陳夕冉

【摘 要】敦煌舞是指壁畫中的各種舞蹈形態(tài)，不僅具有深厚的藝術(shù)文化底蘊，還具有極高的考古價值。敦煌舞本身具有藝術(shù)性，其舞蹈表現(xiàn)形式與佛教文化之間具有重大關(guān)聯(lián)，所有的舞姿不僅象征著敦煌舞獨特的藝術(shù)風格，還蘊含著深刻的文化涵義，因此分析敦煌舞蹈的藝術(shù)特點與舞蹈表演具有一定的現(xiàn)實意義?；诖耍疚囊远鼗退囆g(shù)特點與舞蹈表演為中心，探究敦煌舞蹈的藝術(shù)美感，分析敦煌舞的表演技巧。

【關(guān)鍵詞】敦煌舞；藝術(shù)特點；舞蹈表演

中圖分類號：J722.2 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）06-0154-01

敦煌舞蹈是中國古典舞蹈中一種主要流派，其舞蹈素材主要來源于壁畫。敦煌舞是古代社會生活的直觀表現(xiàn)，這種舞蹈形式經(jīng)過歷史淬煉逐漸成為中華文化中的藝術(shù)瑰寶。敦煌舞的藝術(shù)特征體現(xiàn)在各方面，如其舞步的表現(xiàn)力、舞姿的變換形式、舞蹈對肢體的控制，這些獨特的要求也使得敦煌舞在中國古典舞中獨樹一幟，并在佛教文化的滲透下，為敦煌舞涂上了濃墨重彩的藝術(shù)特征。敦煌舞蹈對于舞者的技法要求眾多，尤其曲線要求以及剛?cè)嶂g的配合，各種藝術(shù)形態(tài)的配合使敦煌舞蹈更具有藝術(shù)美感。

一、敦煌舞姿概述

敦煌舞融匯肢體語言，通過肢體共同展示出舞蹈的藝術(shù)美感，敦煌舞是中國古典舞蹈的一種形式，其是對中國古典舞的一種揚棄，更是對中國古典舞的繼承。敦煌舞是具備當?shù)靥厣L格的舞種，對于敦煌舞的研究主要來源于敦煌壁畫，審視敦煌舞的古典藝術(shù)美感，從舞蹈動作以及舞姿形態(tài)上可以看出敦煌舞與其他中國古典舞蹈之間的差異[1]。現(xiàn)代敦煌舞以壁畫舞姿為原型，敦煌舞舞姿是以樂章變化而變化的，正所謂音樂為敦煌舞的前提，只有舞蹈與樂章相互結(jié)合，才能使敦煌舞更加具有美感。

二、敦煌舞蹈藝術(shù)與佛教文化

敦煌舞蹈的演變與發(fā)展難以脫離佛教藝術(shù)的影響，其表演的物質(zhì)形式以及形態(tài)特征處處體現(xiàn)出頗具神話色彩的佛學(xué)內(nèi)容，如常見的“天宮樂舞圖”。在古代，敦煌舞者也被稱之為天宮樂伎，在壁畫中身著紗質(zhì)服飾，在空中翩翩起舞，猶如天女散花，但這種壁畫中展示出的舞蹈姿態(tài)多數(shù)難以實現(xiàn)?！帮w天”一直是古代們所向往的，敦煌壁畫中“飛天”也展現(xiàn)出了人們對于美好生活與夢想的向往。因此“飛天”不僅僅是一種舞蹈姿態(tài)，更是具備著更多的文化內(nèi)涵。在佛教中乾闥婆被描繪成可以通天的神仙，經(jīng)常飛翔在天中向佛祖敬獻鮮花，因此乾闥婆則成為古代人們想象的依據(jù)，在飛天的舞姿中也有彩帶纏繞、形態(tài)各異的仙女，這些都是人們對于藝術(shù)的創(chuàng)作[2]。

三、敦煌舞藝術(shù)舞蹈表演

（一）敦煌舞藝術(shù)特征

探究敦煌壁畫中的敦煌舞舞蹈形式，最為特殊的是琵琶反彈，這種舞姿也是在壁畫中出現(xiàn)頻率最多的。不同時代的舞蹈姿態(tài)以及形式具有一定的差異，以中唐時期為例，挖掘出的壁畫中描繪了中唐時期敦煌舞表演的基本情況，樂姬伴在舞姬身邊，舞姬的身體微微傾斜，右腳與手指保持同一水平線，在長巾的遮擋下，反手抱著琵琶，輕輕撥動琴弦，動作高雅、神情溫潤，嫵媚的眼光透露出敦煌舞的魅力，令人聯(lián)想到“猶抱琵琶半遮面”的畫面，使人深深陷入沉思與遐想[3]。

敦煌舞舞姿對于舞者提出了更多的要求，在舞蹈表演中需要舞者具有高超的技法，協(xié)調(diào)四肢，通過高難度的舞蹈動作增加表演的藝術(shù)效果，并要求舞者將身體與神韻相互配合，兩者合一，以輕盈的舞蹈動作表現(xiàn)出敦煌舞蹈的獨特舞步。敦煌舞較為注重曲線美以及變化美，現(xiàn)代敦煌舞賦予了敦煌壁畫生命，從壁畫展示中可以看出，“曲線美”一直是敦煌舞追求的最高形式，不論是腰部的線條還是腿部的配合，皆在相互配合中盡量表現(xiàn)出“S”形態(tài)，這種獨特的美感也與三道彎要求相同，展示了中國古典舞柔和的藝術(shù)特征。在曲線形舞蹈動作中，利用身體自身的柔韌度將動作盡量以弧形表現(xiàn)出來，展現(xiàn)出古代女子的風情萬種。此外，“變化美”也是敦煌舞的藝術(shù)形態(tài)之一，變化是指將動與靜相互配合，這一點也體現(xiàn)出了中國古典舞的“太極”觀念，以柔克剛，以剛制柔。

（二）敦煌舞舞蹈表演技巧要求

敦煌舞結(jié)合敦煌壁畫舞姿形式而探究出的舞蹈形式，在敦煌舞中，反彈琵琶與飛天等形態(tài)的展示，真實地向社會受眾顯示出了敦煌舞蹈的獨特美感與造型。敦煌舞的表演技巧要求較高，為了更好地展現(xiàn)出敦煌舞的藝術(shù)特征，應(yīng)首先具備高超的舞蹈技巧，如舞蹈點線之間的配合，通過肢體之間的協(xié)調(diào)，達到S型的身軀形態(tài)，為了保證舞姿的柔美感，應(yīng)當在表演時注重擰與彎曲之間動作的配合，并保持呼吸均勻，盡量收小腹，使展示出的舞姿更加曼妙。

此外，在進行手臂移動時不應(yīng)過于生硬，可相應(yīng)結(jié)合肢體的反推力，如胯部與手肘的力量，使得動作之間的配合更加協(xié)調(diào)。

四、結(jié)論

綜上所述，敦煌舞匯聚了中華民族的優(yōu)秀文化，因此具備眾多的藝術(shù)特征，本文探究敦煌舞的藝術(shù)特點與舞蹈表演，以期不斷推動現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)的良性發(fā)展。

參考文獻：

[1]孫延澤.敦煌舞的藝術(shù)特點與舞蹈技巧研究[J].大舞臺，2014，（05）：175-176.

[2]公蘭英.敦煌舞藝術(shù)形態(tài)特點研究[J].黃河之聲，2015，（08）：119.

[3]呂玥.論敦煌舞與民族舞的審美差異——在舞蹈審美視覺下[J].大眾文藝，2013，（06）：52-53.