陳國棟

（安徽財經(jīng)大學(xué)文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院 安徽蚌埠 233030）

蚌埠陶塑家趙小勇
——追求超越的藝術(shù)人生

陳國棟①

（安徽財經(jīng)大學(xué)文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院 安徽蚌埠 233030）

蚌埠地處淮河流域，融通南北，有著豐富的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，如已列入國家級名目的花鼓燈、楊氏微雕等。這片富饒的文化土壤滋養(yǎng)了趙小勇的陶塑藝術(shù)，為他藝術(shù)的形成發(fā)展提供了極具地方特色的藝術(shù)元素。花鼓燈、泗州戲都成為他取之不盡的創(chuàng)作題材，對非遺文化熱情洋溢的群眾基礎(chǔ)為其作品提供了充分發(fā)展的空間和動力。然而，短暫的藝術(shù)生命讓其剛剛走在非遺的路上就快速地隕落了，對趙小勇陶塑藝術(shù)進(jìn)行搶救性挖掘保護(hù)顯得格外重要而急迫。文章從趙小勇陶塑藝術(shù)的形成，各時期作品風(fēng)格及其精神解讀進(jìn)行闡述。

泥塑創(chuàng)作 藝術(shù)風(fēng)格 精神力量

中國陶塑可以追溯到遠(yuǎn)古時期，它融入了先民數(shù)千年的智慧結(jié)晶，可以說一部中國的陶塑史就是見證中國底層人們對藝術(shù)、審美、物質(zhì)、文化認(rèn)識的發(fā)展史。梁思成曾說過“藝術(shù)之史，雕塑為先”①梁思成：《中國雕塑史》，百花文藝出版社1997年版，第1頁。。陶塑也可以說是雕塑的雛形，泥坯經(jīng)過火的燒制便成了陶。它和人們的生活、建筑、祭祀等緊密相連。英國漢學(xué)家波西爾在其《中國美術(shù)》陶器篇中即說：“古人所用陶器，初不過日干之坯而已，后乃漸進(jìn)為火燒之磚瓦，為建筑之裝飾品，為庖廚日用之什物，為送死敬神之供品?！雹赱英]波西爾著，戴嶽譯，蔡元培校：《中國美術(shù)》，浙江人民美術(shù)出版社2014年版，第204頁。歷史上最具特點的陶塑要數(shù)秦始皇兵馬俑，作為人類文明史上的一大奇觀自不必贅述，漢代從人殉到俑殉風(fēng)尚的改變，陶質(zhì)明器大量涌現(xiàn)，陶塑藝術(shù)達(dá)到歷史的又一高峰。近年來，一些藝術(shù)家從事的陶塑創(chuàng)作，使其從實用性轉(zhuǎn)為一種純粹的藝術(shù)性。藝術(shù)家選擇泥塑作為自己宣泄情緒、表達(dá)生活、揮灑熱情、寄托愿望的形式，質(zhì)樸而有生命力。

一、豐富的地方文化造就其璀璨的藝術(shù)生命

蚌埠地區(qū)地處淮河之濱，人群匯集四方，此地藝術(shù)亦屬融通南北，集北方之雄壯、南方之秀美于一體，思想兼容并蓄，形成一種體現(xiàn)著本地區(qū)人們精神、價值觀、思維思想方式、文化意識乃至想象力的藝術(shù)特征，故各種藝術(shù)形式并存，百花爭艷。很多非遺的項目在國內(nèi)都有一定影響力，如蚌埠花鼓燈幾百年傳承不斷，成為地方最受歡迎的民間藝術(shù)形式。世代相承的民間藝術(shù)是本民族文化的血液，是最為厚重和永恒的。陶塑藝術(shù)在中國歷史悠久，早在八千年前的蚌埠雙墩遺址中就發(fā)現(xiàn)人面兒童陶塑。

20世紀(jì)中期，蚌埠地區(qū)的美術(shù)人才輩出，走出一批像高泉、林加斌、鮑加、郜少華、高鳴、簡繁等在全國卓有成就的藝術(shù)家，影響整個淮河流域。加上當(dāng)時各種運動興起，學(xué)校停招，大量年輕人在這種情況下迷上了藝術(shù)，風(fēng)氣盛行，一時間有“安徽美術(shù)在蚌埠”的美譽。

