李　睦（清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，北京100084）

創(chuàng)新從美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)始
——中國高等美術(shù)院?；A(chǔ)教學(xué)狀況分析研究

李睦（清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，北京100084）

本文分十個(gè)部分對(duì)我國高等美術(shù)院?；A(chǔ)教學(xué)的狀況進(jìn)行分析研究，提出消除了“美盲”的社會(huì)才是一個(gè)文明社會(huì)。

基礎(chǔ)教學(xué)；教學(xué)體系；教學(xué)理念；師資隊(duì)伍；學(xué)生狀況

一、現(xiàn)狀分析

1.固定教學(xué)體系的利弊

目前的美術(shù)院校中，基礎(chǔ)教學(xué)的訓(xùn)練方式是相對(duì)固定的：固定的素描教學(xué)方式，固定的色彩教學(xué)方式，固定的速寫教學(xué)方式，以及其他固定的教學(xué)內(nèi)容。這些內(nèi)容加在一起，形成了多年不變的美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)訓(xùn)練體系，這個(gè)教學(xué)體系強(qiáng)調(diào)造型的“準(zhǔn)確性”，強(qiáng)調(diào)色彩的“完整性”，并且在以“相似性”為準(zhǔn)則的基礎(chǔ)上，引導(dǎo)學(xué)生掌握繪畫的基本造型規(guī)律。由于這種教學(xué)的目的是以“再現(xiàn)性”為理念的，所以描繪事物的外觀，描述事物的情節(jié)內(nèi)容，就成為了學(xué)習(xí)繪畫以及繪畫基礎(chǔ)教學(xué)的主要訴求。這種訴求一旦形成固定的教學(xué)體系，那么它延續(xù)下去的可能就會(huì)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)，這種延續(xù)在中國近現(xiàn)代美術(shù)教育歷史中可以算得上是重重的一筆，因?yàn)樗鼛缀跹永m(xù)了一個(gè)世紀(jì)。在這個(gè)延續(xù)過程中，我們的民族文化，我們的審美判斷都被深深地改變了。由于以“相似性”為準(zhǔn)則的美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)體系是可以“量化”的，所以教學(xué)過程中的“成果”也就比較容易顯現(xiàn)，教與學(xué)的雙方都愿意接受這樣的教學(xué)“成果”，這個(gè)“成果”就是“從無到有”、“從不會(huì)到會(huì)”。然而美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)要做的恰恰應(yīng)該是，“為什么而有”、“為什么而會(huì)”。引導(dǎo)學(xué)生質(zhì)疑，啟發(fā)他們探索新。但是我們沒有這樣做，整個(gè)教育體系中，最富創(chuàng)造力培養(yǎng)的美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)被固定了。在學(xué)生們最具幻想、最獨(dú)立思考的時(shí)候，我們束縛了他們。

2.不變教學(xué)理念的得失

教學(xué)理念確立的重要性是不容置疑的，每一門學(xué)科都應(yīng)具有自己明確的教學(xué)理念。問題的關(guān)鍵在于確立什么樣的教學(xué)理念，由誰來判斷教學(xué)理念的價(jià)值和意義，以及教學(xué)理念是否應(yīng)當(dāng)隨著時(shí)代的發(fā)展而適時(shí)做出調(diào)整改變。我們現(xiàn)行的美術(shù)基礎(chǔ)教育理念的主體部分來自西方，來自歐洲傳統(tǒng)繪畫，以及前蘇聯(lián)的美術(shù)教學(xué)體系。可以說是一個(gè)集歐洲傳統(tǒng)繪畫、蘇聯(lián)繪畫、中國繪畫基礎(chǔ)理論的綜合體。這個(gè)教學(xué)理念就是；“以相似性為準(zhǔn)則，再現(xiàn)我們視覺中的形象”。我們?nèi)缃竦拿佬g(shù)教學(xué)體系，都是圍繞著這個(gè)教學(xué)理念而設(shè)置的。迄今為止，我們還沒有一個(gè)自主的美術(shù)教學(xué)理念，沒有一個(gè)完整的美術(shù)教學(xué)體系。我們只能在原有的教學(xué)理念指導(dǎo)下，不斷地維持現(xiàn)有的教學(xué)體系。在這個(gè)過程中，一代又一代的學(xué)生被培養(yǎng)成為教師，一批又一批的又去培養(yǎng)學(xué)生。我們成為這個(gè)“理念”和“體系”的既得利益者和堅(jiān)定維護(hù)者。久而久之，我們也就自然而然的忘記了，教學(xué)理念需要?jiǎng)?chuàng)新，教學(xué)體系需要改變，我們也就自然而然的忘記了，一個(gè)社會(huì)當(dāng)代文化的建立，是從藝術(shù)的基礎(chǔ)教育開始的。往往我們對(duì)于藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，來自于我們的藝術(shù)教育的認(rèn)識(shí)，來自于我們對(duì)藝術(shù)基礎(chǔ)教育的認(rèn)識(shí)。今天我們社會(huì)對(duì)于藝術(shù)認(rèn)知的局限和片面，是由我們對(duì)于藝術(shù)教育的局限和片面認(rèn)知造成的。我們對(duì)于美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的理解與認(rèn)識(shí)已經(jīng)將近一個(gè)世紀(jì)沒有發(fā)生過改變，這一點(diǎn)從我們的教學(xué)體系、課程設(shè)置、教學(xué)效果的表現(xiàn)中能夠看得比較清晰。

二、未來狀況

1.基礎(chǔ)教學(xué)應(yīng)當(dāng)適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展

藝術(shù)的基礎(chǔ)教學(xué)不同于普通的基礎(chǔ)教育，它是一面鏡子，直接反映所處時(shí)代的文化、經(jīng)濟(jì)以及意識(shí)形態(tài)?？v觀世界范圍，沒有哪一個(gè)社會(huì)的藝術(shù)教育，藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)是永遠(yuǎn)不變的，它們都是在不同的歷史時(shí)期，在不同的程度上應(yīng)對(duì)著自己的社會(huì)發(fā)展變化，并且做出相應(yīng)的調(diào)整，這也是我們當(dāng)今社會(huì)所著力追求的創(chuàng)造、創(chuàng)新的基礎(chǔ)。因?yàn)檎{(diào)整和改變是以我們不斷地做出獨(dú)立判斷為前提的，所以這種調(diào)整與改變能夠促使藝術(shù)教育體系的新陳代謝、吐故納新。我們國家的美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)實(shí)踐已經(jīng)運(yùn)行了數(shù)十年之久，客觀上也已經(jīng)形成了一些特點(diǎn)和主張，并且讓很多的受教育者獲益。但是作為一個(gè)國家的教育體系中非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)，僅僅如此是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，我們的美術(shù)基礎(chǔ)教育不能僅限于職業(yè)教育的范圍之內(nèi)，我們的理論研究視野不能置基礎(chǔ)教學(xué)研究于不顧，永遠(yuǎn)停留在美術(shù)行業(yè)糾纏之中。時(shí)代在改變、環(huán)境在改變、教師在改變、學(xué)生在改變，所有的事物都在改變，唯獨(dú)我們的美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)沒有任何改變。任何事物的規(guī)律如果不能夠隨著時(shí)代的變化而做出改變，那么這個(gè)規(guī)律本身就會(huì)成為障礙，會(huì)反過來約束我們教育的發(fā)展。我們這里所說的改變，就是基礎(chǔ)教學(xué)如何適應(yīng)社會(huì)、適應(yīng)教師、適應(yīng)學(xué)生，如何適應(yīng)現(xiàn)代教育的需要。學(xué)習(xí)、借鑒、參考、模仿的時(shí)代已經(jīng)結(jié)束了，我們應(yīng)該開始一個(gè)以繼承、反思、判斷、創(chuàng)造為主要目標(biāo)的教育時(shí)代。

