□吳鳳珍

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明色傳馨——嘉興地區(qū)博物館藏明代書畫賞析

□吳鳳珍

Appreciation of Paintings and Calligraphy of the Ming Dynasty Stored at the Museums in the Jiaxing area

Wu Fengzhen

Each museum in the Jiaxing areas stores some paintings and calligraphy by famous artists of the Ming Dynasty, most of which are in the end of the Ming Dynasty.The article selects typical works and introduces them in class.

明代是藝術(shù)發(fā)展史上一個(gè)重要時(shí)期。整個(gè)明朝一代書畫藝術(shù)的演變發(fā)展，大致可分為前期、中期、晚期三個(gè)階段。嘉興地區(qū)博物館藏明代書畫以早中期較少，晚明書畫,收藏甚豐，名家云集，品質(zhì)上乘，尤以董其昌、文徵明、藍(lán)瑛、吳偉等作品為翹楚。因此可以將嘉興地區(qū)博物館藏明代書畫以題材分為五類，今遴選代表性作品予以介紹，雖僅為明代書畫之中一鱗半爪，然亦可借此豹斑一窺明代書畫各種流派的藝術(shù)風(fēng)格，了解嘉禾一地明代書畫脈絡(luò)，感受其畫逸書韻精髓。

一.山水意蘊(yùn)

寄情山水，文人雅致。明代山水畫成就最為突出，這與元代以來寄情山水的風(fēng)氣大有關(guān)聯(lián)，總體上趨向摹古，創(chuàng)造性所見不多，但卻是明代繪畫中最為發(fā)達(dá)的門類之一。明代山水畫流派眾多，分為四期，早期為浙派，中期為吳門畫派，中后期為松江派，明末清初為金陵八家、四王、四僧、武林派等。浙派由戴進(jìn)開創(chuàng)，也是最出名的代表，浙派的后期為吳偉的江夏派。戴進(jìn)和董其昌是明代院體畫和文人畫兩位重要代表人物，其中戴進(jìn)繼承宋元院體風(fēng)，獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷于明代早期繪畫風(fēng)格。而到了明代后期，董其昌重倡文人畫，強(qiáng)調(diào)摹古，注重筆墨，追求士氣，并提出了南北宗論，其畫風(fēng)在當(dāng)時(shí)聲望顯著，成為華亭派之首。嘉興地區(qū)博物館藏明代書畫以山水為題材的主要有《明沈士充秋巒飛瀑圖軸》（嘉善博物館藏）、《明崇禎十四年張?jiān)ＴO(shè)色山水圖軸》（嘉善博物館藏）、《明董其昌設(shè)色杜甫詩意圖軸》（平湖市博物館藏）、《明文徵明墨色山水圖軸》（嘉興博物館藏）、《明萬歷十九年張復(fù)設(shè)色水閣聽泉圖軸》（嘉興博物館藏）、《明項(xiàng)圣謨墨色山水扇面》（嘉興博物館藏）、《明金聲設(shè)色山水畫冊(cè)》（嘉興博物館藏）、《明萬歷李芳設(shè)色山水圖軸》（嘉興博物館藏）等，以下試舉幾幅藏品。

1.沈士充《秋巒飛瀑圖軸》

紙本設(shè)色，縱162.2、橫82.6厘米，題款“秋巒飛瀑”篆書，下署“沈士充寫”，鈐“沈士充印”白文方印，“沈氏子居”白文方印。作者沈士充（約萬歷-崇禎間人），字子居，華亭（今上海）人。善山水，出于趙左、宋懋晉門下，畫風(fēng)注重皴染，筆墨疏秀，被稱為“云間派”，也是董其昌的代筆人之一。傳世作品主要有藏于故宮博物院的《寒塘漁艇圖》軸，上海博物館藏《松林草堂圖》卷、《萬壑千巖圖》卷等。

此幅山水構(gòu)圖飽滿，遠(yuǎn)處山巒魏然聳立，重巒疊嶂，飛瀑垂掛，林木虬曲，樓宇隱現(xiàn)期間，圖中有三人，近者處左下角，正策杖緩行于山道，中部一人靠右邊隱半身，端坐于草廬之中，另一人戴斗笠正向山中深寺進(jìn)發(fā)。筆法細(xì)膩，皴染淹潤(rùn)，渾厚蒼勁，極富變化，點(diǎn)皴有度，寺宇、林木、茅舍皆敷淡赭，飛瀑留白，點(diǎn)染互補(bǔ)，清雅迤邐，一派秋色之意蘊(yùn)。實(shí)乃沈士充精品力作，現(xiàn)被定為國(guó)家一級(jí)文物。（圖1）

