阿麗婭

（西北民族大學音樂學院，甘肅 蘭州 730000）

淺談蒙古族風格竹笛獨奏曲的風格把握

阿麗婭

（西北民族大學音樂學院，甘肅 蘭州 730000）

蒙古族音樂風格有著它得天獨厚的特色，除了浩如煙海的草原民歌外，也有著豐富多彩的器樂藝術。近年來蒙古族風格的笛子音樂作品層出不窮，深受廣大學習者與愛好者的喜愛和青睞。但是，由于地域、文化以及生活方式等諸多方面的差異，使得很多演奏者較難準確地把握其音樂風格和演奏特點，以至于缺少樂曲應有的藝術魅力。本文就蒙古族風格的竹笛獨奏曲的風格性演奏技巧的運用與藝術表現(xiàn)形式等方面，進行研究與分析，希望能夠幫助廣大竹笛學習者更好的把握蒙古族風格笛曲的特點。

竹笛；蒙古族風格；風格把握

竹笛，是中國傳統(tǒng)民族吹管樂中極具表現(xiàn)力的一種獨奏樂器，隨著二十世紀東西方文化交融的不斷深化和民族音樂的迅猛發(fā)展，它以自身特有的魅力和風韻，贏得了草原人民廣泛的喜愛。蒙古族人民是能歌善舞的人民，各種形式的歌唱更是伴隨著牧人生活的始終：牧羊時唱、擠奶時唱、喜慶時唱、蒙古包內飲酒時更是盡興地唱。而伴隨著歌唱的是優(yōu)美的馬頭琴、四胡、笛子等樂器，在這樣的音樂形態(tài)中，也形成了具有草原風格的笛子演奏風韻。

竹笛演奏者想要準確的掌握蒙古族竹笛獨奏曲的演奏風格可以從以下幾方面入手：

一、學習蒙古族風格竹笛獨奏曲必須掌握的演奏技巧

在音樂藝術中，任何一種美的體現(xiàn)都離不開技巧的支撐。蒙古族風格的竹笛獨奏曲在演奏上既有北方梆笛高亢明亮、靈活爽朗的特點，又有南方曲笛抒情柔美、圓潤含蓄的特點，所以，想要準確把握蒙古族風格的竹笛獨奏曲，在掌握南北派最基本的笛子演奏技術之上，還特別需要掌握以下幾個技巧。

（一）腹震音：

又叫腹顫音、氣震音。此技巧主要依靠腹部收縮力量引起的氣流顫動而產生。腹震音有大、小、快、慢之分，在實際演奏中應根據(jù)樂曲內容的需要而定。例如《鄂爾多斯的春天》 最后一句就需要小且稍快的腹震音技巧來表現(xiàn)牧民在草原上騎馬逐漸遠去的音樂形象。而在演奏長調音樂作品時則需要大而慢的腹震音技巧來模仿長調演唱的技巧，表現(xiàn)自由遼闊的音樂語言。

（二）循環(huán)換氣：

即指在竹笛吹奏的過程中，鼻子同步吸氣，達到氣流不斷，演奏不停的效果。有不少優(yōu)秀的蒙古族風格的音樂作品都運用到了這一技巧，例如《牧民新歌》、《鄂爾多斯的春天》、《草原的思念》等。其中最具代表的是草原笛派的李鎮(zhèn)先生編創(chuàng)的蒙古族樂曲《四季》，這首樂曲原是內蒙古中錫林郭勒草原的一首長調與短調相結合的民歌，后由李鎮(zhèn)先生改編為笛子獨奏曲。其旋律優(yōu)美舒展。全曲從頭到尾都用循環(huán)換氣法來演奏，并結合了明亮、松弛的江南音色，來增強樂曲遼闊的感覺和抒情的意蘊。長調樂段要注意把握“散板不散”的原則，以樂句的次第演進來突出音樂的層次感，建構音樂的完整性。而短調部分則以輕快活潑的情緒進入，以兩句同主音調式、調性轉化的風格性技巧演奏，清新、新穎、淳美、道地，是生花點晴之處。

（三）顫指裝飾音：

在蒙古族風格竹笛獨奏曲中，最常用的顫指裝飾音是打“小三度”（即開閉本音的上方三度音孔）或“純四度”（即開閉本音的上方四度音孔））指顫技法。這種裝飾音主要是對馬頭琴音樂語言和蒙古族長調中“努古拉”唱腔語言的模仿，非常具有風格性。

（四）吐音：

吐音技巧主要分為三種：單吐、雙吐、三吐。

1.單吐，在吐音技巧中，單吐運用最為廣泛，演奏長調或短調時都會用到。它常用于大連線和小連線較多的地方，可以使樂曲聽起來干凈利落，增加樂曲的連貫程度而又不失清晰。

2.雙吐，由于它善于表現(xiàn)歡快活潑、熱情奔放、緊張激烈的音樂情緒，所以主要用于演奏短調樂段。例如《鄂爾多斯的春天》中結尾樂段就要求演奏者在演奏時聲音結實、干凈、有彈性，節(jié)奏要均勻平穩(wěn)，來模仿馬蹄聲聲，飛奔向草原深處的景象。

3.三吐，也是表現(xiàn)力很強的一種吐音，它是前兩種吐音的結合，善于表達激烈、跳躍、歡快的情緒，在實際演奏中具有一種特有的駿馬飛蹄的藝術形象，例如簡廣義曲的《牧民新歌》中小快板樂段中就大量運用到了三吐技巧，用來描寫牧民們策馬揚鞭在草原放牧時的歡樂情景。

