◆尹千燁（湘潭縣第一中學(xué)）

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小提琴在哥特金屬音樂(lè)中的應(yīng)用

◆尹千燁（湘潭縣第一中學(xué)）

摘要：在大多數(shù)人看來(lái)，專(zhuān)門(mén)演奏古典音樂(lè)的交響樂(lè)團(tuán)和金屬樂(lè)是風(fēng)馬牛不相及的，但如今這兩種藝術(shù)形式之間的藩籬正在被突破。二十世紀(jì)九十年代崛起的哥特金屬音樂(lè)在自己的音樂(lè)中加入大量弦樂(lè)音色的鍵盤(pán)來(lái)襯托黑暗的氣氛，制造出一種交響樂(lè)般的大氣磅礴的感覺(jué)。而作為傳統(tǒng)管弦樂(lè)隊(duì)重要組成部分的小提琴，在此類(lèi)音樂(lè)中同樣扮演著重要的角色。

關(guān)鍵詞：小提琴哥特金屬音樂(lè)

小提琴是弦樂(lè)器家族中的高音樂(lè)器，它的演奏技巧復(fù)雜豐富，音色變化多樣，表現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)也擁有不同的色彩，是一件出色的獨(dú)奏樂(lè)器，被稱(chēng)為樂(lè)器中的女王。歷史上很多偉大音樂(lè)家們無(wú)不傾心于它，并為它寫(xiě)下了數(shù)不清的動(dòng)人樂(lè)曲。

長(zhǎng)期以來(lái)，在人們心目中，小提琴似乎只適合出現(xiàn)在古典正統(tǒng)的音樂(lè)中。殊不知，正因?yàn)樗錾谋憩F(xiàn)力，在現(xiàn)代音樂(lè)中，小提琴依然發(fā)揮著極為重要的作用。在爵士、拉丁、搖滾、藍(lán)調(diào)、巴薩、鄉(xiāng)村等各種音樂(lè)風(fēng)格中，我們都不難聽(tīng)到小提琴美妙的聲音。而在種類(lèi)繁多的現(xiàn)代音樂(lè)中，哥特金屬音樂(lè)（Gothic metal）作為一種注重氣氛表現(xiàn)的音樂(lè)，在歌曲中更是常常利用小提琴來(lái)表現(xiàn)其黑暗、憂郁的氣氛，使聽(tīng)眾感同身受到音樂(lè)中因?qū)θ松臒o(wú)意義的思索而產(chǎn)生的深刻悲戚和消極厭世情緒。

本文將從哥特金屬音樂(lè)的起源及特征入手，詳細(xì)分析小提琴在哥特金屬不同分支中的不同表現(xiàn)，說(shuō)明小提琴在哥特金屬音樂(lè)中發(fā)揮的作用。

一、哥特金屬音樂(lè)（Gothic metal）的起源

何謂哥特(gothic)？首先，從字面上來(lái)解釋?zhuān)巳N意義，第一，哥特式建筑，其最大的特色就是高大的梁柱和尖拱形的天花板與結(jié)構(gòu)；第二，在文學(xué)上，哥特是用以形容那些以黑暗寂寞地點(diǎn)(如荒廢城堡)為背景的奇異、神秘之冒險(xiǎn)故事；第三，哥特也代表一種字體相當(dāng)華麗的印刷或書(shū)寫(xiě)風(fēng)格。

這個(gè)字最早(gothic)起源于文藝復(fù)興時(shí)期，指的是中世紀(jì)時(shí)期(Middle Ages，公元5-15世紀(jì))的藝術(shù)風(fēng)格，名稱(chēng)來(lái)源是曾于公元3--5世紀(jì)侵略意大利并瓦解羅馬帝國(guó)的德國(guó)哥特族人。公元15世紀(jì)時(shí)，意大利人掀起了燦爛的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)，為了與這段時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格有所區(qū)別，他們便將中世紀(jì)時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格稱(chēng)呼為gothic，即“野蠻”之意。僅管gothic這個(gè)詞誕生時(shí)帶著負(fù)面意義，但事實(shí)上為數(shù)可觀的美麗藝術(shù)作品都在此時(shí)被創(chuàng)作出來(lái)。

12世紀(jì)時(shí)，建筑技術(shù)的精進(jìn)造就了大量哥特式教堂的誕生，其中最著名的就屬巴黎的圣母院大教堂(Notre Dame)。當(dāng)然，哥特式風(fēng)格也不僅止于建筑，諸如雕刻、玻璃制品、裝飾品和彩繒圖稿等等，都深受影響，這類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)作從12世紀(jì)中到16世紀(jì)初一直綿延不斷。事實(shí)上宗教在哥特藝術(shù)上扮演著極重要的角色，不論是畫(huà)家或雕刻家，都甚為喜愛(ài)宗教題材。

