劉剛

歌劇排演對(duì)提高學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)和表演能力的作用

劉剛

目前，國(guó)內(nèi)音樂院校對(duì)歌劇的排練和演出都非常重視，武漢音樂學(xué)院連續(xù)三年推出三部世界經(jīng)典歌劇，對(duì)聲樂學(xué)科的發(fā)展起到了重要促進(jìn)作用。筆者觀察發(fā)現(xiàn)，參與院校歌劇排演的學(xué)生，不僅其文學(xué)修養(yǎng)、語言能力以及人物塑造的領(lǐng)悟力得到提高，還促進(jìn)了舞臺(tái)表演的合作意識(shí)，可見，歌劇排演是培養(yǎng)音樂院校聲樂學(xué)科優(yōu)秀人才實(shí)踐教學(xué)的重要方式。

歌劇排演；音樂院校；聲樂學(xué)科；實(shí)踐教學(xué)

前言

歌劇誕生在 16 世紀(jì)末，“是以音樂為主要展現(xiàn)形式的戲劇，全劇貫穿音樂，音樂承載戲劇表現(xiàn)，闡明和強(qiáng)調(diào)作品的含義和人物情感，有著完整的戲劇、美術(shù)、舞蹈、音樂等多種綜合性的藝術(shù)形式?！雹偕蜩骸段鞣礁鑴∞o典》，上海：上海音樂出版社 2014年版，第1頁。

我國(guó)各音樂藝術(shù)院校近年來都十分重視歌劇的排練與演出。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，2015 年至2016年度，僅僅在國(guó)內(nèi)各大專業(yè)音樂院校上演的歌劇就有13部，分別是上海音樂學(xué)院在校師生大型民族歌劇《野火春風(fēng)斗古城》、《一江春水》和《海上音》，西安音樂學(xué)院的《費(fèi)加羅的婚禮》和《白鹿原》，沈陽音樂學(xué)院創(chuàng)編排演的歌劇《星星之火》，天津音樂學(xué)院大型原創(chuàng)歌劇《岳飛》，北京大學(xué)歌劇中心的《雷雨》，中國(guó)音樂學(xué)院的《或許明天屬于我》，廈門大學(xué)音樂學(xué)院的《大風(fēng)歌》，西北民族大學(xué)音樂學(xué)院的《文成公主》，中央戲劇學(xué)院的《家》等。

武漢音樂學(xué)院在2014年在“第二屆歌劇節(jié)”期間，上演了威爾第經(jīng)典歌劇《茶花女》之后，隨著“武漢音樂學(xué)院·湖北省重點(diǎn)學(xué)科建設(shè)項(xiàng)目重大課題項(xiàng)目（歌?。钡牧㈨?xiàng)展開，于2016年元月師生們成功上演了多尼采蒂的歌劇《愛的甘醇》，同時(shí)與武漢琴臺(tái)音樂廳合作，成功上演了比才的歌劇《卡門》。三年時(shí)間內(nèi)成功上演三部世界經(jīng)典歌劇，這對(duì)于武漢音樂學(xué)院聲樂學(xué)科的建設(shè)和發(fā)展的促進(jìn)作用無疑是巨大的。本人參與了武漢音樂學(xué)院的三部歌劇從策劃、排練到演出的整個(gè)過程，在這個(gè)過程中筆者看到學(xué)生們有了巨大改變，從而產(chǎn)生了探討歌劇的排演對(duì)于聲樂學(xué)科學(xué)生學(xué)習(xí)作用的想法。

一、提升學(xué)生文學(xué)修養(yǎng)和語言能力

“人類自始以來就會(huì)用歌曲來表達(dá)自己，歌詞和音樂反映著個(gè)體生活和國(guó)家歷史中的重大事件?！雹赱美]威廉·維斯布魯斯克（William Bwsbrооks）：《戲劇情境--如何身臨其境地表演與演唱》，張毅譯，孫紅杰校，重慶：西南大學(xué)出版社2015年版，第2頁。歌劇大多取材于優(yōu)秀的文學(xué)腳本，只有從優(yōu)秀文學(xué)腳本中吸取養(yǎng)分，才會(huì)有可能準(zhǔn)確地提煉出歌劇角色的生活意境，演繹人生故事、察覺真實(shí)人性、認(rèn)識(shí)自我與他人。換句話來說，優(yōu)秀的文學(xué)作品是歌劇創(chuàng)作中最主要的結(jié)構(gòu)組成，沒有它就不可能有歌劇人物的結(jié)構(gòu)人生?？v觀社會(huì)的發(fā)展脈絡(luò)，每個(gè)歷史時(shí)期民眾的生活、社會(huì)意識(shí)、民族思維等，都可以通過文學(xué)作品得以展現(xiàn)，同時(shí)這些優(yōu)秀的文學(xué)作品對(duì)于歌劇的音樂創(chuàng)作而言也有著重要的意義。我們?cè)陂喿x優(yōu)秀文學(xué)作品的同時(shí)，就可以了解到當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)貌與人民生活。文學(xué)作品中對(duì)人生的真、善、美以及社會(huì)價(jià)值取向的探索與思考，恰恰也是歌劇音樂創(chuàng)作源泉和必不可少的養(yǎng)分。

