史延春
我是一個(gè)藝術(shù)工作者而不僅僅是非遺傳人,我對(duì)自己這一身份的認(rèn)識(shí)非常堅(jiān)定。
我出生于遼寧省黑山縣一個(gè)民間工藝美術(shù)世家。曾祖父史廣和是清末遼西地區(qū)著名民間藝人,擅長寺觀彩塑、壁畫藝術(shù)。祖父史寶海習(xí)得家傳技藝精髓,博學(xué)健談,大多數(shù)時(shí)間在寺廟里從事彩塑工作。我從小跟隨祖父和父親研習(xí)彩塑、壁畫技藝,在東北開始了彩塑藝術(shù)的家族傳承。
清末民初,傳統(tǒng)彩塑尤其是宗教彩塑的技藝開始走下坡路,無論技藝還是藝術(shù)水平都很低。我是在這樣一個(gè)歷史節(jié)點(diǎn),接過衣缽。我開始學(xué)藝時(shí),爺爺已經(jīng)70歲了,他手上可參照的資料非常有限,學(xué)習(xí)有—定困難。真正開啟我悟道傳統(tǒng)的是“中國彩塑藝術(shù)的尋根之旅”,1998年,應(yīng)山西長治文物主管部門之約,父親和我在國保單位長治法興寺探索性地復(fù)原了—尊宋代風(fēng)格彩塑圓覺菩薩像,之后又走遍法興寺、崇慶寺、觀音堂到云岡石窟、華嚴(yán)寺、玄中寺。山西素有“中國彩塑藝術(shù)博物館”之譽(yù),散布于境內(nèi)各處歷朝寺觀中的彩塑造像多達(dá)13000余尊,上迄唐、五代、遼,下至明清、民國涵蓋了1100多年間各個(gè)歷史時(shí)期的經(jīng)典之作,構(gòu)成了一條完整而系統(tǒng)的華夏傳統(tǒng)彩塑藝術(shù)脈絡(luò),這些成為我這樣的研習(xí)者取之不盡、用之不竭的源泉。在這個(gè)過程中,我從家族技藝的小傳承轉(zhuǎn)為以歷代傳統(tǒng)藝術(shù)為師的大傳承,前者是人與人之間的口傳心授,后者是傳統(tǒng)經(jīng)典作品的直接傳承。2006年我研修于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系學(xué)習(xí),央美的老先生們很推崇中國的傳統(tǒng)藝術(shù),更堅(jiān)定了我的想法,一定要把民族的傳統(tǒng)藝術(shù)傳承好。30年前人們不重視中國傳統(tǒng)藝術(shù),覺得當(dāng)代藝術(shù)必須隨著西方的路子走,現(xiàn)在我自己的想法有了改變。正如錢紹武先生所說,東方的藝術(shù)不一定非要在院校里學(xué)習(xí),但是不能沒有包括美術(shù)史在內(nèi)的文化積淀。
我原來覺得藝術(shù)家與匠人之間差異很大,20多年從事宗教雕塑藝術(shù)的切身經(jīng)驗(yàn)告訴我,其實(shí)他們之間就隔了一條線、一層紙。藝術(shù)家與匠人與之間差距就在于思想觀念。古代造像者應(yīng)該是以一種藝術(shù)家的心態(tài)在做作品,藝術(shù)家應(yīng)有信仰、有追求、有方向感。如果從事傳統(tǒng)手藝的人一味模仿與復(fù)制,就不具備成為藝術(shù)家的條件。實(shí)際上,手藝人多多少少在作品里都會(huì)注入自己的思想。成為—個(gè)藝術(shù)家是件很不容易的事,需要有藝術(shù)思想、文化的積淀、生活的感悟等多方面的匯聚。實(shí)際上不管當(dāng)代藝術(shù)還是傳統(tǒng)藝術(shù),既然稱之為藝術(shù),都是有思想性的。手藝與藝術(shù)的區(qū)別,就是前者更重視手做,而后者除了手活,更側(cè)重思想性。
我創(chuàng)作的泥塑作品大部分是宗教題材,不只對(duì)歷代藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行研究,更需要體悟宗教的思想。我在修復(fù)古塑時(shí)經(jīng)常思考,這些造像者是不是宗教信仰者?答案也許無法從文獻(xiàn)中考證,但從作品制作的認(rèn)真程度和思想性來說,我認(rèn)為是有信仰的。有位作家說過,宗教造像猶如“捆綁著跳舞”,它給了你一個(gè)創(chuàng)作空間,但同時(shí)給你一個(gè)儀軌。一旦超越儀軌,就遠(yuǎn)離了宗教,缺失了神圣感。一件好的雕塑作品,像繪畫、書法一樣,觀者能從中看到中國傳統(tǒng)的筆墨精神。
1998年以來,我所修復(fù)和制作的佛、道造像已有千余尊,其中多數(shù)為國家級(jí)文物保護(hù)單位的古塑。在文物修復(fù)中,我一直沿襲著傳統(tǒng)彩塑的造像工藝。我覺得修復(fù)和創(chuàng)作不同。修復(fù)古代造像時(shí),我汲取了許多傳統(tǒng)彩塑技藝,技藝是技術(shù)層面,技術(shù)是基本前提,藝術(shù)是更深層次。修復(fù)后,專家還是能看出修復(fù)部分與原來之間的差別。一是修復(fù)者賦予修復(fù)過多個(gè)人思想,二是今人與古人之間觀念存在差異。早期修復(fù)我總想表現(xiàn)一下自我,其實(shí)不符合文物修復(fù)要求?,F(xiàn)在,我認(rèn)為重在延續(xù)古時(shí)造像者的思想,關(guān)注造像者想表現(xiàn)什么,這才是真正的傳承。
很多人說,傳承是一輩子的事,先不要輕易談創(chuàng)新。也有另一種聲音,藝術(shù)家要在美術(shù)史上留下印記。我未能脫俗,希望能留下一些自己的東西,但是留下東西可以有多種形式,比如好多古代匠人沒有留下名字,但作品留了下來,就是“忘記我這個(gè)人,記住我做的事”。無論作為藝術(shù)家還是匠人,一定要有理想,但更要腳踏實(shí)地。(編輯/董萍)