高祥恒

一、身處中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境下的書(shū)法創(chuàng)作

書(shū)法藝術(shù)在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境之中，已然成為一個(gè)備受關(guān)注的概念和領(lǐng)域。從書(shū)法在中華文化中的傳承和演變、書(shū)法流變所折射出的問(wèn)題以及其未來(lái)發(fā)展方向等角度考慮，加之世人不斷地察悟省思與試圖廓清書(shū)法藝術(shù)的存在意義和發(fā)展方向的努力，書(shū)法藝術(shù)在本體論、價(jià)值論和方法論等維度都產(chǎn)生了新的展示空間和可能性。

在這樣的背景下，邱振中以自身藝術(shù)語(yǔ)言譜系的生成與建構(gòu)，在完成自我尋覓定位的同時(shí)，也為書(shū)法藝術(shù)在當(dāng)代整個(gè)文化生態(tài)之中的定位得到重新解讀和認(rèn)識(shí)。就其具體方式與觀念而言，他以傳統(tǒng)為根基，以書(shū)法為起點(diǎn)和支點(diǎn)，以線與空間為橋梁，不斷構(gòu)建與生成新鮮的水墨世界，在其深厚的學(xué)養(yǎng)和詩(shī)性的智慧的調(diào)和下完成了書(shū)寫(xiě)、圖形與精神的統(tǒng)一呈現(xiàn)，使書(shū)法成為了當(dāng)代文化層之中的重要一極。

在這樣的整體認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)之上，便不難理解邱振中的藝術(shù)所呈現(xiàn)出的不斷更變的樣式，以及他的創(chuàng)作在不同階段所呈現(xiàn)出的不同風(fēng)貌?？v觀邱振中的大量作品，就身份認(rèn)同這一角度來(lái)講，邱振中不僅是書(shū)家，他更像是一位始終充滿想象力與創(chuàng)造性的“時(shí)代文人”，亦或者說(shuō)是一位極具浪漫情懷與理想主義、時(shí)代感與責(zé)任感的“學(xué)者大家”。

二、文字作品對(duì)于傳統(tǒng)書(shū)法的解構(gòu)與重塑

提及傳統(tǒng)意義上的書(shū)法樣式，首要的問(wèn)題便是，我們能否對(duì)于“傳統(tǒng)”該詞有一個(gè)確切的認(rèn)知?，F(xiàn)在一旦提到“傳統(tǒng)”，人們很自然地會(huì)把自己歸屬于某種傳統(tǒng)，或者會(huì)衡量自身與傳統(tǒng)的距離。然而，對(duì)“傳統(tǒng)”的這種狹義甚至是狹隘的理解，顯然已經(jīng)無(wú)法適應(yīng)當(dāng)下的文化生態(tài)的狀況，并會(huì)在某種程度上導(dǎo)致對(duì)理論和實(shí)踐視野的不自覺(jué)的遮蔽。正如德國(guó)著名哲學(xué)家伽達(dá)默爾所言：“傳統(tǒng)”并不是某種僅僅屬于已經(jīng)過(guò)去的僵死的歷史之物，而是仍然活在當(dāng)下并積極有效地構(gòu)筑著當(dāng)下生活經(jīng)驗(yàn)的東西，即所謂歷史視野和現(xiàn)代視野的有機(jī)結(jié)合。因此，傳統(tǒng)其實(shí)一直是我們自己早已內(nèi)化的東西，并且它作為一種“前見(jiàn)”構(gòu)成我們理解現(xiàn)實(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)。邱振中正是依此為出發(fā)點(diǎn)，在創(chuàng)作之中將結(jié)構(gòu)與題材緊密結(jié)合，以極具新銳性的“文字作品”諸系列來(lái)完成對(duì)于傳統(tǒng)書(shū)法的解構(gòu)與重塑。

就具體作品而言，不妨先以《待考文字系列》（圖1）為例，探析邱振中對(duì)于構(gòu)成方式與文字自身眭質(zhì)關(guān)系的思索。邱振中以其藝術(shù)家的獨(dú)特敏感性，在浩瀚的中國(guó)古代文字之中選定先秦古幣作為創(chuàng)作的元素符號(hào)，將諸多待考文字的不可解讀性、抽象性與圖形性，通過(guò)看似隨意的排布與書(shū)寫(xiě)，率意地呈現(xiàn)在生宣紙之上。在營(yíng)造空間和協(xié)調(diào)層次方面，這樣的做法脫胎于傳統(tǒng)書(shū)法卻又獨(dú)樹(shù)一幟。這種對(duì)于文字本體論的現(xiàn)代性探討卻發(fā)生在上個(gè)世紀(jì)八十年代。即使放在當(dāng)下，這也是一件在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)極具前瞻性與分量感的作品。不得不說(shuō)，《待考文字系列》的創(chuàng)作在某種程度上是迎合歷史審美趣味并領(lǐng)先當(dāng)時(shí)歷史視野的。換句話來(lái)講，《待考文字系列》具有不可逆性與不可復(fù)制性。

