楊艷軍

摘要：本文用細(xì)膩的筆法分析了陳可辛導(dǎo)演的《親愛的》電影及其藝術(shù)性。電影將影視層面和美學(xué)層面進(jìn)行綜合，在運動著的畫面、聲音，以及完成畫面、聲音組合的蒙太奇當(dāng)中進(jìn)行綜合，也在運用不同技術(shù)方法來表達(dá)的影片的藝術(shù)內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：電影風(fēng)格；陳可辛；藝術(shù)性

一、獨特的視聽語言

陳可辛不僅僅是一位成功的導(dǎo)演，無疑他也是一位好的監(jiān)制。不管陳可辛做導(dǎo)演的成就多么輝煌，但是從陳可辛做導(dǎo)演的執(zhí)影思路，和做監(jiān)制時的理性頭腦來看，陳可辛都毫無疑問是個天生的監(jiān)制。

陳可辛身兼導(dǎo)演、監(jiān)制、制片人，他在香港電影發(fā)展歷程中的地位極其重要。他之所以有如此巨大的成功，正是因為巧妙的將商業(yè)陸和藝術(shù)性結(jié)合，在電影作品取得藝術(shù)成就的同時，也一并獲得了較高的票房和口碑，這在當(dāng)時的電影市場顯的極為難得。

每一位成功導(dǎo)演的成長都需要經(jīng)歷從模仿到創(chuàng)新的過程，最后才能確定自己的獨特視聽語言。陳可辛也是如此，《金枝玉葉》、《雙城故事》、《新難兄難弟》作為探索，之后通過《甜蜜蜜》登上了自己事業(yè)的第一個高峰時期，之后又合拍了電影《投名狀》、《如來·愛》。這些電影每一部都堪稱經(jīng)典之作，從而形成了獨特的視聽語言特色?！队H愛的》作為陳可辛導(dǎo)演的最新力作，突破了以往的視聽表達(dá)方式，在藝術(shù)創(chuàng)作層面創(chuàng)造新的高峰。

1.獨特的畫面

陳可辛用生活化的鏡頭表達(dá)生活中的細(xì)節(jié)，敘述著一個真實深刻的故事，有效的擴展了畫面中的信息量，表達(dá)了一種獨特的情懷。

陳可辛導(dǎo)演的電影中從不缺乏搖鏡頭。影片開頭就運用一個長的搖鏡頭，表達(dá)了人物所處環(huán)境，當(dāng)觀眾還在猜測導(dǎo)演用意的時候，鏡頭搖到了男主角田文軍的身上，不禁使觀眾恍然大悟，原來之前的鋪墊鏡頭是為了表現(xiàn)主角的行為動作。第二處是田文軍在找孩子的時候，運用了大量的搖鏡頭，表現(xiàn)他此刻內(nèi)心的慌亂。

之后在介紹田文軍的生活環(huán)境和工作的時候，采用手持鏡頭的方法，給人一種貼近生活的感覺，使觀眾能更好的融入到環(huán)境之中去。另外一處使用手持鏡頭是在調(diào)查李紅琴的時候，表達(dá)了李紅琴內(nèi)心的無助和慌亂。

此外影片使用了大量的跟鏡頭。第一處是鵬鵬看到自己媽媽的車，跟著車跑了一路想追上媽媽，此處鏡頭一直是跟著孩子在跑，突出了孩子在追媽媽的路途遙遠(yuǎn)，為孩子接下來迷路被壞人拐賣做出鋪墊。還有一處比較明顯的就是當(dāng)田文軍在李紅琴那找到自己的孩子，抱著孩子跑的那段用了將近兩分鐘的跟鏡頭，但并不會令觀眾感到乏味，而是使觀眾一直提著心，擔(dān)心孩子到底能不能找回去。

對于特寫，有的人說特寫就是表現(xiàn)細(xì)節(jié)，但好的特寫能夠深入人物內(nèi)心，挖掘人物更加深刻的情感。在田文軍發(fā)布尋子啟示的時候，一個長長的特寫鏡頭，主角對著鏡頭，讓觀眾產(chǎn)生一種似乎是在對每一個人在訴說一樣。

