周蓉

摘要：本文以譚盾的大提琴協(xié)奏曲——《地圖》為研究對象，通過對作品的音樂鑒賞和人文價值分析，以期繼承并發(fā)展傳統(tǒng)音樂，為我國音樂創(chuàng)作提出新的思路。

關(guān)鍵詞：譚盾《地圖》；音樂鑒賞；人文價值；分析

譚盾的《地圖》創(chuàng)作于2002年，將西方的交響樂與湘西的民間音樂及多媒體相融合，體現(xiàn)出了科技與傳統(tǒng)創(chuàng)作形式碰撞后的新的藝術(shù)形式。這部作品創(chuàng)作之后引起了很大的反響，也給譚盾帶來了極大的殊榮?！兜貓D》之所以能夠引起巨大的反響，是因為創(chuàng)作者的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作方法都有著極大的創(chuàng)新和突破，引入了人類文化學(xué)的觀念，擴(kuò)大了一部音樂作品所能容納的藝術(shù)內(nèi)涵和人文思索。因此，對其進(jìn)行深入地研究，不僅是對人類文化的再一次審視，同時也給音樂創(chuàng)作者提供了新的思路和努力的方向。

一、《地圖》的音樂風(fēng)格、音樂素材和結(jié)構(gòu)

（一）音樂風(fēng)格

民族風(fēng)與現(xiàn)代創(chuàng)作風(fēng)格的完美融合，借助現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)，在數(shù)字影像中展現(xiàn)民族音樂特點，使該部作品別具一格。樂隊以模仿原生態(tài)音樂為主，通過融入大量的不和諧音、樂器的非常規(guī)演奏法體現(xiàn)現(xiàn)代音樂氣息，從而使民族風(fēng)與現(xiàn)代音樂完美地融合到一起，構(gòu)成了后現(xiàn)代風(fēng)格。

（二）音樂素材

《地圖》將西方的交響樂與多媒體播放的原生態(tài)音樂結(jié)合起來，民間音樂帶入現(xiàn)代音樂，凸顯出了新的對位理念，獨奏與樂隊，獨奏與錄像，樂隊與錄像，文字、聲音以及多軌聲像的交互使用，展現(xiàn)了多維的，跨越時空的全景式音樂[1]。作品以原生態(tài)音樂為核心，每個原生態(tài)音樂中又包含了一種或多種的音樂形態(tài)。如，第一樂章-儺戲與哭唱，兩者都屬于活動性音樂。儺戲?qū)儆诤系牡胤綉蚯?，用于儺祭。表演者通常要帶上代表不同身份的面具，用面具凸顯驅(qū)魔身份。儺戲在當(dāng)?shù)赜兄凭玫臍v史，在不斷的發(fā)展中融合和道教、佛教等的一些思想，形成了獨具特色的湘西楚巫文化?！翱藜蕖笔峭良易宓囊环N結(jié)婚習(xí)俗，姑娘出嫁時一邊流淚一邊哭嫁，有詞有調(diào)有淚。雖然詞調(diào)較為單一，但歌詞可由姑娘隨意發(fā)揮，所以，演唱的內(nèi)容較為豐富。

（三）音樂結(jié)構(gòu)

從樂隊總譜上標(biāo)注的地方可以看出，該曲為大提琴、多媒體與交響樂協(xié)奏曲，在演奏風(fēng)格上打破了常規(guī)方法，采用我國傳統(tǒng)的聯(lián)奏曲的形式體現(xiàn)，將協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)原則巧妙地融入到每個樂章當(dāng)中。全曲分成了三個主要部分，即引子段、儺戲段和哭唱段。曲式結(jié)構(gòu)如下：

仍以儺戲和哭唱為例，樂隊首先用雙簧管演奏，音色尖利、高遠(yuǎn)，似有刺破蒼穹之勢，在長音當(dāng)中會夾雜著不和諧的音符，隨后大提琴用低沉、哀婉的聲音訴說和哭泣，中間會不合時宜地響起一個長音，猶如用強(qiáng)大的聲音在高速著低泣者什么，弦樂和聲為儺戲做著鋪墊。

