在徐建融的精神世界里，中國(guó)畫(huà)晉唐宋元傳統(tǒng)是其永恒的追求，而其核心，恰恰是傳統(tǒng)儒家的君子之風(fēng)，文質(zhì)彬彬，美意延年。

在高手林立、名家輩出的上海畫(huà)壇，“長(zhǎng)風(fēng)堂主”徐建融無(wú)疑是一位成績(jī)卓著、聲名遠(yuǎn)播的藝術(shù)大家。人們很難以一種身份來(lái)界定這位藝壇“通人”：他是高臺(tái)宣教的大學(xué)教授，幾十年來(lái)可謂桃李滿(mǎn)天下;他是著作等身的知名學(xué)者，撰寫(xiě)了一百多部各類(lèi)學(xué)術(shù)著作，上及晉唐宋元，下及明清近代，古今中外，影響深遠(yuǎn)，其中有好幾本甚至還獲得國(guó)家級(jí)大獎(jiǎng);他也是丹青高手，工筆、寫(xiě)意，花鳥(niǎo)山水，無(wú)一不精，筆底一派古韻盎然，氣格高華;他還是知名的鑒定家，不僅能夠鑒定品賞古今畫(huà)作，還多次開(kāi)班、出書(shū)，將自己的經(jīng)驗(yàn)毫無(wú)保留地傳授給大家……愛(ài)畫(huà)入骨髓，吐詞合風(fēng)騷。在徐建融的精神世界里，中國(guó)畫(huà)晉唐宋元傳統(tǒng)是其永恒的追求，而其核心，恰恰是傳統(tǒng)儒家的君子之風(fēng)，文質(zhì)彬彬，美意延年。

誠(chéng)如陳佩秋大師所評(píng)價(jià)的那樣：“徐建融是近十多年來(lái)中國(guó)畫(huà)晉唐宋元傳統(tǒng)的最有力倡導(dǎo)者。徐建融的畫(huà)史畫(huà)論研究，并不是為研究而研究，而是為了書(shū)畫(huà)實(shí)踐的方向探索;同樣，他的書(shū)畫(huà)實(shí)踐，也不是為實(shí)踐而實(shí)踐，而是作為畫(huà)史畫(huà)論研究的一部分或一種理論的實(shí)踐方式，是為了史論研究的更加切實(shí)和深化。這就使他的理論，具有了一般理論所缺乏的實(shí)踐價(jià)值，而他的實(shí)踐，也具有了一般實(shí)踐所缺乏的理論意義?！泵鎸?duì)20世紀(jì)以來(lái)中國(guó)畫(huà)壇出現(xiàn)的“傳統(tǒng)末路觀”，在“八五新潮”后甚至以“全盤(pán)西化”取代之的新浪潮面前，徐建融先生憑著幾十年如一日對(duì)中國(guó)美術(shù)史的研究，和對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的深刻把握，以及在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐領(lǐng)域的辛勤耕耘，憑借一名中國(guó)美術(shù)史論研究者和中國(guó)書(shū)畫(huà)實(shí)踐者的民族良知、社會(huì)良知，以嚴(yán)密的邏輯，倡導(dǎo)實(shí)踐美術(shù)史學(xué)，提出以“天下為公”、“見(jiàn)賢思齊”為原則的藝術(shù)觀，認(rèn)為“傳統(tǒng)自強(qiáng)，傳統(tǒng)有著生生不息的生命活力”。同時(shí)，對(duì)待所謂的“傳統(tǒng)”，則強(qiáng)調(diào)要分清其精華和糟粕，鮮明地主張?jiān)诙嘣臅r(shí)代里，晉唐宋元繪畫(huà)精華恰恰代表了中國(guó)畫(huà)發(fā)展的先進(jìn)方向，足見(jiàn)其藝術(shù)大家之風(fēng)范和膽識(shí)。也正是在這面?zhèn)鹘y(tǒng)藝術(shù)觀的精神旗幟感召下，時(shí)至今日，有一大批中青年中國(guó)畫(huà)家開(kāi)始重視傳承經(jīng)典、勇于實(shí)踐，逐漸取得了新的成就。

可以說(shuō)，徐建融從事繪畫(huà)藝術(shù)，始終充滿(mǎn)著“以畫(huà)為樂(lè)”的精神，他常常笑稱(chēng)自己有幾天不畫(huà)就難受，一畫(huà)起來(lái)就樂(lè)在其中，但凡一作之成，稍有新意或創(chuàng)見(jiàn)，就有一種發(fā)自?xún)?nèi)心的自豪和滿(mǎn)足感，就拿他近期完成的《臨宋畫(huà)花鳥(niǎo)、山水、人物二百開(kāi)冊(cè)》為例，以絹本工筆的形式，扎扎實(shí)實(shí)地再度臨摹了兩百幅宋畫(huà)。所呈現(xiàn)的作品，線(xiàn)條挺拔、老辣、有力，色彩濃艷而不膩、不俗，且絲毫沒(méi)有“火氣”。可以說(shuō)，徐建融以其扎實(shí)的筆墨修養(yǎng)與積累，既能使重彩畫(huà)面呈現(xiàn)出古厚、沉穩(wěn)之質(zhì)，又不乏古畫(huà)的滄桑之感，達(dá)到于艷冶中有古淡之味。不少身邊人都好奇，以他現(xiàn)在的學(xué)術(shù)影響，畫(huà)壇地位，已無(wú)須做這樣耗時(shí)日久、殫精竭慮的事了。可徐建融卻認(rèn)為做這樣的事情并沒(méi)有耗費(fèi)自己多少精神，相反覺(jué)得非常有趣，可謂樂(lè)在其中。正因?yàn)樾煜壬耙援?huà)為樂(lè)”，所以他的作品所呈現(xiàn)的風(fēng)貌都是美中求真，美中得善，沒(méi)有絲毫愁苦怨憤之氣，觀者欣賞時(shí)也能隨之心境開(kāi)朗舒暢。靳尚誼先生曾有一句名言：“重要的不是風(fēng)格的問(wèn)題，而是水平的問(wèn)題。”徐建融正是用他畢生的筆墨修為，向世人證明了傳統(tǒng)經(jīng)典精神在當(dāng)代存在的價(jià)值——“美”永遠(yuǎn)是人們所向往追求的至寶，因?yàn)槟鞘侨松啦簧釛壍囊环N境界與追求。