導(dǎo)演技巧的另一個元素就是場面調(diào)度，它表現(xiàn)了導(dǎo)演對情節(jié)，人物形象的整體構(gòu)思，表現(xiàn)出了導(dǎo)演對生活的理想和態(tài)度。在魯曉娟接受心理治療的時候，人物位置并沒有符合傳統(tǒng)構(gòu)圖，而是位于畫面左側(cè)，而剩余則是大片的墻壁，突出此時魯曉娟心中的空洞，孤獨。還有當(dāng)李紅琴接受警察調(diào)查的時候，采用俯拍的角度，李紅琴藏在桌子后面，露出半邊腦袋，躲躲閃閃，充分展現(xiàn)了一個農(nóng)村婦女的無知和心中的低人一等的認(rèn)知。

畫面剪輯是對拍攝的一次再創(chuàng)造，《親愛的》在影片剪輯上也有很多獨到之處，比如說田文軍在找孩子時，運用了節(jié)奏性效果剪輯，畫面轉(zhuǎn)換非?？?，鏡頭也非常短，從而引起了緊張和急迫的效果。

畫面剪輯的另一個亮點是田文軍后期尋找孩子的時候采用音畫分離的方式，畫面和人物對白不在一條時間線上，對白的內(nèi)容和畫面不統(tǒng)一。這種方式主要是為了表現(xiàn)尋找孩子的艱辛，既不耽誤表現(xiàn)人物的狀態(tài)、行為，又能使觀眾了解事情最后的結(jié)果。

2.音樂特色

陳可辛導(dǎo)演的電影中音樂運用都非常恰到好處，《親愛的》當(dāng)中總共有四首主題曲，分別是《親愛的小孩》、《隱形的翅膀》、《每一次》、《一份錢》。這幾首歌在選曲上都比較偏悲情，傷感，反映了電影的主題。

例如《親愛的小孩》，從歌名就能看出是和孩子有關(guān)的一首歌，非常符合電影的主題，是以孩子為主線的，影片結(jié)尾處也響起了這首歌，使觀眾深深陷在里面不能自拔，更添了一份心酸。另外《隱形的翅膀》和《每一次》則是給人以積極的力量，也很好的反映了導(dǎo)演想要表達(dá)的思想，就是一切都有希望，希望這個社會能多一點愛。

整部電影的歌曲幾乎都以一種較為內(nèi)斂抒情的慢板歌曲，充分的抒發(fā)了人物當(dāng)下的內(nèi)心情感，也在側(cè)面表達(dá)著整部電影的情感基調(diào)。因為作為電影中的重要語言之一，往往在某些時段比任何臺詞動作都更加具有表現(xiàn)力?！队H愛的》作為一部悲情傷感，催淚感人的作品，電影音樂更為重要。而選取的歌曲，對音樂的反復(fù)和變奏，音樂設(shè)置位置，也充分體現(xiàn)了陳可辛的深厚功力。

二、獨特的意義挖掘

1.真實是故事的筋骨

《親愛的》以打拐界有名的“彭高峰尋子事件”為基礎(chǔ)。講述著血緣與親情間愛的爭斗。而這只是一個基礎(chǔ)的影片情感基調(diào)。陳可辛則是用了一副描繪眾生嘴臉的畫卷來表達(dá)著影片的情感。田文軍、魯曉娟、李紅琴、韓德忠，每一個人，都有著自己的堅持，自己的無奈，為何而生，為何而奮斗，為何落淚，為何發(fā)瘋。

以韓德忠為例，作為一位腰纏萬貫的富商，卻也避不開失子之痛，多年的苦苦追尋也無濟于事。對于自己所犯錯誤的審視和反省，態(tài)度上的思考和轉(zhuǎn)變。韓德忠?guī)椭酥魅斯珜ぷ?，承載和發(fā)展了故事的情節(jié)，更主要的，韓德忠是一個充滿著戲劇色彩和深刻故事的，活脫脫的一個“人”。

2.開放式的結(jié)尾

當(dāng)李紅琴決留下，并且意外懷孕時，相信很多觀眾意想不到。這個看似是美好的情節(jié)更讓這個悲情的人物更加悲情，任何悲情無關(guān)于情節(jié)，如果你是一個悲情的人，那么一切注定悲情。還需要繼續(xù)堅持要回?fù)狃B(yǎng)權(quán)嗎？這是一個導(dǎo)演留給廣大觀眾的問題。故事看似也就此終結(jié)。

很多時候，我們并不需要一個既定的結(jié)局。因為這個故事來自于我們的生活，也許結(jié)局是大喜之后樂極生悲，也許是悲傷與無奈過后的一縷陽光。陳可辛留給人們一個問題，也留給故事一個最合適的結(jié)局。因為我們無需糾結(jié)于最后，有時候，他的故事即是你的故事，作何選擇，何種結(jié)局，對你我而言，早應(yīng)有了結(jié)論。endprint