丁琰彥

【摘 要】本文就音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)模式的現(xiàn)狀以及存在的問題進行分析，以社會就業(yè)為導向，從授課方式的創(chuàng)新、課程體系的調(diào)整、實踐平臺的建立等方面，對如何構(gòu)建應用型音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)模式進行了探索。

【關鍵詞】音樂表演；綜合性大學；應用型人才；人才培養(yǎng)模式

中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）02-0197-02

如今，綜合性大學中音樂表演專業(yè)的學生普遍被傳統(tǒng)單一、枯燥乏味的課堂教學深深地束縛著，課堂教學與藝術(shù)實踐相脫節(jié)的現(xiàn)象比較嚴重，其結(jié)果就是該專業(yè)的學生成為了重技能、輕實踐的“單一型”人才。21世紀高等教育的重要使命是培養(yǎng)高水平的應用型、技術(shù)技能型人才，由于各應用型大學自身的資源和設備等條件不足，以及相關部門未能將藝術(shù)實踐在音樂表演專業(yè)中的重要地位落實到實處，導致學生的藝術(shù)實踐能力停留在“紙上談兵”的層面，諸多問題無疑給教學的發(fā)展進步制造了極大的阻礙。

一、音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)模式現(xiàn)狀

人才培養(yǎng)模式是指根據(jù)學校的辦學宗旨和人才培養(yǎng)目標的方向，在一定的教育思想和辦學理念指導下，制定出相應的教學內(nèi)容、課程體系、管理制度以及考核體系來實施人才教育的總和。

（一）學校人才培養(yǎng)定位不明確，未形成獨特、鮮明的培養(yǎng)模式

應用型大學音樂教育基本上都是在2000年前后開始創(chuàng)辦的，由于創(chuàng)辦的時間較短，大部分學校在開設音樂表演專業(yè)的時候，都是直接把專業(yè)音樂學院和高等師范類院校的教學和培養(yǎng)方式全盤照搬。專業(yè)音樂學院的培養(yǎng)目標是培養(yǎng)高質(zhì)量、精英化、頂尖級的演奏家；高等音樂師范類院校則是以培養(yǎng)中小學音樂教師為目的。由于這種生搬硬套，音樂表演專業(yè)的人才培養(yǎng)失去了自己的特色，定位有所偏差，使學校很難得到應有的發(fā)展。

（二）教師教學實踐能力單一，教學硬件條件達不到

音樂表演專業(yè)中教師的授課大多都是以一對一的琴房小課來授課，理論學習較多，教學過程缺乏對學生實踐能力的培養(yǎng)，另外，教學硬件設備不達標，這些都成為了應用型大學的藝術(shù)實踐難以開展的重要因素之一。而目前許多專業(yè)教師除了課堂的教學任務以外，還要進行大量的科研工作，使得教師沒有充分的精力和時間對教學計劃進行細致地研究和調(diào)整。另外教學硬件設施不達標，比如音響、教材、樂器等設施陳舊不堪，不僅影響正常的教學過程，而且會使學生產(chǎn)生厭學情緒，失去學習的興趣，教育教學效果自然受到極大影響。

（三）藝術(shù)實踐缺乏多樣可行的計劃評定標準機制

綜合性大學由于藝術(shù)實踐開展的內(nèi)容有限，沒有針對不同年級、不同專業(yè)學生的具體情況來制定可行的計劃與標準，也就不能全面地展示學生們的動手能力與創(chuàng)新能力，包括學生們參加藝術(shù)實踐中的態(tài)度、發(fā)揮水平、創(chuàng)新性等各方面的表現(xiàn)。學生的學習成果沒有可行的評定標準機制和綜合評價制度，教師就無法對學生參加的藝術(shù)實踐活動與課堂教學進行全面有效的綜合評估，致使學生藝術(shù)實踐的成績不夠標準化、公正化和公開化。

（四）音樂表演專業(yè)青年教師參加藝術(shù)實踐的機會不足

參與藝術(shù)實踐的教師幾乎都是有多年豐富教學與實踐經(jīng)驗的教師，目前省內(nèi)外綜合性大學音樂表演專業(yè)的教師則大部分趨于年輕化，從高校畢業(yè)后直接進入一線課堂，教學創(chuàng)新性受到客觀條件的限制，加上藝術(shù)實踐機會較少，青年教師在教學過程中出現(xiàn)授課內(nèi)容與實際情況聯(lián)系不緊密，藝術(shù)實踐變成了藝術(shù)陪練，其實用性存在著很大的改進空間；再加上相關負責人未加以重視，藝術(shù)實踐地點的缺乏、管理的空缺、資料的貧瘠等原因，導致青年教師對藝術(shù)實踐即使有創(chuàng)新的想法，也未必能夠成功地將其傳播開來。

