【摘要】電影藝術(shù)作為一門綜合性的藝術(shù)，不僅要有文學(xué)、戲劇、音樂和繪畫等藝術(shù)性的內(nèi)容做支撐，而且也要有科學(xué)技術(shù)做保障。從無聲到有聲，從黑白到彩色，電影藝術(shù)的每一次發(fā)展革新都與技術(shù)的進(jìn)步密切相關(guān)。尤其是近年來，隨著以數(shù)字技術(shù)為核心的電影制作技術(shù)的廣泛應(yīng)用，電影開始以新的面貌與形態(tài)面對世人。本文從數(shù)字電影的制作方式入手，探究數(shù)字電影作品的特性和本質(zhì)，探討數(shù)字技術(shù)對電影藝術(shù)的作用。

【關(guān)鍵詞】數(shù)字技術(shù)；電影藝術(shù)；虛擬；真實

【作者單位】陳丹，武漢設(shè)計工程學(xué)院。

影視藝術(shù)是以“技術(shù)為手段，以畫面和聲音為媒介，在銀幕上運動的時間和空間里創(chuàng)造形象”[1]，再現(xiàn)和反映我們生活的一種藝術(shù)形式。從誕生之日起，影視藝術(shù)的每一次革新都離不開科技的發(fā)展和進(jìn)步，聲音技術(shù)的應(yīng)用使影視由默片時代步入有聲時代；彩色膠片記錄技術(shù)的應(yīng)用，又將電影從單調(diào)的黑白世界帶入了一個斑斕的世界。所以，我們有理由相信，“電影作為一種藝術(shù)形式、一種交流手段和一種工業(yè)，主要取決于技術(shù)的革新”[2] 。20世紀(jì)90年代以來，隨著以微電子技術(shù)為核心的信息革命的展開，數(shù)字媒體技術(shù)興起，數(shù)字技術(shù)被應(yīng)用到影視領(lǐng)域，對影視的發(fā)展產(chǎn)生了廣泛而深刻的影響。

一、數(shù)字電影時代的到來

與傳統(tǒng)電影制作不同，“現(xiàn)代電影制作充分利用數(shù)字技術(shù)和計算機特性中的存儲、建模、貼面、虛擬、記錄、壓縮、特技、合成、預(yù)審、轉(zhuǎn)換、復(fù)制、制描、編輯、制作、預(yù)置、采集、控制和傳輸?shù)确绞胶统绦?，表現(xiàn)傳統(tǒng)電影制作手段無法完成的銀幕視覺形象”[3]。自20世紀(jì)末起，電影《星球大戰(zhàn)》《侏羅紀(jì)公園》《泰坦尼克號》《阿甘正傳》等電影在全球放映，《星球大戰(zhàn)》中外太空的場面，《侏羅紀(jì)公園》中逼真勇猛的恐龍，《泰坦尼克號》中浩大的游輪撞擊冰山的場景，這些電影中展現(xiàn)的壯闊畫面和呈現(xiàn)的新奇世界令觀眾震撼。數(shù)字技術(shù)對電影視覺呈現(xiàn)最大的貢獻(xiàn)莫過于可以制造虛擬的人物、場景和空間，制造強烈的具有沖擊力的視覺效果，這就可以彌補傳統(tǒng)電影單一使用攝影機拍攝的不足之處。數(shù)字電影顛覆了傳統(tǒng)電影的制作方式，數(shù)字技術(shù)在電影中的應(yīng)用使得人類以往不能在電影中呈現(xiàn)的想象有了展現(xiàn)的可能，電影也因此產(chǎn)生了一種新類型——科幻片。直到今天，提到美國，我們很自然就想起美國大片，那些制作精良的科幻大片讓觀者震撼。