2.張復(fù)《設(shè)色水閣聽泉圖軸》

紙本設(shè)色，縱125、橫31厘米，款署“萬歷辛卯冬日，張復(fù)”，鈐“張復(fù)印”白文方印，作者張復(fù)（1546年-？），字元春，號(hào)苓石。太倉(今江蘇太倉)人。隆慶、萬歷間人。山水初以沈周為宗，晚年稍變己意，自成一家。能自運(yùn)其生趣于蹊逕之外，其功夫不及仇英，而天真過之。間作人物，亦頗工致。

此幅山色迷離空濛，高山仰止，瀑布如帶，匯流成溪，樓宇隱現(xiàn)，幾株老松交錯(cuò)虬曲，盡顯蒼勁風(fēng)姿，松下水閣內(nèi)一逸士端坐，聽泉賞景，近處一書童停駐在溪邊觀望。整幅構(gòu)圖飽滿，尺幅瘦長(zhǎng)，遠(yuǎn)景部分用筆輕松，山石點(diǎn)皴，石青點(diǎn)染林木，樓閣朱砂石青敷色，給人意境幽遠(yuǎn)之感，中景明晰，溪水采用留白法，畫面底色呈現(xiàn)舊黃色，古拙雅致。該藏品現(xiàn)被定為國(guó)家二級(jí)文物。（圖2）

3.李芳《設(shè)色山水圖軸》

縱126.5、橫65.4厘米，款署“萬歷癸巳冬日，檇李長(zhǎng)水居士李芳寫”，鈐“李芳”白文方印、“方外大夫”白文方印，繪畫上方題跋為清代錢載所留。作者李芳，字叔承，秀水梅里（今嘉興王店）人。明官員。李湘子，李源中父。嘉靖乙丑（1565年）進(jìn)士。官曲周知縣，遷饒郡丞，遂投檄歸里，時(shí)年未四十。有花癖，蒔牡丹百余種，為譜以續(xù)。此幅描繪的是峻嶺山坳間，林木蕭疏，桿欄式木屋密布，雖已入冬，但多數(shù)屋內(nèi)有人雅坐，山水迷人，可謂古代雅集之地，兩葉扁舟飄于平靜的湖面，近處三人行走于木橋上，想必是雅集而歸，采用留白法表現(xiàn)水面，山、樹、屋等輪廓線明顯，用筆工整細(xì)膩，用石青、熟褐點(diǎn)染樹葉，畫面底色呈現(xiàn)舊黃，古樸典雅，為院體畫之古韻。該藏品現(xiàn)被定為國(guó)家二級(jí)文物。（圖3）

圖1　明　沈士充　秋戀飛瀑圖軸　嘉善縣博物館藏

圖3　明　李芳　設(shè)色山水圖軸　嘉興博物館藏

二.世貌拙趣

形神兼?zhèn)?，惟妙惟肖。明代的人物畫基本承襲前代人物畫的傳統(tǒng)，就繪畫題材而論，大多數(shù)畫家仍以表現(xiàn)歷史故事、神話傳說為主。明代前期以戴進(jìn)為首的院派畫家以南宋四家為宗旨，大多表現(xiàn)出水墨蒼勁之風(fēng)格；明代中期，在人物畫上卓有成就的有唐寅、仇英等。唐寅人物畫線條細(xì)勁流暢、風(fēng)格灑脫，仇英人物畫在繼承發(fā)揚(yáng)古代傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造了有時(shí)代和個(gè)人特征的鮮明面貌。后期以“南陳北崔”并稱的陳洪綬、崔子忠的人物畫異軍突起，糅合傳統(tǒng)藝術(shù)和民間版畫之長(zhǎng)，取法南宋畫院體格，筆墨恣肆，神韻俱足，蒼勁豪放。明代肖像畫在人物畫中較為發(fā)達(dá)，民間畫工中尤多寫真能手，至明代后期更有發(fā)展，曾鯨為其中富于創(chuàng)新精神的代表畫家，開創(chuàng)波臣派，影響直至清代。嘉興地區(qū)館藏明代書畫以人物為題材的主要有《明吳偉墨色江邊漁翁圖軸》（平湖市博物館藏）、《明吳偉墨色松蔭對(duì)語圖軸》（平湖市博物館藏）、《明崇禎十二年盛茂燁設(shè)色買魚沽酒圖軸》（嘉興博物館藏）、《明無款設(shè)色項(xiàng)忠畫像大堂軸》（嘉興博物館藏）、《明吳偉枯枝放牡圖軸》（平湖市博物館藏）、《明吳偉山谷擊磬圖軸》（平湖市博物館藏）、《明天啟五年吳焯設(shè)色竹園聽阮圖軸》（嘉興博物館藏）、《明崇禎十二年趙左李肇亨墨色山齋獨(dú)坐圖軸》（嘉興博物館藏）、《明萬歷二十九年宋旭設(shè)色達(dá)摩像軸》（嘉興博物館藏）等，以下試舉幾幅藏品。

