王 芳 （湖北藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 430000）

從民間傳說(shuō)到民歌演唱的經(jīng)典范例
——《牛郎織女》的演唱研究

王 芳 （湖北藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 430000）

著名作曲家王志信先生在這個(gè)領(lǐng)域尤為突出。其中，他在1994年創(chuàng)作的作品《牛郎織女》就是以感人的民間傳說(shuō)故事背景為依托，使用中國(guó)民間傳統(tǒng)作曲技法融匯西方作曲技法而創(chuàng)作的一首該題材類(lèi)型的經(jīng)典范例。

民歌演唱；牛郎織女；演唱研究；王志信

一、《牛郎織女》的演唱研究

在演唱作品時(shí)，最直觀、最重要的聲音技巧就是——行腔，人們常說(shuō)節(jié)奏是歌曲的骨架，旋律是歌曲的靈魂，而行腔則是歌曲的肉體——即傳統(tǒng)所說(shuō)的“樂(lè)之框架在曲，而色澤在唱”?！杜＠煽椗分校瓦\(yùn)用了典型民間音樂(lè)的“行腔”特色。

1.裝飾音、波音行腔

在例1的第1、10、12小節(jié)中，“條”“望”“苦”字運(yùn)用了前倚音，這些裝飾音的引用符合典型的“依字行腔”的歌曲創(chuàng)作手法，也就是依據(jù)歌詞的讀音平仄聲調(diào)來(lái)安排旋律的起伏，比如，“條”字是上揚(yáng)的二聲，故前倚音運(yùn)用了由下至上的小三度音之間先顫后直的聲音表現(xiàn)手法?！巴弊智耙幸暨\(yùn)用，主要是為了唱準(zhǔn)四聲，避免有可能出現(xiàn)的倒字現(xiàn)象?！巴笔侨ヂ?，音調(diào)須從高到低，為了將“望”咬準(zhǔn)咬正，就必須在“望”的音符前加上前倚音，而“苦”字是第三聲，先抑后揚(yáng)，所以先用下三度的前倚音，然后旋律音再上揚(yáng)小三度。

除了前倚音的用法，作曲家還結(jié)合了波音的裝飾，分別在第7和18小節(jié)使用，十分適合一字多音的戲曲行腔特色。

例1：

2.斷音行腔

民族唱法中，有一個(gè)非常重要的技巧——聲斷氣不斷，比如上例中就有4處出現(xiàn)休止符，分別在第3小節(jié)的第1拍、第7小節(jié)第1拍有后十六分休止符，唱到“藍(lán)”和“巨”字則可運(yùn)用“頓音斷腔”法，彈性小，韌性大，要聲斷氣不斷。

3.截音行腔

同樣還是例1的第9、10小節(jié)中出現(xiàn)了前半拍休止符，可用“截音行腔”法，也就是歌唱進(jìn)行到這一休止符時(shí)，應(yīng)特意將聲門(mén)及喉嚨突然關(guān)閉，截住氣息，利用力度與時(shí)值的停頓，加強(qiáng)唱腔的表現(xiàn)力，使唱腔產(chǎn)生柔中帶剛、抑揚(yáng)行腔中突出“頓挫”的藝術(shù)效果?？蓭?lái)一種萬(wàn)般無(wú)奈與深深憂愁，甚至是幾分沉重的情感。

4.節(jié)拍、節(jié)奏行腔

中國(guó)民族聲樂(lè)特別強(qiáng)調(diào)“板眼”和“尺寸”。板眼即節(jié)拍，“板”是強(qiáng)拍，“眼”是弱拍，也就是常說(shuō)的“有板有眼”。而尺寸指的就是節(jié)奏，“節(jié)”為停止，“奏”為行腔，有停有走就構(gòu)成了節(jié)奏。對(duì)于不同的節(jié)奏、節(jié)拍，要慢而不拖、快而不趕、散中有節(jié)、層次鮮明。對(duì)于各種節(jié)拍、節(jié)奏以及它們之間的銜接轉(zhuǎn)換，都有嚴(yán)格的要求和標(biāo)準(zhǔn)。如歌曲的第三部分從“驚雷響……”開(kāi)始部分：

