程波濤

馬忠賢

1955年生于安徽宿州，現(xiàn)為蘇州科技大學(xué)教授，學(xué)術(shù)委員會(huì)主席。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。曾任淮北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、碩士生導(dǎo)師。1998年結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系研究生班。2001年由國(guó)家教育部、國(guó)家人事部授予全國(guó)模范教師榮譽(yù)稱號(hào)。1985年，中國(guó)畫《三顧茅廬》入選全國(guó)青年美術(shù)展。1989年，中國(guó)畫《遠(yuǎn)古的幽靈在呼喚》入選第七屆全國(guó)美術(shù)展。1992年，中國(guó)畫《鴻門宴》入選全國(guó)首屆中國(guó)畫展。1993年，中國(guó)畫《徽鄉(xiāng)遺韻》榮獲全國(guó)首屆山水畫展銀獎(jiǎng)。1993年，于香港舉辦個(gè)人畫展，并出版《馬忠賢國(guó)畫選》。1994年，中國(guó)畫《彝鄉(xiāng)醉影》入選第八屆全國(guó)美術(shù)展。1994年，獲徐悲鴻基金會(huì)二等獎(jiǎng)。1997年，中國(guó)畫《徽班譜京韻》入選全國(guó)首屆人物畫展。1999年，中國(guó)畫《皇陵故道聽花鼓》入選第九屆全國(guó)美術(shù)展。2000年，版畫《中國(guó)戲》獲全國(guó)第十五屆版畫展銀獎(jiǎng)。2002年，版畫《中國(guó)戲之三》獲全國(guó)第十六屆版畫展銀獎(jiǎng)。2D03年，中國(guó)畫《花季》獲2003年全國(guó)中國(guó)畫展優(yōu)秀獎(jiǎng)。2003年，版畫《中國(guó)戲之五》獲中國(guó)美術(shù)金彩獎(jiǎng)優(yōu)秀獎(jiǎng)。2004年，中國(guó)畫《徽班譜京韻之二》入選第十屆全國(guó)美術(shù)展。2D06年，版畫《中國(guó)戲系列》獲得安徽省人文社科藝術(shù)類銅獎(jiǎng)。2009年，版畫《戲》入選第十一屆全國(guó)美術(shù)作品展。2011年，作品《老戲票》入選第十九屆全國(guó)版畫展并獲得中國(guó)美術(shù)提名獎(jiǎng)。

在中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念中，文士階層習(xí)慣于視“游于藝”為理想的執(zhí)藝狀態(tài)，把游心翰墨、問(wèn)道丹青的超然，作為創(chuàng)作的體味與追求，并將蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)、閑適淡逸的審美情趣與創(chuàng)作風(fēng)格，視為品評(píng)書畫藝術(shù)主要尺度與標(biāo)準(zhǔn)。中國(guó)畫作為一種精神物化了的產(chǎn)物，融技法性、藝術(shù)性與精神性于一冶，要求畫家除了加強(qiáng)技法的錘煉之外，還須有更高層次的“煉意”“煉心”“煉境”及“修為”之功。因此，在創(chuàng)作中，畫家應(yīng)有豐富的藝術(shù)想像力和善于對(duì)表現(xiàn)對(duì)象提煉、概括的能力，作品才易于產(chǎn)生感人至深的意味。

古人云：

“境由心生?！瘪R忠賢先生的很多畫作，像一首首無(wú)韻的散文詩(shī)，形象明晰，情感深摯，意境淡雅，足以動(dòng)人心旌。他的寫意小品，擅長(zhǎng)以淡雅的筆調(diào)，把尋常景致繪寫得輕松、隨意、閑適、蕭散，而不乏韻味。我想，若非畫家對(duì)自然、生活、人情、世態(tài)等有細(xì)致觀察和深刻體會(huì)，想必難有此般“流美”筆下的閑適藝境。

馬忠賢先生的閑適小品畫，意味是醇厚的，余韻是悠長(zhǎng)的。他鄉(xiāng)土氣息濃厚的山野小景，如《蒙山小景》《話秋圖》《金秋》《秋車圖》《深山高秋》等作品，足以見出畫家對(duì)鄉(xiāng)土題材的熟悉與喜愛。這些作品多以黃淮地區(qū)的鄉(xiāng)野景致為素材，馬忠賢先生用松靈而隨意的筆調(diào)，勾勒出農(nóng)家勞作、閑談、休憩、娛樂(lè)等不同的生活場(chǎng)景，顯示出畫家對(duì)淳樸民風(fēng)的眷戀和深情。他的寫意畫善于通過(guò)刻畫人物神情，來(lái)表現(xiàn)形象的個(gè)性特征和不同心境，如《荷塘秋色》等作品，重在畫意與詩(shī)意結(jié)合；《秋郊聽琴》《霜葉紅于二月花》《后園聽小曲》和《踏秋》等作品，可以感受到：秋日景致下，憑欄送目的女子凝眸處那份閑愁和感傷；在看似蕭散閑適的高士中，眉宇間卻帶著揮之不去的愁緒，及其所傳達(dá)的落寞和孤獨(dú)之感；以及作品《蘭花花》《采葵》《采蓮》《秋云》中的“美人”“花草”“游云”等意象，洋溢著一種清純、歡快、明朗和健康的氣息。總之，這些題材多樣、形式多變的閑適小品，皆是畫家心念的表征，傳達(dá)的是畫家對(duì)生活的觀察、對(duì)世態(tài)的思考，以及對(duì)生命況味的深刻體識(shí)。

