高昕月
摘要:鋼琴伴奏是音樂表演藝術(shù)之一,是一門特殊的、獨(dú)立的學(xué)科,也是一門綜合藝術(shù),在音樂界越來越受到普遍的重視。鋼琴即興伴奏是鋼琴伴奏的一個(gè)分類,它是一種創(chuàng)作與表演相結(jié)合的綜合藝術(shù)。它是在事先沒有準(zhǔn)備的情況下,根據(jù)歌曲的內(nèi)容、風(fēng)格特點(diǎn)等,在短時(shí)間內(nèi)配以恰當(dāng)?shù)暮吐暫鸵粜停厔?chuàng)作邊用鋼琴完成伴奏的一種創(chuàng)作與表演相結(jié)合的綜合性藝術(shù)。
關(guān)鍵詞:鋼琴;即興伴奏;學(xué)習(xí)方法
好的即興伴奏可以充分調(diào)動(dòng)學(xué)生演唱歌曲的熱情與積極性,三分唱七分伴奏,可見伴奏起多么重要的作用。它可以豐富歌曲的二度創(chuàng)作,起到畫龍點(diǎn)睛的作用。好的即興伴奏能夠帶動(dòng)歌者的演唱激情,能夠渲染演出的氣氛,從而使演出收到良好的效果。
要彈好鋼琴即興伴奏,首先要有扎實(shí)的鋼琴演奏基本功,能在鍵盤上熟練地彈奏二十四個(gè)大小調(diào)的音階、琶音及和弦連接,并能夠快速移調(diào),這是鋼琴即興伴奏一項(xiàng)必不可缺的基本功。其次要練習(xí)大量的練習(xí)曲及好的作品,從中汲取營(yíng)養(yǎng)。其實(shí)練習(xí)曲不僅是光練技術(shù),也同樣可以使樂感得到培養(yǎng),因?yàn)榫毩?xí)曲有一定的音樂形象,也有很多豐富的伴奏織體和聲需要我們?nèi)ンw會(huì)和表現(xiàn)。
下面談?wù)勪撉偌磁d伴奏學(xué)習(xí)方法的特點(diǎn):
(一)掌握快速進(jìn)入即興伴奏的狀態(tài)。
大家都知道,我們?nèi)粘V械恼Z言交流從來不需要打底稿,是想到什么說什么,一樣可以表達(dá)自己的情感。而鋼琴曲目的彈奏,很多時(shí)候相當(dāng)于在背誦。學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏,必須將這種背誦的習(xí)慣轉(zhuǎn)換為與說話相似的即興狀態(tài)。要做到這一點(diǎn),不但要掌握好一定的鍵盤彈奏技巧,而且要有不怕彈錯(cuò)的勇氣。如果總是怕彈錯(cuò)音,總是依賴于記譜、視譜,這樣可能永遠(yuǎn)不會(huì)進(jìn)步。
(二)身體器官配合的協(xié)調(diào)性。
在鋼琴即興伴奏中,要做到身體器官(眼、腦、手、耳)的協(xié)同配合。(1)眼——伴奏時(shí)要看旋律譜;(2)腦——進(jìn)行相應(yīng)的和聲織體、伴奏織體配置的構(gòu)思;以及隨時(shí)對(duì)手指動(dòng)作發(fā)出指令;(3)手——根據(jù)腦的指令,控制手指動(dòng)作進(jìn)行彈奏;(4)耳——總體音樂效果的監(jiān)聽,并將效果及時(shí)反饋給大腦。
這種協(xié)同配合是在長(zhǎng)期訓(xùn)練中逐步形成的。有些學(xué)生,往往顧此失彼。在練習(xí)樂曲的時(shí)候,剛開始要放慢速度,把握音樂作品的曲式特點(diǎn),在極短的時(shí)間內(nèi)做到連貫彈奏。只有這樣,才能訓(xùn)練出對(duì)手指的控制思維,形成手指動(dòng)作的運(yùn)動(dòng)記憶,促成思維對(duì)音樂形象的把握。
(三)和聲編配。在鋼琴即興彈奏時(shí),和聲編配是影響總體音樂效果的主要因素之一。應(yīng)該根據(jù)實(shí)際音響效果而不是從教科書上掌握和聲知識(shí),否則,就是“紙上談兵”。
