顧曉燕

摘 要：女性藝術(shù)家在創(chuàng)作中具有高度的自覺性，通過身體自覺、情感自覺、自我意識自覺和靈性自覺不斷超越女性視角，完成作品中的生命性觀照和深度哲思。她們對身體自覺的鮮明表達是最真實貼切的女性話語，多以自己的詩意化女性生活為創(chuàng)作源泉，具有強烈的生活關(guān)懷，也通過自我意識的自覺消除女性藝術(shù)家的性別局限，加強社會責(zé)任感和藝術(shù)認(rèn)知度，進入超越個人情感的大我關(guān)懷狀態(tài)。同時以女性特有的靈性感知方式對現(xiàn)實世界進行體驗、超越、創(chuàng)造，將現(xiàn)實承載靈性塑造出具有超越性的精神維度。女性藝術(shù)家在創(chuàng)作中的自覺性是由感性通往理性的完整過程，區(qū)別于僅從理性，邏輯出發(fā)的自覺，是自我的覺醒性、擴散性、超驗性、靈性自覺。

關(guān)鍵詞： 女性藝術(shù)家；創(chuàng)作自覺性；身體；情感；自我意識；靈性

普遍觀念認(rèn)為沒有偉大的女性藝術(shù)家，女性藝術(shù)家在歷史上的存在光環(huán)也被大量男性藝術(shù)家所遮蔽。男性藝術(shù)家的創(chuàng)作過程和人生經(jīng)歷更是備受追捧，似乎男性藝術(shù)家有天然的理性認(rèn)知作為背景，直接以大通脈絡(luò)入手，進入藝術(shù)生命性的深度思考，而女性藝術(shù)家則需要從自我內(nèi)部逐漸打開、構(gòu)建，經(jīng)歷從敏銳感知到自我意識深化的過程，才能達到成熟性的大我與共性表達。這種男女性別差異所導(dǎo)致的思維方式限定了女性藝術(shù)家的自覺性歷程，使自覺性歷程變得有些艱難、漫長。一般的女性對事物的認(rèn)識以感知為主，所以大多女性藝術(shù)家的作品容易停留在感知性的才情層面，多以自述式的敏感線索完成自我感覺表述，或停留在形式語言的美化層面，或彰顯十分強烈的性別色彩，或以小清新的淡雅譜寫文藝序曲，難以突破到生命性的本質(zhì)關(guān)懷局面，呈現(xiàn)恢弘，深刻，崇高，悲壯，穿透性的力度表達，這種大限淘汰了許多女性藝術(shù)家。然而歷史上依然存在著外部遭遇推動內(nèi)部自覺，甚至將人生推向孤獨之境，或因靈性內(nèi)部的不間斷成長達到藝術(shù)性自覺的女性藝術(shù)家，她們不斷超越女性視角完成生命性的關(guān)照和人生的深度哲思。這種自覺過程是值得我們研究和思考的。

一、女性藝術(shù)家的身體自覺

如《紅樓夢》中所言女人都是水做的，而水卻是通透流暢，利萬物而不爭的，這種陰性包容的母性特質(zhì)自古以來就有崇拜、神秘、萬物之源的解說。因此這樣一種性別本身就是值得歌頌和譜寫的，在藝術(shù)作品中以女性身體作為素材的現(xiàn)象比比皆是，追述到原古時期的豐產(chǎn)女神像，創(chuàng)作者本著實用主義心理動機夸張女性軀體乳房臀部以突顯女性強大的生育能力，希臘女神的神性光暈則附著在女性的完美軀體上呈現(xiàn)靜穆高貴之美，文藝復(fù)興的花神和圣母半裸露的成熟胸膛對人性和生命進行含蓄寫照，安格爾筆下大宮女的裸背更是對女性身體高貴典雅的理想描繪，羅丹對女性身體的雕琢通過對現(xiàn)實的反觀實現(xiàn)對理想美的超越和升華，畢加索的《亞維農(nóng)少女》以女性身體的大膽宣言開啟了新的視覺方式，由此可見將女性身體作為獨立素材的藝術(shù)表現(xiàn)有著一脈相承的歷史的淵源。

