講座前言中國(guó)書(shū)畫(huà)與鄭板橋竹畫(huà)欣賞

我國(guó)是一個(gè)有著悠久歷史的文明古國(guó)，千百年來(lái)，我們的祖先在中國(guó)這塊美麗富饒的土地上，辛勤耕耘，艱苦奮斗，前赴后繼，創(chuàng)造了光輝燦爛的歷史與文化。

中國(guó)書(shū)畫(huà)就是中國(guó)文明的璀璨明珠。我們常講的中國(guó)書(shū)畫(huà)，即中國(guó)書(shū)法和中國(guó)繪畫(huà)的簡(jiǎn)稱(chēng)。今日，有越來(lái)越多的考古資料和研究證明，早在六千年前的仰韶文化中，以及大量早期巖畫(huà)即已誕生，在四千多年前的龍山文化中得到發(fā)展，三千多年前的商代已經(jīng)成熟。所以，將我國(guó)書(shū)畫(huà)歷史，可以追溯到六千多年前。

中國(guó)書(shū)法是一門(mén)古老的漢字的書(shū)寫(xiě)藝術(shù)，六千年前，仰韶文化的人們已在陶器上刻劃文字，是為“書(shū)”。既有文字刻寫(xiě)，就已有一定的“點(diǎn)橫撇捺”之幸運(yùn)頓挫的方法藝術(shù)，是為“法”。

中國(guó)書(shū)法是一種很獨(dú)特的視覺(jué)藝術(shù)。漢字是中國(guó)書(shū)法中的重要因素，因?yàn)橹袊?guó)書(shū)法是在中國(guó)文化里產(chǎn)生、發(fā)展起來(lái)的，而漢字是中國(guó)文化的基本要素之一。以漢字為依托，是中國(guó)書(shū)法區(qū)別于其他種類(lèi)書(shū)法的主要標(biāo)志。在書(shū)法的萌芽時(shí)期（殷商至漢末三國(guó)），文字經(jīng)歷由甲骨文、古文（金文）、大篆（籀文）、小篆、隸（八分）、草書(shū)、行書(shū)、真書(shū)等階段，依次演進(jìn)。在書(shū)法的明朗時(shí)期（晉南北朝至隋唐），書(shū)法藝術(shù)進(jìn)入了新的境界。由篆隸趨從于簡(jiǎn)易的草行和真書(shū)，它們成為該時(shí)期的主流風(fēng)格。大書(shū)法家王羲之的出現(xiàn)使書(shū)法藝術(shù)大放異彩，他的藝術(shù)成就傳至唐朝倍受推崇。同時(shí)，唐代一群書(shū)法家蜂擁而起，如：虞世南、歐陽(yáng)詢(xún)、楮遂良、顏真卿、柳公權(quán)等大名家。在書(shū)法造詣上各有千秋、風(fēng)格多樣。經(jīng)歷宋、元、明、清，中國(guó)書(shū)法成為一個(gè)民族符號(hào)，代表了中國(guó)文化博大精深和民族文化的永恒魅力。從甲骨文、石鼓文、金文（鐘鼎文）演變而為大篆、小篆、隸書(shū)，至定型于東漢、魏、晉的草書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)等，書(shū)法一直散發(fā)著藝術(shù)的魅力。

我們?cè)倏纯粗袊?guó)繪畫(huà)。中國(guó)的繪畫(huà)稱(chēng)為“中國(guó)畫(huà)”，簡(jiǎn)稱(chēng)“國(guó)畫(huà)”。主要指的是畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)。國(guó)畫(huà)一詞起源于漢代，國(guó)畫(huà)是漢族的傳統(tǒng)繪畫(huà)形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫(huà)于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國(guó)畫(huà)顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥(niǎo)等，技法可分具象和寫(xiě)意。中國(guó)畫(huà)在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)知。

中國(guó)畫(huà)歷史悠久，遠(yuǎn)在2000多年前的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就出現(xiàn)了帛畫(huà)，這之前又有原始巖畫(huà)和彩陶畫(huà)。兩漢和魏晉南北朝時(shí)期，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)萌芽。隋唐時(shí)期，繪畫(huà)也隨之呈現(xiàn)出全面繁榮的局面。山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)已發(fā)展成熟，宗教畫(huà)達(dá)到了頂峰，并出現(xiàn)了世俗化傾向；人物畫(huà)以表現(xiàn)貴族生活為主，并出現(xiàn)了具有時(shí)代特征的人物造型。五代兩宋又進(jìn)一步的筆墨技巧。

