湯筠冰

學(xué)術(shù)專題（當(dāng)前上海藝術(shù)品市場研究）

上海藝術(shù)品市場的發(fā)展現(xiàn)狀、問題與對策

湯筠冰*

近年來上海的藝術(shù)展覽在數(shù)量和質(zhì)量上均出現(xiàn)大幅提高的態(tài)勢。追溯其中根源，文化因素、經(jīng)濟(jì)因素、藝術(shù)素養(yǎng)因素是引發(fā)上海藝術(shù)品市場熱潮的最為重要的3個因素。如何發(fā)展上海藝術(shù)品市場，具體說來，需要健全藝術(shù)品市場規(guī)則和藝術(shù)品交易機(jī)制，建立中國藝術(shù)品評價標(biāo)準(zhǔn)體系，加強(qiáng)創(chuàng)新力，發(fā)揮自貿(mào)區(qū)藝術(shù)品交易作用。

上海藝術(shù)品市場 海派 藝術(shù)創(chuàng)新 上海自貿(mào)區(qū)藝術(shù)品交易中心

2016年是上海藝術(shù)品市場大發(fā)展的一年，上海藝術(shù)展覽和藝術(shù)空間呈現(xiàn)出一片繁榮景象。2016年上海雙年展、ART021藝術(shù)博覽會、西岸藝術(shù)與設(shè)計博覽會都收獲了好的口碑。民營藝術(shù)館和藝術(shù)空間也層出不窮，形成了西岸、濱江藝術(shù)集聚區(qū)等新興藝術(shù)空間。它們的藝術(shù)展覽也越來越搶眼。展覽數(shù)量和質(zhì)量雙雙攀升，藝術(shù)家頻頻駐足上海。上海藝術(shù)市場的影響力正在穩(wěn)步上升，逐漸打破北京在中國藝術(shù)品市場的壟斷地位。僅僅10年前，來自紐約的BANK畫廊創(chuàng)始人馬修還在吐槽上海藝術(shù)生態(tài)的不堪，但10年后的今天，他形容上?，F(xiàn)在的藝術(shù)品市場狀態(tài)是“好極了”。①《BANK畫廊馬修：上?，F(xiàn)在的藝術(shù)狀態(tài)“好極了”》，Hi藝術(shù)，2016年12月4日，http：//sanwen.net/a/qyrctpo.html。

不得不看到，上海藝術(shù)品市場的這一耀眼表現(xiàn)是在我國藝術(shù)品市場整體狀況不太景氣的情況下取得的。數(shù)據(jù)顯示，全球藝術(shù)品市場在2015年總銷售額達(dá)到638億美元，但相比2014年已整體下跌了7%。中國市場則經(jīng)歷了更大幅度的下跌，銷售額暴跌23%，降至118億美元。中國以19%的市場份額，居美國（43%）、英國（21%）之后，居于全球藝術(shù)品市場第三位。②數(shù)據(jù)來源孔達(dá)達(dá)：《中國藝術(shù)品市場份額跌至全球第三》，《收藏與投資》2016年第3期。在這種大氣候、大背景下，上海藝術(shù)品市場的萌動和活躍，是一種偶然還是必然？是什么力量在支撐和驅(qū)動著它？它的前景如何？怎樣才能使上海藝術(shù)品市場真正走上良性發(fā)展的康莊？本文擬就這些問題從歷史和現(xiàn)實、文化與經(jīng)濟(jì)的多種視角展開初步的討論。

一、引發(fā)上海藝術(shù)市場熱潮的緣由

（一）上海文化傳承與地緣文化發(fā)展

上海自1843年正式開埠，由小漁港發(fā)展起來的上海成為中西文化交融之地。一群名畫家如虛谷、任熊、任熏、任頤（伯年）、吳昌碩等寓居上海，引領(lǐng)全國藝術(shù)風(fēng)尚。上海因此成為中國近代繪畫藝術(shù)的中心，“海派繪畫”成為中國美術(shù)史上最重要的畫派之一。這一時期的海派藝術(shù)海納百川，不僅國畫藝術(shù)達(dá)到了前所未有的新高度，外來藝術(shù)也在上海生根發(fā)芽。摩登的裝飾主義建筑風(fēng)格風(fēng)靡全球，上海也成為繼紐約之后世界裝飾主義風(fēng)格建筑最多的城市，引領(lǐng)著20世紀(jì)初的世界建筑風(fēng)尚。當(dāng)時的海派畫家并無官方畫院依托，卻仍取得非常高的藝術(shù)成就，這得益于普通市民，尤其是中產(chǎn)市民階層的支持。正是他們推動了文化消費市場的高漲，海派藝術(shù)可以說是應(yīng)時而生，順勢而為。