而作為女性藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中對自我身體的關(guān)照比較典型的是墨西哥女畫家弗里達。她因身世的奇特直接面對自我身體的創(chuàng)傷，將手術(shù)、分娩等生活境遇呈現(xiàn)在作品中，她所留世的作品大部分是自畫像，和身體的深度透視、剖析，從心理學(xué)角度講這種外部遭遇對身體界限的碰觸會加劇自我對身體的高度關(guān)注，這種外因只是推動弗里達身體自覺性的一個因素，她真正的身體自覺是對自我身體喻意性的自覺，比如畫面中纏繞如絲，沒有頭緒的血管和植物的經(jīng)脈，瀕臨死亡的肉體中蔓延出來的繁盛藤蘿，都是通過自我身體的存在與衰竭隱射生命的不息。身體在這里已成為自我探索和表述的渠道，作者會以觀者的姿態(tài)將自我從身體中抽離出來，統(tǒng)攝雙重身體的交流，所以在她的畫面中出現(xiàn)雌雄兩體的身體對話（圖1）。她有著強大的駕馭自我身體的心理能力，這種自我窺探式的直接表達在借用身體進行完整心性的鑄造，哪怕是赤裸的，殘酷的，血腥的，卻是最有力度的生命篇章。另一位值得我們關(guān)注的女性藝術(shù)家是美國的歐姬芙，她早期以大量的花卉題材作品問世，而她對花卉的表達卻以另辟蹊徑的方式深入到女性身體內(nèi)部的生殖隱喻（圖2），這種隱秘的直觀并非為了滿足觀眾的窺探欲，而是一種母性自覺的心理投射，將女性生理特征投射在花卉形象上面，這種投射是一花一世界的生命自足感，那巨大的帶有隱喻性質(zhì)的花卉以重生的樣子魔幻般的照射出包容而內(nèi)斂的生命源頭，是女性性器官的美化創(chuàng)造，這正是女性所獨有的身體深度自知力，也是女性身體的詩性與激情所在。這區(qū)別于某些男性藝術(shù)家以旁觀的姿態(tài)賦予女性身體以美的色彩，借助女性身體表達形式美的創(chuàng)作意圖，也區(qū)別于那些帶有男權(quán)色彩的膚淺意義上對女性身體、生殖戲謔性的表達。這是母性因子自產(chǎn)的性別關(guān)懷，她是深遂的、內(nèi)部的、自我探究性的。這也是女性藝術(shù)的象征符號，有著女權(quán)主義意味的獨立語言。這些身體自覺的鮮明表達是女性藝術(shù)家自我萌發(fā)出的圖示，是獨一無二的個體體驗，因而也是最真實，最貼切的女性話語。

二、女性藝術(shù)家的情感自覺

女性藝術(shù)家對情感的自覺性是細(xì)膩而深邃的，所以許多女性藝術(shù)家以自己的詩意化女性生活為創(chuàng)作源泉，鐘愛生活中平淡具體事物的表達，致使女性藝術(shù)家有更強烈的生活關(guān)懷。母性特質(zhì)是通往巔峰體驗的特殊通道，比如母親對孩子的情感體驗，多成為女性藝術(shù)家的創(chuàng)作動因。國內(nèi)當(dāng)代水墨畫家紀(jì)京寧的母與子系列作品以細(xì)膩緩和的節(jié)奏講述母性的溫潤，平和，她的感知世界洋溢著母性獨有的幸福、沉靜，分明是一個沒有喧嘩的母子自足世界。這些情感體驗的稚真性和獨特性是男性藝術(shù)家無法企及的。在藝術(shù)家因情感經(jīng)歷的創(chuàng)作面貌方面，女性藝術(shù)家則多以隱忍，深入的情感體驗直指內(nèi)心，她們往往在情感顛簸中將女性持久真實的情感記憶或創(chuàng)傷進行藝術(shù)化的隱喻表達。如前所述弗里達忠實記錄了在失戀后的自我封閉、碎發(fā)、酗酒的疼痛，以及她的雙性情感體驗，她以坦白，自述的形式完成情感領(lǐng)域的詩性絕唱。由此可見女性藝術(shù)家多忠實于自己的直覺本能感受，她們在作品中自覺敞開自己的情感，這種情感自覺通透、自溢。同時女性藝術(shù)家也具有巧妙轉(zhuǎn)化情感為視覺語言的敏銳能力，她們憑借女性細(xì)微的感知將情感平鋪直敘在畫面上，以貼合的形式色彩詮釋情感，情感與語言成為直接性的對接，無需程式化的轉(zhuǎn)化、分離，即使是感性宣泄的全盤釋放也有單刀直入式的精準(zhǔn)表達，這源自于女性藝術(shù)家的強大情感儲備和高度自覺。