公元1800年左右，浪漫主義運(yùn)動(dòng)(Romantic Movement)席卷歐洲，哥特與中世紀(jì)文化再度受到人們的親睞而得以復(fù)蘇，浪漫主義可說(shuō)是對(duì)啟蒙運(yùn)動(dòng)(the Enlightenment)理性主義(rationalism)的反動(dòng)，感性、非理性的態(tài)度是這個(gè)運(yùn)動(dòng)的中心。就在這個(gè)時(shí)期，哥特開(kāi)始展現(xiàn)其黑暗、神秘的特點(diǎn)。這時(shí)期的一些作家十分熱衷于描寫(xiě)人心的陰暗空虛面，性妄想、恐怖、神秘的題材都在文學(xué)作品中被廣泛地運(yùn)用。此外，在視覺(jué)藝術(shù)上，浪漫派的畫(huà)家同樣偏愛(ài)黑暗、凄涼的景致。在哥特小說(shuō)中最典型的象征就是吸血鬼(vampire)，Bram Stoker的經(jīng)典作品Dracula中甚至加入了吸血鬼的圖象。

到了二十世紀(jì)八十年代，新的哥特運(yùn)動(dòng)在英國(guó)開(kāi)始上演，并被視為對(duì)先前朋克文化(punk)的反動(dòng)，同時(shí)，哥特精神開(kāi)始在音樂(lè)上展現(xiàn)其影響力。哥特音樂(lè)同樣喜好以人性的陰暗空虛面為題，并且對(duì)死亡亦有著濃烈的興趣，緩慢、悲傷甚至恐怖都是其音樂(lè)的特色。這一時(shí)期的英國(guó)哥特音樂(lè)被稱(chēng)為New Wave，其在搖滾樂(lè)中加入了大量的合成器(鍵盤(pán))，以及前述的哥特元素，甚至也帶有電子味。哥特音樂(lè)在傳入美國(guó)后進(jìn)一步發(fā)展出Industrial的分支，著名的團(tuán)體有Ministry和Nine Inch Nail等；而在歐洲，哥特音樂(lè)則更趨向于電子樂(lè)發(fā)展。哥特式的金屬樂(lè)在則二十世紀(jì)九十年代初期開(kāi)始蘊(yùn)釀，并于1995年由挪威名團(tuán)Theatre of Tragedy的首張同名專(zhuān)輯昭告哥特金屬（Gothic Metal）時(shí)代的來(lái)臨。

二、哥特金屬音樂(lè)（Gothic Metal）的基本特征

哥特金屬音樂(lè)的基本特點(diǎn)是其黑暗氛圍。Allmusic將該音樂(lè)風(fēng)格定義為“哥特?fù)u滾的蒼涼冰冷氛圍與重金屬侵略性的吉他轟鳴”間的融合。哥特金屬音樂(lè)因樂(lè)隊(duì)追尋的方向不同而呈現(xiàn)出多樣性，有的表現(xiàn)出緩慢極具壓迫性的特點(diǎn)，有的則追求交響般恢弘壯闊的意境。

這種多樣性也同樣體現(xiàn)在哥特金屬音樂(lè)的唱腔上。男聲方面，既有Dani Filth（Cradle of Filth）和 Morten Veland（Sirenia）的黑嗓和死嗓，也有sten Berg y（Tritania）的假聲男高音，以及Peter Steele（Type ONegative）的男低音。而女聲方面，同樣有如Cadaveria這樣的嘶吼與咆哮，也有Lullacry主唱Tarja Lainio似的流行女聲，以及Tritania的Vibeke Stene這樣的歌劇女高音。

哥特金屬音樂(lè)的歌詞以史詩(shī)化、戲劇化著稱(chēng)。哥特小說(shuō)是一種融合了恐怖小說(shuō)與騎士文學(xué)特點(diǎn)的文學(xué)類(lèi)型，而哥特金屬的歌詞靈感往往來(lái)源于此。歌詞主題集中在宗教與神、地獄與天堂、愛(ài)情與背叛、絕望與罪孽、空虛與死亡，仿佛將要將世間所有的痛苦注入人心，使人極易被其打動(dòng)。

在樂(lè)器的選擇上，哥特音樂(lè)家們認(rèn)識(shí)到交響樂(lè)的力量，并開(kāi)始在自己的音樂(lè)中大量使用弦樂(lè)樂(lè)器，而小提琴因其獨(dú)特的音色和表現(xiàn)力，尤其受到青睞。