但“海派”一詞在20世紀(jì)30年代也有貶抑之意。挑起“京海之爭”的沈從文等人指出，海派意味著道德上與文化上的“惡風(fēng)氣”?！懊坎徘椤迸c“商業(yè)競賣”相結(jié)合，成為“海派”這個名詞的內(nèi)涵。①沈從文：《論“海派”》，《大公報》1934年1月10日。魯迅則指出：“要而言之，不過京派是官的幫閑，海派則是商的幫忙而已?！雹隰斞福骸丁熬┡伞迸c“海派”》，《申報》1934年2月3日。在沈從文、魯迅看來，海派文化受經(jīng)濟(jì)影響過甚，致使一些文化作品的商業(yè)化傾向嚴(yán)重，質(zhì)量低劣，有投機(jī)取巧、見風(fēng)轉(zhuǎn)舵的不良習(xí)氣。“京海之爭”顯示了文化界對文化過于商業(yè)化傾向的批判。這場爭論輻射到全國，維護(hù)了當(dāng)時精英文化的獨立立場，同時也折射出活躍的海派藝術(shù)與民眾審美之間仍隔著一道深深的鴻溝。

應(yīng)該看到，海派藝術(shù)與民眾審美間的這道鴻溝在80年后的今天不但沒有彌合，而且還有不斷擴(kuò)大的趨勢。在經(jīng)濟(jì)大潮的裹挾下，藝術(shù)也不可避免地受到逐利性的驅(qū)動，藝術(shù)品市場與普通大眾間涇渭分明，藝術(shù)品市場越來越只屬于小眾消費。

據(jù)此我們是否就可悲觀地認(rèn)定藝術(shù)品市場已無發(fā)展空間了呢？麗莎·尤斯塔羅對文化的“市場滿足”和市場的“文化滿足”的研究給了我們啟迪。她認(rèn)為文化市場的發(fā)展具有雙向性：在“高層”文化逐步朝向商業(yè)化和日?；姆较虬l(fā)展的同時，文化意義也開始持續(xù)侵入日常用品的生產(chǎn)過程當(dāng)中。③林拓、李惠斌、薛曉源：《世界文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展前沿報告（2003—2004）》，北京：社會科學(xué)文獻(xiàn)出版社，2004年，第110頁。這也是精英文化和大眾文化的雙向流動過程。精英文化流向日常生活，大眾產(chǎn)品也逐步有文化的介入。這意味著商品經(jīng)濟(jì)與消費主義還有它的另一面，即在“文化滿足”和“市場滿足”中又在抹平精英與大眾之間的文化鴻溝，日常生活的審美化把他們兩者拉到了一起。我們可以看到，近來在上海鬧市區(qū)中的商場里舉辦的藝術(shù)展覽的火爆場景，上海各大家具城中也開設(shè)有越來越多的展覽館和畫廊。如今負(fù)載有精英文化的藝術(shù)產(chǎn)品逐漸走向日常消費空間，藝術(shù)早已脫離了群體傳播的空間審美屬性，轉(zhuǎn)向了藝術(shù)文化的日?；瘋鞑?。我們在為高額的商品設(shè)計費買單的同時，藝術(shù)品也成為了商業(yè)空間的重要組成部分，甚至成為地區(qū)和城鎮(zhèn)發(fā)展的重要引擎。

正是在這種情況下，上海近年來大量涌現(xiàn)出的美術(shù)館、畫廊、藝術(shù)中心、拍賣行等機(jī)構(gòu)，重啟了海納百川的文化藝術(shù)氛圍。傳承了海派文化的精髓和地緣上的便利性，藝術(shù)展覽和藝術(shù)空間的提升正助推上海當(dāng)代藝術(shù)的飛速發(fā)展。同時也吸引著全球的優(yōu)秀藝術(shù)家匯聚到上海。