三、女性藝術(shù)家的自我意識自覺

通常認(rèn)為女性自我意識相對比較薄弱，且后天成長性較慢。但一個優(yōu)秀的藝術(shù)家必須有足夠強大的自我意識才能進入二次創(chuàng)作階段。自我意識的建構(gòu)是獨立思考和歷史性觀察的前提，是藝術(shù)家覺醒的重要環(huán)節(jié)。歐姬芙在她的生命歷程中不斷地尋找、流浪，加劇了她自我意識的深度挖掘，這種生活方式的獨特性避免了許多女性藝術(shù)家以男權(quán)家庭為?？慷K結(jié)自我成長的尷尬局面。從青年時期的大花卉的生命綻放到老年時代的墨西哥荒原上的骨頭和沙丘在天空中的定格，正是自我意識的不斷強大使她賦予微觀生命以宏觀壯闊的生命位置。而不僅是以生活觀照的角度描繪事物本身。晚年的她主動將自我推向了孤獨，如她對愛人斯蒂格利茨所說：“你已無法擁有我”，這種自覺性的自我意識深化奠定了她生命的大格局。自我意識的構(gòu)建是藝術(shù)創(chuàng)作中通往大我，天我的重要構(gòu)建。女性藝術(shù)家往往通過獨特視角挖掘自我意識，如國內(nèi)女藝術(shù)家喻紅就抱有女性特有的文化敏感，從早期表達女性生命的自然、青春期的困惑迷茫到后來目擊女性成長的連續(xù)生命鏡像，以肖像方式管窺她們真實的精神狀態(tài)和生存狀態(tài)，感受她們的生活方式和處境痕跡，這是喻紅自我意識的外延、擴張，呈現(xiàn)了她作為一名女性藝術(shù)家特有的內(nèi)心意象，這種自我意識的自覺可以消除女性藝術(shù)家的性別局限，加強她們的社會責(zé)任感，和藝術(shù)認(rèn)知度，達到無對象的慈悲，是超越個人情感的大我關(guān)懷。

四、女性藝術(shù)家的靈性自覺

藝術(shù)表現(xiàn)人的潛意識領(lǐng)域，人的內(nèi)心深處和靈魂世界。靈性可理解為物對神通，是藝術(shù)家主觀世界與客觀世界邂逅相逢的產(chǎn)物，是精神與物質(zhì)統(tǒng)一，是精神世界對接上帝的神諭。女性藝術(shù)家作為更為自然的生命體可以通過靈性自覺觀照生命的根本靈魂，并賦予它生命的隆重感和軀靈一體的生命氣息。她們往往以女性特有的方式對現(xiàn)實世界去體驗、感知、超越、創(chuàng)造，將現(xiàn)實承載靈性塑造出超越性的精神維度。如向京的雕塑藝術(shù)便將靈性注入女性軀體中，探索尋覓一種生命“回歸”（圖3），這是靈性開啟的身體回歸，感性回歸，作為人的回歸。這源于她對人的靈性洞察，通過女性特有的靈性和敏銳覺知對人的內(nèi)在性進行關(guān)注，如同修行般探索和存在相關(guān)的終極問題。這種靈性自覺是生命性的自覺、見性的自覺，由藝術(shù)家個人的自覺走向共性生命的覺醒，她將靈性自覺的關(guān)照投射在一個個“無限的身體”上，通過雕琢身體達到靈性超越。由此可見沿著靈性指引，以靈性激發(fā)自己，自然而然成為女性藝術(shù)家創(chuàng)作中所遵循的準(zhǔn)則。

女性藝術(shù)家的創(chuàng)作具有高度自覺性，這種自覺的創(chuàng)作是基于女性藝術(shù)家強大的感受力和直覺力，受制于情緒和情感，并借助想象和幻想的橋梁，達到對審美對象直接整體的把控，通過體驗分析和理性思考，由內(nèi)在世界自覺鏈接通向外在。女性藝術(shù)家創(chuàng)作中的自覺性更是由感性通往理性的完整過程，區(qū)別于僅從理性，邏輯出發(fā)的自覺，是自我的覺醒性、擴散性、超驗性、靈性自覺。傳統(tǒng)概念中女性藝術(shù)家的非自覺性似乎已形成了刻板印象認(rèn)識，但事實并非如此，那只是片面性的認(rèn)識，所以女性藝術(shù)家創(chuàng)作的自覺性動因更需要我們關(guān)注和思考。

作者單位：

甘肅政法學(xué)院人文學(xué)院