⊙杜文達［暨南大學(xué)， 廣州　510632］

在存在與永恒間徘徊
——《春江花月夜》《海濱墓園》《慈航》三首詩的比較

⊙杜文達［暨南大學(xué)， 廣州510632］

生存與死亡一直是一個人類的終極命題，從古至今，中西詩人們也對這個問題不斷找尋著自己的答案，本文通過對永恒的態(tài)度、生命的態(tài)度、自我的態(tài)度三個方面來比較《春江花月夜》《海濱墓園》《慈航》三首詩，試圖從中尋找到這三位詩人對于生命與存在的看法。

比較文學(xué)詩歌

徐皓峰在《一代宗師》里有一句話：“人世間最難四件事：生死是非。”生死問題一直是困擾著人類的終極命題，對于這個問題，每個人給出的答案不一樣。本文試對《春江花月夜》《海濱墓園》《慈航》三首詩進行比較，探究從古至今三位作者對于生命與存在之間的思索，并探究出他們詩詞間所透露出的精神內(nèi)核。

一、對于永恒的態(tài)度：平視、俯視與仰視

永恒是誰？《道德經(jīng)》所言：“道可道，非常道。名可名，非常名?！蹦岵蓜t將永恒比作是一個輪子：“萬物方來，萬物方去，永遠地轉(zhuǎn)著存在的輪子。萬物方生，萬物方死，存在的時間永遠的運行。離而相合，存在之環(huán)，永遠地忠實于自己每一剎那都有生存開始?！辈还苡行芜€是無形，人類承認永恒的存在，并將這種我們自己感受到的無形的規(guī)律寄托到有形的物體上，使其意象化、形象化。而這樣的手法在《春江花月夜》《海濱墓園》與《慈航》中都有所運用，并通過一些意象加以闡釋。

中國從古至今一直都是一個世俗化的國家，對于高度哲學(xué)化的思辨，傳統(tǒng)的中國文人往往將其模糊化或寄托于具體的事物上。張若虛的《春江花月夜》（以下簡稱《春》）中：“人生代代無窮已，江月年年只相似”，將人的變與江月的不變形成對比，從而感嘆江月長明而人生短促。諸如此類的還有蘇軾《水調(diào)歌頭》中的“明月幾時有，把酒問青天”，或是劉禹錫“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”，這些都是將永恒寄托在非人的物質(zhì)上，通過外物的不變，感慨自身的境遇。但這種與“不變的”交流，于筆者而言是一種平視的交流?？v觀全篇的脈絡(luò)：“我”孤苦伶仃，漂泊無依，“你”年年不變，自東向西，于是“我”只好借“你”的“不變”訴說“我”的“變”與苦，就像兩個老友，互訴衷腸。

而保爾·瓦雷里的《海濱墓園》則完全不同，全詩呈現(xiàn)出一種俯視并帶有思辨的味道?！逗I墓園》的“大海”是永恒的象征，第一篇章（一至四節(jié)）開頭作者將大海比喻為房頂，說明大海的水波不興，寧靜祥和，表達作者在沉靜中思索，從而讓自己實現(xiàn)“物我合一”的哲學(xué)境界。但是突然大海被上空的“正午”點燃，作者在這片水波不興中看到了“米奈芙神殿”——雅典娜的神殿，這是智慧與思維的最高象征。然而當(dāng)作者將要攀登到思維的殿堂，為最高的智慧獻出自己的奉獻時，“茫茫里寧穆的閃光，直向?？?，播送出一瞥凌駕乾沖的藐視”，打破了作者與神明合而為一的企圖。從這一段可以看出，作為永恒不變的“大?！焙龈吆龅停c作者之間的關(guān)系時而親密，時而藐視，時而又充滿圣潔，對于大海的描寫是隨著作者的思辨而變化的，相較于《春》而言，《海濱墓園》更加動態(tài)。到了最后，這種大海的動態(tài)感越來越激烈，與作者對于生存與死亡之間的激烈思考互相映照。從天人合一到回歸現(xiàn)實，從摒棄不朽到擁抱生活，作者將自己的存在與大海的永恒相互割裂，卻藕斷絲連。作者站在岸邊，現(xiàn)實是如此的殘酷；作者俯瞰大海，大海卻是如此的奔騰壯麗，兩者在相互交流與思考中最終趨于平靜。可以說相較于《春》，《海濱墓園》更加據(jù)有哲學(xué)意味。