（二）經(jīng)濟(jì)因素拉動藝術(shù)市場發(fā)展

一個國家藝術(shù)市場的啟動條件是人均GDP應(yīng)達(dá)到1000—2000美元，而人均GDP達(dá)8000美元時，公眾才有可能大規(guī)模地形成對藝術(shù)品收藏的興趣，藝術(shù)市場亦隨之形成和發(fā)展起來。①趙艷婷：《藝術(shù)市場與經(jīng)濟(jì)發(fā)展?fàn)顩r之間的關(guān)系》，《美術(shù)觀察》2015年第11期。美國的文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)崛起于20世紀(jì)40年代，日本在70年代、韓國在90年代進(jìn)入文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的高速增長期。美國的人均GDP 1943年為9753美元，日本1971年的人均GDP為9726美元，韓國的人均GDP 1991年為9645美元。從數(shù)據(jù)中我們大致可以發(fā)現(xiàn)當(dāng)一國的人均GDP超過8000美元時，該國的文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)開始進(jìn)入快速增長期。我國臺灣地區(qū)也是在1993年，人均GDP達(dá)到8000美元時，畫廊從70多家陡然增加到300多家，整個臺灣藝術(shù)市場進(jìn)入飛速上升時期。

我國經(jīng)濟(jì)發(fā)展數(shù)據(jù)顯示，2014年我國人均GDP約為7485美元，上海等7個省市破萬。正是此時，商業(yè)藝術(shù)展開始在上海取得成功。其標(biāo)志性事件是2014年上海當(dāng)代藝術(shù)館舉辦的草間彌生“我的一個夢”亞洲巡展和上海K11商場舉辦的“印象派大師·莫奈特展”。2012年時，天協(xié)公司就在上海世博會中國館舉辦了“畢加索中國大展”，其成本高達(dá)4000萬元人民幣，但票房卻遭慘敗。而同一機(jī)構(gòu)2014年在上海K11商場舉辦的“印象派大師·莫奈特展”卻創(chuàng)造了火爆觀展記錄，單日觀展人數(shù)最高達(dá)到6000人次，總共觀展人數(shù)達(dá)到了40萬人。要知道這一展廳面積較小，僅能同時容納200人。草間彌生“我的一個夢”亞洲巡展觀展人數(shù)也達(dá)到了33萬人次，日均人數(shù)達(dá)到2000至3000人次，展覽最后一天突破了6000人次。排隊觀展成為這兩個展覽的常態(tài)，這是當(dāng)代藝術(shù)展覽在中國不多見的火爆景象。2014年“莫奈特展”的單張票價是100元，草間彌生展覽票價50元，2016年上海蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)大師展票價150元，這些展覽票價并不親民。沒有經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的支撐，屬于精神需求的藝術(shù)審美就無法完成跨越式的發(fā)展。也只有在收入達(dá)到一定數(shù)量，也就是經(jīng)濟(jì)學(xué)上統(tǒng)計出的人均GDP達(dá)8000美元時，才能讓觀眾從容消費?？梢哉f，經(jīng)濟(jì)是撬動藝術(shù)市場大發(fā)展的基石。

以上數(shù)據(jù)顯示，國家經(jīng)濟(jì)極大地影響著藝術(shù)市場的發(fā)展，這雖也不能一概而論，如日本人均GDP很高，但日本畫廊的規(guī)模都很小，發(fā)展?fàn)顩r不佳，②《滬上八家畫廊總經(jīng)理匯聚復(fù)旦大學(xué)：縱論藝術(shù)市場路在何方》，雅昌藝術(shù)網(wǎng)，2016年12月26日，http：//news.artron. net/20161226/n897012.html。但總的說來，藝術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)品市場的興旺離不開社會經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的支撐。只有民眾具有藝術(shù)品的經(jīng)濟(jì)消費能力才談得上藝術(shù)品市場的興盛。經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)是藝術(shù)品市場繁榮的前提和保證。

（三）藝術(shù)教育和素養(yǎng)不足制約藝術(shù)消費

當(dāng)然單靠GDP數(shù)據(jù)并不足以推動藝術(shù)品市場的巨大革新，藝術(shù)品消費者的藝術(shù)素養(yǎng)等原因仍決定著藝術(shù)品市場的走向。當(dāng)下，經(jīng)?？吹轿覈癖姷絿鈷哓浀男侣?。剛剛富裕起來的國民寧可握著大把鈔票出國“爆買”，也不會去畫廊購買一兩件藝術(shù)品，也就是說，當(dāng)前國人的消費觀念還停留在初級的物質(zhì)占有上，屬于精神文化上的藝術(shù)品消費觀念尚未形成。