(四)聽覺審美。我們不應(yīng)該滿足于教科書上所提供的配置方法。鋼琴即興伴奏有它的即興性,也是由于它的即興性、靈活性才決定了其和聲編配不可能完全與和聲書上的一樣,它可以違反和打破很多所學(xué)基礎(chǔ)和聲的固定原則,比如:平行五八度、四部同向等。在學(xué)習(xí)這門課程時(shí),不能一味的遵守藝術(shù)規(guī)律,而應(yīng)該根據(jù)具體情況靈活掌握。平時(shí)多聽一些各種類型的音樂,培養(yǎng)自己的審美觀。
(五)想象力與創(chuàng)造力。想象力與創(chuàng)造力是音樂藝術(shù)的催化劑,對(duì)于即興伴奏更應(yīng)具備豐富的想象力與創(chuàng)作性思維。在理論的基礎(chǔ)上,平時(shí)多“聽”、多“練”、多“分析”,即興伴奏不是通曉理論,而是能得心應(yīng)手地彈出所需要的各種音響效果來。為此,要勤于思考,勇于實(shí)踐,持之以恒,多用心去想,多參加伴奏實(shí)踐活動(dòng)。彈奏者在每次練習(xí)和彈奏時(shí),都可以在整體基礎(chǔ)上不斷地加工和修改,平時(shí)練習(xí)時(shí),要注意傾聽實(shí)際音響效果,對(duì)不好的地方隨時(shí)加以修改,要學(xué)會(huì)變通,有時(shí)甚至要故意不斷地變化和聲織體,對(duì)比其音響效果的不同,舉一反三,為獲得最好的音響效果而不懈努力。當(dāng)基本和聲、織體漸漸趨于穩(wěn)定時(shí),應(yīng)嘗試多種方式伴奏,不能墨守成規(guī),應(yīng)該有新的思想,不能停滯不前,這樣和背譜沒什么區(qū)別。所以,在練習(xí)時(shí),一般采用較為簡(jiǎn)單的音樂結(jié)構(gòu),不能在剛開始時(shí)就想配得非常復(fù)雜,導(dǎo)致很難連貫的伴奏,有時(shí)候還會(huì)造成音響效果的混亂,決不能雜亂無章,弄巧成拙。
鋼琴即興伴奏的幾個(gè)步驟:
1.分析作品。分析作品時(shí)要注意分析旋律的風(fēng)格、調(diào)式等方面內(nèi)容,準(zhǔn)確把握旋律的內(nèi)涵,對(duì)旋律有總體的了解;
2.選擇和弦。和弦設(shè)計(jì)是歌曲伴奏中具有“靈魂”地位的重要部分。和弦選擇是否恰當(dāng)直接影響到整首旋律伴奏處理的目的性、合理性和完美性。
3.選擇伴奏音型。根據(jù)旋律的內(nèi)容、情緒等選擇適當(dāng)?shù)陌樽嘁粜褪羌磁d伴奏成功與否的關(guān)鍵。因此,伴奏者必須掌握各種風(fēng)格、各種情緒、較多類型的伴奏音型。靈活運(yùn)用堅(jiān)定有力、歡快跳躍、抒情流暢的樂曲常用的伴奏音型,也可根據(jù)旋律進(jìn)行變化,產(chǎn)生更多的音型織體。伴奏音型的使用應(yīng)統(tǒng)一中求變化。一首樂曲中可使用一種。兩種或三種以上的織體,伴奏音型之間有對(duì)比會(huì)在聽覺上更舒服好聽。
4.過門的彈奏。過門是歌曲演唱部分前面的有鋼琴伴奏的那一部分,給演唱者在音高、節(jié)奏、節(jié)拍、力度、速度等方面有所提示,讓演唱者做好情緒的醞釀以及呼吸的準(zhǔn)備。
鋼琴即興伴奏雖然受到構(gòu)思時(shí)間局限,但它可以在一瞬間塑造各種藝術(shù)形象,渲染氣氛,增強(qiáng)音樂表現(xiàn)力和感染力,鋼琴即興伴奏有其獨(dú)有的藝術(shù)價(jià)值。在學(xué)習(xí)即興伴奏的過程中,從不理解即興伴奏到有一定的即興伴奏基礎(chǔ),我深刻體會(huì)到鋼琴即興伴奏的獨(dú)特魅力。它擴(kuò)大了我的藝術(shù)視野,加深了我對(duì)音樂藝術(shù)更深層次的理解。鋼琴即興伴奏,永遠(yuǎn)是一個(gè)無止境的通向未知時(shí)空的永恒課題。彈奏技巧的形成、彈奏習(xí)慣的培養(yǎng)、彈奏水平的提高、彈奏能力的增強(qiáng)都不可能一次性完成。鋼琴即興伴奏在我國(guó)現(xiàn)處于初級(jí)階段,其魅力還需要我們不斷地探索和實(shí)踐,相信鋼琴即興伴奏這一瑰麗奇葩將煥發(fā)出更加耀眼的藝術(shù)光芒。