但是到了《慈航》，永恒在昌耀的筆下被賦予了宗教的意味，呈現(xiàn)著仰視的態(tài)度。“慈航”本為佛教名詞，佛家宣稱菩薩大發(fā)慈悲普度眾生逃離生死苦海，喻之為航。將《慈航》與昌耀本身的苦難做對比，就能驚訝地發(fā)現(xiàn)昌耀自身已經(jīng)超脫出苦難，轉(zhuǎn)而頌揚最本真的“永恒”?！洞群健繁揪兔鑼懥艘晃涣骼说脑娙说竭_精神彼岸的故事，在不斷求索中，到達第八章《凈土》時：“雪線……那最后的銀峰超凡脫俗，成為藍天晶瑩的島嶼，歸屬寂寞的雪豹逡尋。而在山麓，卻是大地綠色的盆盂，昆蟲在那里扇動翅翼，梭織多彩的流風(fēng)”將全篇推向了高潮。在第八章中，作者所描述的彼岸呈現(xiàn)出雪域高原的美麗，為其所描述的永恒披上了一層宗教的外衣，在這片永恒中，詩人不再糾結(jié)于現(xiàn)實和理想，生存還是死亡，一切都會歸于平靜。萬物在俯瞰著高山一般的“永恒”中實現(xiàn)最終的和諧。

二、對于自身的態(tài)度：哀傷、掙扎與寧靜

《春江花月夜》《海濱墓園》《慈航》對于自身的態(tài)度很像是人本身對于自己生命態(tài)度的三個階段。《春》飽含著最初思考生死問題時的無奈和哀怨；《海濱墓園》在從“物我合一”的哲學(xué)層面轉(zhuǎn)而回歸到自我本身，最后欣然接受生活，擁抱生活；《慈航》在飽嘗人世苦難之后，最終到達生命的彼岸，再一次呈現(xiàn)出“天人合一”的大境界。依筆者來看，這三首詩對于每一時段的刻畫都非常細膩。

《春》的最后結(jié)尾，江潭倒映明月，不知不覺已經(jīng)西斜。斜月漸漸隱入海霧，這時游子還在趕著回家，人、景、江、月趨于統(tǒng)一，“多少離人怨婦還在遠隔千山萬水彼此思念呢？而我只能守著這野浦孤舟，思念著遠方的親人，看江流依然，落月留照，把江邊花樹點染得凄清如許，人間離情萬種都在那花樹上搖曳著、彌漫著。”在這樣勾魂奪魄的意境里妙筆生花，余音繞梁。在這里，作者對于自身離愁與生命的短促更多地表現(xiàn)在哀傷的情緒之中，感嘆人生易老，將情賦予物上，表現(xiàn)傳統(tǒng)中國文人寄情山水，感嘆生命的情懷。

而到了《海濱墓園》中，對于存在與永恒的徘徊、掙扎是作者主要表現(xiàn)的內(nèi)容。《海濱墓園》里多次提到墓園，墓園本身就是一個生與死的臨界點，在這個臨界點上，徜徉表現(xiàn)出了作者在生死兩極之間的徘徊。舉個例子，在詩的第二章（第五到第八小節(jié)）所主要表現(xiàn)的就是詩人回歸到現(xiàn)實的殘酷：“美的天，真的天，看我多么會變！經(jīng)過了多大的倨傲，經(jīng)過了多少年離奇的閑散，盡管是精力充沛，我竟委身于這片光華的寥廓；死者的住處上我的幽靈掠過，驅(qū)使我隨它的輕步，而躑躅，徘徊。”在筆者來看，“美的天，真的天”即純粹的頂點，但是“我”已經(jīng)變了，不再像起先那樣倨傲于心靈探索的成果。只能在寥廓的墓場上躑躅、徘徊。死亡境界似乎有了不同尋常的意義。當(dāng)下“我”迷茫，還沒有捕捉到意義的線頭，“我”的心靈在躑躅、徘徊，“我”處于不確定的狀態(tài)，但“我”不安于這個狀態(tài)，“我”在失落中，在巨大的落差中。

當(dāng)然這種徘徊越到后面越激烈，從而產(chǎn)生出了放棄永恒、打破偶像，回歸本真生活的最終結(jié)果，但在筆者看來，作者此時正處在一個從哲學(xué)層面回歸到現(xiàn)實社會層面的轉(zhuǎn)型期，以至于到了最后作者所要表現(xiàn)的回歸生活本真的答案并沒有給出最終極的詮釋?！逗I墓園》更多的是表現(xiàn)在這兩極之間的求索以及妄圖尋找出終極答案的意愿，從作者的筆風(fēng)來看，作者在求索時掙扎、糾結(jié)的心路歷程顯得更加可信，更加真實。