在西方社會，藝術(shù)品消費者的中堅力量是中產(chǎn)階級。西方中產(chǎn)階級有著良好的藝術(shù)素養(yǎng)和藝術(shù)觀念，這得益于西方教育體系中完善的藝術(shù)教育滋養(yǎng)。西方國家十分注重中小學(xué)美術(shù)課程教育，在各大博物館、美術(shù)館中隨時隨地都可看到正在上課的中小學(xué)生。美國的綜合大學(xué)一般都建有博物館和美術(shù)館。哈佛大學(xué)提出“零點計劃”，認(rèn)為加強(qiáng)文化藝術(shù)教育是實施全面素質(zhì)教育不可或缺的重要內(nèi)容。

反觀我國藝術(shù)教育，直到20世紀(jì)80年代，藝術(shù)教育課程才開始在城市的學(xué)校教育中逐步形成規(guī)模。但即使這樣，在目前的中小學(xué)教育中，藝術(shù)教育還是屬于可有可無的輔助性課程，特別是對于畢業(yè)班來說，藝術(shù)教育常常需要讓位給語、數(shù)、外等主課?？梢哉f直至現(xiàn)在我國也未能建設(shè)完善的美術(shù)教育體系，尤其是現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)教育內(nèi)容嚴(yán)重缺失。若要培育真正的文化消費市場，就首先需要培育藝術(shù)品消費群體。在我國目前的應(yīng)試教育體制下，素質(zhì)教育還停留在口號階段。

但另一方面，我們也應(yīng)看到，從80年代末90年代初開始，以家庭為主導(dǎo)的藝術(shù)素質(zhì)教育開始在城市興起。據(jù)不完全統(tǒng)計，中國光琴童就3000多萬，①《三千萬中國琴童創(chuàng)造了什么?》，F(xiàn)T中文網(wǎng)，2007年3月23日，http：//www.ftchinese.com/story/001010247/ce。而畫童的數(shù)量更要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過這個數(shù)字。城市中的各種藝術(shù)學(xué)習(xí)班廣受家長追捧，對此直接受惠的當(dāng)然是我國“90后”群體，他們的藝術(shù)素養(yǎng)得到大幅度提高，“90后”群體因此正成為藝術(shù)市場的新興消費力量。這固然是促進(jìn)國民素質(zhì)教育的好事，是對體制內(nèi)藝術(shù)教育相對薄弱的重要補(bǔ)充，但目前此類教育尚不正規(guī)，尚需要引導(dǎo)與組織，也需要結(jié)合學(xué)生的課業(yè)情況作合理安排。更重要的是，此類教育的施教者隊伍素質(zhì)參差不齊，這一切都會給起步、發(fā)蒙階段的孩子帶來諸多不確定因素。因此，國民藝術(shù)教育與素質(zhì)的提高，總體上仍然要依靠我們的教育制度和體系的完善。

二、上海藝術(shù)品市場發(fā)展的問題與對策

（一）健全藝術(shù)品市場規(guī)則和藝術(shù)品交易機(jī)制

中國的藝術(shù)品市場，尤其是上海的藝術(shù)品市場，尚處于亞健康的狀態(tài)。從藝術(shù)品市場的生態(tài)來看，表面上看一片歌舞升平景象，但具體到藝術(shù)市場內(nèi)部則亂象叢生，這就需要健全藝術(shù)規(guī)則和藝術(shù)品交易機(jī)制。當(dāng)我們毅然決然用巨資購買一件全世界認(rèn)可的藝術(shù)品的時候，這也意味著我們對這個市場的健全規(guī)則和安全體系有足夠的信任。這才是藝術(shù)品市場的真正未來。②《滬上八家畫廊總經(jīng)理匯聚復(fù)旦大學(xué)：縱論藝術(shù)市場路在何方》，雅昌藝術(shù)網(wǎng)，2016年12月26日。目前我們需要的就是通過健全藝術(shù)品消費機(jī)制，給消費者以購買信心。消除藝術(shù)品定價亂象，建立價格規(guī)則是發(fā)展的基本條件。

