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虛擬戲劇空間設(shè)計(jì)：當(dāng)中國傳統(tǒng)戲劇遇上虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)

○王妍 胡華華 李晞?lì)?/p>

中國古典戲曲——也即中國傳統(tǒng)戲劇，與古希臘悲/喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古劇。古希臘戲劇與印度梵劇成熟早但卻后繼乏陳，而中國傳統(tǒng)戲劇自公元10世紀(jì)成熟至今，始終活躍在中國文化舞臺(tái)，是人們喜聞樂見的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，不僅是中國的“國粹”，也是重要的世界文化遺產(chǎn)。然而，近現(xiàn)代以來，在西方戲劇及其舞臺(tái)技術(shù)的影響下，特別是當(dāng)下“視覺轉(zhuǎn)向”的“圖像時(shí)代”，中國傳統(tǒng)戲劇程式化的表演形式、極簡(jiǎn)式虛擬化舞臺(tái)空間，及其需要觀眾意象建構(gòu)、信息補(bǔ)償?shù)膶徝澜邮芊绞?，顯然越來越難以滿足人們追求“感官盛筵”的審美需求。

因此，如何既保留中國傳統(tǒng)戲劇的藝術(shù)形式及其獨(dú)特品質(zhì)，又能使之適應(yīng)時(shí)代發(fā)展和體驗(yàn)?zāi)Ｊ降淖兓?，特別是讓青少年群體熱愛并傳承傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)，使寶貴的國粹和珍貴的文化遺產(chǎn)得以傳播、傳承，是我們當(dāng)代人無法回避的歷史課題。

令人興奮的是，當(dāng)代數(shù)字技術(shù)的發(fā)展也為傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)帶來了新的發(fā)展契機(jī)。中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)最突出的特點(diǎn)，是戲劇表演的虛擬性。這種獨(dú)特的審美特性由兩個(gè)方面構(gòu)成：一是演員表演的程式化，一是戲劇舞臺(tái)的虛擬化。“一桌二椅”式虛擬化的舞臺(tái)空間中，以演員動(dòng)作為肯綮綿延展開的戲劇意象空間，是中國傳統(tǒng)戲劇最美的創(chuàng)造，這也正是數(shù)字技術(shù)可以大顯身手之處。

一、虛擬戲劇空間：中國傳統(tǒng)戲劇的“虛擬現(xiàn)實(shí)”

1.想象性：中國傳統(tǒng)戲劇的物理空間的虛擬現(xiàn)實(shí)

中國傳統(tǒng)戲劇空間由表演場(chǎng)所和舞臺(tái)布景兩部分構(gòu)成。最初，戲劇表演于“勾欄瓦舍”，如圖1、圖2，即大城市固定的娛樂場(chǎng)所。①舞臺(tái)一面為背景，三面為圍觀的觀眾。在這個(gè)一面封閉三面開放的狹小場(chǎng)所中，舞臺(tái)采用了最為經(jīng)濟(jì)的“一桌二椅”簡(jiǎn)約布局。

圖2 宋代瓦子原型

發(fā)展至明清，戲劇舞臺(tái)由三面觀轉(zhuǎn)向一面觀，觀眾處于戲臺(tái)的正面，這也是今天傳統(tǒng)戲劇的基本樣式，如圖3。②但“一桌二椅”的舞臺(tái)布景直到清末基本沒有什么改變。

圖3 明清戲樓模型

傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)僅憑“一桌二椅”就表現(xiàn)出無限的可能性?！耙蛔蓝巍保凇稘h宮驚魂》中，是劉秀舉杯暢飲的宮廷御座；在《長生殿》里，是郭子儀痛斥朝政荒弛、抑郁悲歌的酒樓；在《紅鬃烈馬》中，是武家坡王寶釧獨(dú)居十八年的破瓦寒窯……“一桌二椅”可以表示宮廷禁院，可以表示軍帳將臺(tái)；可以表示庵觀寺院，也可以表示亭臺(tái)樓閣；可以表示配樓山崗，也可以表示深閨椒房……總之，凡人物所在客觀環(huán)境都可包括在“一桌二椅”之內(nèi)?！耙蛔蓝巍笔降奈枧_(tái)空間結(jié)構(gòu)，使中國傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)弱化了“物”的因素，強(qiáng)調(diào)了“人”的存在。簡(jiǎn)約、虛空的戲劇表演舞臺(tái)，為觀眾創(chuàng)造出極大的想象空間。物理空間提供了想象空間，豐富的想象性建構(gòu)出戲劇藝術(shù)的虛擬現(xiàn)實(shí)，這正是中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的獨(dú)特魅力。

