戴炤覺

宋代院體花鳥畫是中國繪畫史上花鳥畫創(chuàng)作最鼎盛的時(shí)期，本文旨在通過對(duì)宋代院體花鳥畫的風(fēng)格學(xué)習(xí)和研究，從中了解其繪畫的構(gòu)圖和造型，重新審視如何在現(xiàn)代紋樣設(shè)計(jì)中，把握中國傳統(tǒng)繪畫元素與現(xiàn)代時(shí)尚元素的結(jié)合。使宋代院體花鳥畫的繪畫元素為現(xiàn)代紡織品紋樣設(shè)計(jì)所借鑒。

宋代院體花鳥畫的風(fēng)格特征

這是一個(gè)信息極其多元化的時(shí)代，我們更應(yīng)從中國傳統(tǒng)文化中挖掘最具有代表中國地域性、民族性的中國繪畫元素為設(shè)計(jì)所用。宋代院體花鳥畫作為中國繪畫史上花鳥畫創(chuàng)作最鼎盛的時(shí)期，更值得我們研究使其繪畫元素為現(xiàn)代紡織品紋樣設(shè)計(jì)所借鑒。

宋代的院體畫在中國繪畫史上是名垂千史的。偏重寫實(shí)，注重精細(xì)勾勒并濃重上色，以粗放的筆法入畫，以水墨的形式刻畫自然物象。宋代院體畫呈現(xiàn)的不是單純的富貴氣息，從畫中還透露出清秀、高雅的氣質(zhì)，這與宋代重文輕武的思想有關(guān)，院體畫的畫家都要經(jīng)過重重文學(xué)上的考驗(yàn)，擇優(yōu)錄取進(jìn)宮作畫，他們都具有深厚的文化底蘊(yùn)，再加上宋代強(qiáng)調(diào)以詩入畫，因此，院體畫中除了體現(xiàn)皇家的富貴之外，還有詩一般的意境與高雅的氣質(zhì)。宋徽宗趙佶的《芙蓉錦雞圖》（如圖1），畫中的錦雞，飛落于疏落的芙蓉花枝頭上，翹首回望一對(duì)彩蝶翩翩飛舞，畫風(fēng)細(xì)膩，設(shè)色、勾勒一絲不茍，算得上是宋代院體畫風(fēng)的典型代表。

院體花鳥畫的題材和構(gòu)圖

宋代院體花鳥畫在題材方面比前代顯得更加豐富，有珍禽、也有平日生活中的雛雞雛鳥，有折枝花，也有風(fēng)俗畫題材的花籃，還有奇花、怪石等，這些題材都體現(xiàn)帝王與貴族以富驕人和獵奇的趣味喜好。“黃荃”的傳世之作《寫生珍禽圖》足以說明皇家富貴的特點(diǎn)。畫山雀、麻雀、白頭翁等十余只禽鳥，蜜蜂、蚱蜢、蟬等草蟲，還有大小兩只龜。羽翼豐滿圓潤的鳥類形象，正體現(xiàn)了富貴之氣，從畫面中可以看到傳統(tǒng)工筆花鳥畫的基本的形式。南宋李蒿的《花藍(lán)圖》突破了單純的折枝花題材，類似于插花藝術(shù)，各種各樣的花優(yōu)美的擺放在一起，猶如西方室內(nèi)的景物花卉寫生，有特定的背景。這對(duì)當(dāng)下的染織紋樣設(shè)計(jì)在布局上有值得借鑒之處，花卉種類的多樣化，將不同的花卉進(jìn)行多種角度的擺設(shè)，選擇最適合一處做紋樣設(shè)計(jì)。

院體花鳥畫常見的構(gòu)圖形式有立軸、斗方、團(tuán)扇、冊(cè)頁這四種。布局多取個(gè)體形態(tài)來描繪。例如南宋吳炳的《出水芙蓉圖》構(gòu)圖十分獨(dú)特。在團(tuán)扇的畫面中，一朵碩大無比的荷花幾乎撐滿了整個(gè)畫面，對(duì)荷花進(jìn)行生動(dòng)細(xì)膩的描繪。在宋代畫院花鳥的創(chuàng)作中尤其是折枝花，其獨(dú)立出枝的生動(dòng)狀態(tài)也深受畫家們的青睞。折枝是花鳥畫的一種，選取一個(gè)局部以體現(xiàn)自然的美感，在后來的工筆和寫意花鳥畫都有廣泛的運(yùn)用。