三、小提琴在哥特金屬的分支中的應(yīng)用

哥特金屬有大量不同的分支，本文選取三種為例，闡述小提琴在其中的應(yīng)用。

（一）交響金屬（Symphonic Metal）

交響金屬（Symphonic Metal）是近年來(lái)聲勢(shì)快速高漲的分支樂(lè)派。Symphonic指的是交響式的編曲，樂(lè)隊(duì)通常運(yùn)用大量keyboard合成器的弦樂(lè)效果來(lái)營(yíng)造出交響樂(lè)式的盛大華麗氣氛，但也有樂(lè)團(tuán)會(huì)采用真實(shí)的弦樂(lè)器如小提琴等。金屬樂(lè)與交響樂(lè)的結(jié)合，在歐洲古典音樂(lè)發(fā)展的歷史背景下，自是一種自然的趨勢(shì)。此類(lèi)風(fēng)格影響下的哥特金屬產(chǎn)生了大量成功的樂(lè)隊(duì)。以交響金屬的始祖，瑞典的Therion為例，他們?cè)?999年推出的專(zhuān)輯 Vovin 的第一首曲子The Rise of Sodom and Gomorral中，將金屬扎實(shí)的力量和唯美細(xì)膩的古典音樂(lè)結(jié)合得天衣無(wú)縫，男女主唱壯闊悲愴的重唱，映襯簡(jiǎn)單肅穆的小提琴和氣勢(shì)恢宏的交響樂(lè)伴奏展現(xiàn)了他們絕妙的編曲技巧和獨(dú)到的音樂(lè)才華。在高潮部分，當(dāng)女主唱以次高音的美聲唱腔唱到“Rise of Sodom and Gomorrah， Reveal the gnosis of Borora”時(shí)，與小提琴獨(dú)奏一唱一和的完美銜接讓人印象極其深刻，此時(shí)的小提琴幾乎不再是伴奏的一部分，而是和人聲主唱一起組成了主旋律，交響樂(lè)團(tuán)的伴奏更是使小提琴聲部的豐富音色表現(xiàn)到了極致。Therion可說(shuō)真正達(dá)到了將哥特金屬與交響樂(lè)完美熔于一爐的境界，成為樂(lè)風(fēng)獨(dú)樹(shù)一幟的哥特交響金屬樂(lè)隊(duì)。

（二）古典民謠金屬（Gothic Folk Metal）

在深厚的古典音樂(lè)底蘊(yùn)的影響下，德國(guó)方面發(fā)展出了古典民謠式的Gothic Folk Metal，如Lacrimosa、Haggard等，這些團(tuán)體除了合成器外，更采用了真實(shí)的管弦樂(lè)器，因此古典味相當(dāng)濃厚。

Haggard在Awaking the Centuries這張專(zhuān)輯中，大量使用了管弦樂(lè)器。專(zhuān)輯的同名曲目Awaking The Centuries，開(kāi)篇就是一段浪漫的小提琴與華美的雙簧管管弦對(duì)奏，仿佛使人遠(yuǎn)離了塵囂，漸忘了時(shí)光，走進(jìn)一片春光明媚、花香遍野的綠色山谷之中。而在樂(lè)曲過(guò)半后，吉他的彈刷和雙地鼓的重叩猛然插入，從而營(yíng)造出一種滯壓，沉重和悲愴的黑暗氛圍。尖嘯的女高音和沙啞的男死腔也于此時(shí)開(kāi)始爆發(fā)。Masterming Asis Nasseri把兩種本不相容的音樂(lè)格式完美的組合到一起，特別是在超長(zhǎng)的標(biāo)題曲Prophecy Fulfilled/And The Dark Night Entered中，有幾段過(guò)門(mén)甚至可以愉悅很多古典樂(lè)迷。而在Eppur Si Muove這張專(zhuān)輯中，Haggard動(dòng)用了龐大的器樂(lè)編排，小提琴與鋼琴的相互訴說(shuō)，重型金屬吉他RIFF和低沉的鼓交替出現(xiàn)，以及雙簧管歡快的鳴奏，女高音和黑死腔的對(duì)飆等等都融合得完美無(wú)瑕。樂(lè)團(tuán)更加鉆研古典編曲鋪陳上的優(yōu)美與交響的磅礴，將音樂(lè)猶如一場(chǎng)場(chǎng)栩栩如生的電影畫(huà)面呈現(xiàn)眼前。在1999年創(chuàng)作的專(zhuān)輯Elodia是Lacrimosa嘗試將古典音樂(lè)融入金屬樂(lè)的重要標(biāo)志。在Elodia中，Lacrimosa對(duì)小提琴的運(yùn)用貫穿了整張專(zhuān)輯。小提琴是所有樂(lè)器中最富感情者，總在不經(jīng)意間泄露出無(wú)限的凄涼，是一種傷感的樂(lè)器。樂(lè)曲Satura就顯示了小提琴的無(wú)限感染力。其實(shí)，眾多的哥特樂(lè)隊(duì)都鐘情于小提琴的魅力,因此，也就令哥特金屬具有了一種更為深刻的色彩，一種隱秘的、不為人知的感傷。