（五）音樂表演專業(yè)學生藝術(shù)實踐的機會不足

學校組建和組織的一些演出社團和活動往往與一些大型節(jié)日相關聯(lián)，例如新年音樂會、五四青年節(jié)、校慶以及元旦聯(lián)歡會等，為了保證演出現(xiàn)場的氣氛與效果，通常首選專業(yè)水平相對較高的學生參加這些活動，剩下的學生所能得到的藝術(shù)實踐機會明顯不足，這就造成了藝術(shù)實踐缺乏開放性和普及性。長此以往，優(yōu)秀的學生越來越自信和優(yōu)秀，一般的學生越來越退步和自卑，簡而言之，就是兩極分化的惡性循環(huán)。其次，由于學校藝術(shù)實踐所投入的活動成本和基地建設成本比較大，目前多所綜合性大學尚未能實現(xiàn)藝術(shù)實踐平臺的擴大化，導致大部分學生被限制在枯燥乏味的課堂之上，所能體驗到的藝術(shù)實踐也只是模擬參與而已。

（六）音樂表演專業(yè)畢業(yè)生無法滿足社會對人才的需求

省內(nèi)外綜合性大學音樂表演專業(yè)設置結(jié)構(gòu)同社會人才需求結(jié)構(gòu)沒有完全匹配，這直接體現(xiàn)為藝術(shù)實踐在綜合性大學的不完善，把提高教育教學的質(zhì)量單純理解為聘請國內(nèi)外名師、增加教學硬件設備投入等。因此綜合性大學音樂表演專業(yè)培養(yǎng)的學生，既缺乏高等師范類學生音樂教育的育人才能，又缺少專業(yè)藝術(shù)團體所需要的頂尖的演奏技能，從而導致其畢業(yè)生無法適應當下社會的需求，造成人才資源的浪費。

二、音樂表演專業(yè)應用人才培養(yǎng)模式的構(gòu)建

解決上述問題的有效途徑就是以構(gòu)建新穎的人才培養(yǎng)模式為切入點，并結(jié)合綜合性大學的實際情況，深度考察市場需求，并找出專業(yè)的發(fā)展方向，整體上規(guī)劃并系統(tǒng)性地進行改革，最終制定出有針對性的、符合綜合性大學音樂表演專業(yè)發(fā)展建設的人才培養(yǎng)模式，培養(yǎng)出“多方向、個性化”的音樂類“應用型人才”，重點加強學生素質(zhì)和綜合實踐能力的培養(yǎng)，逐漸形成“以演促教，以賽帶練”的專業(yè)特色。

（一）教學過程中做到以學生為本，積極調(diào)動和發(fā)展學生學習的主動性、創(chuàng)造性

在教學的過程中，教師應該重視每個學生的學習興趣以及學習能力，因材施教，充分調(diào)動學生學習的積極性和主動性?！皩W”是音樂表演專業(yè)兩個基本點之一，而另一個基本點則是“演”，在人才培養(yǎng)模式中學生是這兩個基本點的主體。對于音樂表演專業(yè)來說，教學更應該注重實踐，進行互動式的學習。傳統(tǒng)的教學模式就是灌輸式的、單一式的，太過于重視專業(yè)知識的傳授，忽略了全面素質(zhì)和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。老師應該改變傳統(tǒng)的授課方式，將“指令性”的教學模式轉(zhuǎn)變?yōu)椤爸笇浴钡慕虒W模式，遵循以學生為本的原則，使學生逐漸建立起自信心，并不斷啟發(fā)學生的學習、創(chuàng)造能力。積極活躍起音樂理論課堂的學習氛圍，開設各種討論小組，多提問、多探討，共同進步，提高學生的學習主動性。除改變授課方式以外，還要對授課的內(nèi)容作出及時調(diào)整，要做到教學計劃嚴謹、教學大綱豐富、所學知識與時俱進等。