合理的藝術(shù)品價格建立在畫廊合理的利潤之上?？墒悄壳爸袊囆g(shù)品交易存在稅金過高的情況，38%的稅費壓縮了藝術(shù)品的利潤空間，迫切需要降低藝術(shù)品稅費。所幸的是，自2017年1月1日起，中國海關(guān)總署將藝術(shù)品關(guān)稅稅率下調(diào)至3%。當(dāng)然也有專家指出，關(guān)稅稅率此番下調(diào)對藝術(shù)品市場影響并不大?！斑M(jìn)口關(guān)稅對藝術(shù)品的影響本來就不大，其他國家有采取零關(guān)稅的，也有比我們國家略高的，我們之前的6%和現(xiàn)在的3%都還能承受。但是17%的進(jìn)口增值稅對我們來說影響太大了，它如果沒調(diào)整的話就不會有什么根本改變?！雹佟端囆g(shù)品關(guān)稅稅率下調(diào)至3%，專家稱對行業(yè)影響不大》，澎湃新聞，2017年1月5日，http：//www.thepaper.cn/www/ resource/jsp/newsDetail_forward_1593869。減稅是藝術(shù)品貿(mào)易一級市場從業(yè)人員迫切期待的制度紅利。

（二）建立中國藝術(shù)品評價標(biāo)準(zhǔn)體系

中國當(dāng)代藝術(shù)品的評價標(biāo)準(zhǔn)深受西方社會的藝術(shù)評價體系的影響。被稱作中國當(dāng)代藝術(shù)“F4”的藝術(shù)家②中國當(dāng)代藝術(shù)“F4”指張曉剛、岳敏君、王廣義、方力鈞。“F4”的名稱來自2001年臺灣流行電視劇《流星花園》的4個主角，當(dāng)時張曉剛、岳敏君、王廣義、方力鈞4人作品在國際拍賣市場價格已達(dá)千萬元人民幣，由此被冠以“當(dāng)代藝術(shù)F4”之名，并被沿用至今。都首先是被國外藝術(shù)機(jī)構(gòu)追捧而名聲鵲起。但其實，中國傳統(tǒng)藝術(shù)有濃郁的民族特色，有不同的發(fā)展軌跡和藝術(shù)形態(tài)。即使是以全球化為背景的中國當(dāng)代藝術(shù)作品，其在觀念和形式上也烙印著中國民族的鮮明性格。這也就要求中國藝術(shù)需要有自己的藝術(shù)衡量標(biāo)準(zhǔn)，不能完全照搬西方的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和模式。當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，需要建立有中國自己的審美標(biāo)準(zhǔn)，它既是對中國當(dāng)代藝術(shù)實踐的總結(jié)和提升，又是對世界藝術(shù)經(jīng)驗的汲取，體現(xiàn)了中國當(dāng)代藝術(shù)的審美自信。③《滬上八家畫廊總經(jīng)理匯聚復(fù)旦大學(xué)：縱論藝術(shù)市場路在何方》，雅昌藝術(shù)網(wǎng)，2016年12月26日。

此外，中國當(dāng)代藝術(shù)批評要建立屬于藝術(shù)批評自身的美學(xué)范式。這就要改變中國藝術(shù)批評文學(xué)性的分析模式，用藝術(shù)批評的美學(xué)概念去置換普遍使用的文學(xué)概念；用一種詩意的、審美的表達(dá)方式去替換那種意念的、抽象的哲學(xué)表達(dá)方式；確立藝術(shù)批評的獨立存在價值，使其成為一種與藝術(shù)理論和藝術(shù)史學(xué)等量齊觀的學(xué)科體系；整合對藝術(shù)作品的綜合評價標(biāo)準(zhǔn)，建立一種具有專業(yè)性、科學(xué)性、客觀性、共同性的評價體系。④賈磊磊：《當(dāng)代中國藝術(shù)批評體系的建構(gòu)問題》，《藝術(shù)百家》2016年第4期。當(dāng)中國藝術(shù)評價標(biāo)準(zhǔn)的體系真正建立起來時，我國的藝術(shù)品市場才能有文化自信和審美自信，才能創(chuàng)立中國的文化品牌，真正讓中國文化向世界傳播和弘揚。