圖2　明　張復(fù)　設(shè)色水閣聽泉圖軸嘉興博物館藏

圖4　明　吳偉　江邊漁翁圖軸　平湖市博物館藏

1.吳偉《水墨江邊漁翁圖軸》

絹本水墨，縱101、橫81厘米，作者吳偉（1459-1508年），明代著名畫家，字次翁，又字士英、魯夫、號(hào)小仙。江夏（今湖北武漢）人。善畫水墨寫意、人物、山水。取法南宋畫院體格，筆墨恣肆，神韻俱足，為明代中葉創(chuàng)新畫家。早年畫法比較工細(xì)，中年后變?yōu)樯n勁豪放、潑墨淋漓。吳偉是戴進(jìn)之后的“浙派”名將，追隨者眾，形成興盛一時(shí)浙派山水中的“江夏派”。

此幅描繪的是江岸右邊有一高士，兩手作拱手狀，側(cè)身面向一漁夫，似乎在向他打聽某地怎么走？而漁夫正站立在船頭作扭身狀，左手撐竹篙，右手指向左前方，似乎在告知高士該往此處走？繪者構(gòu)圖新穎，右側(cè)有一顆老松半隱半出，露干隱枝，起到畫面平穩(wěn)作用，而樹干間卻巧妙透出水岸，有一種立體透視感，遠(yuǎn)山朦朧依稀，江邊水草依岸，畫境甚微，該藏品現(xiàn)被定為國(guó)家二級(jí)文物。（圖4）

2.盛茂燁《設(shè)色買魚沽酒圖軸》

紙本設(shè)色，縱185、橫87厘米，作者盛茂燁，生卒不詳，號(hào)念庵、一作研庵，長(zhǎng)洲（今江蘇蘇州）人。善山水，有煙林清曠之概。人物亦精工典雅。萬歷三十五年（1607年）作《閣影松聲扇》，崇禎十年（1637年）作《秋高古樹圖》。

圖6　明　項(xiàng)圣謨　墨梅圖軸嘉興博物館藏

圖5　明　盛茂燁　買魚沽酒圖軸嘉興博物館藏

此幅描繪的是店家招待客官的場(chǎng)景，店內(nèi)三人，兩位侍從伸手向火盆取暖，主人頭戴篷巾護(hù)體觀窗外，窗外湖面?？恳恢郏凵蠞O夫戴斗笠穿蓑衣，手持木槳，槳柄上綁著一條肥魚，似乎在向店家展示他的“戰(zhàn)利品”，畫面不遠(yuǎn)處的山路上有人撐著雨傘，冒著雨雪去沽酒。用筆精煉老道，尤其是樹葉運(yùn)用針線筆法，密而不亂，山體留白代表白雪覆蓋，一派寧靜祥和之氣。該藏品現(xiàn)被定為國(guó)家二級(jí)文物。（圖5）

