>>唐果梨園墨韻之關(guān)良撰文>>>唐果關(guān)良是中國(guó)近現(xiàn)代畫壇中不得不談的一位大師,同時(shí)也是一位低調(diào)的“名角兒”,此話不虛。近日,英國(guó)皇室"/>
撰文>>>唐果
梨園墨韻之關(guān)良
撰文>>>唐果
關(guān)良是中國(guó)近現(xiàn)代畫壇中不得不談的一位大師,同時(shí)也是一位低調(diào)的“名角兒”,此話不虛。
近日,英國(guó)皇室威廉王子曾到訪的上海龍美術(shù)館迎來(lái)了一個(gè)大展——“食洋而化 風(fēng)神獨(dú)韻——關(guān)良先生1 1 5周年誕辰特展”,這家在當(dāng)下中國(guó)藝術(shù)品市場(chǎng)叱咤風(fēng)云的私人美術(shù)館其一舉一動(dòng)都似乎帶著某種寓意,而不久前,注重學(xué)術(shù)研究的北京畫院也剛剛舉辦了關(guān)良藝術(shù)的大展,一時(shí)間,關(guān)良成為藏界熱議的話題。
關(guān)良是中國(guó)近現(xiàn)代畫壇中不得不談的一位大師,同時(shí)也是一位低調(diào)的“名角兒”,此話不虛。作為最早將西方現(xiàn)代派繪畫創(chuàng)作理念與中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫相融合的藝術(shù)家,他開(kāi)創(chuàng)了人物畫的新范式,尤其是對(duì)中國(guó)古典戲曲和現(xiàn)代京劇人物的演繹,筆墨間的靈動(dòng)俏皮再現(xiàn)了具有時(shí)代美感的經(jīng)典形象,這一功績(jī)就足以讓關(guān)良在中國(guó)近現(xiàn)代繪畫史上留下扎扎實(shí)實(shí)的一筆。
為何說(shuō)他低調(diào)?那是因?yàn)榻┠陙?lái),在拍賣市場(chǎng)主導(dǎo)下,不少近現(xiàn)代書畫名家的人氣幾近爆表,而關(guān)良的作品市場(chǎng)則顯得不溫不火。不過(guò)有趣的是,就在當(dāng)下國(guó)內(nèi)藝術(shù)品拍賣市場(chǎng)降溫之際,國(guó)內(nèi)學(xué)術(shù)界、藏界、書畫交易圈對(duì)關(guān)良的關(guān)注和熱情卻逆市上揚(yáng)。分析其中原因,固然有市場(chǎng)投資策略調(diào)整的影響,但最主要的還是緣于人們對(duì)關(guān)良藝術(shù)的欣賞和認(rèn)知更進(jìn)了一步。瞧那一張張小巧可人的畫面,栩栩如生的戲曲人物,一顰一笑都能讓觀者感受到并沉醉于關(guān)良筆下的梨園墨韻。
再說(shuō)說(shuō)關(guān)良的“名角兒”身份,這可不是指臺(tái)上戲,而是畫界中的筆上戲。如何傳神地用筆墨紙硯來(lái)展現(xiàn)傳統(tǒng)文化中的戲曲人物,靠的可不簡(jiǎn)單是繪畫的技巧,更不是毫無(wú)變化、因襲固有的樣式,其中最緊要的是創(chuàng)作者如何用當(dāng)代的審美來(lái)理解戲曲中的人物,又如何將這些歷史中或小說(shuō)中的人物置于戲曲的氛圍中,最后一道關(guān)節(jié)才是考慮繪畫的技巧,即從文本到戲曲再到繪畫。關(guān)良筆下造型簡(jiǎn)約、色彩豐富、氣質(zhì)活潑生動(dòng)且充滿童趣的人物形象,無(wú)不凝聚著這位藝術(shù)家對(duì)戲曲的摯愛(ài),以及對(duì)繪畫技巧的領(lǐng)悟。
上世紀(jì)初期,中國(guó)傳統(tǒng)水墨的探索發(fā)展到一個(gè)瓶頸期,加上西方藝術(shù)思潮的沖擊,國(guó)內(nèi)不少藝術(shù)家紛紛漂洋過(guò)海,希望汲取更多的養(yǎng)分,關(guān)良就是其中一位。從小對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化有著深厚功底的關(guān)良在1917年選擇了去日本學(xué)習(xí)油畫,先后入川端研究所師從畫家藤島武二,后轉(zhuǎn)入“太平洋畫會(huì)”師從中村不折先生學(xué)習(xí)素描和油畫,尤其喜愛(ài)梵高和高更的繪畫風(fēng)格,關(guān)良水墨京劇人物在色彩上的創(chuàng)新也許正是吸收了這兩位西方大師的經(jīng)驗(yàn)。不僅如此,關(guān)良自小喜愛(ài)戲曲,“兩廣會(huì)館”是他時(shí)常光顧的地方,絕對(duì)是名副其實(shí)的票友,因此,他的戲曲人物畫也就多了一份與眾不同的意趣,那便是來(lái)自關(guān)良未泯童心的緣故吧。