歌劇腳本取材文學(xué)劇本，如武漢音樂學(xué)院排練的歌劇中有法國(guó)作家小仲馬的《茶花女》、法國(guó)中短篇小說家梅里美的《卡門》等等。而且要想準(zhǔn)確地演好和唱好這些優(yōu)秀的歌劇，就必須細(xì)讀文學(xué)原著，理解和掌握特定歷史時(shí)代的人物形象，從而可以深刻地理解和升華角色要求。文學(xué)素養(yǎng)的高低也直接影響到了對(duì)角色剖析和理解的能力，對(duì)于學(xué)習(xí)歌劇的學(xué)生而言打好扎實(shí)的文學(xué)基本功顯得尤為重要。

筆者認(rèn)為，在歌劇排練的過程中要不斷加強(qiáng)學(xué)生文學(xué)理解能力。例如，在排練第一部歌劇《茶花女》的過程中，導(dǎo)演王景彬教授帶領(lǐng)所有的演員，其中包括教師和學(xué)生一起，仔細(xì)講解文學(xué)腳本的人物和歌劇中人物的異同，讓所有演員認(rèn)識(shí)到歌劇《茶花女》中維奧萊塔和阿爾佛萊多與文學(xué)腳本的角色描述有所有不同，從而加強(qiáng)了對(duì)于歌劇人物的進(jìn)一步理解，從寬度到深度都有利于歌劇角色的整體把握。如果沒有很好的文學(xué)理解能力，那么最終呈現(xiàn)出來的也只是攜帶聲音的機(jī)器，也就沒有任何的可觀、可賞、可贊之處了。所以說一部歌劇的排練，也就是一部文學(xué)名著的細(xì)讀，不但加強(qiáng)了學(xué)生學(xué)習(xí)文學(xué)作品的能力，而且對(duì)于理解掌握歌劇腳本中人物在歌劇演唱中的意義也非常關(guān)鍵。

武漢音樂學(xué)院排練的歌劇《卡門》、《茶花女》、《愛的甘醇》需要分別用意大利語和法語來演唱。對(duì)于中國(guó)的大部分學(xué)生而言克服歌唱語言的障礙尤為困難，歌劇的排演過程也恰好是學(xué)生語言能力的最好的訓(xùn)練機(jī)會(huì)。在這三部歌劇的排演過程中，教師和學(xué)生同時(shí)參與其中，并且在排練《愛之甘醇》和《卡門》時(shí)還專門邀請(qǐng)了意大利著名的藝術(shù)指導(dǎo)和法國(guó)優(yōu)秀語言老師進(jìn)行語言的學(xué)習(xí)，他們對(duì)照譜子上的要求，逐字逐句進(jìn)行語言講解，并要求在歌唱時(shí)對(duì)應(yīng)好音樂節(jié)奏與語言的關(guān)系，找到歌劇作品中語氣重音并進(jìn)一步深入講解它在歌劇角色中的重要性。例如歌劇《愛之甘醇》中，杜爾卡馬拉一角里面有大量的宣敘調(diào)（Recitativо）③宣敘調(diào)（Recitativо），一種歌唱形式，近似于朗誦，17 世紀(jì)用于音樂戲劇中。，尤其是杜爾卡馬拉在賣假藥時(shí)要求運(yùn)用豐富的語言色彩、多樣的語速以及清晰的語言咬字（相當(dāng)于流行音樂中的 rap），才能夠表現(xiàn)出杜爾卡馬拉此時(shí)的角色特征。而歌劇演唱中最難唱的恰恰是宣敘調(diào)，只有通過反復(fù)訓(xùn)練，學(xué)生才會(huì)對(duì)語言有更為清晰的認(rèn)知。因此，對(duì)于歌劇角色語言的充分挖掘和學(xué)習(xí)，帶動(dòng)了學(xué)生學(xué)習(xí)語言的熱情，使他們學(xué)習(xí)語言的熱潮達(dá)到前所未有的高度，為以后可以更好地駕馭歌劇舞臺(tái)奠定了良好基礎(chǔ)。