2.虛擬性：中國傳統(tǒng)戲劇表演空間的虛擬現(xiàn)實(shí)

“一桌二椅”式的舞臺(tái)之所以能夠容納世間萬象，其奧妙之處是演員的精湛演技和程式化的表演。中國傳統(tǒng)戲劇表演是虛擬的，動(dòng)作表演不求真實(shí)，而是高度提煉、夸張、美化的程式化動(dòng)作；動(dòng)作指向并非真實(shí)的物質(zhì)實(shí)體，而是某種提示性的事物，如馬鞭（代表馬）、車旗（代表車）等，這種標(biāo)志性的事物配以表演動(dòng)作，形成了獨(dú)特的虛擬表演形式。如京劇《秋江》（圖4）中，舞臺(tái)上空空如也，無水無船，然而艄公的一支船槳再加上二人飄搖的舞蹈，觀眾的眼里，便已然是一葉扁舟飄搖于滔滔江水之中；《定軍山》（圖5）中演員揚(yáng)鞭在手，三五圈圓場(chǎng)，七八個(gè)人排列，便如臨百萬雄師、鐵馬金戈、轉(zhuǎn)戰(zhàn)沙場(chǎng)；《霸王別姬》（圖6）中，霸王慷慨悲歌，虞姬聞歌起舞，觀眾卻仿佛聽到四面楚歌，烏騅悲鳴，為英雄扼腕，心靈所受的感動(dòng)絕不亞于身臨其境的真實(shí)感。

圖4 《秋江》（2005）

圖5 《定軍山》（2014）

圖6 《霸王別姬》（2014）

演員的一字一腔、一舉一動(dòng),舞臺(tái)的一桌一椅,都有嚴(yán)格的規(guī)定,幾乎是一種“凝固”不變的結(jié)構(gòu)。程式化的虛擬表演奠定了中國傳統(tǒng)戲劇寫意性和虛擬性的基本特征，形成了中國傳統(tǒng)戲劇“以虛而用實(shí)”的審美觀念。③

3.參與性：中國傳統(tǒng)戲劇意象空間的虛擬現(xiàn)實(shí)

戲劇藝術(shù)的核心是人，演員表演，觀眾觀賞，二者缺一不可。觀眾看戲所欣賞的是出神入化的表演，注意力并不在“一桌二椅”的舞臺(tái)布景上。演員以“四功”（唱、念、做、打）和“五法”（手、眼、身、法、步）的豐富表演形式和手段，與觀眾相互配合、彼此默契的“交流”。演員在戲劇舞臺(tái)上所“虛擬”出來的“現(xiàn)實(shí)”賦予了觀眾豐富的想象力和創(chuàng)造審美意象的空間，觀眾則需要充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，在演員表演的基礎(chǔ)上加以聯(lián)想、感悟，在腦海里構(gòu)建出“虛擬意象”和戲劇意境。觀眾不是孤立的被動(dòng)的觀賞者和接受者，而是戲劇表演主動(dòng)的“參與者”。

觀眾的高參與度，使中國戲劇與其他戲劇形式相比，具有更大的自由度和彈性，打破了舞臺(tái)時(shí)空的限制，給藝術(shù)創(chuàng)造帶來了表現(xiàn)的自由，也培養(yǎng)了觀眾的主體性和想象力。中國傳統(tǒng)戲劇，是演員的表演和觀眾的聯(lián)想共同參與、共同構(gòu)建、并共同完成的藝術(shù)創(chuàng)造過程，是演員和觀眾二者“互動(dòng)”的藝術(shù)。通過“演員與觀眾”“演員與舞臺(tái)”“觀眾與舞臺(tái)”之間的交互性，將戲劇凝結(jié)成一個(gè)完整的、有生命力、有創(chuàng)造力的藝術(shù)載體。