馬忠賢先生小品畫的表現(xiàn)手法是多樣而又頗具個(gè)性特色。他善于將現(xiàn)代繪畫中“構(gòu)成”的因素融入作品創(chuàng)作中，畫面還經(jīng)常運(yùn)用肌理、漬染等綜合手法，其中的部分畫作略有經(jīng)營(yíng)之感，反映出畫家不拘成法的多元化創(chuàng)作觀。例如，《皇陵故道聽花鼓》《故鄉(xiāng)小夜曲》《棋》《樂(lè)》等畫作中，文字的“構(gòu)成”意味很強(qiáng)，文字與畫面交相呼應(yīng)、關(guān)聯(lián)，并成為畫面的重要組成部分，不僅有機(jī)的襯托了畫面，增強(qiáng)了畫面的張力，又頗具裝飾意味。在上述創(chuàng)作中，畫家借鑒了民間美術(shù)的一些表現(xiàn)手法，同時(shí)運(yùn)用畫面分割和物象變形等技法處理，加上古樸的設(shè)色，營(yíng)構(gòu)出一個(gè)個(gè)意味悠長(zhǎng)的意象空間。另外，值得一提的是，馬忠賢先生的戲劇小品，如《關(guān)云長(zhǎng)》《秦瓊盜馬》《白水灘》等系列作品，皆以“有意味”的意筆手法，對(duì)戲曲人物作別具情趣的表現(xiàn)。在《華容道》《徽班譜京韻》等作品中，畫家主要是運(yùn)用意象化、符號(hào)化的手法處理“云”的形象，畫面靈動(dòng)，又不失樸拙意趣和裝飾韻味。這種帶有程式化的表現(xiàn)方式，亦是值得寫意小品創(chuàng)作者借鑒的。在馬忠賢看來(lái)，作為一名優(yōu)秀的畫家，不僅要有嫻熟的技法功底，還要有對(duì)作品內(nèi)蘊(yùn)的開掘能力，因此，他的寫意人物畫，不僅表現(xiàn)了對(duì)人物形象的處理，更表現(xiàn)在對(duì)特定“環(huán)境”下的人物性格和心理的“塑造”上，作品既有民間美術(shù)中樸拙自然的裝飾意趣，也善于以文人畫靈動(dòng)灑脫的筆調(diào)，表現(xiàn)人物蕭散淡泊的精神意象。

宋代畫家郭熙在《林泉高致》中說(shuō)：“境界已熟，心手已應(yīng)，方能縱橫中度，左右逢源?！瘪R忠賢先生靜觀萬(wàn)物，感悟人生，深味著人與自然和諧律動(dòng)之美，并把這種關(guān)系提升到藝術(shù)的層次與高度，作品帶給人更多的是隨性、閑適、蕭散之感，易于引發(fā)觀者的美感回應(yīng)與心理共鳴。而在閑適淡逸的畫面背后，應(yīng)是畫家對(duì)寧?kù)o、平淡、淳樸之境的自覺(jué)追求。也正是因?yàn)槿绱耍^者欣賞馬忠賢筆下憑欄送目的多情怨女，垂釣或聽曲的閑逸高士或閑坐“話桑麻”的淳樸農(nóng)夫等等形象時(shí)，不能簡(jiǎn)單對(duì)應(yīng)為人物形象模特般的“寫照”，或者是某種生活狀態(tài)的淺顯再現(xiàn)。事實(shí)上，這些“形象”已經(jīng)承載著審美意趣和心象，甚至已經(jīng)物化為畫家對(duì)于某種人生境界的意象化表達(dá)。

長(zhǎng)期的繪畫實(shí)踐與對(duì)傳統(tǒng)文化的深層次體悟，加深了馬忠賢作品的精神含量，提升了畫作的藝術(shù)品位。在愈來(lái)愈多畫家注重市場(chǎng)效益、藝術(shù)日趨浮躁的當(dāng)下，馬忠賢先生卻能以清逸蕭疏之筆，繪寫藝術(shù)與人生適意、悠游之態(tài)，體現(xiàn)出一位執(zhí)著為藝者的守望與自適，實(shí)現(xiàn)著“游心”藝術(shù)的精神歷程。