（三）加強(qiáng)創(chuàng)新力，發(fā)揮自貿(mào)區(qū)藝術(shù)交易作用

文化藝術(shù)是國家和城市發(fā)展的靈魂。魯迅認(rèn)為：“文藝是國民精神所發(fā)的火光，同時也是引導(dǎo)國民精神的前途的燈火。”⑤魯迅：《論睜了眼看》，《魯迅自編文集：墳》，南京：譯林出版社，2013年，第247頁。習(xí)近平在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式上的重要講話中指出：“創(chuàng)新是文藝的生命。要把創(chuàng)新精神貫穿文藝創(chuàng)作全過程，大膽探索，銳意進(jìn)取，在提高原創(chuàng)力上下功夫，在拓展題材、內(nèi)容、形式、手法上下功夫，推動觀念和手段相結(jié)合、內(nèi)容和形式相融合、各種藝術(shù)要素和技術(shù)要素相輝映，讓作品更加精彩紛呈、引人入勝。”⑥習(xí)近平：《在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式上的講話》，人民網(wǎng)，2016年11月30日，http：//politics.people.com. cn/n1/2016/1130/c1024-28915396-2.html。

上海藝術(shù)品市場的發(fā)展迫切需要創(chuàng)新。傳統(tǒng)的畫廊單一經(jīng)營模式需要提升，具體而言，應(yīng)該著力從四個方面進(jìn)行創(chuàng)新。一是開創(chuàng)藝術(shù)營銷的新途徑和新模式。信息化社會中，在不斷完善畫廊、拍賣行等傳統(tǒng)業(yè)態(tài)的同時，發(fā)展藝術(shù)大數(shù)據(jù)、藝術(shù)基金、藝術(shù)電商、藝術(shù)保稅、私人銀行、文交所的功能，融合創(chuàng)新，開發(fā)銷售新模式。2015年全球線上成交的藝術(shù)品價值總額保守估計約為47億美元，在藝術(shù)市場全球交易額普遍下降之際，藝術(shù)品在線交易這種銷售新模式卻逆勢環(huán)比上升了7%，①數(shù)據(jù)來源于《TEFAF 2016 全球藝術(shù)市場報告》?？梢妱?chuàng)新新模式之重要；二是引導(dǎo)藝術(shù)品細(xì)分市場，不但從藝術(shù)品類型上予以細(xì)分市場，還可以從藝術(shù)品功能和消費者需求上進(jìn)行劃分，尋求藝術(shù)創(chuàng)新點，充分發(fā)掘市場的消費潛力；三是跨界融合發(fā)展。加強(qiáng)畫廊等藝術(shù)機(jī)構(gòu)與不同行業(yè)之間的合作，如畫廊與酒店之間加強(qiáng)藝術(shù)裝飾品的合作就是雙贏之舉；四是藝術(shù)品品牌建設(shè)和傳播。近年來風(fēng)生水起的“青年藝術(shù)100”項目就具有很好的品牌傳播力。該項目通過海選，發(fā)掘出一批有潛力的青年藝術(shù)家，并通過年度大型展覽展示活動對這些青年藝術(shù)家進(jìn)行整體包裝和聯(lián)合推廣。通過品牌形式打造出了藝術(shù)市場的創(chuàng)新推廣新模式。

對于上海藝術(shù)市場而言，上海自貿(mào)區(qū)藝術(shù)品交易中心占據(jù)著得天獨厚的優(yōu)勢。這是一個國際文化藝術(shù)交流、服務(wù)于國際文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展、創(chuàng)新文化藝術(shù)貿(mào)易及金融保險業(yè)務(wù)的綜合服務(wù)平臺，為國際藝術(shù)品交易提供低稅率的全流程便捷服務(wù)。正是在這一利好政策的扶持下，上海建成了中國大陸首家參照國際標(biāo)準(zhǔn)打造的專業(yè)藝術(shù)品保稅倉庫，帶動了民營美術(shù)館紛紛扎根上海，中央美術(shù)學(xué)院中法藝術(shù)與設(shè)計管理學(xué)院上海校區(qū)也進(jìn)駐了臨港新城。我們應(yīng)從上海自貿(mào)區(qū)藝術(shù)品交易中心為起點，打造上海更加自由而活躍的城市藝術(shù)氛圍。

責(zé)任編輯：沈潔

* 湯筠冰，女，1977年生，江蘇南京人。文學(xué)博士，復(fù)旦大學(xué)藝術(shù)設(shè)計系副教授，復(fù)旦大學(xué)國際文化創(chuàng)新研究中心研究員。主要研究方向為藝術(shù)傳播。本文為2014年上海市浦江人才項目 “城市公共空間中的國家形象塑造研究”、2013年度教育部人文社會科學(xué)研究青年基金項目“美國公共空間的中國國家形象傳播研究”（項目號：13YJC860029）成果。