二、舞臺(tái)技術(shù)：中國傳統(tǒng)戲劇的困境與機(jī)遇

1.現(xiàn)代舞臺(tái)技術(shù)：中國傳統(tǒng)戲劇的困境

中國傳統(tǒng)戲劇的舞臺(tái)技術(shù)是在清末至民國時(shí)期出現(xiàn)的。西學(xué)東漸，中國傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)受到了西方戲劇舞臺(tái)技術(shù)的巨大影響。西方戲劇舞臺(tái)從一開始就注重模仿現(xiàn)實(shí)，為了突出視覺效果，古希臘戲劇中就已經(jīng)有了祭臺(tái)、山臺(tái)等立體布景，運(yùn)用真假透視、光影變化及平面與立體設(shè)計(jì)相結(jié)合，在有限的舞臺(tái)空間里，創(chuàng)造無限深遠(yuǎn)的空間效果，甚至出現(xiàn)了“降神器”式的舞臺(tái)機(jī)械裝置。19世紀(jì)工業(yè)革命以后，機(jī)械動(dòng)力被運(yùn)用在舞臺(tái)布景中，舞臺(tái)可以靈活地自由伸縮和轉(zhuǎn)換布景；電力及電燈照明技術(shù)，為舞臺(tái)設(shè)計(jì)又增添了新的審美元素。④1881年倫敦薩沃伊劇院安裝了世界上第一個(gè)電力照明系統(tǒng)，利用超過1150個(gè)燈來照亮舞臺(tái)和觀眾席。⑤隨著電燈和聚光燈的運(yùn)用，舞臺(tái)氣氛更為逼真，特殊效果更為神奇。受西洋戲劇舞臺(tái)技術(shù)的影響，中國傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)上也出現(xiàn)了“烏云滾滾、飛檐走壁”式的戲劇場(chǎng)景和機(jī)關(guān)裝置。戲曲大師梅蘭芳先生在《天女散花》的表演中運(yùn)用彩色燈光制造出奇幻仙境，在《霸王別姬》中，為了烘托悲涼情景，通過低藍(lán)光制造月色和凄美氣氛。⑥但是，由于中國傳統(tǒng)戲劇表演方式和舞臺(tái)形式的限制，大量使用機(jī)械裝置和寫實(shí)布景的舞臺(tái)技術(shù)并未得到長足發(fā)展，傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)空間沒有根本性的改變。

2.現(xiàn)代舞臺(tái)技術(shù)：中國傳統(tǒng)戲劇的機(jī)遇

（1）戲劇電影

不與時(shí)俱進(jìn)顯然是沒有出路的，中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)借助電影技術(shù)再一次煥發(fā)了生命活力。1905年中國拍攝的第一部影片，就是戲劇電影。京劇老生譚鑫培的京劇片段《定軍山》被拍成電影，首次將戲曲搬上銀幕。1954年黃梅戲電影《天仙配》大獲成功，黃梅戲劇種自此唱響全國、流傳港臺(tái)。同年，中國第一部彩色戲曲影片《梁山伯與祝英臺(tái)》走出國門，成為新中國最出色的形象宣傳片。至2005年，戲曲電影片已達(dá)上千部。

戲劇電影是歷史悠久的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代化的電影藝術(shù)完美結(jié)合的產(chǎn)物，它突破了舞臺(tái)的限制，真假景結(jié)合，運(yùn)用電影技巧，在鏡頭的推拉搖移中綻放別樣的色彩。但它絢麗的影像“喧聲奪人”，剝奪了傳統(tǒng)戲劇欣賞中觀眾的互動(dòng)性與參與性，觀眾只能成為視覺消費(fèi)者。