《慈航》被譽為中國的“神曲”，很大程度上來說是因為橫跨地獄、煉獄、人間。它超脫苦難，達到了最終的和諧，同時字里行間之中透露著人本身的精神歷程。在詩的第二章最后：“于是，他聽到了。聽到了土伯特人沉默的彼岸，大經(jīng)輪在大慈大悲中轉(zhuǎn)動葉片。他聽到破裂的木筏劃出最后一聲，長泣?！痹诮?jīng)歷了愛與死、恨與生后，詩人憑借自己的意志與強大的精神力量穿越了自己的地獄、煉獄，并終于遇見了土伯特老人和他的女兒。到了第十章“我理解我亦情愿”這一句平易、樸素，然而其后面的背景讀者不能不撼心動魄：一個是深受漢文化熏陶的詩人，一個是生長于似乎與世隔絕的青藏高原的少女，文化有差異，心理也有落差，然而，由于這人類共通的愛的獻與、理解，而終于融為了一體——其象征意義無疑是深遠的。到這時候，《慈航》中對于所有的苦難都已經(jīng)消解，兩個人的合體呈現(xiàn)出和諧的局面，使得作者本身對于人的理解呈現(xiàn)出最終的釋然和坦然。

三、對于生命的態(tài)度：回歸生命的本體

雖然說三首詩的態(tài)度各有不同，但這三首詩有一個共同點就是對生命本身的頌揚。

《春》在這方面表現(xiàn)得較為含蓄，但不得不說，張若虛已經(jīng)開始在永恒的江水下開始思考起離人本身最原始的情感，從這方面來說，它的質(zhì)樸就已經(jīng)超越了前代的華麗辭藻堆砌，從言過其實的描寫慢慢開始走近人的內(nèi)心，其核心還是對人本的一種頌揚。

到了瓦雷里《海濱墓園》的最后一段；“起風(fēng)了！只有試著活下去一條路！天邊的氣流翻開又合上了我的書，波濤敢于從巖口濺沫飛迸！飛去吧，令人眼花繚亂的書頁！進裂吧，波浪！用漫天狂瀾來打裂這片有白帆啄食的平靜的房頂?！弊髡吖P下奔涌的、和天際混在一起的大海此時會歸于平靜，卻又不同于最初的死寂，在海上吹來的新風(fēng)給予作者以溫暖和思考。打破一切之后，作者的思緒又回歸到了生命本身，在生與死的交界點上，作者此時真正感覺到了生命的意義，結(jié)尾的大海與開頭的大海互為映照，促成了作者的哲學(xué)思辨。

這種相互映照在昌耀的《慈航》中體現(xiàn)得更加明顯，作者在全詩的開頭就提出了：“愛的繁衍與生殖，比死亡的戕殘更古老，更勇武百倍”這一觀點，將生與死的命題拋給讀者，在經(jīng)過一連串的考驗之后，詩人與少女結(jié)合，達到最終的平靜，而這時候，作者沒有頌揚不朽，沒有高唱宗教的圣歌，而是再一次送出那句震撼人心的話：“愛的繁衍與生殖，比死亡的戕殘更古老，更勇武百倍！”從生命中來，到生命中去，最終實現(xiàn)與生命的和解。可以說《慈航》對生命的思考，最為透徹，也最為核心，只有愛與繁衍才是生命生生不息的本源。

總的來看，三首詩表達著作者們對于生命與存在的思考、徘徊與和諧。生與死這個終極命題是不會有最為準(zhǔn)確的標(biāo)準(zhǔn)答案，只可能在每個人心中有屬于自己的標(biāo)準(zhǔn)，通過分析這三位詩人的精神內(nèi)核，我們能為自己心中的答案提供參考，才是對自己本身生命的意義。

［1］陳力川.瓦雷里在《海濱墓園》的沉思［J］.法國研究，1984（2）.

［2］吳小如.說張若虛《春江花月夜》［J］.北京大學(xué)學(xué)報，1985（5）.

作者：杜文達，暨南大學(xué)本科生，研究方向：戲劇影視學(xué)。

編輯：康慧E-mail:kanghuixx@sina.com