20世紀(jì)70、80年代，蚌埠憑借交通樞紐的區(qū)位優(yōu)勢作為全國著名的輕工業(yè)基地，小商品集散地吸引著南北商品在此聚集，玉雕、青銅器工藝成為全國翹楚，大批人才從事到這兩種雕刻制作之中。

現(xiàn)如今，國家和地方對非物質(zhì)文化日益重視，地方經(jīng)濟(jì)繁榮，各項非遺文化在政府的關(guān)懷扶持下得到了有效的保護(hù)，一批卓有成績的非遺傳承人創(chuàng)作熱情高漲。然而，從事陶塑的鄉(xiāng)土藝術(shù)家少之又少，名不見經(jīng)傳，趙小勇就是其中一位。

趙小勇，1966年生于蚌埠，中國工藝美術(shù)家協(xié)會會員，安徽省美術(shù)家協(xié)會會員，蚌埠市民間文藝家協(xié)會主席，自幼自學(xué)美術(shù)，天賦異稟，素描、水粉、油畫、雕塑，信手拈來。早年做過工廠工人，下崗后獨立從事城市雕塑的設(shè)計制作工作。2007年患癌癥，手術(shù)后租賃一套廢棄的廠房專心從事陶塑創(chuàng)作。2010年左右嘗試用陶塑形式表現(xiàn)老蚌埠風(fēng)情，創(chuàng)作出一批驚世駭俗的作品，且一發(fā)不可收拾，一時間聲名鵲起，為行家里手所稱道。代表作品有《一路走來三十年》《中國夢》《老行當(dāng)》《花鼓燈》《馬桶》《民俗》《攝影》《羅漢》等系列。疾病的折磨讓他更是全身心地投入到創(chuàng)作中，幾乎是夜以繼日，用功之勤超常人數(shù)倍，幾年間創(chuàng)作數(shù)量達(dá)數(shù)百件。2013年受聘地方大型文化公司，作品赴合肥參加安徽省工藝美術(shù)博覽會，大放異彩，作品被全部收藏，受聘單位欣然為其建立新工作室，出版《趙小勇陶塑作品集》，并整理材料打算申請非遺。同年癌癥復(fù)發(fā)逝世，享年47歲。

趙小勇短暫的藝術(shù)生命留下了讓人難忘的藝術(shù)作品。

二、趙小勇陶塑作品的風(fēng)格演變

（一）趙小舅的泥塑藝術(shù)欣賞

趙小勇陶塑作品多以系列出現(xiàn)，其中《一路走來三十年》系列作品，通過交通工具從板車到自行車、從摩托車到小轎車的變更來表現(xiàn)舊時代向新時代逐步走來，人們的生活越來越美好；而《中國夢》系列（圖28）則以兒童的成長夢、少年的足球夢、中年人的事業(yè)夢、老年人的團(tuán)圓夢為線索貫穿系列，反映現(xiàn)代人們共同的精神訴求；《老行當(dāng)》系列是其經(jīng)常自由表現(xiàn)的題材，主要表現(xiàn)淮河沿岸的風(fēng)俗民情和市井生活，內(nèi)容不拘一格。歷史題材的《伯牙撫琴》《廣陵散》寬衣大袖、風(fēng)度高古，有一種追求大自在的文人情懷。對家鄉(xiāng)非遺文化花鼓燈的熟悉，讓他對這一題材的表現(xiàn)樂此不疲，花鼓燈里的“傘把子”“臘花”“鼓架子”經(jīng)常在他手中隨意捏出，材料語言的熟悉讓他輕松地把對傳統(tǒng)與現(xiàn)在、民間與學(xué)院的認(rèn)識有效結(jié)合。

圖28 《中國夢——老年人的團(tuán)圓夢》

（二）趙小舅作品在其整個藝術(shù)生命的演變發(fā)展過程中的四個時期

1.早期自學(xué)學(xué)院派雕塑轉(zhuǎn)向現(xiàn)代雕塑時期

圖29 《現(xiàn)代雕塑》

這一時期趙小勇臨摹了大批像《維納斯》這樣的學(xué)院派經(jīng)典雕塑。對經(jīng)典進(jìn)行由衷地頂禮膜拜，后迫于生計，以創(chuàng)作符合當(dāng)時流行的城市現(xiàn)代雕塑為主要經(jīng)濟(jì)來源。這一時期他做的泥塑（圖29）隨意而為，受其雕塑風(fēng)格影響，現(xiàn)代性較強(qiáng)。這一時期艱苦奮斗的過程練就了其扎實的造型功力并嘗試尋找適合自己表達(dá)的方式。同時，艱苦的生活也在精神和身體上給他帶來了后患。