2.基礎(chǔ)教學(xué)是一門獨(dú)立學(xué)科

基礎(chǔ)藝術(shù)教育是藝術(shù)教育中的一門獨(dú)立的、有關(guān)審美教育的學(xué)科，應(yīng)該有專門的人員來研究藝術(shù)的基礎(chǔ)教學(xué)本身，包括它的理論和實(shí)踐研究。在當(dāng)今的社會(huì)文化發(fā)展的大環(huán)境下，藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)領(lǐng)域的研究如果不能夠做到專門化、專業(yè)化，很難確保我們的藝術(shù)基礎(chǔ)教育達(dá)到應(yīng)有的期望。但是長久以來，我們的基礎(chǔ)教學(xué)一直作為專業(yè)教學(xué)的附屬而存在著，基礎(chǔ)課只是專業(yè)課的附庸。因?yàn)槲覀児虉?zhí)地認(rèn)為，基礎(chǔ)要服務(wù)于專業(yè)。我們的教育過多強(qiáng)調(diào)了基礎(chǔ)教學(xué)“職業(yè)性”的一面，過少的強(qiáng)調(diào)了基礎(chǔ)教學(xué)“非職業(yè)性”的一面，這就是人格的完善、人性的完善。事實(shí)上我們已經(jīng)將美術(shù)的基礎(chǔ)教學(xué)課程變成了職業(yè)技能的培訓(xùn)課程，而且僅僅是這個(gè)職業(yè)技能培訓(xùn)課程中的某幾項(xiàng)具體內(nèi)容。我們武斷地認(rèn)定，素描、色彩、速寫等等技能訓(xùn)練內(nèi)容就是基礎(chǔ)教學(xué)的全部，甚至就是基礎(chǔ)教學(xué)本身。實(shí)際上基礎(chǔ)教育與基礎(chǔ)技能培訓(xùn)的主要區(qū)別就在于：前者要追問基礎(chǔ)教育的因果關(guān)系，后者則不會(huì)問為什么。而對(duì)于基礎(chǔ)教學(xué)本身的目的和意義的不斷追問研究，才是基礎(chǔ)教學(xué)的根本所在，才是基礎(chǔ)教學(xué)能夠不斷發(fā)展變革，能夠不斷適應(yīng)新的社會(huì)環(huán)境，能夠不斷適應(yīng)年輕學(xué)生的需要的前提?；A(chǔ)教學(xué)方式需要系統(tǒng)的研究，基礎(chǔ)教學(xué)理論也需要系統(tǒng)研究。也正因?yàn)槿绱?，美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)，才需要、才必然會(huì)成為一門相對(duì)獨(dú)立的研究學(xué)科。

三、師資隊(duì)伍

1.“個(gè)人美術(shù)創(chuàng)作”不能替代“公眾美術(shù)教育”

美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育本應(yīng)是界限分明的兩件事情，但由于很多具體的原因，使得這兩個(gè)完全不同的性質(zhì)的事情在我們的教育體系中分辨不清，甚至被混為一談。以至于我們都沒有意識(shí)到這兩者之間的差異，各自應(yīng)承擔(dān)的作用，以及混淆彼此所帶來的教學(xué)問題、藝術(shù)問題、乃至社會(huì)問題。美術(shù)的創(chuàng)作與美術(shù)的教育之間既存在共同性，也存在著差異性，且差異是主要的，但我們很容易因注重共性而忽視差異。教育求“共性”，創(chuàng)作講“個(gè)性”。教育求“寬容”，創(chuàng)作講“極端”。教育求“多元”，創(chuàng)作講“唯一”。我們的藝術(shù)教育體系從創(chuàng)建之日起，就從根本上忽略了這些問題?！爱嫸鴥?yōu)則士”、“畫而優(yōu)則師”，成了理所當(dāng)然和天經(jīng)地義的事。曾經(jīng)的藝術(shù)教育理想逐漸演變成為藝術(shù)家個(gè)人的藝術(shù)追求，原先的藝術(shù)院校傳統(tǒng)變?yōu)榱烁鞣N風(fēng)格的門派傳承。多年以來，我們一直在違背藝術(shù)教育與藝術(shù)創(chuàng)作的雙重規(guī)律，我們既沒有尊重藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，也沒有從遵循藝術(shù)教育的規(guī)律。用“美術(shù)創(chuàng)作”取代“美術(shù)教育”的實(shí)質(zhì)，就是古老的“師徒傳藝”，這種并不屬于現(xiàn)代高等教育的傳承方式，卻在我們的教學(xué)及基礎(chǔ)教學(xué)中比比皆是。這不僅是藝術(shù)教育理念上的缺陷，同時(shí)也給基礎(chǔ)教學(xué)實(shí)踐帶來麻煩、帶來混亂。我們經(jīng)常會(huì)看到，一所美術(shù)院校的教學(xué)導(dǎo)向，往往是與這個(gè)學(xué)校的教師的藝術(shù)取向密切相關(guān)，教師的身份在此被藝術(shù)家的身份替代了，教師的個(gè)人追求成為教學(xué)要求，甚至于教師的市場表現(xiàn)也成了教學(xué)追求。在這樣的教學(xué)體系中接受教育，學(xué)生必然會(huì)成為學(xué)徒，他們只會(huì)對(duì)師傅唯命是從。藝術(shù)教育的性質(zhì)、意義、作用，已經(jīng)在不知不覺中被徹底改變了。

2.基礎(chǔ)教學(xué)師資的“專業(yè)性特征”

美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的師資是有嚴(yán)格的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的，這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)就是美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)領(lǐng)域的“專業(yè)性特征”。所謂的專業(yè)性特征應(yīng)當(dāng)包括：使命感、責(zé)任心、觀察力、寬容度、專業(yè)技能、理論水平等。在這其中除了教師本人的思想文化及專業(yè)藝術(shù)水準(zhǔn)的優(yōu)異以外，更重要的則是教師在教學(xué)培養(yǎng)過程中舉足輕重的作用，以及作為教師不可替代的個(gè)人教學(xué)影響力?；A(chǔ)課教師的崗位應(yīng)該是相對(duì)固定化的，固定化的崗位造就穩(wěn)定的教學(xué)心態(tài)，同時(shí)也造就了基礎(chǔ)課教師獨(dú)特的“自身價(jià)值”。這種價(jià)值不僅來自于教師們的虔誠，也來自他們的熱情，來自他們的榮耀，最終也來自他們的自信。這些個(gè)價(jià)值因素綜合在一起，構(gòu)成了教師們的個(gè)人“魅力”，這也是基礎(chǔ)教學(xué)師資“專業(yè)性特征”的基本條件。這和藝術(shù)家自身價(jià)值方式是同樣的的確立，他們都需要認(rèn)同。不僅需要教育體制的認(rèn)同，學(xué)生的認(rèn)同，還需教師本人的自我認(rèn)同。這個(gè)價(jià)值的確立認(rèn)同過程，是個(gè)長時(shí)間關(guān)注、積累、努力的過程，沒有對(duì)教師“自身價(jià)值”確立的認(rèn)識(shí)，我們永遠(yuǎn)不可能建立一流的美術(shù)基礎(chǔ)教育體系。沒有最好的基礎(chǔ)教育體系，就不會(huì)有最好的基礎(chǔ)教學(xué)師資。沒有最好的師資，也就不會(huì)有最好的學(xué)生。沒有上述這一切，那隨后發(fā)生的一切事情都是沒有意義的，因?yàn)槲覀兙褪裁炊紱]有。從事基礎(chǔ)教學(xué)的教師是一種專門人才，他們不是可有可無，也不是誰都可以替代。因?yàn)閺氖旅佬g(shù)基礎(chǔ)教學(xué)事業(yè)的師資，一定是最出色的，也必須是最出色的。