二、提高學(xué)生音樂素質(zhì)

歌劇的排演對(duì)于學(xué)生的音樂素養(yǎng)如音準(zhǔn)節(jié)奏、視唱練耳、讀譜能力等也起到了促進(jìn)作用。優(yōu)良的音樂素養(yǎng)同時(shí)也進(jìn)一步推動(dòng)學(xué)生對(duì)音樂的理解和演唱能力的提高，形成一種雙贏局面。

在歌劇的排演過程中，對(duì)于音準(zhǔn)節(jié)奏等的訓(xùn)練有著很嚴(yán)格的要求。以武漢音樂學(xué)院排演的三部歌劇為例，其中有很多的合唱、獨(dú)唱、二重唱、三重唱、四重唱、五重唱甚至六重唱等，這些片段對(duì)于學(xué)生的節(jié)奏、音準(zhǔn)的要求很高。三部歌劇時(shí)期不同、國(guó)家不同、風(fēng)格不同，如果把握不當(dāng)就會(huì)對(duì)整個(gè)歌劇的排演造成嚴(yán)重影響，更不用談音樂的和聲、風(fēng)格、流暢性、可聽性等。例如在《茶花女》中由一個(gè)學(xué)生演唱加斯東時(shí)，總是節(jié)奏銜接不對(duì)，影響了整個(gè)歌劇有效進(jìn)度，但該學(xué)生也認(rèn)識(shí)到排練歌劇中無角色大小的區(qū)別，經(jīng)過一天的努力后第二天順利背出，而且以后很少出錯(cuò)。也正是因?yàn)楦鑴∨叛葜幸魳分g和角色之間整體性銜接的要求特點(diǎn)，讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到音準(zhǔn)、節(jié)奏等音樂基礎(chǔ)能力訓(xùn)練的重要性，提高了學(xué)生在以后的藝術(shù)舞臺(tái)上的音樂素養(yǎng)。

通過歌劇的排演對(duì)于聲樂學(xué)科學(xué)生視唱練耳的加強(qiáng)有著重要的意義。一般來說，視唱是歌者對(duì)于樂譜視覺的練習(xí)，就聲樂學(xué)生而言，快速識(shí)譜能力是非常關(guān)鍵的基礎(chǔ)性能力。例如在喜歌劇《愛之甘醇》中莫里諾和杜爾卡瑪拉的二重唱唱段中，語速和節(jié)奏都很快，而且重唱和對(duì)唱部分要求和聲準(zhǔn)確，這就要求學(xué)生具備較好的識(shí)譜能力，所以說歌劇的不斷排演也是學(xué)生對(duì)樂譜快速反應(yīng)能力訓(xùn)練的最佳時(shí)機(jī)。而練耳指的是音樂聽覺能力，主要是對(duì)于音程、音高、節(jié)奏以及節(jié)拍等的訓(xùn)練。我國(guó)現(xiàn)階段的聲樂教學(xué)作品，涵蓋了現(xiàn)代聲樂作品、古典音樂和民族音樂等，因此聲樂學(xué)生必須要全面提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，歌劇排練恰好彌補(bǔ)了這一缺陷。

歌劇排演過程之所以可以提高學(xué)生的讀譜能力，是因?yàn)楦鑴∽髌芬蟛粌H僅把自己聲部唱好，更需要具備多聲部思維能力，只有加強(qiáng)學(xué)生立體和聲和多聲部思維的訓(xùn)練，提升學(xué)生分辨音程、調(diào)性能力，才能使聲樂學(xué)生能夠把音樂和感情通過聲音表達(dá)出來，達(dá)到培養(yǎng)和提高學(xué)生音樂素養(yǎng)的最終目的。

三、促進(jìn)學(xué)生舞臺(tái)表演的合作意識(shí)

在歌劇排演的過程當(dāng)中，我們需要與指揮、導(dǎo)演、舞美、燈光、道具、藝術(shù)管理等各方面的配合，這就要求排演者們需要有極好的舞臺(tái)合作和默契配合的能力。