2.陶塑材料的探索期

這一時期他嘗試不同地區(qū)的泥土原材料進(jìn)行探索式創(chuàng)作，作品主要以蚌埠地區(qū)，老淮河沿岸的民俗風(fēng)情為主，如《老行當(dāng)》（圖30）系列作品就是表現(xiàn)淮河沿岸的民間手藝人、花鼓燈、小商販、兒童翻墻頭玩耍等，原材料有本地的黃泥、漿泥，還嘗試如景德鎮(zhèn)的高嶺土、界首窯制胎所用的粗泥、宜興的紫砂礦泥等。這一時期的作品風(fēng)格樸實無華、渾然天成，地域特色顯著，深受人們喜愛，并在省里甚至國家級展覽上頻頻獲獎，以雅俗共賞的風(fēng)格題材做到了“專家點頭、百姓鼓掌”①原文出自1959年華君武先生發(fā)表于《美術(shù)》06期“群眾鼓掌、畫家點頭”一文，后為吳冠中先生在一次訪談中引申為“專家點頭、群眾鼓掌”，并被廣為流傳。的效果，奠定了趙小勇在安徽省民間藝術(shù)行業(yè)中的地位。

圖30 《老行當(dāng)》

3.風(fēng)格形成創(chuàng)作的鼎盛期

由于趙小勇對各種泥料的性能、可塑性、藝術(shù)效果的逐漸熟悉，最終確定以江蘇宜興的紫砂泥混合一些根據(jù)自己需要的其他物質(zhì)作為原材料進(jìn)行創(chuàng)作，并自己搭蓋了一個小磚窯進(jìn)行簡單燒制，這一時期的作品大樸不雕，特色分明，藝術(shù)感極強(qiáng)，創(chuàng)作質(zhì)量達(dá)到頂峰。這一時期由于風(fēng)格受到廣大群眾的喜愛，名聲大噪，很多企業(yè)家、收藏家訂制其作品，他還應(yīng)邀參加安徽省工藝美術(shù)大師評選也創(chuàng)作了一批符合時代主流思想的作品。如《一路走來三十年》系列（圖31—圖34）、《中國夢》系列。其中為一家馬桶經(jīng)營商特制的，以表現(xiàn)醉酒者抱著馬桶嘔吐為題材的《馬桶》系列詼諧幽默，讓觀者大為激賞。

圖31 《一路走來三十年——拉板車》

圖32 《一路走來三十年——自行車》

圖33 《一路走來三十年——摩托車》

圖34 《一路走來三十年——小轎車》

4.佛道人物風(fēng)格時期

這一時期的作品是在其罹患癌癥后期，經(jīng)歷生死考驗，拋開一切束縛，以一心沉浸在藝術(shù)之中的方式來減輕疾病的痛苦?？赡軐τ谝粋€身患絕癥的藝術(shù)家，來說也只有竭盡全力地投入到創(chuàng)作中才能擺脫對死亡的恐懼吧。這一時期很短暫，為時兩年左右創(chuàng)作出百余件作品，數(shù)量質(zhì)量都很驚人，作品充滿對天地蒼穹的詰問、充滿對佛道禪意的表達(dá)、充滿對生命的思考，代表作品有《羅漢》①該資料拍攝來源于張乃田先生私人收藏。《老子出關(guān)》《達(dá)摩》諸系列（圖35）。