3.“名人效應(yīng)”不能簡單地等同于“教學(xué)資質(zhì)”

教學(xué)資質(zhì)是指教師作為教學(xué)工作擔(dān)當(dāng)者所應(yīng)具備的相應(yīng)條件，除了學(xué)習(xí)經(jīng)歷、教學(xué)經(jīng)歷、創(chuàng)作經(jīng)歷、行政管理經(jīng)歷以外，也包括教師本人的教學(xué)觀念、教學(xué)水平、教學(xué)操守，以及研究能力、創(chuàng)作能力等方面的綜合評(píng)估?！敖虒W(xué)資質(zhì)”不是“名人效應(yīng)”的同義詞，這是一個(gè)建立在特定的時(shí)間、空間、環(huán)境、職業(yè)基礎(chǔ)之上的系統(tǒng)化、專業(yè)化進(jìn)程。教師教學(xué)的資質(zhì)，不是什么人、什么機(jī)構(gòu)在任何時(shí)候，都能夠隨意選擇，隨意決定的，因?yàn)樗兄黄毡檎J(rèn)可的、切實(shí)可行的操作規(guī)律。“名人”從事藝術(shù)教學(xué)的優(yōu)勢在于，能夠引發(fā)學(xué)生的關(guān)注與興趣，同時(shí)將社會(huì)的關(guān)注與興趣帶入教學(xué)之中，使得教學(xué)與社會(huì)保持相對(duì)的聯(lián)系。但“名人”從事藝術(shù)教學(xué)的劣勢也是不可避免的；首先，“名人”的多數(shù)并不具備教學(xué)經(jīng)驗(yàn)、缺少教學(xué)能力，甚至不熱心于教學(xué)。他們能夠傳授給學(xué)生的只能是個(gè)人的、片面的、有時(shí)還是極端的從業(yè)經(jīng)驗(yàn)。這會(huì)對(duì)藝術(shù)教學(xué)的系統(tǒng)性帶來非常大的困擾，而且難以糾正。其次，在“名人”所具有的文化效應(yīng)中，功利性效應(yīng)不可避免。其中有著非常多的江湖、世俗、商業(yè)等因素，會(huì)對(duì)單純的藝術(shù)教育環(huán)境產(chǎn)生直接的誤導(dǎo)。作為教師的“名人”，會(huì)很自然地把這些因素帶進(jìn)學(xué)校、帶進(jìn)課堂，并灌輸給學(xué)生。也正因?yàn)槿绱?，歐美發(fā)達(dá)國家的知名藝術(shù)家，多數(shù)并不從事或不被允許從事藝術(shù)教學(xué)活動(dòng)。他們教育管理機(jī)構(gòu)懂得，“美術(shù)創(chuàng)作”與“美術(shù)教學(xué)”的區(qū)別是永遠(yuǎn)存在的，并且這個(gè)區(qū)別是應(yīng)該受到嚴(yán)格保護(hù)的。他們的藝術(shù)家也懂得，教室與畫室的區(qū)別是存在的，藝術(shù)家與教師身份的區(qū)別也是存在的，并且這種區(qū)別應(yīng)該受到他們自己以及所有的人們廣泛和認(rèn)真地對(duì)待。如今我們的藝術(shù)教育事業(yè)已經(jīng)獲得了深入發(fā)展，我們對(duì)于藝術(shù)教育職業(yè)，藝術(shù)教育理念的認(rèn)識(shí)也應(yīng)該獲得相應(yīng)的提升，曾經(jīng)的那些“師徒傳承”式的教育方法應(yīng)該接受我們自己的重新審視和重新思考。

4.“高尚的”事業(yè)與“低賤的”職業(yè)

縱觀全國美術(shù)院校的基礎(chǔ)教學(xué)情況，幾乎所有院校的基礎(chǔ)教學(xué)工作，都不是教學(xué)中最重要的工作。每個(gè)學(xué)院都會(huì)找到各種各樣的理由，將各種專業(yè)教學(xué)、專業(yè)活動(dòng)、行政活動(dòng)凌駕于基礎(chǔ)教學(xué)之上。主要的教學(xué)和管理崗位，也很少有基礎(chǔ)課教師擔(dān)任。換一個(gè)角度說，也很少有重要的學(xué)者和教師承擔(dān)基礎(chǔ)教學(xué)工作。誰都知道基礎(chǔ)教學(xué)的重要，誰都知道要花大氣力去研究基礎(chǔ)教學(xué)，但誰都沒有為基礎(chǔ)教學(xué)付出時(shí)間。所有的人都知道基礎(chǔ)教育事業(yè)的高尚，但所有的人都對(duì)基礎(chǔ)教學(xué)及其相關(guān)的工作敬而遠(yuǎn)之?；A(chǔ)教學(xué)崗位在國內(nèi)的美術(shù)院校中，是一個(gè)教師們不得已而為之的工作，因?yàn)檫@個(gè)工作永遠(yuǎn)沒有機(jī)會(huì)顯現(xiàn)自己的“專業(yè)”才能?；A(chǔ)教學(xué)工作，甚至還是一個(gè)不受學(xué)生待見的工作，因?yàn)閷W(xué)生心目中的教師應(yīng)該是各個(gè)專業(yè)的“行家里手”，而不是那些“教授素描”的技術(shù)教師。我們當(dāng)今的教學(xué)評(píng)價(jià)體系和專業(yè)評(píng)估方式一直都是功利的，都是針對(duì)具體的、專業(yè)的、甚至行業(yè)性的狀況而設(shè)置的，沒有人會(huì)對(duì)基礎(chǔ)教學(xué)所特有的那些崇高的、無形的、抽象的社會(huì)成果給予認(rèn)可。基礎(chǔ)課教師為社會(huì)、為教育、為學(xué)生所付出的一切，都與教育者自身的利益無關(guān)，他們處在整個(gè)高等美術(shù)教育領(lǐng)域中的最底層，他們付出的比別人多，得到的比別人少。他們只能用國家的進(jìn)步，文化的發(fā)展，人才的培養(yǎng)這類的期望安慰自己，以便使自己“高尚的”事業(yè)能夠在“低賤的”的境遇下繼續(xù)延續(xù)下去。

四、學(xué)生狀態(tài)

1.那些對(duì)基礎(chǔ)教學(xué)課程“沒有興趣”的學(xué)生

當(dāng)一所學(xué)校為學(xué)生提供的課程落后于社會(huì)的發(fā)展，當(dāng)一所學(xué)校教師的意識(shí)落后于時(shí)代的發(fā)展，學(xué)生就會(huì)自然而然的厭倦教學(xué)，厭倦所有與教學(xué)相關(guān)的活動(dòng)內(nèi)容。我們一直習(xí)慣于替學(xué)生做主，想當(dāng)然的認(rèn)為，我們所做的一切事物，學(xué)生一定會(huì)認(rèn)可。我們低估了時(shí)代變遷對(duì)學(xué)生審美興趣的改變，我們高估了原有藝術(shù)意義對(duì)他們的影響力，我們的教育著眼點(diǎn)已經(jīng)落在了接受教育者的后面。美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的核心內(nèi)容，不是無休止、無目的、無原因的實(shí)施技能訓(xùn)練，它的核心意義在于，培養(yǎng)學(xué)生審視教學(xué)本身價(jià)值的能力，培養(yǎng)學(xué)生建立自己的技能訓(xùn)練體系的能力。如若不能夠做到這一點(diǎn)，基礎(chǔ)教學(xué)課程就是沒有靈魂的課程。如今學(xué)生對(duì)于素描課、色彩課以及其他專業(yè)基礎(chǔ)課的厭倦，根源在于他們對(duì)所做事情的原因不清楚，他們不知道為什么要畫，不知道為什么要這樣畫，不知道為什么要用幾年前、幾十年前、幾百年前的人們手法畫畫。我們的基礎(chǔ)教育體制在這樣的沉重的問題面前，僅僅用“學(xué)習(xí)、繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)”這樣空洞的概念作答，這不僅自欺欺人，同時(shí)也難以服眾。因?yàn)槲覀円鉀Q的主要問題是受教育者的興趣，沒有興趣，就沒有追求，就沒有動(dòng)力。沒有這些最本質(zhì)的接受教育的因素，我們所做的一切教學(xué)努力都無從談起。