（二）優(yōu)化音樂表演專業(yè)的課程體系

為了讓學生成為學習的主體，在教學過程中能夠積極地參與，認識到學習的重要性，并掌握正確的學習方法和保持積極的學習態(tài)度，需要對開設的課程進行一定的調(diào)整和優(yōu)化。第一，多開設一些具有吸引力的課程，充分調(diào)動學生的積極性；第二，在原有的音樂表演專業(yè)課程教學基礎之上，深化教學改革，采用大量多媒體教學方法，開闊學生的視野，提高學生的音樂鑒賞能力；第三，應迎合社會的需求，在課程的學習過程中盡可能多地學到行業(yè)中所需要的知識和技能，擴大就業(yè)空間；第四，在重視必修課的同時，多開設一些有用的選修課，把選修課的范圍擴展，可以使學生根據(jù)需要來選擇課程，從各個方面滿足學生對知識的需求；第五，相關文化、藝術(shù)素養(yǎng)的理論課程必須開設，這不僅可以提升學生的自身素養(yǎng)，還可以在教學過程中使學生深刻地認識到學習的重要性；第六，開展國內(nèi)外專家學者專題講座、音樂會，了解專業(yè)發(fā)展前沿，增強專業(yè)能力，促進學生學習的主動性與積極性。

（三）確定位人才培養(yǎng)目標

對于綜合性大學來說，合適的人才培養(yǎng)模式是培養(yǎng)應用型人才的關鍵，而人才培養(yǎng)目標的定位是否正確則直接影響到人才培養(yǎng)模式的構(gòu)建。音樂表演專業(yè)要培養(yǎng)什么樣的人才和社會需要什么樣的音樂人才，是人才培養(yǎng)目標必須考慮的兩個方面，兩者密不可分，這需要我們深思。要做好市場調(diào)研，只有了解社會的需求，才能根據(jù)需求有目的地來培養(yǎng)學生，進而使畢業(yè)生能夠更好地將所學音樂知識應用到實際工作當中，為社會培養(yǎng)更多更好的應用型人才。

（四）鼓勵學生參加各種實踐活動，建立多種實踐的平臺，使音樂表演專業(yè)的學生能夠個性化發(fā)展

積極組織和鼓勵學生參加各類音樂表演專業(yè)比賽，在“以賽帶練”中，帶領學生們走出校園，與外校同專業(yè)學生進行良性競爭，使專業(yè)能力得到“實戰(zhàn)”鍛煉，讓學生更充分地了解自己專業(yè)的不足之處，明確未來的努力方向，為畢業(yè)后成為社會需求的應用型人才奠定基礎。

以班級為單位，充分發(fā)揮專業(yè)的優(yōu)勢和特點，組織學生圍繞專業(yè)開展“唱響沈大舞動校園”、“藝術(shù)惠民工程”、“社區(qū)音樂節(jié)”等特色藝術(shù)實踐活動。鼓勵高年級的學生參與低年級學生組織的相關實踐活動，學生通過參加各類演出，團隊協(xié)作能力、吃苦耐勞精神、社會責任感等綜合素質(zhì)提升明顯，為校園文化、社區(qū)文藝活動等注入了“正能量”，充分體現(xiàn)了教育服務社會的功能。

加強校內(nèi)外實踐活動，積極搭建各種給學生提供實踐機會的平臺。如校內(nèi)實踐活動就是老師組織學生建立各種音樂表演型社團組織，如合唱團、舞蹈團、管弦樂隊等，安排學生定期在校內(nèi)進行匯報演出，由老師進行指導，學生自己編排和演練，以此來增強實踐能力、掌握實踐經(jīng)驗。校外的實踐活動主要形式有下鄉(xiāng)采風、社會表演等，下鄉(xiāng)采風可以讓學生經(jīng)歷對民間音樂藝術(shù)進行搜集、記錄和整理的過程，可以激發(fā)創(chuàng)造靈感、提高創(chuàng)作能力。

充分發(fā)揮學校的基礎優(yōu)勢，全力為學生搭建各種藝術(shù)實踐平臺，包括電視臺錄播、大型文藝晚會、各類（專業(yè)組）比賽、藝術(shù)惠民活動、大師班講座等，提升師生參加藝術(shù)實踐的能力。

三、小結(jié)

社會主義市場經(jīng)濟為音樂表演的發(fā)展提供了無限的空間，為專業(yè)人才提供了更多展示才能的機會，但與此同時也對所培養(yǎng)的音樂人才的實踐能力、創(chuàng)新能力提出了更高的要求。為了能夠更好地適應社會的發(fā)展趨勢，我們必須不斷適時地調(diào)整培養(yǎng)目標，改變?nèi)瞬排囵B(yǎng)模式和人才標準，要用前衛(wèi)的教育觀不斷更新教學理念、開拓創(chuàng)新、與時俱進，培養(yǎng)出應用型的音樂人才，以此來滿足社會主義文化大發(fā)展的需求。

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