花鳥畫的造型和表現(xiàn)手法

提及宋代院體花鳥畫首先進(jìn)入眼簾的是寫實(shí)的手法，通常通過寫生來表現(xiàn)豐富的花鳥題材，也就是非常注重“六法”的“應(yīng)物象形”。在現(xiàn)代家紡圖案設(shè)計(jì)中也非常講究寫實(shí)花卉造型，寫實(shí)花卉強(qiáng)調(diào)對(duì)物象精細(xì)入微的描繪，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，講究用筆的到位。此外，在很多宋代花鳥畫中也流露出崇尚對(duì)自然的傾向，《出水芙蓉圖》，一朵初夏的荷花，花開正茂時(shí)，精細(xì)地刻畫了其飽滿的花瓣很有秩序的層層綻放，用白色精煉的勾勒出花脈的走向，中間有花蕾點(diǎn)點(diǎn)，還有飽滿的蓮子刻畫。從寫實(shí)的角度來看荷花的造型最接近自然狀態(tài)，畫面?zhèn)鬟_(dá)了荷花自然之美。

在表現(xiàn)手法上，宋代院體花鳥畫在筆墨上多以墨色勾線，勾線精細(xì)，再通過工筆重彩的形式加以渲染和描繪，例如《群魚戲藻圖》用墨色為主的勾描渲染，賦予了水中魚兒活靈活現(xiàn)的生命，畫家并沒有畫一池的水作為魚兒的生活環(huán)境，而是用寥寥幾筆水草點(diǎn)到為止，言簡意賅，留給看畫人想象空間。

宋代院體花鳥畫在當(dāng)代染織紋樣設(shè)計(jì)中的借鑒

1.對(duì)題材的借鑒

在宋代的院體畫中在題材上比前代更加豐富，其中的一枝一葉，昆蟲、禽類等都被引入到畫面中，透過小物象反映大世界。在現(xiàn)代紡織品紋樣設(shè)計(jì)中，花卉的種類很多，諸如藤本植物——紫藤，牽?；?，木本植物——梅花、桃花、竹、牡丹，草本植物——月季，繡球，蘭花，菊花等。折枝花，小團(tuán)花，簇花等組合方式是在染織紋樣中常用的題材和內(nèi)容，果實(shí)和小花小草，雖然常見和樸實(shí)但能增添紋樣在造型中的情調(diào)和美感。在紋樣設(shè)計(jì)中抓住一個(gè)物體不同的姿態(tài)、角度的排列，豐富了物象種類的多元化。紋樣的題材植物和花卉占有一定的比例，與院體畫的題材有一定的相似之處，因此，可以借鑒宋代院體花鳥畫的題材。