（三）厄運(yùn)金屬（Doom Metal）

厄運(yùn)金屬是一種曲速非常緩慢的重金屬音樂(lè)，不管是歌詞唱腔還是吉他即興的展現(xiàn)，都給人異常沉重絕望的氛圍。在這個(gè)音樂(lè)范疇內(nèi)，樂(lè)手們利用小提琴華麗細(xì)膩的音色來(lái)表現(xiàn)凄美哀傷的旋律，起到烘托氣氛的作用。在其分支史詩(shī)厄運(yùn)（Epic doom）中，小提琴有時(shí)也用于表現(xiàn)激烈快速的旋律，來(lái)構(gòu)造整個(gè)宏大的氣氛。廣為人知的德國(guó)厄運(yùn)金屬樂(lè)隊(duì)Lacrimas Profundere在前期大量地使用了小提琴伴奏，與女主唱的飄渺空靈的高音和男主唱的嘶啞死嗓搭配，形成“美女與野獸”的強(qiáng)烈對(duì)比。作為凄涼美學(xué)流派重要繼承人，Lacrimas Profundere不僅將厄運(yùn)金屬中絕望，悲苦，沉重和壓抑的一面繼續(xù)保留發(fā)展，同時(shí)也將歌特元素一并收入，從而使其作品展現(xiàn)出宏偉華麗的歌劇氛圍和由尖鳴黑暗死腔營(yíng)造的恐怖氣息，而小提琴的加入更使得Lacrimas Profundere的樂(lè)風(fēng)擁有了古典的韻味。

通過(guò)以上對(duì)小提琴在哥特金屬音樂(lè)中應(yīng)用的闡述，可以發(fā)現(xiàn)古典樂(lè)器在哥特金屬中的主要作用是營(yíng)造氛圍。而小提琴以其寬廣的音域，強(qiáng)大的表現(xiàn)力和對(duì)其憂郁低沉的氣氛的精準(zhǔn)表達(dá)而受到大量哥特金屬樂(lè)隊(duì)的青睞。同時(shí)我們也可發(fā)現(xiàn)，小提琴在注重旋律的劇院金屬，交響金屬中應(yīng)用較多較廣，而在較為硬朗激烈的力量金屬和速度金屬中的應(yīng)用較少。

哥特金屬音樂(lè)對(duì)小提琴的應(yīng)用不僅豐富了金屬樂(lè)本身，同時(shí)也使得小提琴這一古老樂(lè)器在現(xiàn)代音樂(lè)中煥發(fā)出新的活力。人們?cè)谛蕾p哥特金屬時(shí)同樣能感受到小提琴獨(dú)特的魅力，聆聽(tīng)到更多美妙的音樂(lè)。

Lacrimas profundere

附：

經(jīng)常應(yīng)用小提琴的哥特金屬樂(lè)隊(duì)：

Virgin black（澳大利亞）

Tristania（挪威）

Lacrimosa（德國(guó)）

Nightwish（芬蘭）

Lacrimas Profundere（德國(guó)）

Dark Lunacy（意大利）

Within temptation（荷蘭）

Therion （瑞典）

After forever（荷蘭）

Delain（荷蘭）

Sins of Beloved（挪威）

Moonspell（葡萄牙）

參考文獻(xiàn)：

[1]達(dá)巍.交響樂(lè)團(tuán)為重金屬增輝[J].國(guó)際音樂(lè)交流,2000,(02).

[2]重金屬音樂(lè)發(fā)展史[EB/OL].http://blog.renren.com/share/248457125/5733309633

[3]哥特金屬、死亡金屬和黑金屬的區(qū)別[EB/OL].http://www.zhihu.com/question/19890428

[4]哥特金屬[EB/OL].http://baike.baidu.com/link?url=entZfpN7tqKWR1HtFAAARzzQaRyS0PZH-Kxzg5Ow57szk990bFa0QSmGXel8FXKvAK9Fl3Cfo-sDlOr90Rbdsa