圖35 《達(dá)摩》

三、趙小勇陶塑作品藝術(shù)探析

（一）趙小舅陶塑與傳統(tǒng)民間泥塑的區(qū)別與聯(lián)系

1.與傳統(tǒng)民間泥塑的精神訴求不同

民間泥塑的產(chǎn)生源自農(nóng)耕文化，題材涉及農(nóng)耕時代的各個領(lǐng)域，多用于陪葬、供奉、巫術(shù)、節(jié)日、禮儀等實用性方面?，F(xiàn)在講的陶塑人物古代又稱為陶俑，例如秦時兵馬俑、漢代說唱俑、唐代唐三彩都是陶塑的典型代表。在商周奴隸時代流行“以生人為祭”的風(fēng)尚，“視死如生”的“人祭行為”隨著奴隸制的崩潰顯得生產(chǎn)力愈發(fā)重要，逐漸用陶俑代替了部分活人，可以想象秦始皇兵馬俑在兩千多年前的人們看來是何等浩瀚的工程！漢代尊儒的興起使廟堂供奉成為泥塑作為偶像被大量運用又一原因。日本美術(shù)史家大村西崖在其《中國美術(shù)史》中就提出“漢興以來，圖形之宗廟，亦有立像者；故造人之形象，祀于祠者益盛”①[日]大村西崖著，陳彬龢譯：《中國美術(shù)史》，浙江人民美術(shù)出版社2014年版，第31頁。的說法 。唐代三彩釉陶器（又名唐三彩）中亦有大量反映唐代審美情趣的陶俑出現(xiàn)并享譽中外。宋元以來，由于瓷器技術(shù)的成熟，出現(xiàn)制作精美的瓷俑，元代人喪葬習(xí)慣和漢人不同，墓中不放俑，泥塑被稱作“磨合羅”②“磨合羅”出自元代孟漢卿《磨合羅》，為古代農(nóng)歷七月初七用于送子的吉祥物，即為玩偶娃娃的意思。，作為兒童玩具十分流行，而宋代的陶俑除人物外，題材、形象都更為豐富，還出現(xiàn)一些奇特的陶俑，如人首蛇身、獸面人身、人首魚身的形象，造型生動、形象詼諧。明清泥塑是中國泥塑的鼎盛時期，相傳明成化、弘治年間就出現(xiàn)了無錫惠山泥人，清代道光年間天津的“泥人張”更是把泥塑人物作為兒童玩具傳承至今。每個時代的不同風(fēng)格、不同作用反映著每個時代的審美習(xí)慣、社會生活哲學(xué)觀念。流傳至今負(fù)有盛名的有陜西鳳翔地區(qū)用于辟邪鎮(zhèn)宅的彩繪泥偶、河南淮陽帶有生殖崇拜神秘符號的“泥泥狗”③“泥泥狗”是河南省淮陽太昊陵“人祖會”中泥制玩具的總稱。、廣東吳川的玩具“泥公仔”④“公仔”一詞為20世紀(jì)70年代粵語地區(qū)因卡通動漫出現(xiàn)開始使用的新詞匯，“泥公仔”即“泥制的玩具娃娃”的意思。，蚌埠市涂山“禹王宮”身著紅紙用于人們求子的“泥娃娃”，都是傳統(tǒng)泥塑的活化石。這種泥塑作品充滿對生活的熱愛和對人生幸福的美好理想，具有強(qiáng)烈的地域性和群體性。作品多為吉祥寓意理想化的意象造型，簡潔豐滿，簡單添加裝飾使其更為形象。作品題材表現(xiàn)農(nóng)民或市井的普通生活和常見的生活資料。具有純真質(zhì)樸、形象直觀、變形夸張的藝術(shù)特點。而趙小勇的作品雖然脫胎于民間的泥塑，并帶有一種勞動人民特有的樸實和倔勁，但其作品所獨有的精神性、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨湍芰?、?qiáng)烈的表現(xiàn)力已經(jīng)完全成為成熟的藝術(shù)，從民間泥塑的實用觀賞性轉(zhuǎn)化為純粹的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

2.與民間泥塑的造型理念不同

傳統(tǒng)泥塑不論南方北方，不論彩繪寫實還是神秘抽象，都是采取“團(tuán)塊式”造型方法，表現(xiàn)內(nèi)容概念有若干固定的程式，千年不變。而趙小勇自幼自學(xué)學(xué)院式的素描和色彩，早年又有豐富的雕塑繪畫經(jīng)驗，有扎實的造型能力和表現(xiàn)技巧。人物形象不論是佛道人物還是市井小民，皆能準(zhǔn)確生動。對復(fù)雜的場景和多人物組合的表現(xiàn)上是普通泥塑藝人所做不到的。西方造型基礎(chǔ)使其在作品中無意間流露出西方美術(shù)造型的意識，但人們欣賞他的作品，仍然沒有感覺是其他什么現(xiàn)代藝術(shù)種類，其濃郁的鄉(xiāng)土氣息深入人心，讓人一見就愛不釋手。趙小勇陶塑與民間藝術(shù)在表現(xiàn)上有一個共同點：追求神似。一團(tuán)泥巴在手中隨意一捏，一個個形象就應(yīng)運而生，好不神奇。趙小勇不善言談，作品自然流露出一股濃郁的鄉(xiāng)土氣，不用雕琢、不必刻意，一切程序都是那么的自然，可能這就是人們所說的“接地氣”吧。

