王綺
(通化師范學(xué)院 美術(shù)學(xué)院,吉林 通化 134002)
波普藝術(shù)對(duì)中國(guó)油畫(huà)的啟示
王綺
(通化師范學(xué)院 美術(shù)學(xué)院,吉林 通化 134002)
文章主要論述波普藝術(shù)對(duì)中國(guó)油畫(huà)的影響,通過(guò)對(duì)波普藝術(shù)的解讀以及在其影響下中國(guó)油畫(huà)的變化,從一系列中國(guó)油畫(huà)家的個(gè)案入手,來(lái)分析波普藝術(shù)影響下的當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)作品的美學(xué)特征。
圖像化;拼貼與組合;商業(yè)性;政治波普;波普藝術(shù)
波普為Popular的縮寫(xiě),意義是流行藝術(shù)與通俗藝術(shù)。波普藝術(shù)又稱(chēng)普普藝術(shù),是一項(xiàng)很受歡迎的文化和藝術(shù)。
英國(guó)藝術(shù)家理查德·漢戴爾博爾頓已經(jīng)把波普藝術(shù)的特點(diǎn)概括為通用(大規(guī)模設(shè)計(jì))、短暫、價(jià)格便宜、大量生產(chǎn)、年輕的、富華、性感、騙人的東西,極具吸引力和大型企業(yè)的類(lèi)型。
戰(zhàn)后英國(guó)經(jīng)過(guò)一段長(zhǎng)時(shí)間的物質(zhì)匱乏時(shí)期,美國(guó)軍方和美國(guó)商人以及從美國(guó)帶來(lái)的各種各樣的消費(fèi)品吸引了英國(guó)人的極大興趣。戰(zhàn)后,英國(guó)年輕人對(duì)美國(guó)產(chǎn)品與流行文化的著迷達(dá)到了極點(diǎn)。在倫敦學(xué)院的當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)中,一群年輕的藝術(shù)家包括了油畫(huà)家、雕刻家、建筑師和文學(xué)評(píng)論家所組織,從20世紀(jì)50年代初期開(kāi)始了一系列的討論,他們形成了“獨(dú)立小組”,在1966年,該組織舉行了一場(chǎng)名為“這就是所謂的明天”展覽。一幅畫(huà)題為《今天的生活為什么如此不同,如此富有魅力?》的作品引起了觀眾的興趣,這幅畫(huà)的作者是理查德﹒漢密爾頓(Richard Hamitton,1922年),作品采用了海報(bào)直接拼貼的手法,藝術(shù)家運(yùn)用了一些當(dāng)時(shí)流行的雜志的代表,受大眾歡迎的形象,集中在一種“生活場(chǎng)景”中。圖片最引人注意的是一個(gè)男性的手里拿著一個(gè)大棒棒糖,明顯的文字印刷POP字樣,即流行。這個(gè)詞第一次出現(xiàn)在藝術(shù)品上,在之后的一段時(shí)間里,除了漢密爾頓和他最著名的作品,英國(guó)流行藝術(shù)之外什么真的很難再發(fā)現(xiàn)的令人激動(dòng)的事情和特點(diǎn)了,而探討了流行藝術(shù)是在美國(guó)得到了發(fā)展。
1949-1985年,這個(gè)時(shí)期繪畫(huà)的創(chuàng)作模式則被冠以“社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義”,而這種創(chuàng)作模式主要有三個(gè)方面的來(lái)源,分別是蘇聯(lián)的現(xiàn)實(shí)主義,以徐悲鴻為代表的法國(guó)古典學(xué)院主義和以江豐為代表的延安魯藝革命體系。而正是這三種模式的結(jié)合,共同構(gòu)成了新中國(guó)美術(shù)教育體系的基礎(chǔ)。
“油畫(huà)民族化”思潮正式興起。美術(shù)界對(duì)文革的反思與批判首先體現(xiàn)在“傷痕美術(shù)”上,傷痕美術(shù)的題材大致包括兩類(lèi):一類(lèi)是關(guān)于在“文藝黑線(xiàn)專(zhuān)制論”批判中遭受迫害的知識(shí)分子和老干部;一類(lèi)則是與知識(shí)青年在文革中的特殊人生記憶相關(guān)。我們看到,傷痕美術(shù)不僅包含了批判現(xiàn)實(shí)的精神,而且還透視出“去集體主義化”的對(duì)個(gè)體生命的關(guān)注,因此對(duì)中國(guó)藝術(shù)的蘇醒產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。另一方面,我們看到這種傷痕美術(shù)也正是與黨和政府迫切的對(duì)文革時(shí)期所犯的錯(cuò)誤作出檢討與反思的任務(wù)相吻合的。
