張玉寶 趙欣

摘要：歌劇《卡門》是法國作曲家比才，根據(jù)19世紀(jì)法國著名作家梅里美的同名小說改編的。是當(dāng)今世界上演率最高的一部歌劇，也是比才的最后一部歌劇。本劇在初演時并不為觀眾接受，此后逐漸得到人們的認(rèn)可，便變得長盛不衰。《斗牛士之歌》是歌劇中的一個選段，出現(xiàn)在歌劇的第三幕中，是斗牛士埃斯卡米里奧為感謝歡迎和崇拜他的民眾而唱的一首歌曲。堅定有力的節(jié)奏和威武雄壯的曲調(diào)，表現(xiàn)了斗牛士的颯爽英姿，這首節(jié)奏有力、聲音雄壯的凱旋進(jìn)行曲，成功的塑造了這位百戰(zhàn)百勝的勇敢斗牛士的高大形象。

關(guān)鍵詞：詠嘆調(diào) 斗牛士之歌 演唱分析

一、背景介紹

（一）作曲家介紹

喬治·比才（Georges Bizet，1838-1875），法國作曲家，生于巴黎，九歲即入巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲，后到羅馬進(jìn)修三年。1863年，他寫成第一部歌劇《采珍珠者》。1870年新婚不久，他即參加國民自衛(wèi)軍，之后，便終生在塞納河畔的布基伐爾從事音樂創(chuàng)作。所以，他的絕大部分優(yōu)秀的作品都是在這里誕生的。比才的音樂風(fēng)格傳統(tǒng)、個性，又不乏創(chuàng)新精神。在他的戲劇配樂《阿萊城姑娘》和《卡門》等九部歌劇作品中，社會底層的平民小人物成為作品的主角，體現(xiàn)了濃厚的現(xiàn)實主義色彩。他的音樂把鮮明的民族色彩和富有表現(xiàn)力的描繪生活沖突的交響發(fā)展，以及法國的喜歌劇傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法熔于一爐，極具現(xiàn)實意義和藝術(shù)價值，創(chuàng)造了19世紀(jì)法國歌劇的最高成就.

（二）背景分析

1.歌劇《卡門》背景介紹

《Carmen》中文譯為《卡門》是作曲家喬治·比才，根據(jù)法國作家梅里美的小說《卡門》而改編的。它是法國大革命下的產(chǎn)物，人民通過革命解除壓迫、獲得自由，藝術(shù)家更是夸張的抒發(fā)這種情感。整部劇情富有激情、大起大落，這種力量不僅來自于愛情，更表現(xiàn)出了人性仇恨與欲望的本性。歌劇《卡門》是19世紀(jì)浪漫時期中葉的一部鼎盛之作，被譽(yù)為19世紀(jì)法國最偉大的歌劇。

該劇完成于1874年秋，1875年3月3日在巴黎首演，但在比才死后才獲得成功。美國女高音格拉汀·法拉的有聲電影和查理·卓別林的一部無聲電影更是讓該歌劇的名聲進(jìn)一步擴(kuò)大。20世紀(jì)80年代出現(xiàn)了一次“卡門熱”，《卡門》再次受到追捧，1983年的幾個月內(nèi)，彼得·布魯克改編版的《卡門悲劇》上演。之后，導(dǎo)演弗朗切斯哥·羅斯協(xié)，又同世界三大男高音之一的多明哥拍攝了電影版的《卡門》。

2.歌劇《卡門》故事梗概

故事主要人物介紹：唐·何塞﹝一位年輕的初級軍官（男高音）﹞、楚尼卡﹝中衛(wèi)（男低音）﹞、埃斯卡米里奧﹝斗牛士 （男中音）﹞、卡門﹝一位吉普賽女郎（女高音、 次女高音或女中音）﹞、米凱埃拉﹝一位農(nóng)村姑娘，唐·何塞的未婚妻（女高音）﹞。

四幕歌劇 《卡門》主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強(qiáng)的吉卜賽姑娘——煙廠女工卡門。卡門看中了工廠附近警衛(wèi)隊下士唐·何塞，并用自己罕有的女性魅力征服了何塞。何塞舍棄了溫柔善良的未婚妻米卡埃拉，而且因放走在毆斗中用刀戳傷女工的卡門而被捕入獄。唐·何塞出獄后到帕斯蒂亞酒店來找卡門，這里是吉普賽人和走私販子聚集的地方，看見警衛(wèi)隊長楚尼卡中尉正向卡門調(diào)情?？ㄩT瞥見為她蹲監(jiān)獄的何塞，又特地為他跳起《響板舞》，把何塞看得魂不守舍。之后，卡門便和兩個走私者雷蒙達(dá)多與貝凱爾乘機(jī)慫恿何塞和他們一起加入走私行列，走投無路的何塞只好無奈順從。由于卡門已經(jīng)厭倦了何塞，對他已經(jīng)沒有了熱情，與勇猛帥氣的斗牛士埃斯卡米里奧產(chǎn)生曖昧。何塞盡管內(nèi)心有眾多委屈，卻仍發(fā)瘋地愛著卡門，愿意為她獻(xiàn)出一切。在塞維利亞城的斗牛場門前，在人群中爆發(fā)出一陣歡呼聲，原來斗牛英雄埃斯卡米里奧來了，驕傲而又幸福的卡門站在他的身旁，并承諾如果埃斯卡米里奧獲勝就嫁給他。埃斯卡米里奧勇敢的走進(jìn)了斗牛場。何塞走過來懇求卡門回心轉(zhuǎn)意并向她表達(dá)了自己深切的愛情，倔強(qiáng)的卡門卻無情的告訴自己，她現(xiàn)在愛的是埃斯卡米里奧，并準(zhǔn)備嫁給他。說完，便從手指上取下何塞送她的一枚戒指，扔還給何塞。被愛情沖昏了頭腦的何塞，絕望至極，舉起匕首一刀刺進(jìn)卡門的胸口，卡門慘叫一聲跌倒在地。唐·何塞撲倒在她的尸體上號啕大哭，嘴里不住地叫著：“卡門！我崇拜的卡門，我是多么愛你！”

