金蘭

當(dāng)代蒙古族版畫藝術(shù)特點研究

金蘭

在內(nèi)蒙古當(dāng)代版畫創(chuàng)中借鑒了陰山巖畫的寫意夸張造型的簡練，概括和蒙古族服飾色彩美學(xué)，色彩的明亮而透明，以及熟練的刀法組織變化與線條的優(yōu)美流暢的“印痕”美，形成了獨特的藝術(shù)特色，顯示出蒙古族不藝術(shù)作品的藝術(shù)高度與深度，折射出當(dāng)代蒙古族版畫藝術(shù)作品的更深層次的文化藝術(shù)內(nèi)涵。

巖畫藝術(shù) 色彩“印痕”美 版畫

一、巖畫藝術(shù)的延伸

對今天的草原藝術(shù)而言，北方巖畫即其精神之根，無論是繪畫，抑或舞蹈、音樂、雕塑等，都與巖畫在精神上一脈相承①。巖畫——古老而神奇的造型藝術(shù)，他是早期的人類祖先與自然溝通的形式，以最簡潔而夸張的造型，寫意性與神秘性，距今有一萬多年的歷史。在內(nèi)蒙古的陰山巖畫是早期北方少數(shù)民族共同留下的寶貴藝術(shù)遺產(chǎn)。在巖畫創(chuàng)作時雖沒有藝術(shù)的意識，但雖他們的生活的象征性、巫術(shù)的神秘性為重點，在漫長的歲月歷史長河中漸漸形成了數(shù)量之多的巖畫群，以夸張寫意性，高度概括性是主要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。如今，從我們從蒙古族版畫也是創(chuàng)作中仍然找到巖畫藝術(shù)的融入延伸與發(fā)展。

作為原始藝術(shù)的陰山巖畫是原始人鑿刻或繪畫在巖石上的圖像和符號，內(nèi)容與形式只借助感覺自由發(fā)揮，造型的夸張性充滿了整個畫面。巖畫中夸張意象造型是同對實物的簡化與概括化，再把他理想化，描繪出“形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)作品，沒有主觀故意，卻成了無意中的直接而純粹，“形似”與“神似”的藝術(shù)品。例如圖1中，山羊延伸的身體，羊角的甚高而有力的造型，夸張的形象化，表現(xiàn)出“形神兼?zhèn)洹薄?/p>

圖1 陰山巖畫

圖2 陰山巖畫

在陰山巖畫中有山羊，鹿、馬、放牧、人物、舞蹈、狩獵等等包括了生活的很多內(nèi)容，都已簡潔的線條概括勾勒出畫面，以心靈內(nèi)在創(chuàng)造出這些無與倫比的絕世之作。然而，現(xiàn)代藝術(shù)家的造型特點更具多樣化，在當(dāng)代版畫藝術(shù)造型中嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣嵟c夸張寫意，細膩刻畫與簡單概括并存，這些豐富的視覺畫面充斥著人們的眼睛。再當(dāng)今，在蒙古族版畫藝術(shù)中找到其巖畫藝術(shù)的夸張寫意造型影子。

被受廣闊草原文化熏陶的蒙古族版畫藝術(shù)家從陰山巖畫的造型中得到了啟發(fā)，作品造型寫意夸張，運用意象化的裝飾性表現(xiàn)出對作者的情感與內(nèi)心世界。從作品《烏珠穆沁的傍晚》（邵春光、歐廣瑞作）來看對人物形體的夸張變形，形體比例故意失調(diào)，顯得人物更加粗壯和富有張力，描繪出傍晚溫馨而安詳?shù)娘L(fēng)景；作品《牧羊女》（蘇新平作）中，空間的移位、人物的變形、姿態(tài)優(yōu)美、追求主觀意識與客觀的互動，以理想化的境界畫面把版畫藝術(shù)提升了一個高度。版畫藝術(shù)家王作才先生的作品《彩虹駿馬》、《草地彩虹》、《大漠風(fēng)》、《冬日》、《乳香飄》等作品中主體造型的寫意性，超高的刻制技法以及流暢線條變化使畫面即前衛(wèi)又有親和力。內(nèi)蒙古版畫藝術(shù)青年創(chuàng)作者呂紅梅的作品《親親草原》、《別離草原》、《敖包相會》中敘述對草原的熱愛，別離草原時候的人物的復(fù)雜心境，以夸張變形的蒙古人物為主題，在她的刻刀下人物形狀與刻制就像草原的寬廣一樣灑脫，性格一樣直率，雖然夸張變形但不失人物的陽剛與柔美。作品《天駒》系列（金蘭作）以“馬”為主體，在環(huán)繞的圓形構(gòu)圖中馬成了主宰，相互交錯縱橫的馬匹，相互滲透、馬身像蛇一樣細長有弧度的彎曲，夸張寫意而不失馬的形體的優(yōu)美。