《星球大戰(zhàn)》第一部于1977年在美國上映，在制作該系列第一部時，喬治·盧卡斯還成立了世界上第一家電影特效公司——工業(yè)光魔電影特效公司，開電影特效行業(yè)之先河?！缎乔虼髴?zhàn)》三部曲不僅深刻影響了后來拍攝的一系列科幻電影，而且對整個美國和世界流行文化都產(chǎn)生了極其巨大的影響。可以說，好萊塢自此便轉(zhuǎn)向拍攝較為脫離現(xiàn)實，注重特技視覺效果的影片，并成為20世紀(jì)80年代以來世界主流商業(yè)電影的生產(chǎn)商。2013年上映的《地心引力》是難得一見的一部純正硬科幻佳作，不僅收獲了無數(shù)贊譽，而且票房成績十分矚目。2014年的《星際穿越》，2015年的《火星救援》和《星球大戰(zhàn)：原力覺醒》，還有2016年上映的李安的《比利·懷恩的中場戰(zhàn)事》等電影都是數(shù)字科技融入電影的典范之作。

盡管數(shù)字技術(shù)還處于發(fā)展初期，但為電影發(fā)展注入了活力。數(shù)字技術(shù)使得這些電影中展現(xiàn)的世界更加璀璨奪目，人類對未知世界的探索永遠(yuǎn)不會終結(jié)，所以電影工作者也不會停止對數(shù)字技術(shù)在電影中應(yīng)用的探索。電影不僅只能通過攝影機拍攝，而且可以運用電腦或是攝影機與電腦相結(jié)合，用數(shù)字技術(shù)構(gòu)建出虛擬的影像、虛擬的現(xiàn)實時空，為觀眾創(chuàng)造出一個別樣的數(shù)字電影世界。數(shù)字電影時代已然來臨。

二、電影領(lǐng)域中數(shù)字技術(shù)的特性

1.虛擬：運用數(shù)字技術(shù)呈現(xiàn)電影畫面的方式

運用數(shù)字技術(shù)來制作電影和傳統(tǒng)電影制作在很多方面都存在差異。首先，數(shù)字技術(shù)參與制作的存儲方式是“比特”，“比特”在電腦中按照二進(jìn)制方式進(jìn)行各種編輯和轉(zhuǎn)換；其次，運用數(shù)字技術(shù)可直接在電腦上生成影像，包括2D和3D的電腦動畫。目前，數(shù)字技術(shù)參與電影視覺畫面制作的方式主要有兩種：一是后期影像合成，先由攝影機拍下影像，在后期再為影像添加建筑物體等背景。電影中一些不太容易拍攝的大場面的后景就可以采用這種方式，《滿城盡帶黃金甲》《英雄》中的大型打仗場面就可以運用后期合成的方式來制作。二是數(shù)字建模，電影制作者先使用各類運動捕捉設(shè)備，捕捉人物或動物的樣貌、各個狀態(tài)下身體各個部位、器官和關(guān)節(jié)的狀態(tài)、反應(yīng)，然后用捕捉到的個性化數(shù)據(jù)在電腦上進(jìn)行制作。CG動畫中的人物和動物的動作就是采用這樣的方式制作的。《最終幻想：靈魂深處》是世界上第一部“擬真人CG 動畫電影”。而2016年上映的《奇幻森林》中的小男孩是唯一的一名演員，電影中那些栩栩如生又飽含人類情感的動物都是運用數(shù)字技術(shù)在電腦上制作出來的。不管哪種方式，“運用數(shù)字技術(shù)參與制作的影像都不是完全由攝影機拍攝的實像，而是數(shù)字符碼的創(chuàng)造，在人機交互的界面按照所需所愛對比特這個存儲介質(zhì)進(jìn)行的變換”?！霸谶@個世界里，比特是那樣輕盈靈動，無拘無束，它完全不同于我們所習(xí)慣了的這個世界，除了我們的思想和精神，我們的世界都是由原子構(gòu)成的一堆堆堅硬的物質(zhì)實體。而比特則解構(gòu)了這一規(guī)則。比特可以隨心所欲地變換自己的形態(tài)，而唯一不變的是它的靈魂?！盵4]使用虛擬的“真人”來做主角對數(shù)字技術(shù)來說是真正的挑戰(zhàn)。從技術(shù)層面上來說，模擬人的面部表情是最困難的，因為我們每天都會注意到它們，我們對人類的一舉一動、一顰一笑非常熟悉，有一點點不合理、不自然的地方，我們都會注意到，所以模擬人類的運動、頭發(fā)和衣服對數(shù)字技術(shù)來說是很大的挑戰(zhàn)。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用使“電影中的演員概念被延伸，一種虛擬的演員出現(xiàn)在銀幕上”[5]。 《泰坦尼克號》中，大量資金被投入冰海沉船的壯觀場面制作上，許多形態(tài)各異的乘客都是虛擬的?！蹲罱K幻想》的驚人之舉就在于首次用電腦來制作所有的演員、道具和布景，影片中沒有一個真人，但是虛擬演員在線條、毛發(fā)、皮膚、紋理和表情等方面幾乎與真人別無二致。在影片里，我們會完全投入一個虛擬的世界之中，感受到?jīng)]有突兀感的，只有在幻想中才會出現(xiàn)的視覺效果，而忘卻演員的虛擬身份，這種處理幾乎是無形的。所以，虛擬可以說是數(shù)字技術(shù)參與電影影像制作的特性之一。