2.那些只會(huì)“崇拜”不會(huì)“選擇”的學(xué)生

我們的藝術(shù)基礎(chǔ)教育事實(shí)上分為兩個(gè)組成部分，一個(gè)是“非專業(yè)”化的基礎(chǔ)教育，另一個(gè)是“專業(yè)化”的基礎(chǔ)教育。前者是對(duì)已有的傳統(tǒng)藝術(shù)遺產(chǎn)的認(rèn)識(shí)和思考，后者則是對(duì)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行的繼承和判斷?！胺菍I(yè)“的基礎(chǔ)藝術(shù)教育在學(xué)生的中小學(xué)階段就已經(jīng)開始，“專業(yè)化”的基礎(chǔ)教育則是在專業(yè)院校中才著手進(jìn)行。對(duì)于前者，我們過多教授了認(rèn)識(shí)，而不是思考。對(duì)于后者，我們過多倡導(dǎo)了繼承，而不是判斷。我們的基礎(chǔ)藝術(shù)教育在“專業(yè)化”與“非專業(yè)化”兩個(gè)方面的表現(xiàn)都是不完善的，有缺失的。多年以來，我們的以“陶冶情操”、“提高素養(yǎng)”為目的基礎(chǔ)藝術(shù)教育，培養(yǎng)了太多的“藝術(shù)欣賞人才”，他們擁有很強(qiáng)“崇拜心理”和“拒絕心態(tài)”；他們崇拜所有“已知的藝術(shù)”，拒絕所有“未知的藝術(shù)”。因此在進(jìn)入系統(tǒng)專業(yè)藝術(shù)教育階段以后，多數(shù)的學(xué)生們往往會(huì)顯得“茫然不知所措”。盡管現(xiàn)行的藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)體系已然不是一個(gè)創(chuàng)造性教育體系，學(xué)生們?nèi)匀缓茈y適應(yīng)審美教育對(duì)他們提出的獨(dú)立思考和創(chuàng)造性的要求。他們只能“做前人所做”，只能“想前人所想”。他們很難“想前人未想”，“做前人未做”。他們已經(jīng)不能夠?yàn)榱俗约喝L試做出“藝術(shù)上的選擇”，而藝術(shù)教育，尤其是藝術(shù)的基礎(chǔ)教育的真諦，原本是要引導(dǎo)人們做出這樣的選擇的。

3.那些被美術(shù)高考“桎梏”的學(xué)生

現(xiàn)行的美術(shù)高考體系已經(jīng)運(yùn)行了多年，盡管各學(xué)校也在做不斷地努力，優(yōu)化我們的考試資源，改變我們的考試方法，但美術(shù)考試機(jī)制對(duì)于考生的影響，仍然是弊大于利。幾乎所有經(jīng)歷了美術(shù)高考的學(xué)生都如同經(jīng)歷了一場浩劫，其中很多的人都會(huì)留下“后遺癥”，并且終生無法“復(fù)原”。我們國家實(shí)行的美術(shù)高考制度已經(jīng)持續(xù)多年，各個(gè)地方、各個(gè)院校在考試方式、考試標(biāo)準(zhǔn)、考試?yán)砟钌隙际潜容^接近的，尤其是考試“評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)”上的接近，更是導(dǎo)致美術(shù)高考僵化的主要原因。這個(gè)評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的指導(dǎo)思想就是，以“相似性”為準(zhǔn)則，以“寫實(shí)性”為手段，客觀的、具體的、準(zhǔn)確的描繪事物和人物的形狀和色彩，并且以描繪的程度好壞來決定考生的去留。這是我們美術(shù)高考體制所要遵循的基本原則，也是這個(gè)基本原則，使得每年數(shù)十萬考生不得不在一個(gè)統(tǒng)一的考試規(guī)則約束下，艱難、枯燥、痛苦地接受長期的“技術(shù)訓(xùn)練”。雖然有相當(dāng)數(shù)量的學(xué)生能夠承受這種“訓(xùn)練”，并且僥幸通過考試進(jìn)入專業(yè)美術(shù)高校，但他們對(duì)于繪畫的興趣已經(jīng)所剩無幾，對(duì)于理想的追求已經(jīng)模糊不清，他們已經(jīng)變得更具體、更功利，更愿意用自己辛苦訓(xùn)練得來的技巧去換取精神上和物質(zhì)上的回報(bào)。

五、考試方式

1.將來如何審視我們?cè)?jīng)的“考試文化”

無論我們是否愿意，無論我們是否同意，我們今天對(duì)于考試所做的一切都將會(huì)成為我們自己的考試文化，并且被載入我們藝術(shù)教育史的史冊(cè)。我們國家地大物博，人口眾多，學(xué)習(xí)藝術(shù)的考生總數(shù)之多讓人無法想象，也是世界上任何一個(gè)國家的藝術(shù)院校都不可思議和無法比擬的。在這個(gè)復(fù)雜而龐大的現(xiàn)實(shí)面前，我們已經(jīng)做出了最大的選擇，然而卻還沒有做出最好的選擇。我們將更多的人力物力資源投入到與考試相關(guān)的行政管理之中，卻沒有將考試的核心意義與文化的依托、學(xué)術(shù)的方向、藝術(shù)的選擇結(jié)合起來。我們習(xí)慣于糾結(jié)在考務(wù)、費(fèi)用、題目、評(píng)判、監(jiān)督、錄取等措施的制定和運(yùn)營當(dāng)中，我們不習(xí)慣于反思考試本身對(duì)于社會(huì)、對(duì)于教育、對(duì)于藝術(shù)、對(duì)于家庭、對(duì)于考生都將意味著什么。我們已經(jīng)忘記了考試本身就是一種文化，是一種必須予以重視且值得深入研究的文化。這種文化決定著我們社會(huì)的發(fā)展和改變，包括向不好的方面發(fā)展，以及向不好的方向改變，我們的教育管理體制、高等美術(shù)院校同樣都肩負(fù)著使命與責(zé)任。畢竟我們的社會(huì)，我們的生活已經(jīng)被這種美術(shù)考試的文化深深地改變了。

2.考試方法的改變足以引領(lǐng)藝術(shù)教育的革命

一年一度的藝術(shù)考試，毫無疑問的已經(jīng)成為最牽動(dòng)全國社會(huì)各界人們神經(jīng)的頭等大事之一。高校圍繞著考試所做的所有嘗試、努力、改變都會(huì)導(dǎo)致藝術(shù)教育產(chǎn)生改變，乃至變革。這實(shí)際上是一場圍繞著社會(huì)發(fā)展、價(jià)值調(diào)整、藝術(shù)進(jìn)步所進(jìn)行的藝術(shù)教育革命，所有高等美術(shù)院校以及所有的相關(guān)人員都深陷其中，只不過他們還全然不知而已。而所有的這一切，都與曾經(jīng)進(jìn)行的、正在進(jìn)行的、將要進(jìn)行的考試方式的改革有關(guān)。僵化的考試方式不僅桎梏了考生的思想，同樣也約束了高等美術(shù)院校的教學(xué)，因此如何考試、如何改變考試，已經(jīng)成為藝術(shù)教育領(lǐng)域最敏銳的思考和最敏感的話題。動(dòng)一發(fā)，牽全身，每一次考試題目的改變，每一次考試要求的改變，都毫無疑問地會(huì)牽動(dòng)中國藝術(shù)教育領(lǐng)域中每一個(gè)機(jī)構(gòu)、每一所學(xué)校、每一個(gè)人的神經(jīng)。這不僅涉及我們國家藝術(shù)教育體系的過去和現(xiàn)在，同時(shí)也涉及我們藝術(shù)教育體系的未來?？荚嚨念}目、考試的方法、考試的要求，不同地區(qū)、不同院校間的差異等等，都會(huì)直接牽連到我們思想意識(shí)和價(jià)值觀念的徹底改變，中國當(dāng)代藝術(shù)教育的改革序幕已經(jīng)徹底拉開。