不難發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)代文字作品的形式構(gòu)成和視覺(jué)效應(yīng)與傳統(tǒng)書(shū)法在題材與觀念層面上的異端繼承還體現(xiàn)在《南無(wú)阿彌陀佛》、《漢語(yǔ)詞典以三角為詞頭的詞》等作品之中。以《南無(wú)阿彌陀佛》為例（圖2），文字題材本身便極具“禪定”境界與“東方精神”。在看似自動(dòng)重復(fù)書(shū)寫(xiě)的過(guò)程之中，邱振中力求校正當(dāng)代藝術(shù)的枯燥無(wú)趣。當(dāng)然，作品創(chuàng)作的靈感核心顯然又來(lái)源于邱振中自身對(duì)于傳統(tǒng)文化的積淀與內(nèi)化，在筆墨的濃淡、干濕及空間虛實(shí)布局等竭力體現(xiàn)之際，無(wú)形之中拉近了與觀者的距離。文字與書(shū)法、內(nèi)容與形式、觀念與傳統(tǒng)等一系列關(guān)系較為集中地通過(guò)作品這一載體得以呈現(xiàn)。啟發(fā)性與趣味性兼具，文辭、圖形及節(jié)奏并存。而邱振中對(duì)于此的思考伴隨著“日記”書(shū)寫(xiě)與詩(shī)意書(shū)法一直持續(xù)到近年，以《陽(yáng)臺(tái)上的花布衫》（2008年）、《紀(jì)念碑》（2012年）等為其中典型代表。而創(chuàng)作于2013年的《借景：六個(gè)夢(mèng)與一首詩(shī)》（圖3）以信筆書(shū)寫(xiě)之姿及連綿不斷之勢(shì)再次為當(dāng)代書(shū)法創(chuàng)作提供某種新的參照。其不但在視覺(jué)沖擊力和觀念表達(dá)等方面獲得好評(píng)，而且在當(dāng)代整個(gè)文化生態(tài)的背景之下，通過(guò)巧妙地“借景”在較大程度上完成了對(duì)于書(shū)法意義與書(shū)寫(xiě)機(jī)制討論的空間的重塑。而在對(duì)于質(zhì)感的不斷追求與材料媒介的取舍方面，《日全食》、《狀態(tài)》（圖4）系列等也無(wú)不反映了邱振中不拘一格的創(chuàng)作理念，以及在文字作品對(duì)于傳統(tǒng)書(shū)法的解構(gòu)與重塑這一方面所作出的獨(dú)特貢獻(xiàn)。

三、以線與空間為橋梁構(gòu)建的水墨新世界

毫無(wú)疑問(wèn)，書(shū)法是邱振中所有創(chuàng)作的起點(diǎn)。日積月累，筆耕不輟，使得邱振中對(duì)于筆性、線質(zhì)和空間的把握早已爐火純青。依仁游藝式的創(chuàng)作狀態(tài)也使得邱振中極擅于抽取傳統(tǒng)中核心的元素構(gòu)建當(dāng)代精神生活的家園。（圖5）

關(guān)于這一點(diǎn)，可以從邱振中書(shū)法創(chuàng)作的目標(biāo)領(lǐng)教其中三昧?！霸诰€質(zhì)上不放過(guò)任何細(xì)微之處，在空間上讓筆觸劃分的每一空間都成為新穎的、富有表現(xiàn)力的整體的組成部分，其中不僅是單字內(nèi)部空間，亦包括單字之間和各行之間的空間?！憋@然，在對(duì)線質(zhì)、空間構(gòu)成的可能性的探索方面，邱振中敏銳地意識(shí)到書(shū)法作品整體構(gòu)成的重要性和潛在生發(fā)方式。而這種潛在的生發(fā)方式又被其通過(guò)線與空間，構(gòu)建成為屬于其自身的水墨新世界。這種水墨新世界就突出反映在《渡》（2000年）、《狀態(tài)》（2003）（圖6）、《西廂記組畫(huà)》（2012年）（圖7）、《馬蒂斯組畫(huà)》（2012年）（圖8）等一系列繪畫(huà)作品之中。

