室碩士研究生班?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，一級(jí)美術(shù)師，中央國家機(jī)關(guān)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，中國國畫研究院副院長。

作為軍旅畫家，王巨亭連續(xù)多年被評(píng)為中國最具學(xué)術(shù)價(jià)值和升值潛力的國畫家之一，并榮獲“中國書畫十大年度人物提名”和“國畫百杰”稱號(hào)。作品多次參加全國性美術(shù)展覽并獲獎(jiǎng)。作品已被故宮博物院、釣魚臺(tái)國賓館、中央電視臺(tái)及聯(lián)合國教科文組織等廣泛收藏。

“淡雅即大雅，執(zhí)著且從容。”是筆者對(duì)畫家王巨亭的概括性評(píng)價(jià)，王巨亭的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作精神讓人心動(dòng)。

有名家評(píng)論說：“王巨亭的作品涉色淡雅，這大概緣于他的個(gè)性，恬淡從容，與世無爭，但對(duì)藝術(shù)孜孜不倦?！碑嫾冶救艘沧匝裕骸熬毦鸵浑p能識(shí)萬物的‘慧眼，培養(yǎng)一種超凡脫俗的創(chuàng)作意識(shí)和思想情懷，錘煉一種積極向上的精神氣質(zhì)，畫畫主要是畫格調(diào)、畫品位、畫境界、畫人品、畫修養(yǎng)、畫思想?！?/p>

何謂格調(diào)、品位、境界？淡雅是也，淡雅即大雅。“無法之法，乃為至法?！彼囆g(shù)手法運(yùn)用到極致，達(dá)到爐火純青的地步，便會(huì)隨心所欲，自然渾成。“這是一種詩話哲理的境界，是一種美的體現(xiàn)。王巨亭的山水畫不求繁麗，不逐時(shí)風(fēng)，不枝不蔓，構(gòu)圖以及色彩的運(yùn)用搭配自然貼切，意趣盎然。其人物畫所使用的線條都極為簡練，色彩淡雅恬靜，看似不經(jīng)意的勾勒，實(shí)乃出神入化的蘊(yùn)藉，獨(dú)出機(jī)杼，神韻天然，筆法墨法十分講究。無論山水人物，抑或花鳥魚蟲，筆法技巧是基礎(chǔ)，墨法結(jié)構(gòu)是精華。作品的靈氣來自于墨氣，而墨氣的傳達(dá)則取決于畫家對(duì)作品謀篇布局的整體把握，大雅追求。

何謂人品、修養(yǎng)、思想？執(zhí)著是也，從容是也，執(zhí)著且從容。恬淡從容，與世無爭，孜孜不倦，構(gòu)成畫家的人生追求和個(gè)性特征，非常難得?！疤斓厝f物之理，皆始于從容，而終于急促”，明代呂坤曾提出過這種處世的人生觀點(diǎn)。莊子就曾經(jīng)一邊坦然地賣著草鞋，一邊腦海里醞釀著他的學(xué)說；詩人白居易一生坎坷，卻能以詩為伴，以樂釋憂。正因?yàn)樗麄儞碛幸环N“執(zhí)著且從容”的心態(tài)，才成就了他們的千古美名。學(xué)會(huì)從容，就會(huì)多一些明智和豁達(dá)，多一份淡然和自信，從容能讓人真正體味到“天地萬物皆為心役”的無窮魅力。一位哲人說過，世界上能登上金字塔的生物有兩種：一種是鷹，一種是蝸牛。不管是天資奇佳的鷹，還是資質(zhì)平庸的蝸牛，能登上塔尖，極目四望，都離不開五個(gè)字：“執(zhí)著且從容”。

如何建立自己的藝術(shù)風(fēng)格，畫家本人有一番非常自信的表白：畫家的風(fēng)格并非是刻意形成的，是在認(rèn)準(zhǔn)一個(gè)課題、一種路子的情況下經(jīng)過反復(fù)實(shí)踐自然而然形成的。一位著名畫家說過，重復(fù)就是風(fēng)格。所謂重復(fù)并不是總畫同一幅構(gòu)圖、同一幅畫，而是表現(xiàn)形式上的重復(fù)，是畫風(fēng)上的重復(fù)。語言是多方面的，畫家應(yīng)當(dāng)追求適合自己又屬于自己而不同于別人的藝術(shù)語言，認(rèn)準(zhǔn)一種路子要義無反顧地走下去。如果今天看見一種好的東西變一種風(fēng)格，明天又看見一種好的東西又變一種風(fēng)格，這樣永遠(yuǎn)也形成不了自己的風(fēng)格。當(dāng)然，在不出離自己畫風(fēng)的基礎(chǔ)上也要追求不同的變化，以避免畫風(fēng)上的單調(diào)無味。并非形成風(fēng)格的作品都是好作品，風(fēng)格中也有高級(jí)和低級(jí)、高品位和低品位之分。這就需要在個(gè)人修養(yǎng)上多下功夫。陸嚴(yán)少先生主張“四分讀書、三分寫字、三分畫畫”。由此可見提高個(gè)人修養(yǎng)在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

畫家的另一番觀點(diǎn)也很值得學(xué)習(xí)和關(guān)注：中國對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí)，要體現(xiàn)在“陰”與“陽”、“心”與“物”這兩個(gè)方面。從我國古代《周易》中的太極圖可以看出，陽中有陰，陰中有陽，陰陽相生。中國畫也正是在這一傳統(tǒng)哲學(xué)觀的映射下產(chǎn)生了黑與白、大與小、強(qiáng)與弱、疏與密、實(shí)與虛、開與合、方與圓、松與緊、高與低等辨證認(rèn)識(shí)及對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系進(jìn)而引發(fā)出疏中有密、密中有疏、黑中有白、白中有黑、時(shí)離時(shí)合、似有似無、若隱若現(xiàn)的美學(xué)意識(shí)和審美情趣。中國畫強(qiáng)調(diào)的“點(diǎn)、線、面”和“曲線”美也正是受太極圖的啟發(fā)而來。對(duì)任何事物的認(rèn)識(shí)都應(yīng)該是客觀的、辨證的。美與丑、好與壞、正與反等都是相對(duì)而言的，中國畫也是一樣，一幅國畫如果到處都畫得很“實(shí)”，沒有“虛像”的東西作對(duì)比，那么，“實(shí)像”的東西會(huì)顯得很“平板”，“就會(huì)缺乏韻味”，這不是一幅好作品。常言道，畫“實(shí)”容易，畫“虛”難。因此，中國畫無論怎樣發(fā)展，都必須符合中國畫的美學(xué)思想和中國人的審美情趣。