3.《斗牛士之歌》故事情節(jié)

《斗牛士之歌》是歌劇《卡門》中第二幕經(jīng)典唱段，是主人公——埃斯卡·米里奧演唱的，情節(jié)大致為：在一家酒館內(nèi)，人們飲酒作樂，載歌載舞。突然，門外傳來了歡呼喧鬧的嘈雜聲，這正是著名的斗牛士埃斯卡·米里奧的出現(xiàn)，在西班牙人的心目中，斗牛士是最受尊敬的公眾人物。他的出現(xiàn)，使得酒館的人們涌向門外，熱情的邀請斗牛士埃斯卡·米洛干一杯。埃斯卡·米洛也情緒高漲的帶領(lǐng)大家走進(jìn)酒館，舉起酒杯，感謝眾人邀請，準(zhǔn)備開懷暢飲，同時，又為大家講述斗牛場上富有激情、引人入勝、緊張而驚險、精彩刺激的斗牛場面。這首節(jié)奏有力、聲音雄壯的凱旋進(jìn)行曲——《斗牛士之歌》，成功地塑造了這位百戰(zhàn)百勝的勇敢斗牛士的高大形象。

二、《斗牛士之歌》的演唱

（一）演唱的基本要求

1.演唱技巧及基本功訓(xùn)練

《斗牛士之歌》是一首難度很高的男中音詠嘆調(diào)，這個“難”體現(xiàn)在演唱技術(shù)上。一方面，歌曲的音域較寬，而且高音部分還有較多時值較長的延長音，這對演唱者的膈肌能力和氣息控制等方面是有很高要求的。另一方面，歌曲中又較多倚音和臨時變化音，還有部分較復(fù)雜的節(jié)奏型。除了演唱程度要達(dá)到應(yīng)有標(biāo)準(zhǔn)以外，還要做好相關(guān)的有針對性的演唱技巧的訓(xùn)練，和音樂素養(yǎng)基礎(chǔ)知識的補(bǔ)充練習(xí)。

2.認(rèn)真把握語言的準(zhǔn)確性

歌劇《卡門》是法語作品，要想做到語言的絕對精準(zhǔn)是很難的，因為我們對法語作品和法語語言接觸甚少，對其基本發(fā)音特點和拼讀規(guī)則不了解。通過分析，法語同意大利語、西班牙語、葡萄牙語一起，屬拉丁語系，所以，在這方面，筆者可以借鑒自己演唱較多的意大利語作品中的感覺和特點，比如像“a、o、i、e、u”這些元音在演唱時就要稍微突出點；其次，言語的嚴(yán)謹(jǐn)性很重要，字頭字尾都要說的很清楚，字頭較好把握，主要是字尾的“t、l、k”等輔音要處理好；最后，針對這首歌還有幾個比較有特色的發(fā)音，如“en”，發(fā)音是“ang”，這個發(fā)音要略帶鼻腔共鳴，因為它屬于鼻化元音；還有“je” ，發(fā)音是“re”，發(fā)音時要略帶翹舌。還要特別注意的是，在法語的演唱時，字頭一定要清楚，還要多突出元音。當(dāng)然，除了以上以外，對于我們來說，最好的方法就是多聽法語歌曲，多演唱一些難度較小的法語作品，尤其是戲劇作品，培養(yǎng)語感，如果有機(jī)會，最好能系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，做深入的了解，一定會更利于我們的演唱和理解法語作品。