（2）多媒體戲劇

戲劇電影畢竟是電影，“演員-舞臺(tái)-觀眾”為一體的戲劇藝術(shù)形態(tài)已經(jīng)不復(fù)存在了。正是戲劇藝術(shù)的這一本性，催生了“多媒體戲劇”。運(yùn)用多媒體技術(shù)將投影、影像運(yùn)用到舞臺(tái)演出中，創(chuàng)造豐富的舞臺(tái)效果，這已經(jīng)成為當(dāng)代戲劇的主要舞臺(tái)模式，大大滿足了信息時(shí)代大眾的視覺審美欲求。2013年中國戲曲學(xué)院創(chuàng)作的多媒體京劇《梅蘭霓裳》上演（圖7），⑦隨著帷幕的拉開，盛年時(shí)期的梅蘭芳三維虛擬影像出現(xiàn)在觀眾面前，只見他身姿飄逸、歌喉婉轉(zhuǎn)、栩栩如生、宛若重生。隨后LED屏幕不斷變換場(chǎng)景，華清池邊山翠峰青、長生殿外明月高懸、馬嵬坡上烽火連天……劇場(chǎng)環(huán)繞立體音效，將觀眾引入千百年前的大唐夢(mèng)境。⑧三維虛擬影像與實(shí)體布景融為一體，極大地豐富了舞臺(tái)的呈現(xiàn)，延伸了舞臺(tái)的時(shí)空意境，使得傳統(tǒng)的戲劇舞臺(tái)不再局限于“一桌二椅”。

圖7 多媒體京劇《梅蘭霓裳》

然而，多媒體戲劇雖然能夠極大豐富戲劇的舞美藝術(shù)和布景技術(shù)，卻也由于過度依賴技術(shù)、鋪張使用多媒體，使演員的表演反而成了影像的陪襯，導(dǎo)致演員表演過程中，動(dòng)作與場(chǎng)景的二元性，傳統(tǒng)戲劇意象空間隨演員表演不斷展開、綿延轉(zhuǎn)換的整體性和具身性受到了割裂和破壞。

（3）虛擬現(xiàn)實(shí)戲劇

2015年12月，Google文化學(xué)院為“戲劇藝術(shù)”表演項(xiàng)目建立了可在網(wǎng)頁端不借助外接設(shè)備實(shí)現(xiàn)全景視頻播放的網(wǎng)站，話劇、歌劇和芭蕾舞等藝術(shù)表演如Google街景的3D全景預(yù)覽，觀眾只需拖動(dòng)鼠標(biāo)，就可以從不同的視角來觀看舞臺(tái)演出，猶如在身臨現(xiàn)場(chǎng)一般。⑨這啟發(fā)了新的戲劇形式——虛擬現(xiàn)實(shí)戲劇。

2016年，虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）戲劇成為最新的熱點(diǎn)。VR可以將戲曲表演的全景相對(duì)完整流暢地記錄下來，環(huán)境和音效的高沉浸度可以為觀眾還原傳統(tǒng)戲曲的舞臺(tái)場(chǎng)景。2016年4月，京劇《春日宴》進(jìn)行國內(nèi)首次戲曲VR視頻錄制，力圖通過此次拍攝，探討最新的VR技術(shù)與傳統(tǒng)京劇表演藝術(shù)結(jié)合的可能性，為觀眾打造首例VR版的京劇體驗(yàn)。⑩而英國國家劇院已于同年8月完成了以達(dá)蒙·奧爾本的音樂劇《夢(mèng)幻仙境》為基礎(chǔ)的虛擬現(xiàn)實(shí)音樂劇，?如圖8、圖9。?觀眾們只要戴上VR眼鏡，就進(jìn)入了一個(gè)童話般的動(dòng)畫世界，坐落于云霧里的城堡、五彩斑斕的大蘑菇、郁郁蔥蔥的森林異彩紛呈，觀眾好像長著一雙翅膀，在遼闊無際的天空自由馳騁，去尋找心中沉睡已久的愛麗絲。

圖8 VR劇場(chǎng)

圖9 VR音樂劇《夢(mèng)幻仙境》

隨之而來的問題是，將戲劇表演錄制成全景視頻，觀眾要借助VR眼鏡才能觀看虛擬戲劇，將傳統(tǒng)戲劇中演員與觀眾的共同空間一分而二，失去了觀眾與演員交流的戲劇體驗(yàn)，背離了傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的“演員-舞臺(tái)-觀眾”在場(chǎng)性表演藝術(shù)的本質(zhì)特征。那么，如何利用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，設(shè)計(jì)出符合中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的虛擬現(xiàn)實(shí)戲劇？這些問題啟發(fā)我們，利用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)將中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的“虛擬現(xiàn)實(shí)”呈現(xiàn)在觀眾眼前，將演員與觀眾、演員與舞臺(tái)以及觀眾與舞臺(tái)之間連接成為一個(gè)藝術(shù)的虛擬現(xiàn)實(shí)世界，提出更加合理的設(shè)計(jì)方案。