從日本回國(guó)后,關(guān)良將西方油畫的創(chuàng)作理念應(yīng)用到中國(guó)繪畫中,比如注重藝術(shù)家差異化、個(gè)性化的繪畫語(yǔ)言,尤其注重繪畫中最有價(jià)值的那部分精華,即創(chuàng)作者天然坦率、不加雕飾的情感、情緒,這從其創(chuàng)作的戲曲人物的面部表情上可以體會(huì),尤其是人物的眼神,在無(wú)聲的畫面中似乎用一種密語(yǔ)在交流著,只有與關(guān)良一樣,對(duì)戲曲有著雅好的觀者才能聽(tīng)懂。這也就如研究關(guān)良藝術(shù)的學(xué)者所說(shuō),關(guān)良的藝術(shù)不同于齊白石那種雅俗共賞的風(fēng)格,不是誰(shuí)都可以理解得了,必須具備一定文學(xué)素養(yǎng)的觀賞者才能心領(lǐng)神會(huì)。
如果從創(chuàng)作時(shí)期上劃分,關(guān)良的梨園墨韻大體上可分為三個(gè)時(shí)期:上世紀(jì)三四十年代的探索期,人物形象還難脫傳統(tǒng)的束縛;上世紀(jì)五六十年代,其創(chuàng)作則日漸成熟,人物繪畫語(yǔ)言趨于個(gè)性化;直到上世紀(jì)七八十年代,關(guān)良的水墨戲曲人物創(chuàng)作進(jìn)入成熟階段,行筆設(shè)色自由靈動(dòng),意趣盎然,讓人回味。正如關(guān)良所說(shuō):“古人畫馬,能忘心于馬,即無(wú)見(jiàn)馬之累,成象已俱,寓之胸中,興來(lái)則信筆一揮,騰驤而至,盡入我縑帛中也。畫戲亦然,意不在于畫,則得于畫也。蘇東坡說(shuō),無(wú)意于佳乃佳。就是這個(gè)道理。”
兒童畫,這是不少初始關(guān)良水墨戲曲人物畫的人最為深刻的印象,沒(méi)錯(cuò)兒,無(wú)論是《打漁殺家》、《貴妃醉酒》、《三打白骨精》還是紅樓夢(mèng)里的人物,在關(guān)良筆下大多是穿戴設(shè)色明亮,具有一定對(duì)比卻不突兀,避免沖突感,動(dòng)作上或舉著刀槍棍棒,或嫵媚嬌弱,又或慷慨陳詞狀,等等。人物的眼睛多用細(xì)筆勾勒輪廓,方眼眶居多,再用焦墨點(diǎn)睛。胡須喜用淡墨,一筆順到底,旦角則選用胭脂一點(diǎn),便成了櫻桃小嘴,風(fēng)韻無(wú)限。值得一提的是,關(guān)良喜用禿筆,用筆樸實(shí),不怎么畫長(zhǎng)線。對(duì)此,關(guān)良曾說(shuō)道:“我的用‘線’自有我的特點(diǎn),繪事上的許多常見(jiàn)、嫻熟的技法如圓潤(rùn)、流暢、剛勁、挺拔并不為我所取。古人有云:‘筆意貴留’,留就是把線一點(diǎn)一點(diǎn)地送到,畫出遲澀的、笨拙的?!?/p>
此外,美術(shù)評(píng)論家則大多認(rèn)為,關(guān)良畫中以戲劇人物造型為基礎(chǔ),不拘泥于對(duì)人物的解剖和透視,而是以夸張、變形的手法傳神寫照,不加修飾,甚至帶有孩童畫的稚拙;筆勢(shì)筆趣力求質(zhì)樸平易、凝重自然;筆墨變化多端,人物情態(tài)惟妙惟肖、純真幽默。色彩上追求對(duì)比,能夠瞬間抓住觀眾的視線,但卻講究分寸,絕不會(huì)形成強(qiáng)烈對(duì)比從而產(chǎn)生視覺(jué)上的刺激,如果使用有著強(qiáng)烈對(duì)比的顏色,其中間也必然留有一定的過(guò)渡空間,讓整幅畫面看上去和諧舒適。
關(guān)良在將西方繪畫技巧和理念應(yīng)用于中國(guó)水墨畫的同時(shí),也有意識(shí)地把水墨畫的寫意技巧、精神和構(gòu)圖運(yùn)用到油畫中來(lái),這種不拘泥于已有程式,在扎實(shí)的繪畫和文化修養(yǎng)的基礎(chǔ)上以性情貫之,多少有點(diǎn)兒畫界“周伯通”的意思。
圖片來(lái)源:上海龍美術(shù)館。