無論是巖畫還是這些版畫當(dāng)中，造型的意向性其夸張寫意，形態(tài)的意象化與感知、心靈的交會完成了感覺與情趣的完美表達，超出本身的藝術(shù)元素，竟而達到心靈內(nèi)在解讀再現(xiàn)，豐富了蒙古族版畫藝術(shù)的視覺表現(xiàn)，開拓了新的版畫藝術(shù)語言。

圖3 《別離草原》呂紅梅

二、借鑒了服飾色彩

色彩分布在人們?nèi)粘Ｉ钪械拿總€角落，每個民族都有自己崇尚的顏色，不同地域、不同民族對色彩有著不同的詮釋。生活在遼闊美麗草原的蒙古族人民被草原絢爛的花草、蔚藍的天空、潔白的羊群所陶冶。廣闊無邊的大草原展現(xiàn)的就是一幅生動的畫面，對于自然純凈的向往與喜愛，深深地印刻在草原人的心目中①。在草原早晚溫差較大的氣候里肥大的衣裳不僅保暖，減弱身體的缺陷，使男子更具豪邁粗狂的氣質(zhì)，女子更加美麗灑脫。蒙古族服飾的多彩多樣的由于地理位置與環(huán)境的不同有著各種不同的服飾，其色彩艷麗與清新淡雅并存。察哈爾、土爾扈特、鄂爾多斯、科爾沁、布里亞特、蘇北蒙古族服飾等等。其中以爾多斯服飾為華麗富貴的典型，科爾沁服飾則樸素大方為主流。從服飾主要顏色來講有紅色、藍色、白色和黃色。蒙古族歷來崇尚白色，在生活中經(jīng)常使用的“白色食物”乳汁品、是牧民們長期使用，賴以生存的食物，生活中白色的蒙古包和潔白的羊群、白色的哈達等，也像蒙古族人們的心靈一樣純潔無瑕，所以，白色是高尚，純潔，吉祥如意的象征。因此，對白色的喜愛從古至今都不曾改變過；藍色是“長生天”的顏色，神秘而象征著至高無上，永恒的權(quán)力，它有神靈不可磨滅的能力，在服飾中顯示出穩(wěn)重而平靜之美；紅色是中國大江南北都視為吉祥如意的顏色，在蒙古族民間廣泛的使用的顏色，它代表激情與溫暖、紅似“火”，在蒙古族“祭火”的習(xí)俗對火的敬重與紅色的崇拜?；鸺t的禮服，紅色的頭飾其美艷無比。黃色是喜歡的顏色，黃金的顏色，是富貴的象征。在當(dāng)代許多各種顏色也成為服飾顏色當(dāng)中，他們各異，卻成為了服飾點綴或主流。如今，蒙古族服飾的色彩也隨著時代的變遷也豐富多樣，無論什么樣的顏色分為兩種集寧縫制。即同一色調(diào)和對比色調(diào)，就是以一個顏色為基礎(chǔ)上以相近色或?qū)Ρ壬M行點綴，形成花邊和腰帶等等，但這種色彩的變化是各種顏色的搭配均產(chǎn)自內(nèi)心的感受與喜愛。