（二）歌曲的藝術(shù)處理

1.從劇情中品讀人物性格

歌劇里的人物，都有他獨立的性格特點，但是這種特點和整個時代背景、故事情節(jié)是分不開的，所以要想真正讀懂他，就得先了解跟他有關(guān)系的人和當(dāng)時的背景。這個故事是發(fā)生在一家走私酒店，那里住的都是普通百姓，而斗牛則就是他們的“平民英雄”，民眾歡迎他、敬佩他，所以，斗牛士埃斯卡米里奧首先絕對是充滿自信的，充滿力量的。再看和他有密切關(guān)系的卡門，在這里他第一次遇到了美麗大膽而又風(fēng)情萬種的卡門，作為一位英雄，此時此刻的米里奧，不只是英雄那么簡單，他也要表現(xiàn)出他風(fēng)流瀟灑的一面，所以，他也是多情的。讀出這兩點，我們再去演繹作品就會更加多面，更加有內(nèi)容，更加充滿戲劇張力了，人物也會更加豐滿，他不在是一個斗士那么簡單。最后，鑒于斗牛士的職業(yè)要求，在第二段時的表演應(yīng)該再大膽點，甚至是外在點，更符合人物。

2.演唱與伴奏的融合

作為一首完整優(yōu)秀的作品，伴奏絕對是其重要組成部分，它不僅能配合演唱者營造良好的氣氛，也更彌補(bǔ)演唱者在演唱中的不足和失誤。首先，作品的開頭，前8小節(jié)演唱者和伴奏同學(xué)都一定要充滿力量，富有彈性，控制好音樂的節(jié)奏和力度，相互呼應(yīng)，將音樂本身的線條感變現(xiàn)出來。在前奏和過門部分可以說是伴奏中的獨奏部分，伴奏者要充分體現(xiàn)獨奏角色，加強(qiáng)度力度和音色的把握。其次，敘述部分要突出其節(jié)奏感，演唱者和伴奏者要找好樂感，共同漸強(qiáng)漸弱，尤其是當(dāng)其中一方較快或較慢時，另一方要適當(dāng)變換速度，以達(dá)到兩者的統(tǒng)一。最后，伴奏者要根據(jù)演唱者的演唱編好重音， 兩者要相互配合，相互輝映，體現(xiàn)出兩者的協(xié)調(diào)和對音樂理解的默契和共通。

（三）歌曲的舞臺表演

舞臺表演是歌劇表演的重要組成部分，它有助于體現(xiàn)人物性格特點，表現(xiàn)人物復(fù)雜的內(nèi)心情緒，增強(qiáng)人物魅力和戲劇張力。針對這首作品，在表演上，經(jīng)過多次的舞臺實踐，筆者頗有心得與體會。

首先，整首作品的基調(diào)是充滿自信，充滿魅力的，英勇瀟灑的斗牛士埃斯卡米里奧，初次來到平民酒店，受到民眾的熱烈歡迎和高度崇拜，此時的米里奧是斗志昂揚(yáng)的，是滿懷激情的。所以，在表演時，演唱者要昂首挺胸，以表現(xiàn)斗牛士的高高在上和瀟灑大氣的英雄氣概。第二段是描述斗牛場面，表演者的身體語言要有變化，要跟隨斗牛場面的變化變換姿勢，像是在跟人們深情的描述驚心動魄的斗牛場面。當(dāng)?shù)礁敝黝}部分時，要大氣、瀟灑，顯示出斗牛士的風(fēng)流多情。

其次，眼睛是表演者的靈魂，鑒于斗牛士的性格特征，表演者的眼睛應(yīng)該目視前方，充滿光芒，同時也是充滿對卡門的愛慕之情。

最后，在尾聲部分，幾個聲部相互呼應(yīng)，斗牛士的表演應(yīng)該肯定、深情，在斗牛場上，斗牛士征服了桀驁不馴的公牛，在這里，他也一定要征服美麗、不羈、風(fēng)情萬種的卡門。所以，這里的表演，演唱者可以單手向側(cè)上方高舉，以表現(xiàn)斗牛士征服卡門的決心和魅力。

總之，聲樂屬于音樂藝術(shù)的一種門類，作為一個演唱者，不能只是唱譜子、唱旋律、唱音符、唱聲音，這樣就會越來越窄，要上升到傳遞作品情感和內(nèi)在思想的的高度，從更深的層面詮釋作品。因此，我們要在平時的學(xué)習(xí)中培養(yǎng)自己的樂感與語感，在科學(xué)發(fā)聲的前提下，慢慢的擴(kuò)展自己的音域，穩(wěn)定自己的高音，夯實中低聲區(qū)，一步步的提高自己的演唱技能。當(dāng)自己的演唱較為成熟時，拿到一首作品，先要分析、了解它的背景及表現(xiàn)的情感特征，搞清楚“唱什么”的問題。其次，要從基本功、演唱技巧、音樂基礎(chǔ)、語言特點、曲式結(jié)構(gòu)、以及與伴奏的融合等方面讀懂作品，詮釋好作品。最后，還要加強(qiáng)自己在舞臺上的表現(xiàn)力，不斷增強(qiáng)自己的表演能力和舞臺實踐能力，從而更好的凸顯作品的戲劇張力。

參考文獻(xiàn)：

[1]鄒長海.聲樂藝術(shù)心理學(xué)[M].北京：人民音樂出版社，2000.

[2]周小靜.西洋歌劇簡史與名作[M].北京：高等教育出版社，2006.

作者簡介：

[1]趙欣：燕山大學(xué)，教授。