2.真實：數(shù)字技術(shù)參與制作的內(nèi)在邏輯

正如上述所說，數(shù)字技術(shù)是以虛擬的方式參與制作電影的影像，其能制作出虛擬的景象，甚至是虛擬的動物、人物。但是這些虛擬形象又無一例外地遵循著真實性原則。這里的真實是藝術(shù)上的真實，而非生活上的真實。導(dǎo)演陸川認(rèn)為，數(shù)字化在電影中的使用要看不出痕跡來，要實現(xiàn)無縫銜接。通過數(shù)字技術(shù)，電影能做出非常逼真的、讓人震撼的畫面、場景，但是觀眾不會覺得它有“數(shù)字味”。導(dǎo)演吳子牛在談到《英雄鄭成功》的數(shù)字化技術(shù)時也說：“我覺得數(shù)字化還是要跟片子本身結(jié)合得比較緊才好，要盡可能做得比較樸實，觀眾看不出痕跡?！睂?dǎo)演詹姆斯·卡梅隆在談他制作《泰坦尼克號》的動機時說：“我打算制作這樣一部電影，它將再現(xiàn)事件的真實狀態(tài)， 我想置觀眾于船上，讓觀眾經(jīng)歷它的最后幾個小時，在泰坦尼克非凡迷人的榮耀中經(jīng)歷它的悲劇?！盵5]為了使這段故事更加真實，詹姆斯·卡梅隆運用了大量的數(shù)字技術(shù)，但是與以往不同，他沒有使用標(biāo)題般醒目的表演效果，而是不露聲色地重現(xiàn)了生活中真實的場面，讓觀眾在不知不覺中體驗這種數(shù)字化的“虛擬真實”，影片最終得到了觀眾的認(rèn)同。觀眾不僅身臨其境地感受了一次突如其來的沉船災(zāi)難，同時還沉浸在一段發(fā)生在這場災(zāi)難中的凄美愛情故事中。“數(shù)字電影藝術(shù)家從普通人的審美體驗出發(fā)，特別注意挖掘人類的直接審美經(jīng)驗?！盵4]使用虛擬的“真人”來做主角對數(shù)字技術(shù)來說是真正的挑戰(zhàn)，如果虛擬的這個“真人”不真，看著假，觀眾可就不買賬了。例如，《最終幻想》票房慘遭滑鐵盧，還有好萊塢曾宣布的李小龍和瑪麗蓮·夢露將復(fù)出拍片的消息，CG技術(shù)畢竟還不夠成熟，如果那些明星們一顰一笑沒有展現(xiàn)出真人之神韻，那一定會讓他們的影迷大喝倒彩。所以，歸根結(jié)底，數(shù)字技術(shù)在電影中的應(yīng)用，是為了給觀眾一個更加可感知的真實世界，因為電影始終是供人觀看欣賞的。數(shù)字技術(shù)作為電影的技術(shù)層面始終是要為電影內(nèi)容服務(wù)，遵從電影敘事邏輯，若逞能炫技，忽略了內(nèi)容，只能是空有軀殼，不足推敲。