首先，蒙古族服飾中偏愛鮮艷的顏色，統(tǒng)一色系，服飾是最常見。在草原中生存生活地域遼闊而人跡罕至，所以對服飾要求艷麗醒目，在冰天雪地或大雨風(fēng)暴之中容易發(fā)現(xiàn)與被拯救。因此，服飾中喜歡鮮艷的顏色為主，例如：冷色系為主色調(diào)掉，藍色為主的服飾中，以綠色為輔助顏色、做袖口的花紋，領(lǐng)口，腰帶等，其服飾統(tǒng)一色系，在內(nèi)蒙古版畫中處處體現(xiàn)了這統(tǒng)一色調(diào)的色彩美學(xué)。例如：蒙古族優(yōu)秀版畫藝術(shù)家格日樂圖先生的作品《牧歌》當(dāng)中以黃色調(diào)為主色調(diào)，近處遠景的細微的變化以及黃色的富有張力的視覺效果，畫面優(yōu)美清新。他的作品《月夜行》、《冬訓(xùn)》、《夏日》、《綠草地》、《春雨》等則運用了藍色，綠色為主色調(diào)，顏色純度與明度適當(dāng)，色彩鮮艷而透明，真實再現(xiàn)了蒙古族服飾的鮮艷的色彩搭配美學(xué)。

另外，在服飾中也有對比顏色的搭配，即冷色系與暖色并用在一件服飾中，鮮艷的紅色為主的服飾中，藍色或綠色作為點綴，寬窄不同的邊緣壓線或做成坎肩，形成里外套件的精美服飾。在繪畫中是忌諱冷暖對比色用在同一畫面當(dāng)中，蒙古族版畫藝術(shù)但突破了常規(guī)，也不缺乏在畫面當(dāng)中冷暖強烈對比色調(diào)的版畫?！恫莸仫L(fēng)》（王作才作）中紅色飛馳的駿馬與綠色的草地形成對比色，以黃，白色為點綴，畫面真如名稱一樣草原上的風(fēng)中，飛奔的駿馬與牧人一體，十足的動感與力量。《逐浪》（山丹作）、《春》（格日了圖作）、《敖包相會》（呂紅梅作）、《狂歡之夜》（安廣有作）、《薩日朗花開》（呂紅梅作）等中冷暖對比色的運用恰當(dāng)，畫面不俗而淡雅，給予強烈的視覺沖擊力。

無論鮮艷輕柔顏色的統(tǒng)一色系也好，強烈對比色彩也罷，在這些傳統(tǒng)顏色的基礎(chǔ)上蒙古族版畫藝術(shù)在色彩上探索與創(chuàng)新，很多版畫作品都體現(xiàn)了蒙古族對色彩的獨特見解與審美取向。蒙古族當(dāng)代著名的版畫藝術(shù)家山丹女士的作品《圣湖》系列作品中，以黑色或深藍為主色調(diào)，灰藍，灰黃、灰紫色為輔助顏色，馬與湖組成了畫面內(nèi)容，整體感較強。在作品《天邊》中則以白色為主色調(diào)，以橘紅色，藍色和灰色來點綴，畫面干凈整潔，高貴典雅，充分體現(xiàn)出對白色的寵愛，通過人物吟唱的姿態(tài)投射出時代美，生活美的意境。另外她的作品《美之淵》、《諾恩吉雅》等都體現(xiàn)出了當(dāng)代蒙古族色彩的審美需求與色彩的多樣性。除此之外很多蒙古族版畫藝術(shù)家在顏色上顯示出獨特的色彩美學(xué)《某年、某月、某日》，《風(fēng)吹過》、《吉祥如意》、《奈曼風(fēng)光》等等作品中都體現(xiàn)了對色彩的理解與創(chuàng)新。

圖4 《天邊》山丹

三、變化多端的“印痕美”