三、當(dāng)中國傳統(tǒng)戲劇遇上虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)

1.虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)建構(gòu)中國傳統(tǒng)戲劇空間的可行性

虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)能夠完美呈現(xiàn)傳統(tǒng)戲劇的物理空間、表演空間、意象空間。

使用當(dāng)前最新的VR全景拍攝技術(shù)可以完整記錄自然場(chǎng)景的信息，輔之以三維建模技術(shù)虛擬構(gòu)建出高分辨率的仿真舞臺(tái)場(chǎng)景模型元素，運(yùn)用裸眼3D可觸控全息投影技術(shù)，將逼真的虛擬場(chǎng)景或人物投射在舞臺(tái)上，將“一桌二椅”的想象性意象空間呈現(xiàn)為逼真的物理空間。

融合動(dòng)作捕捉與識(shí)別、傳感器技術(shù)，創(chuàng)建一個(gè)仿真式的虛擬戲劇時(shí)空環(huán)境，構(gòu)建出戲劇舞臺(tái)的表演空間。演員在虛擬現(xiàn)實(shí)戲劇空間的場(chǎng)景中自由表演，動(dòng)作捕捉與識(shí)別和傳感器技術(shù)，可以使場(chǎng)景的時(shí)間和空間隨著演員的肢體動(dòng)作發(fā)生改變，能實(shí)現(xiàn)移步換景、景隨人動(dòng)的動(dòng)態(tài)時(shí)空影像。

觀眾的參與性和主動(dòng)性并沒有降低，將虛擬戲劇舞臺(tái)的空間影像延伸到觀眾席，虛擬戲劇空間的高度沉浸感可以將視覺、觸覺、嗅覺等多個(gè)感知通道融合從而實(shí)現(xiàn)觀眾可觀可感的戲劇空間，這樣觀眾不僅可以欣賞到戲劇藝術(shù)，而且可以身臨其境式地參與到戲劇的表演空間中，在仿真可交互的虛擬意境中感受戲劇藝術(shù)的魅力，戲劇藝術(shù)的意象空間變成了可感知的虛擬現(xiàn)實(shí)，既滿足當(dāng)前觀眾的視覺的、快節(jié)奏化需求，又保存了中國傳統(tǒng)戲劇的“虛擬性”的本質(zhì)特征。

2.中國傳統(tǒng)戲劇虛擬現(xiàn)實(shí)舞臺(tái)空間的技術(shù)構(gòu)建

中國傳統(tǒng)戲劇的虛擬現(xiàn)實(shí)由物理空間、表演空間、演員-觀眾交互的意象空間構(gòu)成。因此，虛擬戲劇空間可以分為虛擬物理空間、虛擬表演空間、虛擬交互空間三個(gè)部分，具體的結(jié)構(gòu)流程示意圖如圖所示：

（1）虛擬物理空間設(shè)計(jì)

選取符合戲劇場(chǎng)景需要的自然場(chǎng)景，使用立體式全景相機(jī)對(duì)所選場(chǎng)景中的景物進(jìn)行多個(gè)角度的拍攝，并通過全景融合軟件處理素材。如果自然場(chǎng)景無法滿足需要，則使用Maya或3DMax等三維建模軟件構(gòu)建戲劇背景所需虛擬場(chǎng)景；然后，在視頻后期處理軟件中對(duì)所準(zhǔn)備的三維場(chǎng)景素材進(jìn)行剪輯與合成，根據(jù)不同的戲劇風(fēng)格進(jìn)行校色、特效、轉(zhuǎn)場(chǎng)、立體音效處理，創(chuàng)建出物理仿真的虛擬現(xiàn)實(shí)戲劇舞臺(tái)空間。

（2）虛擬表演空間設(shè)計(jì)

