劉新華 張超
?
中國(guó)畫(huà)小品中的筆墨語(yǔ)言與氣韻體現(xiàn)
劉新華 張超
摘要:小品畫(huà)是中國(guó)畫(huà)范疇里的一種稱法,主要是因?yàn)槠涑叻^小,筆墨語(yǔ)言相對(duì)簡(jiǎn)練概括。追溯“小品”一詞的來(lái)源,其最早是從佛經(jīng)里面而來(lái),為佛教用語(yǔ)。
在中國(guó)繪畫(huà)中,小品中的“小”是針對(duì)大幅作品而言,中國(guó)畫(huà)小品有著自己獨(dú)特的審美語(yǔ)言和創(chuàng)作特色,有著自己獨(dú)特的形式語(yǔ)言和表現(xiàn)力,極具概括性。小品畫(huà)的“品”是指品位格調(diào)而言,講究筆墨和意韻表現(xiàn)。
一、所謂小品畫(huà)是指在中國(guó)畫(huà)范疇里的一種稱法,主要是因?yàn)槠涑叻^小,筆墨語(yǔ)言相對(duì)簡(jiǎn)練概括。
在中國(guó)繪畫(huà)中,小品中的“小”是針對(duì)大幅作品而言,小品有著自己獨(dú)特的審美語(yǔ)言和創(chuàng)作特色,小品畫(huà)不是大畫(huà)的縮小版,它有自己獨(dú)特的形式語(yǔ)言和表現(xiàn)力。小品畫(huà)的“品”是指品位和格調(diào)的體現(xiàn),講求筆墨和意韻表現(xiàn)。小品畫(huà)的率真性主要體現(xiàn)在用筆和用墨方面,作者的學(xué)養(yǎng)和才情能通過(guò)小品畫(huà)直接表現(xiàn)出來(lái)。在畫(huà)面中的氣韻是通過(guò)筆墨呈現(xiàn)出來(lái)的,兩者互為統(tǒng)一,不可分割。南朝的謝赫著作《古畫(huà)品錄》提出的六法中,把“氣韻生動(dòng)”列為評(píng)畫(huà)標(biāo)準(zhǔn)的第一位,足以證明氣韻在中國(guó)畫(huà)中的重要地位。而在小品畫(huà)中,其筆墨的簡(jiǎn)約、形象的概括,沒(méi)有大畫(huà)的恢宏氣勢(shì),更加便于個(gè)人感情的抒發(fā),從而氣韻在小品畫(huà)中更加重要。
二、在小品畫(huà)中,由于強(qiáng)調(diào)“簡(jiǎn)約”“洗練”,煩瑣的工筆類難以支撐明了醒目的目的,所以以筆墨為主體的形式更加適于小品畫(huà),小品畫(huà)筆墨的張力能夠使畫(huà)面形成巨大的反差,再加上筆墨強(qiáng)大的模糊性,使得它必須舍棄過(guò)多的自然形態(tài)而上升到精神層面。從而逐漸形成自己的筆墨語(yǔ)言體系。縱觀文人畫(huà)中提倡的“筆墨至上”論,有其深遠(yuǎn)的文化含義。在舍棄自然中具象的物象形態(tài)特征時(shí),保留下來(lái)的僅僅是一個(gè)個(gè)物態(tài)的基本框架,筆墨的抽象特征,使畫(huà)家能更迅速地進(jìn)入高度的精神體驗(yàn)中。在強(qiáng)調(diào)與自然物象保持一定距離的同時(shí),更多地強(qiáng)化作者自我意識(shí)的抒發(fā),自然界的萬(wàn)物,不過(guò)是拿來(lái)借用的基本屬性,因此脫離現(xiàn)象的來(lái)源而追求精神的氣質(zhì),從而達(dá)到再造的意境?!耙饩场闭f(shuō)古來(lái)有之,莫可名狀。但中國(guó)人卻沒(méi)有絲毫去懷疑它的虛空,反而將其奉為創(chuàng)作的靈魂。
創(chuàng)作一幅優(yōu)秀小品畫(huà),必須有對(duì)小品筆墨、造型、色彩、構(gòu)圖等等的修養(yǎng)。這正是說(shuō)明創(chuàng)作必須通過(guò)技術(shù)層面而達(dá)到一種哲理的高度,有一套思想體系來(lái)作為創(chuàng)作的根本,只有在意識(shí)上達(dá)到一定的高度,在文學(xué)修養(yǎng)上面不斷累積,才能創(chuàng)作更好的佳作。小品畫(huà)從表現(xiàn)的形式上來(lái)看多種多樣,筆墨的架構(gòu),以線為主進(jìn)行造型嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓蠢栈蛴脹](méi)骨寫意式的簡(jiǎn)約瀟灑揮毫都可以進(jìn)行,自由度很大,從而總結(jié)如下幾點(diǎn)對(duì)小品畫(huà)的認(rèn)識(shí)。
1.以虛代實(shí)