能夠完美的演唱歌劇中經(jīng)典唱段是很多聲樂學(xué)生的愿望和夢(mèng)想，其中的詠嘆調(diào)可能是聲樂學(xué)習(xí)者一致向往和追求的目標(biāo)，學(xué)生通過多年的聲樂訓(xùn)練后，演唱技術(shù)和藝術(shù)積累得到充分的提高，就要在舞臺(tái)上予以檢驗(yàn)，而武漢音樂學(xué)院三部歌劇的排演提供了檢驗(yàn)平臺(tái)。在排練初始，很多學(xué)生在舞臺(tái)上不知所措，而大部分學(xué)生參加的合唱部分，在舞臺(tái)上需要很多的調(diào)度和走位，這種調(diào)度與走位使學(xué)生找到了演出的感覺，并且克服了舞臺(tái)表演的心理障礙。通過集體的力量使個(gè)人能力得到盡情的展現(xiàn)，從而加強(qiáng)了很多學(xué)生的集體意識(shí)和舞臺(tái)信心，為以后更好地駕馭舞臺(tái)空間感和距離增強(qiáng)信心。正如威廉·威廉布魯克斯所說：“其一，無論是說還是唱，您必須始終把‘獨(dú)白’看成是發(fā)生在您和別人之間的情景；其二，您必須為您的戲劇情境選擇一個(gè)強(qiáng)有力的對(duì)戲者?！雹躘美]威廉·維斯布魯斯克（William Bwsbrооks）：《戲劇情境——如何身臨其境地表演與演唱》，張毅譯，孫紅杰校，重慶：西南大學(xué)出版社2015年版，第155頁。

聲樂表演學(xué)生進(jìn)校后專業(yè)課都是以一對(duì)一的上課形式來完成的，把課堂上所學(xué)到的表演技能，通過舞臺(tái)檢驗(yàn)才是我們的教學(xué)目的，但是舞臺(tái)的合作能力是我們?cè)谡n堂的教學(xué)中無法完成的，而歌劇的排練恰恰彌補(bǔ)了合作意識(shí)缺失的缺陷。如歌劇中很多大合唱的每個(gè)聲部在前期排練中都是分聲部單獨(dú)排練，然后再進(jìn)行集體合成。在合成時(shí)會(huì)出現(xiàn)大量音準(zhǔn)、節(jié)奏等問題，但后來隨著排練的深入，學(xué)生逐漸熟悉除了自己的聲部之外的其他聲部的旋律、音色、音準(zhǔn)、速度等，再加上表演上的合作，使得大家有了很好的實(shí)踐配合意識(shí)。這種意識(shí)對(duì)于以后的就業(yè)發(fā)展和與他人合作都大有裨益。

此外，歌劇藝術(shù)是一門綜合的大型藝術(shù)形式，在最后與樂隊(duì)、指揮、導(dǎo)演合作對(duì)于學(xué)生來說又是一個(gè)全新的階段。指揮的排練、樂隊(duì)的出現(xiàn)、以及導(dǎo)演的對(duì)于舞美、燈光的調(diào)度，使得聲樂學(xué)科的學(xué)生們可以充分體會(huì)到不同樂器的音色變化 、強(qiáng)弱對(duì)比、速度變化等，使聲樂學(xué)生對(duì)于聲樂藝術(shù)的理解提升到了前所未有的高度。

結(jié)語

自2014年“第二屆歌劇節(jié)”以來，武漢音樂學(xué)院師生三年時(shí)間內(nèi)成功上演三部經(jīng)典歌劇，這種高質(zhì)量和多產(chǎn)能的排練和演出，在音樂院校當(dāng)中產(chǎn)生了重大的影響。音樂院校的教學(xué)以課堂為主體，而把課堂延伸到舞臺(tái)，最好的方式莫過于一部歌劇的排練和上演。通過歌劇的排練和演出，提升了學(xué)生的文學(xué)修養(yǎng)和語言能力，增強(qiáng)了學(xué)生的音樂基礎(chǔ)理論知識(shí)和音樂素養(yǎng)，促進(jìn)了學(xué)生的舞臺(tái)表演能力和合作意識(shí)，并且對(duì)音樂院校在聲樂學(xué)科的優(yōu)秀人才培養(yǎng)方面起到極其重要的作用。

作者附言：本文為武漢音樂學(xué)院“湖北省重點(diǎn)學(xué)科建設(shè)項(xiàng)目·《意大利語語音課的舞臺(tái)實(shí)踐探索——以普契尼獨(dú)幕劇〈賈尼斯基基〉為例》”（項(xiàng)目編號(hào)：XK2017q17）。

(責(zé)任編輯 章 濱)

J617.2

：ADOI：10.3969/j.issn1003-7721.2017.02.019

1003-7721（2017）02-0155-04

2017-03-15

劉 剛，男，武漢音樂學(xué)院聲樂系講師（武漢 430060）。