1985年5月在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“前進(jìn)中的中國(guó)青年美術(shù)作品展覽”為青年藝術(shù)家現(xiàn)代主義傾向的藝術(shù)作品提供了一個(gè)展出的機(jī)會(huì),“85美術(shù)思潮”實(shí)質(zhì)上是藝術(shù)界在遭受長(zhǎng)期的封閉狀態(tài)后的突然對(duì)外開(kāi)放,而且并非是對(duì)西方某一時(shí)段而是對(duì)西方從古到今的全方位開(kāi)放的結(jié)果。
波普藝術(shù)并不是以“作品”的形式來(lái)證實(shí)他的存在,至少,這并不是審美,它同樣也需要有必要作為藝術(shù)家的繪畫(huà)或建模技術(shù)之前,也不可能讓學(xué)習(xí)者臨摹,它經(jīng)過(guò)大規(guī)模印刷的副本造成沒(méi)有影響的衰減,沒(méi)有藝術(shù)收藏,甚至它的價(jià)值作為一種行為立即消失,等等。事實(shí)上,波普藝術(shù)只是一種“現(xiàn)象”,這種現(xiàn)象的智慧,給人以傳達(dá)的意義,而且在實(shí)踐中是更集中、更強(qiáng)烈地深化政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、文化等各方面存在的一些道理和真相.
方力鈞作為中國(guó)后89新藝術(shù)潮流最重要的代表,與這個(gè)潮流的其它藝術(shù)家共同創(chuàng)造出一種獨(dú)特的話(huà)語(yǔ)方式——玩世寫(xiě)實(shí)主義,其中尤以方力鈞自1988年以來(lái)一系列作品所創(chuàng)造的“光頭潑皮”的形象,成為一種經(jīng)典的語(yǔ)符,標(biāo)志了80年代末和90年代上半期中國(guó)普遍存在的無(wú)聊情緒和潑皮幽默的生存感覺(jué),或者更廣義地說(shuō)它標(biāo)志了當(dāng)代人的一種人文和心理的感覺(jué)。
從二十世紀(jì)九十年代中期開(kāi)始,他運(yùn)用近現(xiàn)代中國(guó)流行藝術(shù)的風(fēng)格表現(xiàn)革命時(shí)代的臉譜化肖像,傳達(dá)出具有時(shí)代意義的集體心理記憶與情緒。這種對(duì)社會(huì)、集體以及家庭、血緣的典型呈現(xiàn)和模擬是一種再演繹,是從藝術(shù)、情感以及人生的角度出發(fā)的,因而具有強(qiáng)烈的當(dāng)代意義。
遵循西方波普的腳步,中國(guó)也開(kāi)始了波普藝術(shù)的道路,這是一種文化和藝術(shù)的轉(zhuǎn)移與延伸。每個(gè)人心中都有著審美傾向,當(dāng)這一切被接受的是一部分的人,然后這一部分的人會(huì)慢慢的成長(zhǎng)。波普是一種風(fēng)格,是需要我們繼續(xù),甚至從它那里去發(fā)現(xiàn)新的藝術(shù)形式。我們不需要做很多準(zhǔn)備去接受它,只需要享受突然震撼,不管它已經(jīng)具有象征意義,如何符號(hào)化,如何商業(yè)化,我們只需要從每一個(gè)創(chuàng)作作品中,實(shí)現(xiàn)我們所能接受的??梢孕〉街皇且环N意識(shí),也可以大到一個(gè)故事,一個(gè)人,一個(gè)新的藝術(shù)形式,這應(yīng)該是波普藝術(shù)開(kāi)始帶給我們的東西。我們需要使用單純的眼光去欣賞它。
[1]邵大箴,奚靜之.歐洲繪畫(huà)簡(jiǎn)史[M].天津:天津人民美術(shù)出版社,1987.
[2]葉朗.現(xiàn)代美學(xué)體系[M].北京:北京大學(xué)出版社,2004.
J120.9
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1005-5312(2015)32-0177-01