“虛”和“實(shí)”相對(duì)而論,“虛”是為了簡(jiǎn)化構(gòu)造中的相同要素,“減”傾向概括筆墨技法,“虛”偏重于主觀性,把對(duì)造型的感受進(jìn)行理性的整理再進(jìn)行表現(xiàn)。“實(shí)”和“繁”目的性很強(qiáng),要把具體的形象塑造出來(lái),讓人能辨別,兩者相輔相成。
2.含蓄的夸張變形
在寫實(shí)中進(jìn)行夸張是小品畫(huà)意趣造型常用的手段。因?yàn)樾∑酚凶陨淼膶傩?,并非大作品的恢宏,?chuàng)作時(shí)間短,往往一氣呵成。經(jīng)過(guò)畫(huà)家周密思考,一揮而就,不同程度的夸張有助于更好地塑造人物性格,突出其個(gè)性特征。筆墨是從實(shí)踐出發(fā)的,對(duì)實(shí)體或心理感受的某種存在的表達(dá),通過(guò)濃淡、干濕的墨象變化來(lái)體現(xiàn)筆墨的層次感,通過(guò)理性的觀察感性地表現(xiàn)出來(lái)。最早的漢代人物石刻的古拙,取法高古奇趣。到宋代梁楷的玩世不恭,不拘一格的潑墨、簡(jiǎn)筆的人物形象,再到陳老蓮的古奇夸張,清代任伯年的沒(méi)骨變法,逸趣橫生,近現(xiàn)代齊白石、呂鳳子等等,不勝繁多,表現(xiàn)了夸張的人物神態(tài)和動(dòng)態(tài)。傅抱石的人物形象多借助了六朝時(shí)期的人物特征,瀟灑飄逸,面部的神態(tài)夸張有六朝人的審美。無(wú)論是畫(huà)什么內(nèi)容,都有自己的表現(xiàn)方式和筆墨語(yǔ)言。大師筆下的物態(tài)造型,多少有一些“漫化”的痕跡,“漫”的過(guò)程是將自然形態(tài)做進(jìn)一步的主觀推衍,使脫離自然屬性的物態(tài)達(dá)到了極高的意象造型邊緣,既保留了物質(zhì)形態(tài)的基本樣式,而又不是真正意義上的“物質(zhì)”。
3.寫意中的“形”與“像”
對(duì)于物象的造型來(lái)說(shuō),首要是存形,其次是守像,故以形寫神才是最得其本意。寫意是要通過(guò)形的外在來(lái)體現(xiàn)畫(huà)家內(nèi)在精神世界。物態(tài)的形在于寫“神”,物質(zhì)形象作為最基本的因素,神韻是在物象的基礎(chǔ)上升華的。丟掉物象追求神韻,舍本逐末影響到整體的氣韻,故有“似與不似之間”的說(shuō)法。但是過(guò)分強(qiáng)調(diào)“不似”而肆意變化,必然會(huì)與中國(guó)畫(huà)的精神背道而馳。
中國(guó)人物畫(huà)的形既不是純粹模仿西方的寫實(shí),也不是純粹的符號(hào)化、抽象化的語(yǔ)言。立足于形卻不受到形體的約束,不似之似才是人物畫(huà)的意象造型范疇。虛擬意境是整體的統(tǒng)一,畫(huà)家的感情存在個(gè)體差異所以稱其為個(gè)性,但個(gè)性的情感必須與他人的感觸達(dá)成共識(shí)才能交流互融。
三、南朝齊畫(huà)家謝赫在其所著的《古畫(huà)品錄》中,首先提出繪畫(huà)“六法”作為繪畫(huà)創(chuàng)作和品評(píng)的準(zhǔn)則。在《古畫(huà)品錄》中將“氣韻生動(dòng)”作為第一條款和最高標(biāo)準(zhǔn),可見(jiàn)其分量的重要?!皻忭嵣鷦?dòng)”是指繪畫(huà)的內(nèi)在神氣和韻味達(dá)到鮮活生命的狀態(tài),可以說(shuō)“氣韻生動(dòng)”是“六法”的靈魂。表現(xiàn)物態(tài)的內(nèi)涵和神韻,一直是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作、批評(píng)和鑒賞所遵循的審美標(biāo)準(zhǔn)。小品畫(huà)的筆墨語(yǔ)言是簡(jiǎn)約的,是在感情流露中,在經(jīng)意與不經(jīng)意間,在虛實(shí)之間。只有在筆墨語(yǔ)言環(huán)境下才能體現(xiàn)“氣韻生動(dòng)”。明代董其昌言:“畫(huà)豈有無(wú)筆墨者?!苯鷷?shū)畫(huà)大家李可染先生曾說(shuō):“中國(guó)傳統(tǒng)筆墨是構(gòu)成中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)的一個(gè)重要組成部分?!敝袊?guó)畫(huà)是以筆墨進(jìn)行表現(xiàn)的媒介,也是中國(guó)畫(huà)技法表現(xiàn)的主要途徑。