3.從主觀上的“應(yīng)試化”到客觀上的“藝術(shù)化”

“應(yīng)試”作為一個(gè)不得已而為之的選擇，是所有考生都要面對(duì)的，然而這不普通的面對(duì)，猶如“脫胎換骨”，它足以讓所有想步入美術(shù)領(lǐng)域的年輕學(xué)生望而卻步。強(qiáng)求一律的造型訓(xùn)練，不分青紅皂白的色調(diào)聯(lián)系，毫無道理的死記硬背，使得每一個(gè)接受訓(xùn)練的考生都獲得了一種階段性的技能回報(bào)，這樣的回報(bào)足以讓他們應(yīng)對(duì)各種各樣的?？己吐?lián)考。其中一些人會(huì)僥幸獲得更高的分?jǐn)?shù)，并且有權(quán)選擇他們中意的學(xué)校。為此每一所藝術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)，每一所美術(shù)培訓(xùn)學(xué)校都在不斷地、持續(xù)性的付出代價(jià)，以使自己的“升學(xué)水平”永遠(yuǎn)的增加。從這些意義上講，應(yīng)試化教育是成功的。然而這些持續(xù)的增長數(shù)字，很快就被增長數(shù)字本身所抵消了。越來越多“高技術(shù)水準(zhǔn)”試卷的出現(xiàn)，讓競爭者與競爭者之間越來越難分高下，畫面越來越精細(xì)，色彩越來越熟練，造型越來越標(biāo)準(zhǔn)，大家也越來越彼此相像了?！皯?yīng)試”造成的結(jié)果讓所有考試的參與者始料不及，這在客觀上，也給步入“絕境”的“應(yīng)試化”考試帶來了一線“生機(jī)”；考試諸多環(huán)節(jié)中的最后的評(píng)判環(huán)節(jié)率先出現(xiàn)轉(zhuǎn)變，過多的彼此類似的“高水準(zhǔn)”試卷，讓評(píng)委們不得不在試卷中那些“差異之處”尋找機(jī)會(huì)。特色的體現(xiàn)、情感的流露、創(chuàng)意的新穎等等，這些原先并不是評(píng)判重點(diǎn)的藝術(shù)創(chuàng)作基本的因素，現(xiàn)在都被納入評(píng)判者的視野參與評(píng)判，并且用以決定那些考生們的未來。而評(píng)判環(huán)節(jié)的這種“不得已的改變”會(huì)直接推動(dòng)了中學(xué)美術(shù)教學(xué)方向的改變，會(huì)間接引發(fā)考試培訓(xùn)機(jī)構(gòu)訓(xùn)練方式的改變。美術(shù)高考的考試方式被逐漸改變了，因?yàn)榭荚嚨脑u(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)逐漸改變了，這是一場從主觀上的“應(yīng)試化”到客觀上的“藝術(shù)化”的改變，我們是否應(yīng)該認(rèn)真研究并利用好這個(gè)改變。

六、教學(xué)理念

1.“為什么畫”比“怎樣畫”更重要

在我們多年的基礎(chǔ)教學(xué)實(shí)踐中，一直強(qiáng)調(diào)“怎樣畫”的重要，卻很少提及“為什么要畫”也同樣重要，甚至更加重要。我們的教學(xué)長久以來都是“重結(jié)果”、“輕過程”，“重技術(shù)”、“輕思考”。我們只要求學(xué)生“知其然”，沒有要求、甚至不要求學(xué)生“知其所以然”。相對(duì)于“怎樣畫”問題解決，“為什么畫”的思考顯然要復(fù)雜得多，也艱難得多。首先，如果不懂得畫畫的目的，不知道技能培養(yǎng)的意義，學(xué)生所做的一切選擇、所付出的一些努力都有可能是盲目的。他們會(huì)在尚未判斷出“自己能力之所長”和“自己能力之所短”的情況下，就貿(mào)然為本不確定的因素付出巨大代價(jià)。其次，盲目的技能訓(xùn)練，會(huì)使接受訓(xùn)練的人誤以為，技能培養(yǎng)就是繪畫的最終目的所在，并由此養(yǎng)成懶惰的心理，不再愿意選擇獨(dú)立思考。曾有多少人因?yàn)檫@樣的“誤解”不分青紅皂白的從事技能訓(xùn)練，并且付出畢生的心血我們不得而知，但我們知道這些無謂的付出，都是在我們的教育體制的“引導(dǎo)”下不得不去完成的，學(xué)生們不可能有其他的選擇，因?yàn)槲覀儚膩頉]有允許過他們做出選擇。作為教育機(jī)構(gòu)和教育者，我們是有責(zé)任的，有責(zé)任重新去認(rèn)識(shí)這個(gè)教學(xué)本身，并盡早地做出相應(yīng)的改變與調(diào)整。其實(shí)“為什么畫”與“怎樣畫”的問題，原本是基礎(chǔ)教學(xué)中“一個(gè)問題的兩方面”，“為什么畫”在先，“怎樣畫”在后?！霸鯓赢嫛钡膭?dòng)力來自“為什么畫”的動(dòng)機(jī)，我們片面地強(qiáng)調(diào)了問題的一個(gè)方面，從而抑制了問題的另一個(gè)方面，動(dòng)機(jī)沒有了，動(dòng)力從何而來。難怪我們的教與學(xué)的雙方越來越困難，教學(xué)結(jié)果越來越平庸。

2.基礎(chǔ)教學(xué)的閃光點(diǎn)在于師生的“自我認(rèn)知”

教師和學(xué)生雙方對(duì)于教學(xué)意義、目的、性質(zhì)的認(rèn)知，是在教與學(xué)的相互實(shí)踐過程中，逐步發(fā)展并最終達(dá)到完善的，這種完善對(duì)于教與學(xué)的雙方都至關(guān)重要，他們需要從一次又一次的認(rèn)知中，獲得一次再一次的覺醒。教師的自我認(rèn)知，不僅局限于藝術(shù)的專業(yè)認(rèn)知，還應(yīng)包括思想的認(rèn)知，包括他們?cè)诮虒W(xué)過程中的自主、自省、自信的過程，在實(shí)踐、認(rèn)識(shí)，再實(shí)踐，再認(rèn)識(shí)過程中獲得的“靈感”，以及對(duì)于靈感的把握和轉(zhuǎn)換。教師對(duì)于教學(xué)的認(rèn)知不僅僅是建立在知識(shí)結(jié)構(gòu)和藝術(shù)技能基礎(chǔ)之上的，更多來自于他們對(duì)每一個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)的敏銳，來自對(duì)教學(xué)計(jì)劃、教學(xué)方式、教學(xué)態(tài)度的永恒的敏感。通常教學(xué)過程也就是認(rèn)知過程，他們會(huì)在這樣的過程中不斷的尋找“教”的答案。而學(xué)生的自我認(rèn)知，也不局限于美術(shù)基礎(chǔ)課程本身，教學(xué)活動(dòng)只是學(xué)會(huì)自我認(rèn)知的手段以及認(rèn)識(shí)方法，他們既要在學(xué)習(xí)中面對(duì)“已知”，又要體驗(yàn)“未知”，既要適應(yīng)“糾結(jié)”、又要習(xí)慣“困惑”，學(xué)會(huì)在“矛盾”中探索可能，懂得“肯定與否定”是相對(duì)的而不是絕對(duì)的。他們要在這樣的認(rèn)知過程中尋找“學(xué)”的答案。那些認(rèn)知能力強(qiáng)的教師和學(xué)生將會(huì)是最出色的人才，他們的人性和才智都在教與學(xué)的經(jīng)歷當(dāng)中獲得了升華和完善，這才是基礎(chǔ)教學(xué)最有價(jià)值的閃光之處。