二、《地圖》的人文價值

譚盾的后現(xiàn)代作品《地圖》不僅追求藝術(shù)上的創(chuàng)新，同時還將傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美地融合起來，這種對傳統(tǒng)音樂作品重新解讀和構(gòu)思的做法，使得傳統(tǒng)藝術(shù)有了新的展示空間?，F(xiàn)代音樂創(chuàng)作追求革新，無論從技法上還是創(chuàng)作風(fēng)格上都追求現(xiàn)代化，而后現(xiàn)代注重傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合[2]。盡管在后現(xiàn)代作品當(dāng)中有一些是在傳統(tǒng)作品的基礎(chǔ)上進(jìn)行改造獲得的，但對傳統(tǒng)音樂的再次領(lǐng)悟，將成為繼承和發(fā)展傳統(tǒng)文化的一項重要手段。我國從經(jīng)濟(jì)發(fā)展到文化繼承和推廣上都受到了西方國家的影響，在此過程中，對于傳統(tǒng)文化的緬懷使不少音樂創(chuàng)作者走上探尋的道路。在此過程中，人們用多種形式展現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的差別，并努力地將包含時代特征的文化聯(lián)系在一起。譚盾創(chuàng)作《地圖》并不是追求創(chuàng)新潮流，而是隨著音樂的發(fā)展必然要經(jīng)歷的一段創(chuàng)作過程[3]。作為后現(xiàn)代音樂人，譚盾在創(chuàng)作技藝上不僅體現(xiàn)后現(xiàn)代特點，在創(chuàng)作思想上也體現(xiàn)出了后現(xiàn)代思維。后現(xiàn)代主義講求“反傳統(tǒng)”的延續(xù)和對現(xiàn)代創(chuàng)新手法的追求，這使得多元化的文化受到重視。

《地圖》作為一部有價值的作用，不僅完整地保留了原生態(tài)音樂的形態(tài)，同時還有創(chuàng)作者對新音樂的領(lǐng)悟和創(chuàng)作。在《地圖》當(dāng)中我們可以看到鮮活的原生態(tài)音樂，既有原封不動記錄的原生態(tài)音樂，又有創(chuàng)新的創(chuàng)造，為歷史資料的傳播開辟了一條新的途徑。原始資料的應(yīng)用只作為一小部分人的參考，而更多的是不被認(rèn)知或不受重視，為了將傳統(tǒng)文化更好地保留下來和廣泛地傳播，譚盾作出了良好的示范。在一部作品中不僅有歷史的原貌，還包含現(xiàn)代的創(chuàng)作，紀(jì)錄與創(chuàng)新的完美融合，使作品更加欣賞價值。

耗費四年時間創(chuàng)作出的《地圖》，譚盾希望將自己的創(chuàng)作靈感記錄在里面，同時傳統(tǒng)文化能夠通過不同形式的音樂展現(xiàn)出來[4]。他的努力得到了人們的認(rèn)可，中國傳統(tǒng)音樂文化在這里得到彰顯，它們以不朽的文化內(nèi)涵活躍在世界音樂舞臺上。譚盾的《地圖》保留了一個民族的文化氣息，保留了一個創(chuàng)作者的精神追求，在多元化的藝術(shù)發(fā)展中，它以獨特的魅力深深地吸引著人們，并讓中華民族文化更加絢麗多彩。

結(jié)束語：

譚盾的《地圖》不僅是民族音樂的結(jié)晶，更是創(chuàng)新音樂的引導(dǎo)，音樂人對音樂“根”的追求為他們提供了無限的創(chuàng)作靈感，那質(zhì)樸、純真的民間音樂經(jīng)過歲月的積淀已經(jīng)成為了人類文化史上不可多得的財富，若能將其充分地運用，則可獲得更好、更多的鮮活音樂，也可為傳統(tǒng)音樂的繼承尋找到新的途徑。一個民族需要有文化做支撐，中國民族寶貴的文化資源希望能夠在以譚盾為代表的后現(xiàn)代音樂創(chuàng)作者中得到延續(xù)和發(fā)展，從而為后代人提供豐富的精神食糧。

參考文獻(xiàn)：

[1]李強(qiáng).尋找后現(xiàn)代主義中的《地圖》--欣賞譚盾《地圖》有感[J].音樂時空，2013，31（10）：87-87.

[2]陳龍.原生藝術(shù)與現(xiàn)代技術(shù)的對話——再談譚盾《地圖》[J].北方音樂，2013，9（3）：62.

[3]邱小叢.運用現(xiàn)代手段創(chuàng)作民間音樂的特點分析--以譚盾《地圖》為例[J].藝術(shù)科技，2015，18（2）：158-159.

[4]程征.論譚盾從“地圖”到“女書”的音樂回歸之路[J].黃河之聲，2014，26（12）：22-23.