三.花鳥繪事

花鳥靈動(dòng)，雋雅美侖。明代花鳥畫壇名家輩出，面貌紛呈，成就斐然。它上承宋元，下啟清代，影響至今，在中國(guó)繪畫史上寫下了輝煌的一頁。特別是明代中期，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,文化也得到了繁榮,花鳥畫出現(xiàn)了以文徵明為代表的“吳門四家”。明后期寫意花鳥走向成熟，以陳淳、徐渭、周之冕等為代表的花鳥畫家，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，大膽探索，創(chuàng)造出最富時(shí)代特色的寫意花鳥。尤其是人稱“青藤白陽”的徐渭，其大寫意花鳥，獨(dú)樹一幟，對(duì)后世產(chǎn)生了重要影響，特別是對(duì)清代的朱耷、石濤、揚(yáng)州八怪、海派乃至現(xiàn)代的齊白石等都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。嘉興地區(qū)館藏明代書畫以花鳥為題材的主要有《明嘉靖三十七年袁耿墨菜圖軸》（嘉善博物館藏）、《明崇禎十六年張?zhí)烊缒駡D鏡片》（嘉善博物館藏）、《明文征明水墨枯木幽蘭圖軸》（海鹽縣博物館）、《明藍(lán)瑛設(shè)色芝石圖軸》（嘉興博物館藏）、《明項(xiàng)圣謨墨梅圖軸》（嘉興博物館藏）、《明李士達(dá)花卉軸(陳加言補(bǔ)花枝)》（嘉興博物館藏）、《明崇禎楊廷麟墨色梅花圖屏》（嘉興博物館藏）、《明魏學(xué)濂墨色芝石圖軸》（嘉興博物館藏）等。以下試舉幾幅藏品。

1.項(xiàng)圣謨《墨梅圖軸》

紙本水墨、縱103、橫41厘米，畫的右上自題五言詩：“一笛香吹月，三更夢(mèng)醒人。起來思瘦影，吮筆點(diǎn)馀春?！甭淇睢绊?xiàng)圣謨”，鈐“往吟客”朱文印，“項(xiàng)氏孔彰”白文印，引首有“無可無不可”朱文印。作者項(xiàng)圣謨（1597-1658年），字孔彰，號(hào)易庵，又號(hào)胥山樵，別號(hào)松濤散人，秀水（今浙江嘉興）人，大收藏家項(xiàng)元汴孫，他是明代嘉興畫派的開創(chuàng)者。

此幅墨梅圖構(gòu)圖簡(jiǎn)練，折枝梅花挺勁有力。畫中梅花，有的含苞待放，有的略吐花蕊，有的笑逐顏開，千姿百態(tài)的朵朵梅花長(zhǎng)在幽蒼的枝枝上。雖然外表并不嬌妍，但神清骨秀、高潔端莊，令人發(fā)幽獨(dú)超逸之思，畫家把梅花的風(fēng)神骨氣也表現(xiàn)得淋漓盡致。如此繪制再加題跋可窺探出作者作畫的心境，在夜深人靜的時(shí)候，三更夢(mèng)醒，以梅詠春，用筆來留下他對(duì)春的向往。該藏品被定為國(guó)家二級(jí)文物。（圖6）

2.魏學(xué)濂《墨色芝石圖軸》

紙本水墨，縱96、橫46厘米，作者魏學(xué)濂（1607-1644年）字子一，號(hào)內(nèi)齋，一作容齋，浙江嘉善人，魏大中次子，崇禎十六年（1643年）進(jìn)士，擢庶吉士。李自成攻克北京后，被授予戶部司務(wù)的職務(wù)，忠于明王朝的魏學(xué)濂不久就自慚而自縊。明代，嘉善魏家是名門望族，魏學(xué)濂的父親魏大中為忠臣，魏學(xué)濂又是孝子，一時(shí)傳為美談。他平生善畫山水。