在邱振中的這些繪畫(huà)作品之中不難看出，他將毛筆線條的節(jié)奏和內(nèi)部運(yùn)動(dòng)以及空間的營(yíng)造有機(jī)的統(tǒng)一于畫(huà)面，以書(shū)入畫(huà)、直抒胸臆，構(gòu)建了不可預(yù)知，且極具生命力的圖形。從西廂記到馬蒂斯，從筆墨發(fā)揮到意境生成，在試圖溝通中西文化以及傳統(tǒng)當(dāng)代之際，邱振中無(wú)不得益于其對(duì)線與空間的精彩掌控。顯而易見(jiàn)，作為書(shū)法家，他對(duì)現(xiàn)代繪畫(huà)實(shí)驗(yàn)具有獨(dú)特的見(jiàn)解。正如曹意強(qiáng)在《論邱振中的“實(shí)驗(yàn)書(shū)法”》一文中所指出的那樣：“他把書(shū)法語(yǔ)言提取出來(lái)，線條凝聚成了團(tuán)塊，而書(shū)法中的濃淡千濕也成了自由而獨(dú)立的創(chuàng)造性元素。他的‘現(xiàn)代繪畫(huà)堪稱其‘哲學(xué)游戲。從這個(gè)意義來(lái)看，邱振中的藝術(shù)實(shí)踐具有最直接的當(dāng)代意義，它不受材料媒介、中西價(jià)值觀念和藝術(shù)門(mén)類的局限而進(jìn)行開(kāi)放性自由實(shí)驗(yàn)，這是一種以心靈的再發(fā)現(xiàn)、傳統(tǒng)的再發(fā)現(xiàn)、現(xiàn)實(shí)的再發(fā)現(xiàn)為宗旨的創(chuàng)造性力量?！?/p>

四、自身語(yǔ)言譜系所承載的精神取向

邱振中的創(chuàng)作流變過(guò)程具有獨(dú)特的、充滿創(chuàng)造力的精神氛圍。其自身語(yǔ)言譜系的建構(gòu)過(guò)程時(shí)刻折射著其內(nèi)在的精神價(jià)值和取向——在整個(gè)當(dāng)代文化生態(tài)之中顯得尤其難能可貴。眾所周知，真正意義上的書(shū)法一定是尊重文字的，應(yīng)與文字形成和諧美。同時(shí)，書(shū)法本身具有精神“內(nèi)在性”，它和人的內(nèi)在的情感息息相關(guān)。邱振中的作品則正是其內(nèi)在精神和文化學(xué)養(yǎng)的集中體現(xiàn)，也是其對(duì)于整個(gè)社會(huì)、自然以及生命的體悟與省思。正如宗白華先生所說(shuō)：“書(shū)法是節(jié)奏化了的自然，代表著對(duì)深一層的生命形象的構(gòu)思，從而成為反映生命的藝術(shù)。”

尤其需要指出的是，邱振中以自身厚實(shí)的理論修養(yǎng)與對(duì)文字、語(yǔ)言的敏感把握能力使其在理論的寫(xiě)作方面文字亦別具一格，加之對(duì)于詩(shī)歌的鐘愛(ài)、對(duì)于書(shū)畫(huà)核心命題的不斷追問(wèn)和思辨，為其自身內(nèi)在的沉潛與轉(zhuǎn)換做了堅(jiān)實(shí)的鋪墊。而這，顯然與他在書(shū)法中乃至整個(gè)藝術(shù)語(yǔ)言譜系中的理想相應(yīng)合，即是對(duì)整個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域的書(shū)寫(xiě)與觀照。在邱振中自身語(yǔ)言譜系之中，精神取向并非是被動(dòng)存在的，而是一種內(nèi)在的自發(fā)生成，線條、空間、自然和生命的存在及其意義緊密相關(guān)，他總在不斷否定與創(chuàng)新之中尋求一種更高的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和精神取向。至此，通過(guò)對(duì)邱振中藝術(shù)多重維度的探析，或許我們并不難理解將書(shū)法作為一種“生命藝術(shù)”的真義。

簡(jiǎn)言之，邱振中的作品融入了我國(guó)傳統(tǒng)文化的諸多因素，卻造就了其作品的一次次蛻變；其筆下不僅包含了西方藝術(shù)觀念的廣泛浸潤(rùn)，和對(duì)之作出的反應(yīng)與應(yīng)對(duì)策略，折射了當(dāng)代社會(huì)文化的現(xiàn)實(shí)，而且在書(shū)寫(xiě)與圖形之間、傳統(tǒng)與當(dāng)代之間以及中西之間找到了更為鮮明的生成起點(diǎn)。