各朝代的評(píng)論家和畫(huà)家對(duì)筆墨予以高度重視。然“筆”主要是指通常人們所了解的勾、擦、點(diǎn)、染、皴等筆法,“墨”指積、烘、潑、破等技法及墨的濃、淡、干、濕、焦的變化。筆墨并不是繪畫(huà)的目的,它是氣韻體現(xiàn)的方式,從而通過(guò)筆墨盡顯畫(huà)面中物象的氣韻。東晉顧愷之說(shuō):“若輕物宜利其筆,重以陳其跡,各以全其想?!碧拼膹垙┻h(yuǎn)曾說(shuō):“骨氣、形似,本于立意,而歸于用筆,暈?zāi)迳撸^之得意?!边@說(shuō)明筆墨為具體的形式,氣韻是畫(huà)面中所要體現(xiàn)的。小品畫(huà)運(yùn)用筆墨之時(shí),無(wú)論用線勾勒,用墨去渲染,又或是用兼勾帶染,最后都是想通過(guò)筆墨來(lái)進(jìn)行呈現(xiàn),用筆的力度和速度,用在墨上體現(xiàn)為各種效果:水墨的淋漓,濃淡干濕,繚繞婉轉(zhuǎn)。可見(jiàn)水可以調(diào)節(jié)畫(huà)面的虛實(shí),包括山與山、山與樹(shù)、樹(shù)與樹(shù)、煙霞霧靄之間的關(guān)系。水的處理可以把各物象之間的氣脈連成一體,使虛中有實(shí)、實(shí)中有虛、虛實(shí)相生,令筆墨之間妙意無(wú)窮。
王國(guó)維曾講以“無(wú)我之境”“有我之境”來(lái)概括中國(guó)畫(huà)意境問(wèn)題,而程至先生則認(rèn)為“意境就是以空間境象表現(xiàn)情趣”。繪畫(huà)被稱之為空間藝術(shù),在描繪動(dòng)態(tài)和靜態(tài)中以動(dòng)中求靜或靜中求動(dòng),在諧和規(guī)律之中活動(dòng)著,氣韻作為國(guó)畫(huà)的一種特殊語(yǔ)言,小品畫(huà)的構(gòu)圖是在大畫(huà)的基礎(chǔ)上進(jìn)行提煉的,使物象在空間建構(gòu)中不自覺(jué)地成了創(chuàng)設(shè)意境的重要元素。而氣韻生動(dòng)是意境的最高表現(xiàn)。
四、綜上所述,小品畫(huà)以其獨(dú)特的審美視角和藝術(shù)語(yǔ)言,經(jīng)過(guò)歷朝歷代的雕琢和積淀,展示了小品畫(huà)的藝術(shù)價(jià)值和文化價(jià)值。從創(chuàng)作中看小品畫(huà),它是把生活中的精神境界與筆墨情趣結(jié)合起來(lái),體現(xiàn)了氣韻在小品畫(huà)中的重要性,同時(shí)使美學(xué)思想的境界達(dá)到主客觀的統(tǒng)一。隨著時(shí)代的發(fā)展,美展中大畫(huà)的崛起符合人們的視覺(jué)效果,但越來(lái)越不重視筆墨的修養(yǎng),也失去本應(yīng)該呈現(xiàn)的藝術(shù)目標(biāo)與個(gè)性。小品畫(huà)的重筆墨修養(yǎng)、重氣韻的體現(xiàn),恰巧可以彌補(bǔ)這方面的欠缺。
參考文獻(xiàn):
1.洪再新.《中國(guó)美術(shù)史》.中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社.2010
2.胡東放.《中國(guó)畫(huà)黑白體系論》.人民美術(shù)出版社.1993年7月第二版
3.俞建華.《中國(guó)古代畫(huà)論選讀》.江蘇美術(shù)出版社.2007.180 頁(yè)
4.楊櫻林.《中國(guó)書(shū)畫(huà)名家話語(yǔ)圖解——黃賓虹》.中國(guó)人民大學(xué)出版社.2009年12月第一版
5.周積寅.《中國(guó)歷代畫(huà)論》上、下冊(cè).江蘇美術(shù)出版社.2007 年6月
6.承名世.《中國(guó)繪畫(huà)變遷史綱》.上海古籍出版社.1998年12月第一版
7.程明震.《文心后素——文人畫(huà)藝術(shù)研究》.東南大學(xué)出版社.2007年12月
8.李可染.《可染畫(huà)論》.上海書(shū)畫(huà)出版社.2005年1月
9.姜澄清.《中國(guó)繪畫(huà)精神體系》.甘肅人民美術(shù)出版社.2008 年6月
10.付敏慧.《中國(guó)古代繪畫(huà)理論解讀》.上海人民美術(shù)出版社.2012年1月
(作者張超系天津大學(xué)工筆重彩研究所博士)