圖7　明　魏學(xué)濂　墨色芝石圖軸嘉興博物館藏

圖8　明　文徵明　水墨枯木幽蘭圖軸海鹽縣博物館藏

圖9　明　藍(lán)瑛　設(shè)色芝石圖軸嘉興博物館藏

此幅以靈芝為主題，蘭花、山石相托。墨筆簡(jiǎn)練勾勒，大氣、淡雅，寓意深遠(yuǎn)。靈芝亭亭立于崖壁之上，散發(fā)靈氣。觀之，仿佛可聞?dòng)奶m沁香，潤(rùn)人心扉。此畫上方有錢棻、程守中、李世倬、沈世哲四位文人題的七言詩，畫與詩都體現(xiàn)了對(duì)靈芝品性的贊美?！爱嬘尚纳?，這其實(shí)也是畫家、詩人通過對(duì)靈芝的贊美來表達(dá)自身對(duì)高尚貞潔的道德情操的追求。畫的是他們的品性，題的是他們心中的美好。右側(cè)還有一方魏學(xué)濂的“忠節(jié)公男”之印?！爸夜?jié)”兩字當(dāng)是崇禎帝平反其父魏大中冤案后，追贈(zèng)魏大中為太常寺卿后所賜的“忠節(jié)”謚號(hào)。當(dāng)時(shí)還在嘉善城中敕建忠孝祠，后又于祠前建忠臣孝子坊，人稱魏家祠堂、魏家牌樓。祠、坊屢經(jīng)修葺，抗戰(zhàn)的時(shí)候被日軍拆毀，遺址即今日嘉善影劇院。該藏品被定位國(guó)家二級(jí)文物。（圖7）

3.文徵明《水墨枯木幽蘭圖軸》

紙本水墨，縱59、橫30厘米。作者文徵明（1470-1559年），初名壁，后以字行，又改字征仲，祖籍衡山，故號(hào)衡山居士，長(zhǎng)洲（今江蘇蘇州）人?！皡情T四家”之一。

此幅畫中有枯樹一株，葉子已經(jīng)落光；幽蘭傍樹而生，蘭花盛開。畫的頂端題詩一首：古木?？罩?，幽蘭美如玉；何處迎清香，佳人在空谷。落款徵明。鈐白文方印“文徵明印”。此畫雅致無邊，生機(jī)盎然，仿佛有淡淡幽香撲面而來。這幅《水墨枯木幽蘭圖軸》是文人畫的代表，有畫、有詩、有書法，集中體現(xiàn)了文徵明在這三方面的造詣。該藏品被定為國(guó)家二級(jí)文物。（圖8）

4.藍(lán)瑛《設(shè)色芝石圖軸》

紙本設(shè)色，縱155.8、橫54.6厘米，作者藍(lán)瑛(1585-1664年)，浙江杭州人，工書善畫，長(zhǎng)于山水。其山水師法宋元，又能自成一家，開創(chuàng)“武林畫派”。上海大學(xué)藝術(shù)研究院教授胡光華在《藍(lán)瑛及其武林派的山水畫》一文中歸納了藍(lán)瑛山水畫的五大特點(diǎn):喜作大幅山水畫立軸；多作水墨小青綠淡著色山水和沒骨青綠山水；山水畫以高遠(yuǎn)圖式為主；畫中充盈著文人士大夫遁世隱逸之幽情雅趣和柔逸之氣；畫法多變,水墨淋漓。

此幅畫中怪石林立，山泉飛流直下，靈芝遍生，好一個(gè)清幽脫俗的境地。左上角有題款：西湖外史藍(lán)瑛畫于南山之石林。鈐白文方印“藍(lán)瑛之印”、“田叔父”。田叔為藍(lán)瑛的表字。該藏品被定為國(guó)家一級(jí)文物。（圖9）

圖10　明　董其昌　行書兔柴記長(zhǎng)卷　平湖市博物館藏

圖11　明　文徵明　行書七言詩軸平湖市博物館藏

四.翰墨飄香

文墨帖學(xué)，一代書風(fēng)。明代書法是繼承宋元以來帖學(xué)的傳統(tǒng)，在前期、中期、晚期各個(gè)階段，都具有不同的風(fēng)貌。前期書法，直接師承元人，以草書、楷書成就較大。而被稱為“三宋”、“二沈”的宋克、宋廣、宋璲和沈度、沈粲為主要代表。中期以吳中一帶書家為首的書法得到快速發(fā)展，能窺晉唐，各取所需，并結(jié)合自身創(chuàng)意，做到廣而博。以祝允明、文徵明、王寵所謂的“吳中三家”最為代表；明代后期書法是我國(guó)書法史自晉唐后的又一頂點(diǎn)，表現(xiàn)出的書法特點(diǎn)是有感而發(fā)，既是主動(dòng)又是被動(dòng)，創(chuàng)造出了以抒情為目的的浪漫書風(fēng)。此時(shí)期名家輩出，出現(xiàn)了董其昌、徐渭、王鐸等一批劃時(shí)代的大家。嘉興地區(qū)館藏明代書法主要有《明查繼佐手札》（海寧市博物館藏）、《明陳瓛詩翰小品》（海寧市博物館藏）、《明鄭和款圓瀞金書妙法蓮華經(jīng)卷》（平湖市博物館藏）、《明董其昌行書兔柴記卷》（平湖市博物館藏）、《明文徵明行書七言詩軸》（平湖市博物館藏）、《明范景文草書軸》（平湖市博物館藏）、《明萬歷五年莫是龍行書錄七律長(zhǎng)卷》（嘉興博物館藏）、《明劉允行草大堂》（嘉興博物館藏）、《明崇禎五年林寵楷書黃庭經(jīng)帖冊(cè)》（嘉興博物館藏）、《明徐獻(xiàn)忠行書扇面》（嘉興博物館藏）《明倪元璐錄南都賦行書扇面》（嘉興博物館藏）等。下面試舉幾幅藏品。