3.趙小勇陶塑作品與民間泥塑的原料不同

趙小勇作品早期選用蚌埠地區(qū)淮河流域特有的砂漿土和泥，制作方法及原料和民間泥塑無異。為了作品的長期保存，把做好的泥塑在自建的土窯中用低溫?zé)纱痔?；后嘗試用景德鎮(zhèn)較為細(xì)膩的高嶺土和入本地泥土里調(diào)配捏制，他認(rèn)為高嶺土細(xì)膩，在表現(xiàn)厚重的題材上不夠過癮；繼而又嘗試用較為粗糙的界首窯等地方土窯使用的土進(jìn)行制作；幾番嘗試后發(fā)現(xiàn)產(chǎn)于江蘇宜興制作紫砂壺的紫砂陶土可塑性最強(qiáng)。紫砂原料本身是礦石，并非一般的陶土，使用前需要經(jīng)歷采礦、曬泥、研磨、收集、篩撿、攪勻、煉泥、切割、包裝、陳腐等多道工序。這種材料主要集中在當(dāng)?shù)囟κ矜?zhèn)西北的黃龍山，此山的山體是優(yōu)良的建筑石料，在山體厚厚的砂巖下蘊藏著地方手工業(yè)賴以生存的紫砂原料“甲泥”①“甲泥”即是一種堅硬并以紫色為主的砂質(zhì)黏土，風(fēng)化后粉碎用于制作陶器的原料。，成品的紫砂陶土具備了制陶所必需的礦物成分石英、赤鐵礦、云母等，所以使用起來可塑性很強(qiáng)。趙小勇把多次實踐的特點結(jié)合在一起，使用紫砂泥中較粗的“紫泥”按一定比例和以高嶺土和其他材料制成一種適合自己，可以隨意駕馭的材料。這種材料經(jīng)過低溫?zé)?，顏色沉穩(wěn)厚重，無須另外著色，長期把玩可以有包漿，又便于永久保存。

4.特殊的制作手法和自制的專業(yè)工具

趙小勇的作品從泥到陶需要燒制，所以人物作品的身體部分多使用泥片組成，頭部、四肢等采取中空的處理手法，通體不能有密閉的氣孔，以防在燒制過程中因氣體受熱膨脹而爆裂。其使用的工具較為簡單，大致分為：木槌類（圖36）、刀具類（圖37）、穿孔類（用于制作特效）幾種，主要技法以傳統(tǒng)的手工直接塑造為主。大致流程為：在紙上起稿確定表現(xiàn)意圖和構(gòu)思；打出泥片制成衣服和身體；最后制作頭部面部。難處就在于小小的人物頭部不僅要表現(xiàn)出傳神的形象，用針和粗麻布片在未干的作品上穿孔或拍打，制造特效，追求一種滄桑厚重的效果。穿孔除了做舊，還有留出和外部聯(lián)通的空隙以避免密閉的空氣存在的作用。根據(jù)不同的表現(xiàn)對象，處理手法略有不同。把泥片在各種粗麻袋上摔打出布紋的肌理的技法在表現(xiàn)老漢或是佛教題材的羅漢時常常用到；施以針孔等制作出眼蟲的技法是在塑造老房子、大木船這種滄桑的老物件時體現(xiàn)滄桑感的特效。然而，任何工具的使用都是為作品服務(wù)的，過度的使用特效就有炫技的嫌疑，趙小勇極為注意這種度的把握，把人工的痕跡留出來。