3.一門缺少“藝術(shù)性”的基礎(chǔ)教學(xué)

“藝術(shù)性”是什么，這是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)基礎(chǔ)教育要面對(duì)的永恒問題。對(duì)這個(gè)問題的追問，關(guān)系到受教育者人生觀的建立，價(jià)值觀的培養(yǎng)，以及獨(dú)立思考習(xí)慣的養(yǎng)成。藝術(shù)教育的意義在于此，它在教學(xué)中不可或缺的原因也在于此。美術(shù)的基礎(chǔ)教學(xué)不可能與“藝術(shù)性”無關(guān)，因?yàn)榛A(chǔ)教學(xué)中的“藝術(shù)性”，既是教學(xué)的“魂“，又是教學(xué)的“體”。它是教學(xué)的方向，不能偏離。但是在目前的基礎(chǔ)教學(xué)實(shí)踐中，多數(shù)人還是習(xí)慣認(rèn)為：“藝術(shù)性”是抽象的，抓不住?！皩I(yè)性”是具體的，摸得著。課程“藝術(shù)性”程度的高低，與課程的“專業(yè)性”程度高低成正比，“專業(yè)性”越高，“藝術(shù)性”越高。反之，則越低。在此，他們混淆了“專業(yè)性”和“藝術(shù)性”的概念，用前者取代了后者。似乎除了油畫、國畫、雕塑、設(shè)計(jì)等專業(yè)課外，其他的課程，尤其是基礎(chǔ)課程都與“藝術(shù)性”無關(guān)。因而這個(gè)事關(guān)基礎(chǔ)教學(xué)命運(yùn)的重要問題，從教學(xué)的初始階段就被忽視了。基礎(chǔ)變成了簡單的繪畫技能訓(xùn)練，變成了簡單的職業(yè)技能訓(xùn)練，甚至變成了考前的技巧訓(xùn)練。這直接造成了基礎(chǔ)教學(xué)的簡單化，功利化，致使中小學(xué)、大學(xué)、甚至研究生基礎(chǔ)教育之間的界限一直模糊不清，也造成了教學(xué)與“藝術(shù)性”的背離。

七、課程設(shè)置

1.基礎(chǔ)教學(xué)改革不能只是變換課程和機(jī)構(gòu)的名稱

長久以來，我們一直把基礎(chǔ)教學(xué)的改革與基礎(chǔ)教學(xué)機(jī)構(gòu)的建制改革等同起來，以為改革了教學(xué)建制的結(jié)構(gòu)、名稱，就等于改革獲得了完滿。所以各院校的基礎(chǔ)教學(xué)建制一直處在改變之中；由“分散變集中”，再由“集中變分散”。從“教學(xué)部”到“教研室”，再到“教研組”，反復(fù)調(diào)整，名目層出不窮。似乎對(duì)于基礎(chǔ)教學(xué)機(jī)構(gòu)、名稱、人事的調(diào)整興趣，遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)意義、教學(xué)效果的興趣。導(dǎo)致我們每一次的基礎(chǔ)教學(xué)改革，都以機(jī)構(gòu)名稱的隨意調(diào)整，課程名目的任意變化，人員崗位的順利調(diào)配而“告終”。也許機(jī)構(gòu)名稱的更新更容易見到改革的“效果”，也許是課程名稱變化更容易達(dá)到改革的“目的”，還也許是人事崗位的調(diào)整更容易使管理者獲得“威信”?？傊莻€(gè)需要持之以恒去研究思考的教學(xué)變革反而被放棄了，那些需要在很久以后才會(huì)顯現(xiàn)結(jié)果的教學(xué)被擱置了，那種為了社會(huì)文明進(jìn)步而忘我的教學(xué)使命被遺忘了。基礎(chǔ)教學(xué)的改革毫無疑問的會(huì)涉及機(jī)構(gòu)的調(diào)整和人事制度的改革，但這只是教學(xué)改革的手段而不是目的，更不是教學(xué)改革的意義。評(píng)價(jià)任何一次教學(xué)改革效果的最有效方法，就是看這種改革是不是讓教師們更有興趣教，讓學(xué)生們更有興趣學(xué)。

2.“不愿選”的選修課與“不愿學(xué)”的必修課

選修的教學(xué)體制在多數(shù)學(xué)校已經(jīng)建立，但多數(shù)選修課程并未真正受到學(xué)生的廣泛接納，原因有很多，但主要的原因還是“因人設(shè)課”、“因課設(shè)課”，造成學(xué)生要么“有課不選”、要么“無課可選”。說到底，這還不是真正意義上的選修課。學(xué)生想選的課沒有或很少，難以選上。已有的課程學(xué)生不愿意選，但又不得不選。與選修課相比較，必修課的情況也并不樂觀。學(xué)生厭學(xué)是眾多問題中比較突出的情況，究其原因，還是課程結(jié)構(gòu)不合理，課程內(nèi)容陳舊，教師沒有各盡其責(zé)。說到底就是教與學(xué)之間的關(guān)聯(lián)脫節(jié)。我們習(xí)慣于理所當(dāng)然地認(rèn)為，學(xué)生應(yīng)該學(xué)習(xí)什么，理所當(dāng)然地認(rèn)為，我們的選擇就應(yīng)該是學(xué)生的選擇。我們要么為學(xué)生定制“中餐”，要么為學(xué)生配置“西餐”，但從未為學(xué)生提供“自助餐”。我們甚至沒有從中領(lǐng)悟到最為樸素和簡單的道理：重要的不是我們讓學(xué)生“吃”什么，而是我們是否知道學(xué)生想“吃”什么。如果沒有選擇，無論是選修課，還是必修課，都將失去意義。因?yàn)檫@不是受教育者自己的選擇。盡管選擇者也會(huì)有選擇的錯(cuò)誤，但即使是“錯(cuò)誤的選擇”也會(huì)勝過被別人替代的選擇。

3.專業(yè)基礎(chǔ)課程的連續(xù)性特點(diǎn)不容違背

美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的相關(guān)課程，有著與普通基礎(chǔ)教學(xué)課程不同的特殊性，其中最為鮮明的恐怕要數(shù)“教學(xué)時(shí)間的連續(xù)性”，它要求在相對(duì)連貫的時(shí)間里，連續(xù)不斷地對(duì)課程要求做出練習(xí)，做出從感性到理性的表現(xiàn)和思考，做出從局部到整體的完善和體會(huì)。學(xué)生們的審美觀念和造型技能就是在這樣“連續(xù)不斷的循環(huán)往復(fù)”中得到確立，這就是美術(shù)的基礎(chǔ)教學(xué)課程所具有的基本特征。正常情況下，美術(shù)學(xué)科的基礎(chǔ)課在教學(xué)周內(nèi)應(yīng)該是連續(xù)的，至少應(yīng)有四個(gè)半天以上的連續(xù)，并且每四個(gè)教學(xué)周為一個(gè)單元，每個(gè)教學(xué)單元之間可以有同等時(shí)間的間隔期，以便學(xué)生們整理思路，但時(shí)間不能再長。這是一門既不能“統(tǒng)一開始”，也無法“統(tǒng)一結(jié)束”的課程，正常的上下課時(shí)間對(duì)素描課、色彩課起不到應(yīng)有的管理作用，甚至?xí)m得其反。學(xué)生們一旦進(jìn)入繪畫狀態(tài)，就很難也不應(yīng)該按照固定的指令停頓下來。沒有連續(xù)的時(shí)間做保障，課程內(nèi)的訓(xùn)練、操作、思考、討論等內(nèi)容都將無法完成。這既是藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的普遍規(guī)律，也是基礎(chǔ)教學(xué)效果體現(xiàn)的重要保證。