三、電影中數(shù)字技術(shù)的正確定位

1.數(shù)字技術(shù)對電影業(yè)產(chǎn)生的沖擊

數(shù)字技術(shù)對電影的影響是廣泛而深刻的，其在為電影的發(fā)展提供和發(fā)掘更多可能性的同時，也對電影的一些傳統(tǒng)觀念產(chǎn)生了沖擊。傳統(tǒng)電影美學(xué)看中電影的紀(jì)實本性，“以現(xiàn)實反映現(xiàn)實”，即使是偽造的現(xiàn)實（攝影棚的布景、搭建的環(huán)境），它在現(xiàn)實中也必須有實體存在，被攝影機拍攝記錄。但數(shù)字影像可以不需要把一個實際的客體放在鏡頭前，對要制造一個看上去與物質(zhì)世界一模一樣的影像來說，無論是攝影機，還是被拍攝對象都已不再是必需的?，F(xiàn)代電影可以不是真實的記錄，也可以不是改寫，而是將想象演化為一種復(fù)雜的計算機程序，它只需要依據(jù)科學(xué)精確的數(shù)據(jù)和人們豐富的想象力。麻省理工學(xué)院教授尼葛洛龐帝指出，“虛擬現(xiàn)實能使人造事物像真實事物一樣逼真，甚至比真實事物還要逼真”[6]。我們不得不承認(rèn)，數(shù)字技術(shù)創(chuàng)造出來的虛擬場景有時反而比真實場景更具真實感。

這就需要我們重新認(rèn)識影像。“影像只是事實的一個版本，而不是事實本身，它只是通向真實世界的一扇窗戶?！盵7]由影像合成的電影，它也只是一種對生活的理解，對真實世界的一種折射和解讀，除此之外，還有很多其他的解讀，它們可能都無限接近現(xiàn)實，但都不是現(xiàn)實本身。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用使得在電影中，真實和虛構(gòu)的界限已被漸漸消解，現(xiàn)實完全可以被虛擬，一切都是可被復(fù)制的，甚至由于技術(shù)的進(jìn)步，這種虛擬會呈現(xiàn)一種超真實性，比真實還要真實。

2.數(shù)字電影時代技術(shù)和藝術(shù)的平衡

現(xiàn)在，大部分電影都不再使用膠片拍攝，而是用數(shù)碼攝影機，所以，現(xiàn)在的電影基本上都是數(shù)字電影，這使得電影在后期的處理以及傳播中更加便捷，但人們對電影的審美期待并不會改變，數(shù)字技術(shù)在電影中的應(yīng)用進(jìn)一步解放了電影制作中的桎梏。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用表明，它可以給電影藝術(shù)和電影美學(xué)提供一個新的舞臺。“電影制作者完全可以用數(shù)字技術(shù)敘述一個逼真的故事，更深入地表現(xiàn)導(dǎo)演的意圖，創(chuàng)作出優(yōu)美絕倫的藝術(shù)畫面，從而更深刻地表達(dá)制作者在敘事過程中寄托的關(guān)注和思想情感，更加彰顯電影藝術(shù)的美學(xué)價值?！盵3]這其實是對人類想象力、洞察力的一大考驗。電影需要技術(shù)的支撐，但它始終是一門藝術(shù)，一門關(guān)照人類情感、社會百態(tài)和世界未知的藝術(shù)。再精彩的高科技也只是個載體，電影更重要的方面還在于它所承載的豐富內(nèi)涵?！缎请H穿越》中為人類的生存而進(jìn)行太空探索的開拓者，《火星救援》中即使孤身一人流落火星，面臨生死困境也不放棄的宇航員，都展現(xiàn)了人性中美好的情懷和永不放棄的精神。