版畫是雖屬繪畫類，但不像中國畫油畫一樣直接描繪在紙或布上，他是通過刻刀的刻制與印刷才完成一幅作品，其程序多而復(fù)雜。在整個創(chuàng)作過程中，刻制時候刀法組織與變化，印刷步驟成為了關(guān)鍵，就是常說的“印痕”。在每一個版畫作品當(dāng)中，印痕是不可缺少的，是作品的靈魂——“印痕”美。每一幅版畫藝術(shù)作品都是傾注了作者的辛苦勞動與聰明智慧。什么樣的形式語言完成最初的思想境界呢？點、線、面等按照約定進行刻畫，然而，最終效果還是以“印痕”實現(xiàn)。畫面當(dāng)中細致與省略，形成疏密的對比，把視線引到細致刻畫部分，也就是重要的位置，關(guān)鍵表達的思想與內(nèi)涵。例如：木刻中，刀鋒所產(chǎn)生的不同的刀觸感，圓口刀蒼勁鋒利，三角刀的柔滑細致，平口刀、斜口刀的大刀闊斧的變化“印痕”變化多端，體現(xiàn)出物體的形體結(jié)構(gòu)，細致與概括的對比層次的變化。作品《遺韻長歌之祭敖包》刀法嫻熟，富有表現(xiàn)力，大氣磅礴的三角刀刻制與適當(dāng)?shù)牡斗ㄗ兓蔀楫嬅娴慕裹c肯定的線條，柔美的肉色與棕紅色形成了畫面把祭敖包的蒙古族習(xí)俗文化戰(zhàn)線的淋漓盡致。在木刻版畫中木刻刀是有生命力的，刀法的歡快地奔跑與跳躍，刻畫出人物的表象甚至達到內(nèi)心世界。《守望家園》（王作才作）運用大刀闊斧的手法刻出風(fēng)中的人物，在風(fēng)的表現(xiàn)中長線條的走向灑脫、優(yōu)美、長而流暢，有力度，人物刻畫則線條委婉，服飾的軟度與體積；《烏力格爾之海》和《說唱好來寶》（韓戴沁作）中把構(gòu)圖的理想化、它不受自然景象、時間、空間、透視等的限制，運用中刀法的刻制節(jié)奏與韻律，突出畫面的中心思想；王永波的《庫倫溝》系列作品中，四季輪回的季節(jié)變化，以季節(jié)的原生為中心加以變化技法的結(jié)合，顏色變化柔美，創(chuàng)作了風(fēng)景如畫的作品。木刻擅長表現(xiàn)概括而大氣之美，銅版畫則細膩寫實味道。銅版畫的細致刻畫出畫面，可以是細致到頭發(fā)絲那么細，也可以概括而過。作品《正午無聲》（金寶軍作）中強調(diào)了“正午”的時間，以細點構(gòu)成了畫面的整體，陽光照射地方若有若無的“點”很淺的“印痕”，而避光出則數(shù)不勝數(shù)的“點”形成了“面”，很深的“印痕”，從此，疏密與層次歷歷在目，可想而知“印痕”效果之美了。版畫藝術(shù)當(dāng)中刀法的運用是整個畫面的靈魂。刀法的各種點、線、面組成的不拘一格的刀法變化與內(nèi)容形式的結(jié)合才是真正的達到藝術(shù)的高度與深度。

草原藝術(shù)是激情充滿的藝術(shù)，無論是音樂、舞蹈、詩歌，還是繪畫，都是感官的盛宴，生命的狂歡。任何人也無法漠視她激情熾燃的魅力②，草原的文化就像草原一樣寬泛而博大。蒙古族的版畫藝術(shù)在繼承了巖畫造型精神，發(fā)揚蒙古族服飾色彩美學(xué)以及版畫藝術(shù)的特點完美結(jié)合，刻制出有力度感與節(jié)奏感優(yōu)秀的版畫作品，其版畫藝術(shù)語言表達了情感內(nèi)涵，畫面華麗而粗獷的審美當(dāng)中蘊含了極為豐富的美學(xué)內(nèi)涵。

注釋：

①孫石磊.試論蒙古族題材中國凾的藝術(shù)特征［D］.中央民族大學(xué)，2012.

②班瀾.北方巖畫與草原藝術(shù)精神［J］.內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)報，2009（2）.

作者單位：呼和浩特民族學(xué)院

注：本文需教育部人文社會科學(xué)研究青年基金項目資助，項目名稱：《蒙古族版畫藝術(shù)特點研究》。項目編號12YJC760036。