八、成績?cè)u(píng)定

1.學(xué)生對(duì)分?jǐn)?shù)的興趣大于對(duì)藝術(shù)的興趣

分?jǐn)?shù)作為一個(gè)評(píng)價(jià)在校學(xué)生的“絕對(duì)標(biāo)準(zhǔn)”，從入學(xué)考試到大學(xué)學(xué)習(xí)的全過程，都緊緊的伴隨著他們左右。在長久的分?jǐn)?shù)教學(xué)氛圍的籠罩下，學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣很快會(huì)從“藝術(shù)本身”轉(zhuǎn)入到“分?jǐn)?shù)本身”。學(xué)生對(duì)分?jǐn)?shù)的興趣源于分?jǐn)?shù)與他們的利益密切相關(guān)，這其中既包括直接的利益，如：獎(jiǎng)學(xué)金、推研、學(xué)分績等，也包括間接的利益，如：參展、獲獎(jiǎng)、銷售、就業(yè)等。但歸根結(jié)底還是利害關(guān)系?，F(xiàn)在恐怕沒有人為了藝術(shù)而不顧利害關(guān)系，倒是有越來越多的人，為了利害關(guān)系而置藝術(shù)于不顧，這是藝術(shù)教育的失誤所致。本來這兩者之間的關(guān)系是一個(gè)平衡體，對(duì)利害看得多、看得重，對(duì)藝術(shù)就會(huì)看得少、看得輕。問題的關(guān)鍵在于，我們的教育怎樣引導(dǎo)學(xué)生去面對(duì)利益，怎樣引導(dǎo)學(xué)生去面對(duì)藝術(shù)，以及如何引導(dǎo)學(xué)生辯證的應(yīng)對(duì)這個(gè)問題的兩個(gè)方面。利益與藝術(shù)就像一個(gè)硬幣的兩面，既然無法分開，就只能兼得，而兼得的最好方式就是首先去贏得藝術(shù)?？伤囆g(shù)對(duì)于學(xué)生的誘惑力在哪呢，藝術(shù)與學(xué)生的直接利益在哪呢，我們不能以“剝奪利益”作為學(xué)生獲得藝術(shù)的前提。在長期的基礎(chǔ)教學(xué)過程中，我們成功地將“學(xué)生與藝術(shù)的關(guān)系”轉(zhuǎn)化成為“學(xué)生與利益的關(guān)系”，致使藝術(shù)原本的吸引力在利益面前不堪一擊。我們沒有研究藝術(shù)與利益的相互關(guān)系，沒有教導(dǎo)學(xué)生如何運(yùn)用利益去為藝術(shù)服務(wù)，在引導(dǎo)學(xué)生回避利益的時(shí)候，卻讓利益擴(kuò)大化了，我們?yōu)榇烁冻隽舜鷥r(jià)。

2.教師個(gè)人“評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)”的不確定性

在評(píng)定學(xué)生學(xué)習(xí)成績的過程中，分?jǐn)?shù)僅僅是結(jié)果，教師的個(gè)人“喜好”才是導(dǎo)致結(jié)果的主要原因。對(duì)于藝術(shù)作品的評(píng)定，是由非常多的復(fù)雜因素共同達(dá)成的，這當(dāng)中包括評(píng)價(jià)者個(gè)人的審美、知識(shí)、興趣、情感、經(jīng)驗(yàn)、理論水平，甚至?xí)婕暗赖潞拓?zé)任心。因此在藝術(shù)教育尤其是基礎(chǔ)教學(xué)的過程中，教師對(duì)于藝術(shù)作品如何評(píng)價(jià)，對(duì)于教學(xué)成果如何評(píng)價(jià)，就顯得至關(guān)重要，甚至比傳授美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)本身更加重要。因?yàn)檫@也是基礎(chǔ)教學(xué)活動(dòng)中一項(xiàng)非常重要的，有關(guān)學(xué)生審美價(jià)值培養(yǎng)和確立的教學(xué)內(nèi)容。這樣一個(gè)事關(guān)學(xué)生利益的教學(xué)內(nèi)容，長期以來卻被我們的基礎(chǔ)教學(xué)忽視了。我們看到的是在教學(xué)評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)實(shí)施過程中，教師們普遍存在的“隨意性”，我們沒有看到一個(gè)相對(duì)系統(tǒng)的、包容的、穩(wěn)定的教學(xué)評(píng)價(jià)體系，以及在此基礎(chǔ)上展開的分析和探討。藝術(shù)的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)不是唯一的，它會(huì)因人、因時(shí)、因地、因任何因素而發(fā)生變化。藝術(shù)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)只是相對(duì)的，不是絕對(duì)的，而藝術(shù)的基礎(chǔ)教育恰恰要利用這種不確定的判斷方式，倡導(dǎo)教師在評(píng)價(jià)中作出分析，引導(dǎo)學(xué)生在“被判斷”中做出思考，使評(píng)價(jià)和被評(píng)價(jià)的雙方都能夠在判斷中獲取最大的收益。

九、人才培養(yǎng)

1.以培養(yǎng)“人”為主與以培養(yǎng)“才”為輔

人才的培養(yǎng)，是建立在“人”與“才”相互作用基礎(chǔ)之上的一項(xiàng)專門事業(yè)，他們互為因果、互為前提?！安拧钡呐囵B(yǎng)決定了“人”是否能夠?qū)W以致用，而“人”的培養(yǎng)，則決定了“才”是否具有價(jià)值。古今中外的教育，都是將培養(yǎng)“人”作為第一使命的，只是藝術(shù)教育的某些特殊性，導(dǎo)致“才”的意義在此超過了“人”。我們不否認(rèn)藝術(shù)作為思想的載體所應(yīng)具有的作品“表現(xiàn)力”，這種“表現(xiàn)力”也是才能的具體體現(xiàn)。但在“表現(xiàn)力”之下蘊(yùn)含著的藝術(shù)作品價(jià)值，卻決定著“表現(xiàn)力”能在人們心目中持續(xù)多久，這個(gè)價(jià)值就是“人”以及他的思想。美術(shù)的基礎(chǔ)教育對(duì)象永遠(yuǎn)是人，永遠(yuǎn)是年輕的人。對(duì)于那些年輕“人”來說，“才”只是證明他自己“何以為人”的手段，是工具。對(duì)于那些年輕的“才”來說，“人”則是說明他們自己“何以為才”的前提，是思想。

2.“思維的培養(yǎng)”在先與“技能的培養(yǎng)”在后

美術(shù)的基礎(chǔ)教學(xué)是與“技能培養(yǎng)”密切相關(guān)的，沒有“技能培養(yǎng)”的基礎(chǔ)教學(xué)是不完善的，也是不可能的。這一點(diǎn)是我們國內(nèi)美術(shù)高校最看重，也是最愿意去身體力行的教學(xué)內(nèi)容。但“技能培養(yǎng)”卻不是美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)內(nèi)容的全部，這個(gè)教學(xué)的全部內(nèi)容，不僅包括“怎樣做”，還要包括“怎樣想”，不僅包括“畫得好”，還要包括“想得好”。對(duì)于繪畫技能的學(xué)習(xí)掌握是培養(yǎng)，而對(duì)于繪畫技能培養(yǎng)本身的思考也是培養(yǎng)，能夠探索發(fā)現(xiàn)屬于自己的繪畫語言同樣是培養(yǎng)的范疇，也同樣與基礎(chǔ)教學(xué)密切相關(guān)，也同樣決定著基礎(chǔ)教學(xué)的成敗。我們可以將此范圍內(nèi)的教學(xué)培養(yǎng)稱作“思維的培養(yǎng)”。在基礎(chǔ)教學(xué)過程中，“思維的培養(yǎng)”一直是先于“技能的培養(yǎng)”而存在的，沒有對(duì)培訓(xùn)本身的思考，培訓(xùn)的意義何在呢。“思維的培養(yǎng)”包括；對(duì)技能的認(rèn)識(shí)、對(duì)技能的分析、對(duì)技能的反思，對(duì)技能的選擇。只有善于思考，并且懂得為什么而做的人，才能最終做得最好。