例2中，前四小節(jié)為“搖板”，后接“垛板”，這是我國(guó)戲曲唱腔的兩種板式，其中“搖板”，即緊打慢唱，宜于表現(xiàn)緊張激動(dòng)的情緒。“垛板”的使用使音樂(lè)變得緊張、濃烈、富有戲劇性。曲作者在這首歌曲中，根據(jù)劇情的需要十分恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用了“搖板和垛板”，充分體現(xiàn)了鮮明的民族性。因此在演唱中，演唱者必須掌握板眼與尺寸的規(guī)律，演唱才有神韻，才能達(dá)到盡善盡美的藝術(shù)境界。

二、藝術(shù)處理

第一部分是以后人聽(tīng)故事的角度來(lái)回顧這一美妙神話故事，具有一定的客觀性，歌詞以描寫(xiě)情景和講敘故事為主。第一句“一條銀河掛藍(lán)天”，演唱時(shí)以平穩(wěn)的聲音，淡淡地鋪敘引入。這句唱完后有一個(gè)間奏，緊接著是“波濤滾滾卷巨瀾”，當(dāng)演唱這一句時(shí)情緒就要發(fā)生變化了，這時(shí)情緒要很悲憤，一定要把對(duì)王母娘娘的仇恨給唱出來(lái)。

第二部分在演唱這一段時(shí)，聲音要輕柔、甜美，富有彈性和節(jié)奏感，要把織女那種少女的情懷通過(guò)聲音表現(xiàn)出來(lái)。在唱到“青山下，遇牛郎”時(shí)，氣息一定要放下來(lái)，掛上真聲，聲音要唱的寬廣一些，把牛郎的粗獷，善良表現(xiàn)出來(lái)。在演唱“男耕女織度春秋，朝朝暮暮心相連”時(shí)，一定要情緒飽滿，聲音結(jié)實(shí)，充分表現(xiàn)牛郎和織女幸福的婚姻生活。

第三部分是最戲劇性的對(duì)比段落，也是這首歌曲的高潮部分。該部分吸取了戲曲音樂(lè)元素——緊打慢唱，與前兩段的音樂(lè)形成了鮮明的對(duì)比，節(jié)奏加快，曲調(diào)激昂而強(qiáng)烈。在演唱時(shí)一定要注意節(jié)奏的變化，情緒的變化，還有咬字的變化。

第四部分是作品主題的再現(xiàn)和催淚點(diǎn)，要用之前步步積累的滿腔激情爆發(fā)式地去演唱。在唱最后一個(gè)字“圓”時(shí)，主題音樂(lè)將和它同時(shí)進(jìn)行，這句是全曲的最高音和最長(zhǎng)的拖音，演唱時(shí)一定要把氣息憋住，橫膈膜保持住，使聲音飽滿圓潤(rùn)、通暢有力，情緒要飽滿富有激情，把天上人間盼團(tuán)圓的共同愿望，通過(guò)歌聲表現(xiàn)出來(lái)。

《牛郎織女》演唱這首作品可使演唱者的真聲得到大膽的運(yùn)用，讓聲音變得結(jié)實(shí)有力，還可以加強(qiáng)咬字、吐字，字頭噴口的爆發(fā)力，氣息的訓(xùn)練都受益匪淺，并能將戲曲的發(fā)聲方法融會(huì)貫通在這首歌曲當(dāng)中。它是近年來(lái)我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)的重要曲目之一，也是各類(lèi)民族聲樂(lè)比賽的常用演唱曲目。

例2：

[1]王孝廉.中國(guó)的神話世界[M].作家出版社，1991.

[2]魏麗莉.王志信聲樂(lè)作品的藝術(shù)特色研究[J].棗莊學(xué)院學(xué)報(bào)，2007（6）.

[3]唐海燕.淺析王志信民族聲樂(lè)作品的藝術(shù)特點(diǎn)[D].湖南師范大學(xué)，2006.

[4]常晶晶.解析民族聲樂(lè)作品《牛郎織女》的創(chuàng)作特征[J].時(shí)代文學(xué)（下半月），2009（7）.

[5]江志敏.歌曲《牛郎識(shí)女》的藝術(shù)特色及演唱分析[J].音樂(lè)天地，2009（4）.

王芳，女，湖北武漢人，武漢音樂(lè)學(xué)院研究生畢業(yè)，湖北藝術(shù)學(xué)院副高級(jí)職稱(chēng)，主要研究方向：民族聲樂(lè)表演與教育。