圖36 木槌工具

圖37 刀類工具

（二）趙小舅超越自我的藝術(shù)精神

1.超越文化水平藩籬，追求生命的真實

蚌埠自開埠以來就被譽為“千里淮河第一大港”，是南北文化交融之地，藝術(shù)人才輩出。趙小勇少年時代家庭困難，受蚌埠藝術(shù)氛圍的影響，自學(xué)素描（圖38）色彩。雖然沒上大學(xué)但從沒放棄過學(xué)習(xí)。據(jù)趙小勇的師友張乃田先生回憶：“20世紀(jì)70年代，有位中央美術(shù)學(xué)院雕塑專業(yè)的教師被誤打為右派分子分配到蚌埠，攜其夫人一起創(chuàng)作了一批泥塑作品在蚌埠市展出，代表作品有《收租院》，對當(dāng)時的蚌埠美術(shù)愛好者影響極大，不能說對少年時代的趙小勇是沒有影響的。”①內(nèi)容據(jù)張乃田口述整理。采訪時間：2016年6月，地點：張乃田家中，采訪人為趙小勇生前親友。我們猜測趙小勇后來對陶塑創(chuàng)作有如此大的熱忱，可能有幾分是受到這位雕塑家作品的耳濡目染，在心里留下了深刻印象的緣故。后和幾位志同道合的朋友一起受高泉等著名藝術(shù)家指點，自學(xué)繪畫、雕塑。在物質(zhì)匱乏的特殊時代，任何點滴的藝術(shù)聲音都成為他重要的信息，書尾報頭一些印刷質(zhì)量不高的圖片成為他最初的老師，對大師藝術(shù)的崇拜使他終日在對這種模糊概念的揣摩與猜測中度過。20世紀(jì)90年代國門大開，各種信息涌入，藝術(shù)進(jìn)入了空前的繁榮，他和朋友們一起抓住時代賜予的機(jī)會，如饑似渴地吸收各種藝術(shù)觀念，兒時的玩伴有的成為玉雕家，有的成為油畫家。他生在特殊年代沒有機(jī)會大量地讀書或像古代文人士大夫那樣過著終日坐而論道、閑散悠游的生活，而是和普通的工人一樣進(jìn)入車間做著最樸素的勞動。他可能分不清立體派抽象派有什么區(qū)別，甚至對畢加索嗤之以鼻，但從他作品中流露出深厚的中國傳統(tǒng)文化的氣息，很難認(rèn)為他只具有一般意義上的文化水平。長期的實踐讓他在精神上達(dá)到某種高度，對經(jīng)典的暗自揣摩使得他作品的精神品格和古人暗合，可以說是特殊時代造就了一批特殊的人才，他超越了文化水平的界定。

圖38 素描稿

圖39 《算卦》

朱良志先生在著作中談到：“文人藝術(shù)強(qiáng)調(diào)思想和感覺，即所謂由感上升到思，重視生命的感覺，重視生命智慧的表達(dá)。”①朱良志：《中國傳統(tǒng)藝術(shù)的人文價值》，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報》（音樂與表演版）2013年第1期。趙小勇作品中經(jīng)常表現(xiàn)的淮河風(fēng)情，就是對理性對象的一種感性表達(dá)，肥唇大耳的形象雖然夸張卻有活脫脫的生命力。身患絕癥讓其對生命本體有一種真實感受，對任何生活的捕捉都更為敏感。因為隨時可能要面對另一個世界，趙小勇最后時期的作品總是表現(xiàn)小時候翻墻頭、街坊鄰居打麻將、理發(fā)的、算命的（如圖39），并且在深夜里快速創(chuàng)作。不難看出那是他童年在淮河岸邊玩耍留下的快樂，是對生命說不出的珍惜和留戀，是和死神搶時間。每個人從出生就不可回避地在走向終結(jié)，而恰恰他擁有著這種高超的技巧和不可復(fù)制的才氣，可以用他最熟悉的方式把這種真實的、對生命最樸素的熱愛表達(dá)了出來，這何嘗不是一種智慧的外溢。

2.超越時代的束縛，在民間藝術(shù)中吸收營養(yǎng)

