梁曉奮

隨著年輕一代音樂家的不斷成熟，國際樂壇迎來了越來越多青春洋溢的面孔，其中不乏顏值爆表的女鋼琴家。令人欣慰的是，這些高顏值的女鋼琴家，不僅面容姣好，打扮時尚且個性鮮明，最重要的是她們都具備真正的演奏實力，擁有自已的代表作品和保留曲目，對自己的職業(yè)生涯發(fā)展很有主見。

《紐約郵報》曾力薦一位女鋼琴家：“要記住她的名字！這是一位杰出的青年鋼琴家！”她的名字就是——瓦妮莎貝納利穆塞勒（Vanessa BenelliMosell），來自意大利的她被譽為國際樂壇冉冉升起的未來之星。她的成名，除了自身的才華以外，還與兩位大師的指導密不可分：現代音樂大師卡爾海因茲施托克豪森（Karlheinz Stockhausen）和中提琴家尤里巴什梅特（Yuri Bashmet），可說是穆塞勒的伯樂。

施托克豪森是一位在二十世紀現代音樂史上留下重要印跡的德國作曲家。最初，穆塞勒錄制了一些自己演奏的施托克豪森的作品，通過一個電臺節(jié)目給到了作曲家本人。施托克豪森在聽過錄音后，邀請穆塞勒前往他在科爾登（Kurten，科隆邊上的一個小城）的基金會跟隨自己學習。這個基金會是施托克豪森于1994年建立的，是他和他的藝術家朋友們共同交流音樂、互相激發(fā)靈感的地方。穆塞勒來到基金會后，跟隨施托克豪森聽了大量的音樂會，那種密集的程度就好比整個夏天都在音樂節(jié)中度過—樣。穆塞勒聽到了很多她從未聽到過的音樂，也有機會演奏更多施托克豪森的作品，后者給了她很多演奏上的建議。對于穆塞勒來說，這些都是她無法在書本或者校園里學到的，在很大程度上改變了她的生活和藝術品位。

另一位對穆塞勒的音樂生涯有著重要影響的音樂家，便是中提琴家巴什梅特，穆塞勒十五歲時便結識了他，巴什米特很看好她，還邀請她去俄羅斯學習。也許是還未做好離家的準備，穆塞勒幾年后才來到柴科夫斯基音樂學院繼續(xù)她的音樂學習。對年輕的穆塞勒來說，這對她今后的發(fā)展起到了轉折性的作用。

很多人對于穆塞勒也許會產生這樣的疑問：為何一位初露頭角的年輕女鋼琴家，會更多地選擇現代音樂作品，而非傳統(tǒng)的古典曲目？其實，穆塞勒對于傳統(tǒng)古典曲目的積累并不輸于同齡演奏家。早在七歲的年紀，她就被伊莫拉國際鋼琴學院破格錄取，并—直追隨弗朗科斯卡拉（Franco Scala）學習至2006年。她還在十—歲時首次登臺，與法國鋼琴家帕斯卡赫吉（Pascal Roge）合作，并被赫吉贊譽為是“我見過的最具天賦的年輕人”2007年，在莫斯科柴科夫斯基音樂學院學習時，她師從米哈伊爾·沃斯克列辛斯基（Mikhail Voskresensky）。同年，在羅索甘德爾獎的慷慨資助下，她進入了倫敦皇家音樂學院，師從迪米特里·阿歷克謝夫（DmitriAlexeev）至2012年畢業(yè)。她合作過的樂團包括了慕尼黑交響樂團、柏林交響樂團、蘇黎世室內樂團和博洛尼亞劇院交響樂團等。她還經常與莫斯科獨奏家樂團合作，并在2012年替代阿格里奇進行演出。同年，她在倫敦威格莫爾音樂廳成功首演。2014年，她完成了在德國和俄羅斯的巡演，并亮相斯摩棱斯克的格林卡音樂節(jié)和羅斯托夫國立音樂學院大師班。所有這些經歷應該足以證明，她是一位雖然年輕卻擁有豐富演奏經驗的鋼琴家。