成熟和更加繁榮，人物畫(huà)已轉(zhuǎn)入描繪世俗生活，宗教畫(huà)漸趨衰退，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)躍居畫(huà)壇主流。而文人畫(huà)的出現(xiàn)及其在后世的發(fā)展，極大地豐富了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。元、明、清三代水墨山水和寫(xiě)意花鳥(niǎo)得到突出發(fā)展，文人畫(huà)和風(fēng)俗畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)的主流，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的逐漸穩(wěn)定，文化藝術(shù)領(lǐng)域空前繁榮，涌現(xiàn)出很多熱愛(ài)生活、崇尚藝術(shù)的偉大畫(huà)家，歷代畫(huà)家們創(chuàng)作出了名垂千古的傳世名畫(huà)。

明代繪畫(huà)流派紛呈，各領(lǐng)風(fēng)騷。明代畫(huà)壇沿著元代已呈現(xiàn)的變化繼續(xù)演變發(fā)展，文人畫(huà)和風(fēng)俗畫(huà)繪成洪流，并形成諸多流派；山水、花鳥(niǎo)題材流行，人物畫(huà)衰微；水墨技法不斷創(chuàng)新，進(jìn)一步豐富了筆墨表現(xiàn)能力；創(chuàng)作宗旨更強(qiáng)調(diào)抒寫(xiě)主觀情趣，追求筆情墨韻。

“吳門(mén)畫(huà)派”不僅代表著明代繪畫(huà)的最高水平，而且還在師古與創(chuàng)新的探索中，為后世開(kāi)一新河，以張宏為代表的蘇州畫(huà)家在文人山水畫(huà)方面另辟蹊徑，在繼承吳門(mén)畫(huà)派風(fēng)格和特色的基礎(chǔ)上，加以創(chuàng)新，創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫(huà)作品，畫(huà)面清新典雅，意境空靈清曠。

到了清代，康、雍、乾年間，是清代社會(huì)安定繁榮時(shí)期，繪畫(huà)上也呈現(xiàn)隆興景象，北京、揚(yáng)州成為繪畫(huà)兩大中心。京城的宮廷繪畫(huà)活躍一時(shí)，內(nèi)容、形式都比較豐富多彩。在商業(yè)經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的揚(yáng)州地區(qū)，崛起了揚(yáng)州八怪，形成了一股新的藝術(shù)潮流。清代中期，南方商業(yè)城市揚(yáng)州，富商聚集，人文薈萃，經(jīng)濟(jì)、文化迅速發(fā)展，成為東南沿海地區(qū)的一大都會(huì)。各地畫(huà)家亦紛至沓來(lái)，賣(mài)畫(huà)獻(xiàn)藝，揚(yáng)州八怪就是其間最著名的一批畫(huà)家?！鞍斯帧辈⒉幌抻?個(gè)人，而是代表了藝術(shù)個(gè)性鮮明、風(fēng)格怪異的一批畫(huà)家。他們重視生活感受,強(qiáng)調(diào)抒發(fā)性靈，作品多寫(xiě)梅、蘭、竹、石，善用潑墨寫(xiě)意，具有較深刻的思想和熾熱的感情，形式也不拘一格，狂放怪異，在畫(huà)壇上獨(dú)樹(shù)一幟，富有新意。他們的作品多取梅、蘭、竹、菊和山石、野花、蔬果為題材，以寓意手法比擬清高的人品、孤傲的性格、野逸的志趣，使作品具有較深的思想性和激蕩難平的情愫。藝術(shù)形式上繼承陳淳、徐渭、石濤、朱耷的水墨寫(xiě)意傳統(tǒng)，不拘成法，潑辣奔放，自由揮灑，進(jìn)一步發(fā)展了破筆潑墨技法，形成個(gè)性鮮明、神韻獨(dú)具的風(fēng)格。

以下，我們請(qǐng)著名書(shū)畫(huà)收藏鑒賞家、作家、詩(shī)人朱小平，講述一下鄭板橋的“竹”畫(huà)藝術(shù)，供廣大讀者學(xué)習(xí)欣賞！