1.董其昌《行書兔柴記長(zhǎng)卷》

紙本，縱34.5、橫177厘米，作者董其昌（1555-1636年），字思白，號(hào)玄宰，又號(hào)香光居士。華亭（今上海松江）人。是明清以來影響最大的一代名書畫家。

此卷是董其昌談畫與園林關(guān)系的文章，提出“公之園可畫，而余之畫可園”的主張。在“今觀濟(jì)美張黃門公《兔柴記》”一句中，濟(jì)美張黃門公乃明代官員張延登，他有楷書《白兔公記》，記載自己在游黃山時(shí)看到一只白兔，兔子見人后逃跑，后在草坪中發(fā)現(xiàn)。他由此聯(lián)想到白兔仙翁的故事。這篇文章載于《長(zhǎng)白仙蹤圖》中。此畫由明朝畫家崔子忠所畫，現(xiàn)藏于上海博物館。據(jù)記載，董其昌喜歡將收藏的畫放在案頭，隨時(shí)欣賞把玩。大概《行書兔柴記》是其觀《長(zhǎng)白仙蹤圖》時(shí)讀到畫卷后張延登所書《白兔公記》一文，有感而發(fā)。該藏品被定位國(guó)家二級(jí)文物。（圖10）

2.文徵明《行書七言詩軸》

此卷書法作品溫潤(rùn)秀勁，穩(wěn)重老成，法度謹(jǐn)嚴(yán)而意態(tài)生動(dòng)。雖無雄渾的氣勢(shì)，卻具晉唐書法的風(fēng)致。文徵明的書風(fēng)較少有火氣，在盡興的書寫中，往往流露出溫文的儒雅之氣。也許仕途坎坷的遭際消磨了他的英年銳氣，而大器晚成卻使他的風(fēng)格日趨穩(wěn)健。該藏品現(xiàn)被定為國(guó)家一級(jí)文物。（圖11）

3.《明宣德七年鄭和款圓瀞序金書‘妙法蓮華經(jīng)’長(zhǎng)卷》

此卷縱10.1厘米，橫4030厘米，磁青紙，金粉楷書《妙法蓮華經(jīng)》七卷二十八品，共約七萬多字，由41條長(zhǎng)約100厘米的磁青紙粘接而成。卷首有“舍利塔放光現(xiàn)瑞圖”、云龍蓮花牌（內(nèi)楷書“真身舍利無量寶塔”）、佛說法圖（又名靈山法會(huì)圖）和云紋牌（內(nèi)楷書“佛日增輝，法輪常轉(zhuǎn)”），卷尾有跋、蓮花牌和韋陀護(hù)法神像圖。比丘圓瀞作跋記述施主事跡。圓瀞，字心源，身世不詳，曾在杭州天竺寺從天臺(tái)宗雨翁學(xué)習(xí)，明宣德年間任僧錄司右善世，編撰《教乘法數(shù)》，四十卷。該藏品現(xiàn)被定為國(guó)家一級(jí)文物。（圖12）

圖12　明宣德七年　鄭和款圓瀞序金書‘妙法蓮華經(jīng)’卷（局部）　平湖市博物館藏

圖13　明嘉靖　彩繪諸天菩薩圖軸桐鄉(xiāng)市博物館藏

五.水陸道場(chǎng)