二、大量學習吹奏風格性民歌

通過吹奏學習蒙古族民歌，對掌握蒙古族風格的竹笛獨奏曲的風格特點也有很大的幫助。蒙古族民歌主要分為長調、短調兩種體裁，長調流傳于牧區(qū)，而短調則流行于半農半牧地區(qū)。

（一）蒙古長調

蒙古長調，也叫“烏日汀道”，是一種具有鮮明的游牧文化和地域文化特征的獨特演唱形式。它尤其值得稱道的是其悠揚的旋律、繁復的波折音和只可意會的內在節(jié)律。演唱長調時，常有將一個完整樂段從低音區(qū)提到高音區(qū)，再降到低音區(qū)的完整過程，有時一支長調要用幾組這樣的過程。所以，在演奏長調音樂時上，要求節(jié)奏自如，高亢奔放。如內蒙古東部呼倫貝爾民歌《遼闊的草原》，是一首以自然界的不測來揣度心上人心意的民歌。演奏時強調以繁復的加花和對比增加音樂的變化，使旋律更符合歌詞內容。并且在不少樂句中都有一個長長的拖音，加上了起伏的顫音，這種演奏方法是在模仿長調演唱中獨特的顫音技法。

（二）蒙古短調

蒙古短調，蒙古語中稱之為“寶古尼道”，與長調民歌“烏日汀道”相對而言，泛指那些曲調短小、具有明確節(jié)奏節(jié)拍的歌曲。其音樂特點為曲調簡潔，裝飾音較少，旋律起伏不大，帶有鮮明的宣敘性特征。其表現(xiàn)題材十分廣泛，幾乎涉及蒙古族社會生活的各個領域，有情歌、酒歌、婚禮歌、祝壽歌、敘事歌、搖籃曲等歌種。所以在演奏短調音樂時則要求旋律優(yōu)美、節(jié)奏輕快，情緒上熱情奔放。如內蒙古西部的鄂爾多斯草原民歌《黑緞子坎肩》，這首民歌歌詞原意是姑娘對負心人的責怪。但在漫長的生活中，由于它的旋律以大音程跳動，已演變?yōu)榍榫w歡快的樂曲，在演奏時通過單吐音和重音的不同位置的加力，增加了歡快跳躍的情緒。

練習掌握一定數(shù)量的蒙古族民歌之后，再學習演奏蒙古族風格的竹笛獨奏曲，將大大有益于演奏者對作品風格的掌握。

三、反復視聽各種蒙古族風格音樂作品的音響資料

隨著社會的進步與發(fā)展，我們獲取音響資料的渠道越來越豐富，可以多方面的滿足我們視聽各種蒙古族風格音樂作品的需求。大量反復視聽各種蒙古族風格的音樂作品也是使演奏者更好掌握作品風格的較好方法。

在條件允許的情況下多去欣賞各種蒙古族音樂，如蒙古族長調民歌、短調民歌、馬頭琴曲等，通過視聽的方式進一步了解蒙古族音樂的風格。在學習演奏某一作品時，也可以多聽、多看相關風格的其他蒙古族音樂，更好的去體會樂曲所要表現(xiàn)的風格特點。同時，也可以找相關的竹笛音樂作品的音響資料來視聽，有條件的還可以去目睹名人名家的演奏。在學習過程中，要善于分析作品的音調結構特點，邊聽邊分析，體會音樂作品中的風格韻味，仔細揣摩，才能更好的理解并展現(xiàn)樂曲的風格特點。

四、親身體驗蒙古族牧民生活

在有條件的情況下，深入到蒙古草原親身體驗牧民生活，加深對蒙古族文化特征及生活習俗的了解，也是演奏者提高掌握竹笛作品風格的有效方法之一。作品的產生往往是作曲者實地體驗生活后的創(chuàng)作成果。如草原笛派李鎮(zhèn)先生的《草原的思念》、《鄂爾多斯的春天》、《草原抒情》等一系列優(yōu)秀的蒙古族風格音樂作品，是李鎮(zhèn)先生在內蒙古生活了數(shù)十年，對草原文化和生活習俗有了深刻的了解，并對草原人民產生了深厚的情感而創(chuàng)作成的；再如《牧民新歌》這首竹笛作品，也是簡廣易先生在內蒙古大草原生活了一個時期之后寫成的。由此看來，作品源于生活，作品的風格更來源于生活。所以，竹笛演奏者如能深入蒙古草原親身體驗牧民生活，必然能更深刻地理解、把握作品的思想基礎，感受作品的音樂基調，特別是領悟作品中所流露的鄉(xiāng)土氣息。

總之，竹笛演奏者把握這類風格性的音樂作品是一個長期學習的過程；同時，也是演奏者不斷提高其音樂修養(yǎng)、增長其生活閱歷的過程。只要竹笛演奏者通過不懈的努力，以科學的方法分析、研究音樂作品的風格特征，一定會提高其對作品風格掌握的準確度，從而，全面提高其竹笛演奏的藝術水平。

［1］李鎮(zhèn)，《李鎮(zhèn)笛子演奏曲譜六十首匯編》.［M］.臺北.琴園文化藝術股份有限公司出版，2002.

［2］趙松庭，《笛子技巧十講》.［M］.北京.文化藝術出版社， 2001.

［3］田聯(lián)韜，《中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂》.［M］.北京.中央民族大學出版社，2001.