首先，搭建虛擬現(xiàn)實(shí)戲劇舞臺(tái)的全息投影系統(tǒng)。使用四塊高清透明的全息投影膜按照與地面成45度角，搭建成一個(gè)“金字塔”形狀的四面錐，作為透明介質(zhì)和投影面。然后將四個(gè)全息投影儀分布安放在四面錐的四周，并使得每個(gè)全息投影儀投射出來的畫面與全息膜成45度的夾角，這樣通過“Fanta-View Magic Vision”幻影成像技術(shù)，利用光的干涉和衍射原理將三維影像垂直于表演區(qū)域立體式的顯現(xiàn)出來。第二步，通過高速傳輸數(shù)據(jù)線將每個(gè)投影儀與一臺(tái)高性能圖形圖像處理工作站的計(jì)算機(jī)相連，這臺(tái)計(jì)算進(jìn)負(fù)責(zé)將預(yù)先制作的戲劇所需要的三維空間場(chǎng)景實(shí)時(shí)渲染處理并輸出到全息投影儀中。最后，將四臺(tái)計(jì)算機(jī)與一臺(tái)控制主機(jī)相連接，主機(jī)負(fù)責(zé)四個(gè)全息投影的交叉開啟與關(guān)閉，并監(jiān)視整個(gè)投影輸出的畫面效果，這樣能夠?qū)崟r(shí)地渲染輸出三維全息的影像，創(chuàng)造出合理的虛擬表演空間。

（3）虛擬空間交互設(shè)計(jì)

在虛擬舞臺(tái)空間中所呈現(xiàn)的戲劇場(chǎng)景中，通過交互設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)演員表演、觀眾行為等與實(shí)時(shí)生成的虛擬仿真場(chǎng)景“接觸”。

交互設(shè)計(jì)1：“動(dòng)-景”轉(zhuǎn)換

Aerial Burton開發(fā)的可觸摸的全息投影，使用激光對(duì)全息影像的成像點(diǎn)進(jìn)行加電離作用，當(dāng)手指觸碰到全息影像時(shí)，全息影像的焦點(diǎn)處的亮度會(huì)根據(jù)手指的方向和力度發(fā)生亮度的增減變化，全息投影系統(tǒng)會(huì)感知這種亮度信號(hào)的變化，然后將這個(gè)變化和觸控操作關(guān)聯(lián)起來并改變?nèi)⒂跋竦臓顟B(tài)。?

當(dāng)戲劇需要轉(zhuǎn)場(chǎng)時(shí)，傳統(tǒng)戲劇是借助演員的臺(tái)詞和動(dòng)作表演來實(shí)現(xiàn)。而在虛擬表演空間中，使用Kinect攝像頭能夠獲取演員和觀眾的位置信息，將演員和觀眾的肢體動(dòng)作轉(zhuǎn)換成可識(shí)別的動(dòng)作指令，信息經(jīng)過轉(zhuǎn)換后傳輸?shù)接?jì)算機(jī)控制系統(tǒng)中，計(jì)算機(jī)系統(tǒng)再實(shí)時(shí)地控制全息投影系統(tǒng)中的影像變化，如圖10。例如當(dāng)演員做開門的動(dòng)作，全息影像的“門”會(huì)應(yīng)勢(shì)而開；當(dāng)觀眾雙腳踏進(jìn)全息影像的“河流”里，水面激起漣漪，魚兒會(huì)受驚迅速跑掉，仿佛真實(shí)的場(chǎng)景一般。實(shí)現(xiàn)移步換景，景隨人動(dòng)的變幻效果。

