由上海音樂學(xué)院主辦，民樂系承辦的上海音樂學(xué)院第三屆民族管樂周于2016年10月9日在浙江杭州拉開帷幕，10月14日在上海音樂學(xué)院圓滿落幕。在開幕儀式中，上海音樂學(xué)院民族音樂系主任、作曲家王建民教授為大家介紹，作為2016上海高校高峰高原新型學(xué)科專業(yè)課程建設(shè)重點(diǎn)項(xiàng)目，本次活動匯集了海內(nèi)外二十余位民族管樂前輩和專家教授，在為期一周的時(shí)間內(nèi)集中推出六個(gè)單元的專題講座與工作坊，三場專題研討會和五場主題音樂會?？梢哉f，本次活動堪稱中國民族管樂高等教育專業(yè)領(lǐng)域的年度盛會。

中國民族管樂在20世紀(jì)之所以能成為一門獨(dú)立的現(xiàn)代器樂表演藝術(shù)形式，首先得益于專業(yè)音樂院校將其納入專業(yè)行列，使得大批的管樂專門人才培養(yǎng)得以保障。上海音樂學(xué)院自1956年正式成立民族音樂系到今天已經(jīng)歷了一個(gè)甲子的滄桑，學(xué)院為現(xiàn)當(dāng)代民族器樂藝術(shù)的創(chuàng)立和發(fā)展，做出了不可磨滅的歷史功績。民族音樂系管樂教研室主任、2016上海高校高峰高原新型學(xué)科專業(yè)課程建設(shè)——民族管樂重點(diǎn)項(xiàng)目首席教授詹永明表示，值此之際策劃舉辦這次活動，根本的宗旨在于進(jìn)一步推動與促進(jìn)中國民族吹管在高校的傳承、學(xué)術(shù)研究以及人才培養(yǎng)模式的探索。更具有意義的是，也借本次活動的舉辦，回顧上海音樂學(xué)院民族管樂學(xué)科專業(yè)自身六十年來的歷史與成就，向先賢前輩致敬。

傳承管樂藝術(shù)流派，闡釋藝術(shù)人文內(nèi)涵

建國初期，在多次全國、全軍規(guī)模的文藝匯演中，涌現(xiàn)出一批笛、笙、嗩吶、管子等民族吹管樂演奏家。他們陸續(xù)被邀請、容納到專業(yè)音樂院校和表演團(tuán)體中擔(dān)綱教學(xué)和演奏任務(wù)。這些演奏家往往一專多能，掌握多門樂器的演奏技巧和絕活，并且熟稔不同地域風(fēng)格的傳統(tǒng)音樂語匯，在傳承教學(xué)與文化交流傳播等方面發(fā)揮巨大作用。趙松庭與任同祥是這一時(shí)期的代表性人物，二位已故管樂大師在笛、嗩吶領(lǐng)域具有全國性影響力。本次活動通過紀(jì)念音樂會、專題研討會和講座的形式，緬懷他們的藝術(shù)成就與人格，紀(jì)念他們對上海音樂學(xué)院民族管樂專業(yè)的建立和發(fā)展做出的特殊貢獻(xiàn)。

10月9日上午，坐落于浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院的趙松庭紀(jì)念館舉辦落成開幕儀式，當(dāng)日晚于浙江省人民大會堂舉辦了“笛子宗師趙松庭紀(jì)念館落成名家名曲音樂會”。10月11日晚，在上海交響樂團(tuán)音樂廳，舉辦“松庭流芳——紀(jì)念笛壇宗師趙松庭先生名家名曲”。音樂會以委約作曲家周成龍為本次活動創(chuàng)作的民族管弦樂合奏《松庭流芳》拉開帷幕，接下來由趙松庭的嫡傳弟子蔣國基、詹永明、張維良、杜如松、吳樟華，趙派笛樂傳承者劉鳳山、張紅陽、王建元演奏了《醉蒼穹》《幽蘭逢春》《憶故鄉(xiāng)》等十余首曲目，分別從不同的角度緬懷和追思趙老在笛樂創(chuàng)作、樂器改革、教學(xué)傳承等不同方面做出的貢獻(xiàn)。