3.必須分清“藝術(shù)教育”與“職業(yè)教育”的區(qū)別

“藝術(shù)教育”與“職業(yè)教育”在概念上是有區(qū)別的，雖然他們?cè)谒囆g(shù)教育中的作用一直都是交相輝映、此消彼長，很難用量化的空間和時(shí)間去界定兩者比例和范圍，但在認(rèn)識(shí)層面對(duì)二者之間關(guān)系的界定是必須明確的。尤其是在美術(shù)的基礎(chǔ)教學(xué)中，這個(gè)關(guān)系的界定與劃分是不容模糊的。前者是精神，后者是物質(zhì)。前者是研究，后者是實(shí)踐。前者是用藝術(shù)的方式教學(xué)生“做人”，后者則是用職業(yè)的方式教學(xué)生“做事”。前者是以藝術(shù)教育為主，職業(yè)性教育為輔。后者則是以職業(yè)性較為為主，藝術(shù)性教育為輔。這兩種因素會(huì)長期的并存于藝術(shù)的基礎(chǔ)教學(xué)中，它們不會(huì)自動(dòng)相輔相成、兼容彼此，而總是會(huì)各執(zhí)己見，偏向一方。它們需要清醒的教育管理者去辨明是非，需要聰明的教學(xué)實(shí)施者去把握方向。從而避免在教學(xué)理念上混為一談，彼此不分。用具體的方法來體現(xiàn)教學(xué)成果，這是藝術(shù)教育的特殊性所在。也正因如此，我們很容易將“藝術(shù)教學(xué)的要求”與“藝術(shù)職業(yè)教學(xué)的要求”等同起來，把“藝術(shù)性的教學(xué)成果”與“技能性的教學(xué)成果”等同起來。這兩個(gè)性質(zhì)不同的關(guān)系混淆，會(huì)導(dǎo)致我們的美術(shù)基礎(chǔ)教育過早的職業(yè)化，會(huì)導(dǎo)致我們整體的美術(shù)教育失去“人文化”。畢竟在美術(shù)教育的基礎(chǔ)階段，教導(dǎo)學(xué)生做一個(gè)“出色的人”顯然比教給他們做“出色的活”更重要。

十、社會(huì)影響

1.美術(shù)基礎(chǔ)教育是人類創(chuàng)新活動(dòng)的第一步

教育本身除了傳授知識(shí)以外，還有答疑解惑、啟發(fā)智慧的職能，目的是讓學(xué)生學(xué)會(huì)如何答疑、如何解惑，如何從智慧和經(jīng)驗(yàn)之中得到啟發(fā)。是學(xué)會(huì)“將復(fù)雜的問題簡單化”的過程，是一個(gè)通過構(gòu)建規(guī)律從而發(fā)現(xiàn)真理的過程。美術(shù)教育則是在此基礎(chǔ)上更進(jìn)一步，它引導(dǎo)學(xué)生自己去思考，如何生疑、如何添惑，如何從直覺和靈感之中得到啟發(fā)。是學(xué)會(huì)將“簡單的問題復(fù)雜化”的過程，是一個(gè)通過質(zhì)疑規(guī)則從而發(fā)現(xiàn)真理的過程。這是人類成長完善過程中必須經(jīng)歷的相對(duì)獨(dú)立又彼此相關(guān)的兩個(gè)方面，并且后者的作用有助于前者。美術(shù)的基礎(chǔ)教育是一種關(guān)于人類靈性、情感、思維方式的教育，它致力于情感奧秘的探索，致力于潛意識(shí)的發(fā)現(xiàn)，致力于創(chuàng)造性能力的開啟。它既是一種專業(yè)型教育，又是一種普及型教育。無論學(xué)生從事美術(shù)職業(yè)與否，美術(shù)基礎(chǔ)教育都會(huì)使他們受益匪淺。事實(shí)證明，接受過美術(shù)基礎(chǔ)教育的人，要比沒有接受的人更優(yōu)秀。經(jīng)歷過美術(shù)基礎(chǔ)教育過程的社會(huì)，要比沒有經(jīng)歷過這種教育的社會(huì)更完善。

2.消除了“美盲”的社會(huì)才是一個(gè)文明社會(huì)

“美盲”這個(gè)概念到現(xiàn)在為止，還是為多數(shù)社會(huì)公眾和教育者所不知曉，它是指那些沒有“獨(dú)立認(rèn)知美丑能力”的人以及相關(guān)的社會(huì)群體?！懊烂ぁ笔恰盁o形”的，但卻是真實(shí)存在的?！懊烂ぁ北旧黼m無痛苦，但卻會(huì)帶給社會(huì)無盡的苦楚。我們?cè)谶^去、現(xiàn)在以及未來所經(jīng)歷的許多罪惡與錯(cuò)誤，都與喪失社會(huì)審美判斷有關(guān)，因?yàn)樗苯訉?dǎo)致了無知、自大、極端、愚昧的產(chǎn)生。“美盲”的主要特征在于，他們習(xí)慣于用絕對(duì)的思維模式去“判定”美與丑，而不是用相對(duì)的思辨方式去“判斷”它們。他們善于用已知的事物去定義、否定所有未知的事物，而不是用已知的事物去分析、認(rèn)識(shí)它們?！懊烂ぁ迸c社會(huì)地位、教育程度、財(cái)富狀況之間并沒有必然的關(guān)系，甚至與從事美術(shù)職業(yè)與否也沒有必然的聯(lián)系。它是人類社會(huì)文明進(jìn)步的最大的障礙之一，它的深遠(yuǎn)影響會(huì)在文盲、法盲之上。在一個(gè)現(xiàn)代社會(huì)中，如果社會(huì)公眾集體性的喪失審美判斷力，集體性的盲從于唯一的審美標(biāo)準(zhǔn)，那么這個(gè)社會(huì)一定是十分可怕、可憎、甚至是恐怖的。因?yàn)槿藢?duì)于美的需要，就像人對(duì)于陽光、空氣和水的需要一樣，不是可有可無、時(shí)有時(shí)無的，而是必需的。這是一種本能的需要，不能夠被配給、被計(jì)劃、被放棄。消除“美盲”的最好方式就是教育，而且主要是藝術(shù)教育和藝術(shù)基礎(chǔ)教育，并且要盡可能盡早進(jìn)行。由于美盲生成的原因，主要來自于教育的“單一化”，教育以灌輸絕對(duì)知識(shí)為主要目的，學(xué)生以接受絕對(duì)的知識(shí)為主要目的。所以世界上的主要發(fā)達(dá)國家都非常注重藝術(shù)教育對(duì)于“單一化”教育的補(bǔ)充，他們的教育者和受教育者雙方的目的，都是質(zhì)疑知識(shí)的絕對(duì)性。因此，他們實(shí)際上已經(jīng)基本上消除了“美盲”所造成的社會(huì)影響。我們今天看到的發(fā)達(dá)國家的社會(huì)文明及公眾素質(zhì)狀況，都與他們長期以來致力于藝術(shù)教育的努力分不開的。

（責(zé)任編輯：楊身源）

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1008-9675（2016）04-0150-08

2016-03-28

李睦（1958-），男，天津人，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，研究方向：美術(shù)學(xué)。