民間繪畫，畫種紛呈。民間創(chuàng)作主要有風(fēng)俗畫、歷史故事、神像畫、水陸畫及肖像畫等，其中水陸道場(chǎng)畫古代寺院舉行水陸法會(huì)時(shí)懸掛的一種宗教畫，內(nèi)容為佛、道、儒三教的諸佛菩薩、各方神道、人間社會(huì)各色人物等。對(duì)研究中國(guó)古代社會(huì)風(fēng)俗、社會(huì)經(jīng)濟(jì)狀況、服飾、戲劇等都有重要的參考價(jià)值，對(duì)研究中國(guó)宗教藝術(shù)，佛教繪畫、佛教文化，無疑提供了不可多得的實(shí)物資料。

嘉興地區(qū)明代道場(chǎng)畫主要收藏于桐鄉(xiāng)市博物館，其中《明嘉靖彩繪諸天菩薩圖軸》（圖13）2件，被定為國(guó)家一級(jí)文物；《明嘉靖彩繪明王像圖軸》（圖14）1件，被定為國(guó)家一級(jí)文物；《明萬歷工筆彩繪門神圖軸》2件，被定為國(guó)家二級(jí)文物。這批水陸道場(chǎng)畫均為中堂，紙本，專供水陸法會(huì)時(shí)懸掛，為較為完整的組畫。所表現(xiàn)的內(nèi)容大致可分為佛教系統(tǒng)的神佛以及混合佛、道及民間信仰的鬼神。在這批水陸道場(chǎng)畫中，其中尤以神佛、菩薩畫像的畫技最為精湛，這批水陸道場(chǎng)畫深植于我國(guó)繪畫藝術(shù)的傳統(tǒng)中，盡管不是很完美，但體現(xiàn)了東方藝術(shù)的精神。道場(chǎng)畫均出自民間無名畫師之手，但傳統(tǒng)中國(guó)畫的色彩和線條已運(yùn)用得爐火純青。他們用中國(guó)畫的色彩與線條相融合，從而產(chǎn)生了情調(diào)高雅的獨(dú)特面貌，同時(shí)借用敦煌唐代描繪佛教壁畫的用法，色彩上以赭紅色配綠色調(diào)，非常注重裝飾效果，其他各式并列組合，手細(xì)勻稱，互襯對(duì)比，在強(qiáng)烈的色彩對(duì)比中，營(yíng)構(gòu)出富麗堂皇、氣象萬千的極樂世界。其中的諸天神像，與傳統(tǒng)的工筆人物十分相近，無論是從人物造型，勾線等都相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn)，畫像均用工筆重彩，設(shè)色大紅大綠，服飾裝飾華麗，構(gòu)圖飽滿而靈動(dòng)，線條活潑，用色明麗，富有氣息。畫中諸天菩薩多作女性形象，端莊、豐頰、膚色潤(rùn)澤、瑩潔白皙、兩足豐圓。各人都有圓形頭光，裝束華麗，袒胸、披巾，戴項(xiàng)飾、臂釧?？瓷先€(gè)個(gè)靚裝艷服，長(zhǎng)裙廣袖，衣帶飄逸，雍容自若，體態(tài)端正，表情矜持。有的雙手合十，有的手持供品或法器，給人一種肅穆莊重之感。

總而言之，嘉興地區(qū)博物館藏明代書畫作品意境深遠(yuǎn)、古拙入妙、空靈雋秀，真人真山真水，思緒馳騁，化心中仰止于筆端，可謂直抒胸臆。不管是從技法色彩還是構(gòu)圖意境上度量，都具有較高的藝術(shù)價(jià)值、歷史價(jià)值和研究?jī)r(jià)值。有明一代，雖然有宦官專權(quán)，倭寇之患，但總的形勢(shì)是國(guó)家統(tǒng)一，社會(huì)安定，經(jīng)濟(jì)發(fā)展，文化藝術(shù)繁榮。明代的繪畫和書法，上承宋元之傳統(tǒng)，發(fā)展演變，呈現(xiàn)出名家輩出、流派紛呈、爭(zhēng)妍斗艷的特點(diǎn)，是我國(guó)書畫藝術(shù)史上的重要階段。

（責(zé)任編輯：劉昱）

圖14　明嘉靖　彩繪明王像圖軸桐鄉(xiāng)市博物館藏