在杭州及上海分別舉行的“趙松庭竹笛藝術(shù)學(xué)術(shù)研討會”和“笛壇宗師趙松庭笛子藝術(shù)與教學(xué)思想對21世紀(jì)笛樂發(fā)展的影響”研討會上，演奏家胡志厚、詹永明、張維良、吳樟華、蔣國基、杜如松、袁征、陳惠龍、高純?nèi)A、趙遜以及東方樂器博物館館長史寅、作曲和理論界代表朱曉谷、于慶新等就浙派笛樂的學(xué)術(shù)研究和傳承，笛樂藝術(shù)的教學(xué)體系以及趙松庭對“上音”竹笛專業(yè)發(fā)展的貢獻(xiàn)等相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行了深入探討。與會專家一致認(rèn)為，由趙松庭所開創(chuàng)的“浙派”笛樂藝術(shù)之所以能夠代代傳承、遍布海內(nèi)外，不僅因?yàn)樗牡炎友葑嗨囆g(shù)根植于深厚的傳統(tǒng)音樂根基和廣闊的中華文化基礎(chǔ)，更重要的是他能夠勇于創(chuàng)新且博采眾長。在“任同祥嗩吶藝術(shù)傳承與發(fā)展”的探討會上，任同祥的家人、嗩吶演奏家任秋華，演奏家劉英、左翼偉、龔怡、吳安明、楊禮科、劉炳臣、焦杰、楊會青等先后就任同祥嗩吶藝術(shù)成就、藝術(shù)品德以及如何系統(tǒng)研究和繼承發(fā)揚(yáng)任同祥嗩吶藝術(shù)進(jìn)行了熱烈的討論。演奏家們紛紛表示，任老的嗩吶技術(shù)之高超，藝術(shù)境界之絕妙，讓每一個(gè)聽過他演奏的人都為之折服。在座的老中青三代嗩吶演奏家和大家分享了追隨大師學(xué)藝時(shí)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴。與任同祥多年保持密切交往的作曲家朱曉谷先生提議，應(yīng)該將“任派嗩吶”作為一個(gè)學(xué)術(shù)范疇提出來，更加透徹地研究他的演奏與創(chuàng)作，并且以專著的形式系統(tǒng)呈現(xiàn)其藝術(shù)成就。

深入挖掘傳統(tǒng)音樂語言，探索多元管樂語匯

作為一門不依附于其他形式而獨(dú)立存在的音樂演奏藝術(shù)，必須要同時(shí)具備獨(dú)特的表演體系、美學(xué)取向和形態(tài)特征?，F(xiàn)當(dāng)代中國民族管樂，是以中國南北各地的戲曲音樂、民族器樂、民間歌曲、宗教音樂、民俗音樂等傳統(tǒng)音樂資源為基礎(chǔ)，廣泛吸收借鑒不同理念和技藝，從而創(chuàng)造出的一種不同于傳統(tǒng)音樂體裁和風(fēng)格的、全新的音樂形式。這種音樂形式把目光投向當(dāng)下的社會人文風(fēng)貌，以捕捉與反映時(shí)代精神本質(zhì)作為最高藝術(shù)追求。但更為重要的是，在追求與探索的過程中，如果折損了中國傳統(tǒng)文化審美特質(zhì)，無疑會在當(dāng)下多元音樂文化交流與碰撞中迷失自我。唯有實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)根基與當(dāng)代精神的高度融合，將中國傳統(tǒng)音樂元素貫注到新的創(chuàng)作中，才能贏得受眾，贏得歷史。同時(shí)還要以新的舉措深入挖掘中國民族管樂傳統(tǒng)元素，探索更為多元的音樂語匯。

在本次活動的“大師講座與工作坊”板塊，分別邀請了笛和嗩吶專業(yè)的六位民族管樂專家，就不同的內(nèi)容開設(shè)專題講座和現(xiàn)場授課。老一輩演奏家楊禮科、劉炳臣、焦杰、吳安明等諸位先生，是自20世紀(jì)50年代以來成長起來的第一批嗩吶藝術(shù)傳承人。他們既有在民間學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，又熟悉專業(yè)教學(xué)的特點(diǎn)。在本次活動中，他們受邀分別就河北、山東、陜西、安徽等地的傳統(tǒng)嗩吶音樂演奏風(fēng)格進(jìn)行細(xì)致的講解，并毫無保留地為青年學(xué)生傾囊相授獨(dú)特演奏技巧，收效良好。笛簫演奏家林文增先生，作為2016上海高校高峰高原新型學(xué)科專業(yè)（課程）建設(shè)重點(diǎn)項(xiàng)目管樂團(tuán)隊(duì)引進(jìn)專家，開設(shè)排簫演奏藝術(shù)工作坊，為管樂專業(yè)多元化發(fā)展增添了新的特色，并吸引眾多排簫愛好者前來切磋技藝。

上世紀(jì)五六十年代，老院長賀綠汀就曾將丁喜才、任同祥等民間藝術(shù)家吸納到專業(yè)院校中來，同時(shí)鼓勵(lì)學(xué)習(xí)民族音樂的學(xué)子走向民間，為“西方建制”的音樂學(xué)院增添了一份來自田野大地的質(zhì)樸和清新。在今天，再一次“走出去、請進(jìn)來”的新舉措，讓我們仿佛又嗅到了那個(gè)時(shí)代的氣息。