關于穆塞勒為何選擇了現代音樂，其實并非刻意為之的結果，而是自然而然形成的。早在學生時期，穆塞勒就對當代藝術產生了興趣，她樂于探究一些新的藝術，總是充滿了好奇心，因此就不難解釋她為何會選擇嘗試施托克豪森的音樂了。她對施托克豪森作品的詮釋不僅得到了國際樂壇的認可，對作曲家本人來說，甚至有著“子期之于伯牙”一般的慰藉。施托克豪森曾說穆塞勒“有著讓世人理解我音樂的力量”。其實，這種力量是相互的，施托克豪森也進一步激發(fā)了穆塞勒對現代音樂的激情和追求。穆塞勒本人表示，能夠追隨施托克豪森的音樂軌跡，是—種榮幸。

在施托克豪森基金會學習的那段時間，穆塞勒嘗試了前者獨有的“舞臺表演”（Stage Perform）的演出形式。這樣的演出形式不僅在氣氛上有別于傳統(tǒng)的古典音樂會，它會通過燈光、舞美和多媒體形式呈現一些戲劇元素，更在音樂內容上有前衛(wèi)的表達，例如加入口哨和人聲的表演、敲擊鋼琴等等。這樣的演出形式雖然有時聽上去會讓人有些難以接受，不過在演出中卻取得了良好的反響，令穆塞勒自己也感到意外。也許是因為觀眾很少聽到這樣形式的音樂，反而感到驚喜。

接下來的2017年和2018年對施托克豪森來說是非常重要的年份，分別是他逝世十周年和誕辰九十周年的紀念，穆塞勒也將變得非常忙碌——她將應荷蘭阿姆斯特丹皇家音樂廳之邀，上演施托克豪森的多部完整作品，并到意大利米蘭巡演。

雖然穆塞勒演奏施托克豪森的作品已成為她的一個標簽，不過她的首張專輯《經典鋼琴作品》（Virtuoso Piano Music）卻不是施托克豪森的作品，而是收錄了普羅科菲耶夫、海頓、斯克里亞賓和李斯特的音樂。2012年9月，穆塞勒的第二張專輯《李斯特獨奏曲集》（Liszt Recital）發(fā)行?！读袈暀C》雜志對于她的這兩張專輯分別給予了近乎完美的評價——“她擁有獨特的藝術天賦和處理高難度作品的炫目技巧”“她的鋼琴演奏精準而華美，大膽而時髦”。

2015年春，穆塞勒在Decca發(fā)行的首張唱片《革命》（Revolution）集合了施托克豪森和斯特拉文斯基的作品，其中的施托克豪森是他早期創(chuàng)作的幾個篇幅并不太長的小型作品。穆塞勒對這些作品的表現異常優(yōu)雅，不僅完整展現了技巧，更傳達了施托克豪森音樂的前沿性和創(chuàng)造性，這著實需要一番自信才能演釋得如此具有說服力。2016年，她完成了一張施托克豪森與斯克里亞賓作品的新專輯《光》，展現了兩個不同時期作曲家的音樂視角。2017年，她將與倫敦愛樂樂團合作，完成自己的首張協(xié)奏曲唱片，演奏拉赫瑪尼諾夫的作品。

作為一位“施坦威青年藝術家”，穆塞勒在近年內完成了美國、中國和南美的獨奏巡演，還與耶路撒冷交響樂團、斯特拉斯堡愛樂樂團合作。她在漢堡音樂廳的獨奏會門票全部售罄，而她2016年在國家大劇院和上海城市劇院等地的演出，想必不少中國觀眾還記憶猶新。過去的幾年，穆塞勒獲得的獎項包括了由其恩師巴什梅特親自授予的意大利艾爾巴音樂節(jié)獎，以及在皮耶特拉桑塔協(xié)奏曲音樂節(jié)獲得的該節(jié)首次頒發(fā)的“杰出青年天才音樂家”獎。這樣一位美貌和實力兼具、古典和現代作品都擅長的“全面發(fā)展”的青年女鋼琴家，想必無法讓人忽視。