2.對(duì)構(gòu)圖的借鑒

傳統(tǒng)紋樣構(gòu)圖有二方或四方連續(xù)構(gòu)圖等，在外形上紋樣設(shè)計(jì)可以借鑒院體畫外構(gòu)圖的立軸、斗方、團(tuán)扇、來進(jìn)行設(shè)計(jì)。在構(gòu)圖上可以借鑒院體畫的出枝和留白。西方繪畫的構(gòu)圖是采用透視的原理表現(xiàn)近大遠(yuǎn)小，而中國繪畫是散點(diǎn)式的構(gòu)圖，圖2設(shè)計(jì)中所表現(xiàn)主體紋樣，借鑒了宋代院體畫中的獨(dú)幅構(gòu)圖布局以及出枝、造型。在宋代院體花鳥畫的構(gòu)圖中非常注重“留白”，它是表現(xiàn)空間關(guān)系的重要構(gòu)圖方式，在紋樣設(shè)計(jì)中留白分為有意識(shí)的留白與自然的空白，自然的空白是在設(shè)計(jì)中圖形、元素受到構(gòu)圖、色彩等影響自然而然留下的空底。而“留白”相對(duì)于出枝是有圖形的，在文章中提到的《層疊冰綃圖》春梅從右下方出枝，整個(gè)畫面大量留白，這里的白并非沒有形象，而是空間的延伸。在《群魚戲藻圖》中的留白代表水面。崔白在《寒雀圖》中的留白代表天空，尤其是在山水畫的創(chuàng)作中，留白之于山水就好比水之于魚兒的重要性。其次，留白給人更多的想象的空間，“通過半邊一角之景，把更多的畫面內(nèi)容留給看畫者自己，靠看畫者的想象力共同完成作品的創(chuàng)作?？串嬀拖褡x詩，借鑒畫眼讓人浮想聯(lián)翩。”畫面空白的部分給予人無限的遐想?！傲舭住痹趥鹘y(tǒng)哲學(xué)的視覺體驗(yàn)中是一種陰陽的調(diào)和，白和黑是相輔相成，不可分割，兩者緊密聯(lián)系在一起。知黑守白，以白當(dāng)黑，是畫面構(gòu)圖的需要。受東方美學(xué)的深遠(yuǎn)影響，畫與留白同樣很重要，他是分割畫面中的比例關(guān)系，從而使人在視覺上享受美感。在現(xiàn)代圖案設(shè)計(jì)中，紋樣的構(gòu)圖需要有特定留白，也有畫面中紋樣的構(gòu)圖白是留下來的空白。當(dāng)白做畫底時(shí)，可以控制好紋樣是清地，是混地還是滿地的比例，此時(shí)的白掌控整個(gè)紋樣設(shè)計(jì)的比例、大小關(guān)系，同時(shí)留白也起著套色的作用。深入研究和紋樣設(shè)計(jì)的圖與底的關(guān)系就像是宋代院體花鳥畫中的畫與留白的關(guān)系，深入研究和體會(huì)宋代院體花鳥畫中恰當(dāng)?shù)牧舭卓刂?，?duì)紡織品紋樣設(shè)計(jì)中構(gòu)圖的創(chuàng)新具有現(xiàn)實(shí)的意義。

3.對(duì)寫實(shí)花卉的借鑒

傳統(tǒng)紋樣設(shè)計(jì)以圖案式的、平面化的、幾何化的、抽象化的裝飾較為常見。如今隨著時(shí)代的發(fā)展，現(xiàn)代紋樣呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢(shì)，紋樣設(shè)計(jì)不僅僅停留在過去設(shè)計(jì)慣用的手法上。在宋代院體花鳥畫中十分強(qiáng)調(diào)寫實(shí)，通過寫生使造型更生動(dòng)飽滿。由寫生的變化，姿態(tài)的整理再到完成構(gòu)圖。首先，紡織品紋樣的設(shè)計(jì)一般也是在寫生基礎(chǔ)上，整理花卉姿態(tài)，通過設(shè)計(jì)師有目的性的構(gòu)圖和布局，加入不同寫實(shí)或裝飾元素，以此豐富紋樣設(shè)計(jì)內(nèi)容。其次，制作工藝有了明顯進(jìn)步。特別是數(shù)碼印花工藝的出現(xiàn)使染織紋樣沒有了套色的限制，為復(fù)雜的寫實(shí)紋樣設(shè)計(jì)提供了生產(chǎn)的自由性和技術(shù)上的保證，寫實(shí)塑造的水平在宋代院體花鳥畫有了很大進(jìn)步。消費(fèi)者鐘愛帶有中國文化韻味的寫實(shí)花卉，紡織品紋樣與其他藝術(shù)一樣，有自己特定的情感語言。人們借助紋樣反映美好的事物，投射生活的寫照。