進(jìn)一步完善專業(yè)民族管樂人才培養(yǎng)機(jī)制，

系統(tǒng)開發(fā)高等教育管樂學(xué)科教學(xué)資源

上海音樂學(xué)院民族音樂系民族管樂專業(yè)經(jīng)歷了60年的發(fā)展歷程，不斷朝向?qū)I(yè)化與藝術(shù)化的歷史新階段高速邁進(jìn)。從本質(zhì)上來講，以學(xué)院式的教育來取代沿襲了上千年“口傳心授”式的自然傳承，是20世紀(jì)中國民族管樂藝術(shù)向前發(fā)展的必要路徑。近幾十年來所涌現(xiàn)出來并一直活躍于舞臺上的優(yōu)秀管樂演奏家，絕大多數(shù)都曾在專業(yè)音樂院校中接受不同程度的系統(tǒng)教育?？茖W(xué)化、系統(tǒng)化的教材建設(shè)與專業(yè)技術(shù)訓(xùn)練以及全面綜合的課程設(shè)置和音樂素養(yǎng)培養(yǎng)，是民族管樂人才得以成才的根本保障。學(xué)術(shù)會議、學(xué)術(shù)交流、音樂會、演奏會與社會實(shí)踐等不同形式的參與，也已經(jīng)成為培養(yǎng)機(jī)制的常態(tài)化構(gòu)成部分。如何進(jìn)一步完善專業(yè)民族管樂人才培養(yǎng)機(jī)制以及如何系統(tǒng)開發(fā)高等教育管樂學(xué)科教學(xué)資源，是當(dāng)下以及未來一段時(shí)間一直需要探索的主要議題。

在本次活動中，圍繞這一議題，舉辦了“如何系統(tǒng)化開發(fā)本科民族管樂專業(yè)課程資源”研討會。來自上海音樂學(xué)院民樂系黨支部書記張文祿和徐超銘、詹永明、劉英等管樂團(tuán)隊(duì)教授以及西安音樂學(xué)院民樂系黨支部書記張津波和管樂教研室的楊會青、趙鴻賓、高曉鵬、高純?nèi)A、張亞楠、趙遜等諸位教授與老師，就各自的專業(yè)特點(diǎn)與學(xué)科歷史、教學(xué)模式和培養(yǎng)機(jī)制、人才梯隊(duì)建設(shè)等諸多問題展開了充分的交流和討論?！伴L安樂韻夢江南——西安音樂學(xué)院與上海音樂學(xué)院民族管樂團(tuán)隊(duì)交流音樂會”以演奏交流的形式，促進(jìn)了兩院民族管樂專業(yè)教學(xué)的互動。西安音樂學(xué)院坐落在六朝古都長安，加之三秦之地的民間傳統(tǒng)音樂資源極為富饒，以地域色彩濃厚著稱的秦派民樂在民族管樂中擁有不可替代的影響力。而上海音樂學(xué)院地處江南，在包容開放、國際文化交流頻繁的都市文化語境中，笛、笙、嗩吶等民族管樂在當(dāng)代新作品創(chuàng)演、樂器改革、教學(xué)機(jī)制探索方面占有優(yōu)勢。相信本次交流互動定能對兩院的民族管樂學(xué)科建設(shè)所起到的積極作用將日漸顯著。

“百鳥朝鳳——紀(jì)念嗩吶大師任同祥先生暨劉英教授嗩吶師生音樂會”以紀(jì)念對上海音樂學(xué)院嗩吶專業(yè)教學(xué)具有奠基性意義的嗩吶大師任同祥為主題，集中展現(xiàn)了本院嗩吶專業(yè)的教學(xué)水平以及在學(xué)科建設(shè)、人才培養(yǎng)方面所取得的成就。音樂會包含了嗩吶獨(dú)奏《風(fēng)入松》《六字開門》《正月十五鬧雪燈》《一枝花》《黃河謠》等13首曲目，最后由劉英教授帶領(lǐng)所有學(xué)生集體演奏《百鳥朝鳳》，掀起音樂會最高潮。近二十位青年嗩吶演奏家在音樂會中有出色的表現(xiàn)，他們目前大都已經(jīng)就任于上海音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院、浙江音樂學(xué)院等一線專業(yè)教學(xué)崗位，并活躍在海內(nèi)外不同的藝術(shù)舞臺上。另一場“天樂——王昆寧嗩吶協(xié)奏曲專場音樂會”，以《敦煌魂》《樹魂》等四部現(xiàn)代大型嗩吶協(xié)奏曲的演奏，體現(xiàn)出我院在當(dāng)代嗩吶作品創(chuàng)作和詮釋等方面所作出的積極探索以及在嗩吶學(xué)科的前瞻性與學(xué)術(shù)性發(fā)展進(jìn)程中的引領(lǐng)地位。

本次活動的意義也許正如上海音樂學(xué)院黨委書記、院長林再勇在開幕致辭中所期許的那樣，要利用好高峰高原新型學(xué)科專業(yè)課程建設(shè)這樣的平臺，將中國民族管樂的創(chuàng)作、表演、研究和教學(xué)置入更廣闊的多元文化語境中，積極以各種手段充分發(fā)掘笛、嗩吶、笙等每一件吹管樂器的表現(xiàn)力，讓中國的民族管樂所具有的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)采綻放得更加絢麗！

沈興 上海音樂學(xué)院博士研究生

（特約編輯 于慶新）