但是，近年來的好萊塢電影就有一股一味追求視聽奇觀的趨勢，選擇拍攝的電影題材脫離人們的現(xiàn)實體驗和生存環(huán)境，無論是故事還是視聽造型都越來越缺乏人文意蘊，越來越強調(diào)表象刺激，玩弄技術(shù)。這種趨勢無疑正在將電影帶向一條遠(yuǎn)離真實，遠(yuǎn)離人性的道路，其結(jié)果是電影遠(yuǎn)離了藝術(shù)的真正本質(zhì)，成為技術(shù)的堆砌，從而湮沒了電影中的人文精神。有些電影一味地玩弄技術(shù)，創(chuàng)造視覺的饕餮盛宴，而忽視了電影的敘事內(nèi)容層面，這無疑是本末倒置。2016年，漫威出品的動漫改編電影《奇異博士》就出現(xiàn)了這種問題，電影的視覺效果無疑是一級水平，但考量其故事敘事，我們就會發(fā)現(xiàn)電影的致命缺點，主人公的行為支撐點太弱，動機性不足。真正好的電影都是能夠讓人們回味的電影，其中大多數(shù)都不僅是靠技術(shù)叫座的。比如，影片《泰坦尼克號》，回味整部影片，我們一定會為電影中那偉大的愛情所感動，對人們面臨災(zāi)難時表現(xiàn)的美好人性有所敬畏，而并不會去關(guān)注這一切是如何用數(shù)字技術(shù)來制作的。所以，與其說《泰坦尼克號》使用數(shù)字技術(shù)再現(xiàn)了一場冰海沉船事件，毋寧說該影片表現(xiàn)了一個動人的愛情故事。海難為浪漫愛情產(chǎn)生災(zāi)變和毀滅的厄運提供了契機，也使男女主人公的愛情得到升華。在這個意義上，影片超越了傳統(tǒng)災(zāi)難片的模式，而成為感人至深的愛情寓言，從而獲得了以前描繪“泰坦尼克號”的電影所不能企及的藝術(shù)魅力，贏得了超高的票房成績。但若沒有數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用，該影片也呈現(xiàn)不了電影中那精美而又震撼的畫面和場景。

數(shù)字技術(shù)與電影藝術(shù)并不矛盾，電影作為一種藝術(shù)，在創(chuàng)作過程中要在重視技術(shù)的同時，注重其中的人文內(nèi)涵。數(shù)字技術(shù)不能湮沒了藝術(shù)內(nèi)涵、人文內(nèi)涵的表達(dá)，電影藝術(shù)的本質(zhì)決定了電影成功的根本原因還是其中的人文精神。因此，在電影創(chuàng)作的過程中，我們應(yīng)該努力促進(jìn)技術(shù)與人文的融合，人文與技術(shù)的融合是電影藝術(shù)的內(nèi)在要求。

[1]許南明，富瀾，崔君衍.電影藝術(shù)詞典（修訂版）[M].北京：中國電影出版社，2005：2.

[2]路易斯·賈內(nèi)梯.認(rèn)識電影[M].北京：中國電影出版社，1997：8-25.

[3]張慧.數(shù)字技術(shù)對電影的影像及其反思[D].廣西大學(xué)，2006：7.

[4]馬立新.數(shù)字美學(xué)論——一種數(shù)字電影理念的構(gòu)建[J].中國石油大學(xué)學(xué)報，2008（1）：86，88.

[5]肖瑤，張華斌.論數(shù)字電影的藝術(shù)表現(xiàn)[J].長春師范學(xué)院學(xué)報，2008（3）：68.

[6]尼葛洛龐帝.數(shù)字化生存[M].海南：海南出版社，1996：140.

[7]張秋霞，周曉娟，張書霞.淺析數(shù)字技術(shù)對影視發(fā)展的影響[J].現(xiàn)代電影技術(shù)，2006（10）：20.