4.對(duì)設(shè)色的借鑒

由于紋樣體現(xiàn)在紡織產(chǎn)品上最終進(jìn)入生活空間，因此，特別注重色彩的適用性和工藝的實(shí)現(xiàn)?，F(xiàn)代紋樣設(shè)計(jì)可以從宋代院體花鳥畫的設(shè)色和塑造上攝取養(yǎng)分。無論在現(xiàn)代紋樣設(shè)計(jì)上還是在宋代院體花鳥上都非常講究色彩的塑造。宋代院體花鳥畫是用多次分染、暈染、罩染的手法達(dá)到深入刻畫呈現(xiàn)豐滿的效果，有先分染再罩染，也有先罩染再分染，分染的時(shí)候從重色加適量的水向淺色推移。這些技法同樣適用與染織紋樣的表現(xiàn)技巧，可以直接用不同的顏色來暈染。白描的勾線在宋代院體花鳥畫起重要的作用，它可以描繪花、枝、葉形體的生長規(guī)律和結(jié)構(gòu)。然而，在染織設(shè)計(jì)中，線已經(jīng)不再僅僅拘泥于墨線的勾勒，他可以是任何與主題入調(diào)的顏色。線除了描繪一枝一葉的造型，也可以單獨(dú)通過長短、疏密、曲折、舒展等表現(xiàn)出紋樣的節(jié)奏美、流暢美。在色彩上，宋代院體花鳥畫體現(xiàn)的是詩一般的皇家富貴的特征，但又不失深厚的文化內(nèi)涵，如圖3花卉紡織品紋樣的設(shè)色汲取南宋皇家設(shè)色濃艷莊重的養(yǎng)分，融入中國山水城市的意境和人文關(guān)懷。同時(shí)把握畫面色彩對(duì)比的節(jié)奏感，使色彩整體上更富有現(xiàn)代流行的色感。

5.對(duì)氛圍的營造的借鑒

現(xiàn)代紡織品紋樣設(shè)計(jì)非常講究紋樣的獨(dú)創(chuàng)性。通過題材、造型、色彩的表現(xiàn)方法體現(xiàn)氛圍，把握紋樣設(shè)計(jì)中氛圍的營造（如圖3），折枝花，鳥籠，小鳥等元素經(jīng)過有意識(shí)、有目的設(shè)計(jì)，既傳達(dá)了傳統(tǒng)的氛圍，又不失紋樣的時(shí)尚性。在現(xiàn)代紡織品設(shè)計(jì)中，營造紋樣的意境氛圍，更能提升紋樣設(shè)計(jì)的深層內(nèi)涵，從而打動(dòng)群眾，感染群眾，甚至能引起共鳴。隨著人們審美能力的日益提高人們對(duì)紋樣的審美能力在不斷的提高，平庸的、泛泛的紋樣是不具有吸引力的，因此將宋代院體花鳥畫的氛圍的營造借鑒到現(xiàn)代紋樣設(shè)計(jì)顯得更加重要，因?yàn)閮?yōu)秀的紡織品紋樣設(shè)計(jì)必須具有鮮活的生命力。因此，通過學(xué)習(xí)和借鑒宋代院體花鳥畫的手法可以讓紡織品紋樣設(shè)計(jì)更具新穎性、創(chuàng)新性和時(shí)尚性。

小結(jié)

宋代院體花鳥畫作為工筆重彩畫的經(jīng)典代表之一，在造型、構(gòu)圖、技法、色彩上都與現(xiàn)代紋樣設(shè)計(jì)有著千絲萬縷的聯(lián)系。周恩來曾經(jīng)說過“藝術(shù)是一種創(chuàng)造性的活動(dòng)，用跟蹤的辦法是不能超越別人的。”鼓勵(lì)我們?cè)趯W(xué)習(xí)和借鑒傳統(tǒng)文化的同時(shí)要重視自己對(duì)藝術(shù)道路的探索。經(jīng)濟(jì)的全球化不能代替文化的一體化，我們應(yīng)當(dāng)堅(jiān)持從中國傳統(tǒng)的文化中挖掘最具有代表中國地域性、民族性的中國元素為設(shè)計(jì)所用。設(shè)計(jì)不是純藝術(shù)，不能孤芳自賞，它要面對(duì)市場還有消費(fèi)者，因此，讓傳統(tǒng)文化回到現(xiàn)實(shí)才是當(dāng)代紡織品紋樣設(shè)計(jì)的當(dāng)務(wù)之急。同時(shí)，紡織品紋樣設(shè)計(jì)融入藝術(shù)因子，充分發(fā)揮繪畫藝術(shù)審美作用，也是作為新一代成長起來的設(shè)計(jì)師歷史使命和社會(huì)職責(zé)。

（作者單位：溫州職業(yè)技術(shù)學(xué)院時(shí)尚設(shè)計(jì)系）