趙小勇出生在20世紀(jì)60年代，經(jīng)歷了中華人民共和國所有藝術(shù)家共同的文化洗禮，受到了蘇聯(lián)以列賓為代表的社會現(xiàn)實主義的影響，經(jīng)歷了新中國為工農(nóng)兵和社會主義服務(wù)的“紅光亮”時期，經(jīng)歷了帶有反叛意義的“85美術(shù)新潮”時期。20世紀(jì)90年代后國門打開，轟轟烈烈的歐洲現(xiàn)代派席卷而來，“表現(xiàn)主義”“后現(xiàn)代”“行為藝術(shù)”在中國大地上遍地開花。全國各地圍繞各個美術(shù)學(xué)院為中心出現(xiàn)各種風(fēng)格并立的現(xiàn)象。藝術(shù)家往往剛剛接受一個觀念又迅速地被另一個觀念所覆蓋，繼而的“繪畫死亡論”從歐洲襲來，剛剛接受各種風(fēng)潮洗禮的藝術(shù)家顯然措手不及。一批藝術(shù)家從知識風(fēng)暴的喜悅轉(zhuǎn)向面對選擇的困惑，艱難地尋找自己的位置。他們面對西方國家斷言的“架上繪畫必然走向滅亡”，甚至現(xiàn)代藝術(shù)的靈魂人物、一度成為野獸派領(lǐng)袖的德朗，也對“現(xiàn)代派”提出責(zé)難：“從眾多外形中抽取永恒因素的人，難道就因此而永恒了嗎？”“藝術(shù)是一個不斷發(fā)現(xiàn)的階梯，但如果過度使用此階梯，則會掉回地上”等①司徒立、金觀濤：《當(dāng)代藝術(shù)危機(jī)與具象表現(xiàn)繪畫》，中文大學(xué)出版社1999年版，第99頁?！，F(xiàn)代藝術(shù)家善于懷疑和反叛的精神加劇了他們轉(zhuǎn)向?qū)ψ约旱膽岩桑瑢ΜF(xiàn)代藝術(shù)最大的反對源于現(xiàn)代藝術(shù)內(nèi)部。中國藝術(shù)家剛剛沉浸在西方舶來的各種藝術(shù)形式的喜悅中，又迅速地被西方更新的美學(xué)理論抽了一個耳光。如何形成符合中國國情、符合民族審美習(xí)慣，并為人們所接受和服務(wù)的藝術(shù)成為所有藝術(shù)家共同的思考。而趙小勇恰恰接受了這所有思潮的洗禮，他苦苦掙扎，從畫素描到畫油畫，從做古典雕塑到做現(xiàn)代城市雕塑，眼看著其他藝術(shù)家迅速以新的面貌出現(xiàn)并生根發(fā)芽，趙小勇面對變化莫測的藝術(shù)流派在激流勇進(jìn)奮力一搏之后，回歸了傳統(tǒng)民間藝術(shù)，從民間找到了創(chuàng)作的源頭并扎下了根。

四、結(jié)語

趙小勇陶塑藝術(shù)的成就與其所處的時代、文化的變遷、自身命運的坎坷是分不開的。

2013年末，趙小勇腸癌復(fù)發(fā)去世，一生未在院校中講過課，迫于生計也未曾來得及教過一個徒弟，其天才式的作品普通手藝人也無力模仿，手藝就此失傳。所幸在其最后階段受到藝術(shù)贊助人的賞識，成為簽約藝術(shù)家，使其大量作品和生前重要資料得以封存保護(hù)，但其非凡的藝術(shù)價值仍需得到更多的關(guān)注和介紹。

趙小勇作品深深扎根于生活，帶著泥土的氣息，把西方造型意識的理解化進(jìn)了中國特有的寫意精神中去，所以作品中常常出現(xiàn)詼諧幽默、憨態(tài)可掬的形象，既有濃濃的鄉(xiāng)土氣息又不至于空洞無依，塑造形象所依賴的結(jié)構(gòu)、肌肉、穿插、空間離不開他早期扎實的造型功力，更得益于他對民間藝術(shù)中具象與抽象之間“度”的把握上。正如他的摯友鮑國強(qiáng)先生說：“他的作品不論是佛道人物還是市井小孩，無不體現(xiàn)出對生命的關(guān)注、對靈魂的拷問以及對大自然和諧相處的期盼。所以，我們看小勇的作品，不要耽迷于他的藝術(shù)想象力和精湛的表現(xiàn)手法，更要體念他的古道情懷和對生命的深刻體悟。”①鮑國強(qiáng)：《大才小勇——趙小勇與其陶塑藝術(shù)》，《安徽工藝美術(shù)》2016年第1期。

① 陳國棟（1987— ），男，漢族，安徽淮北人，安徽財經(jīng)大學(xué)文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院教師，主要從事民俗藝術(shù)學(xué)研究。