圖10 全息影像觸控流程

交互設(shè)計(jì)2：“觸景”生情

虛擬現(xiàn)實(shí)的戲劇舞臺(tái)空間能夠使演員和觀眾獲得沉浸性的戲劇意境體驗(yàn)。通過多通道感知和動(dòng)態(tài)監(jiān)測(cè)系統(tǒng)，能夠?qū)⑷藱C(jī)交互技術(shù)、生理或心理數(shù)據(jù)傳感技術(shù)、以及增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)，可以實(shí)現(xiàn)視覺、聽覺、味覺、觸覺等多通道感知的沉浸性的意境體驗(yàn)。如在虛擬的戲劇空間場(chǎng)景中是一片鳥語花香之地，通過多通道感知設(shè)備打開空氣機(jī)根據(jù)場(chǎng)景中風(fēng)向和風(fēng)力大小將“風(fēng)”真實(shí)再現(xiàn)，微風(fēng)微微吹過，花朵隨風(fēng)飄動(dòng)，此時(shí)再打開氣味包裹，花香會(huì)隨著風(fēng)力的方向四處發(fā)散，演員和觀眾都能體會(huì)到一股微微的花香輕輕地吹過臉龐。演員和觀眾可以在這種場(chǎng)景中調(diào)動(dòng)多種身體感官，沉浸其中，能夠身臨其境地體會(huì)和感受到戲劇藝術(shù)的意境。

結(jié)語

挖掘中國傳統(tǒng)戲劇的本質(zhì)特征，把握傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的精髓，運(yùn)用數(shù)字技術(shù)手段，賦予傳統(tǒng)藝術(shù)以新的活力，是傳承傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的必由之路。虛擬戲劇空間設(shè)計(jì)，使得觀眾不用借助VR設(shè)備即可實(shí)現(xiàn)戲劇觀賞，這種自然的觀賞方式能夠極大還原中國傳統(tǒng)戲劇的獨(dú)特魅力。使用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)構(gòu)建的虛擬戲劇空間使觀眾“入戲”，看戲、聽?wèi)?、知戲、感戲，觀眾、演員、舞臺(tái)都融為一體，在這樣的虛擬戲劇空間中，虛實(shí)相生，包納萬境。虛擬戲劇空間是戲劇藝術(shù)在物理空間和戲劇意象空間的拓延，當(dāng)中國傳統(tǒng)戲劇遇上虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，這也許正是中國傳統(tǒng)戲劇發(fā)展、傳承和創(chuàng)新的新路徑。

（作者單位：哈爾濱工業(yè)大學(xué)機(jī)電學(xué)院，哈爾濱工業(yè)大學(xué)建筑學(xué)院)

①吳悟《宋元的商業(yè)劇場(chǎng)——瓦舍勾欄》[J]，《文史知識(shí)》，1995年第12期，第111頁。

②吳金寶《中國古代劇場(chǎng)之演變》[J]，《南陽師范學(xué)院學(xué)報(bào)》，2007年第6期，第67-68頁。

③吳幗屏《論中國古典戲劇的“虛”與“實(shí)”》[J]，《中國文學(xué)研究》，1997第2期，第52-57頁。

④⑤鄭國良《圖說西方舞臺(tái)美術(shù)史:西方舞臺(tái)美術(shù)史》[M]，上海：上海書店出版社，2010年版，第421-423頁，第425-427頁。

⑥李文《戲曲與話劇舞臺(tái)燈光形式創(chuàng)新的研究與探索》[J]，《藝術(shù)科技》，2013年10期，第48頁。

⑦國戲《中國戲曲學(xué)院演出〈梅蘭霓裳〉圖片選》[J]，《戲曲藝術(shù)》，2013年第2期，第131頁。

⑧賈榮林《古韻和鳴——梅蘭霓裳的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)》[J]，《中國美術(shù)》，第2013年第6期，第100-102頁。

⑨Zhao P，Sintonen S，Kyn slahti H《The Pedagogical Functions of Arts and Cultural-Heritage Education with in Online Art Galleries and Musuems》[J]，International Journal of Heritage in the Digital Era，2015 (1)，P.103-120.

⑩孟欣《京劇與VR擦出別樣“火花”》[N]，《中國文化報(bào)》，2016年5月12日第7版。

?徐璐明《技術(shù)更新有可能顛覆整個(gè)戲劇產(chǎn)業(yè)》[N]，《文匯報(bào)》，2016年8月10日第10版。

?Yu H D，Li H Y，Sun W S，et al《A two-view VR shooting theater system》[C]，The ACM SIGGRAPH International Conference，2014（10），P.223-226.

?技術(shù)宅《能看還能摸的3D全息投影》[J]，《電腦愛好者》，2015年第15期，第58-59頁。

國家社科基金規(guī)劃項(xiàng)目“技術(shù)現(xiàn)象學(xué)視域下文藝基本問題研究”階段性成果（12BZW017）]