漫漫丹青之路

《新民周刊》：徐老師從事繪畫(huà)藝術(shù)的研究與創(chuàng)作已有數(shù)十年，成就斐然。但與一般的所謂收藏家、鑒定家不同，您當(dāng)初選擇繪畫(huà)專(zhuān)業(yè)，純粹是因?yàn)閭€(gè)人興趣愛(ài)好與自身的刻苦努力，并沒(méi)有多少家學(xué)淵源或環(huán)境的影響，是么？

徐建融：說(shuō)起從事書(shū)畫(huà)藝術(shù)，首先是源于自己從小對(duì)于傳統(tǒng)文化的熱愛(ài)。我出生于高橋古鎮(zhèn)，當(dāng)時(shí)能看到的古今中外書(shū)并不多，但求知的欲望是很強(qiáng)烈的。記得小時(shí)候好不容易借到一本《康熙字典》，我自己手抄了整整一本下來(lái)。到了“文革”前期，鎮(zhèn)圖書(shū)館里的書(shū)我基本都讀遍了，可謂是廣泛地學(xué)習(xí)。至于書(shū)畫(huà)，一開(kāi)始是愛(ài)好，課余在家畫(huà)畫(huà)、臨帖，感覺(jué)非常開(kāi)心?！拔母铩敝校プx書(shū)的機(jī)會(huì)，我就在老師的帶領(lǐng)下拜訪(fǎng)了不少畫(huà)家前輩，主要學(xué)習(xí)的就是江寒汀先生那路的小寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)。后來(lái)在1973年左右，我又認(rèn)識(shí)了另一位老師——姚有信先生，他對(duì)我的影響很大。姚老師是優(yōu)秀的人物畫(huà)家，連環(huán)畫(huà)、插圖也堪稱(chēng)一流，當(dāng)時(shí)他在上海中國(guó)畫(huà)院上班，我常常去看望他，因此也就有機(jī)會(huì)認(rèn)識(shí)了許多老先生，都是我中學(xué)時(shí)期就很崇拜的大畫(huà)家，比如唐云、謝之光、林風(fēng)眠、謝稚柳、程十發(fā)、陳佩秋等等，那時(shí)他們剛可以恢復(fù)創(chuàng)作。我記得很清楚，唐云先生與孫祖白先生的畫(huà)桌毗鄰，邊上就是陳佩秋老師的畫(huà)桌。他們常常在一起畫(huà)畫(huà)，使我得以大飽眼福，閑暇之時(shí)老先生們也喜歡交談，我就受益更多了。

“文革”結(jié)束，恢復(fù)高考，我考取了上海師范大學(xué)物理系。后來(lái)又到了浙江美院，師從王伯敏先生攻讀美術(shù)史系的研究生。畢業(yè)后我進(jìn)入上海大學(xué)，一邊教書(shū)育人，一邊加強(qiáng)自己的學(xué)習(xí)，美術(shù)館、博物館、老先生家里，常常去學(xué)習(xí)、請(qǐng)教，然后把所知所學(xué)寫(xiě)出來(lái)，慢慢積累，直至今日，但我覺(jué)得自己還是很不夠的。

《新民周刊》：記得您曾經(jīng)撰文回憶過(guò)，在六七十年代時(shí)，您也是和當(dāng)時(shí)很多中國(guó)畫(huà)愛(ài)好者一樣，認(rèn)為畫(huà)在生宣上的明清寫(xiě)意畫(huà)就是中國(guó)繪畫(huà)的傳統(tǒng)，或就是“中國(guó)畫(huà)”，而且是唯一正確的傳統(tǒng)。其時(shí)您以江寒汀的小寫(xiě)意花鳥(niǎo)為基礎(chǔ)，上溯新羅山人、石濤、八大、青藤、白陽(yáng)，宗明、清寫(xiě)意為法，畫(huà)風(fēng)清新大膽、縱橫開(kāi)闊，取得了一定的藝術(shù)成就。

直到80年代中期，除了因?yàn)榻佑|到謝稚柳、陳佩秋、王伯敏等大家之外，當(dāng)您以史學(xué)家的眼光深入研究了晉唐宋元繪畫(huà)的優(yōu)秀傳統(tǒng)經(jīng)典后，進(jìn)而發(fā)現(xiàn)明清繪畫(huà)傳統(tǒng)只是在傳承晉唐宋元傳統(tǒng)時(shí)產(chǎn)生的一支，其學(xué)術(shù)水平和經(jīng)典價(jià)值是不能代替晉唐宋元傳統(tǒng)的。因此，您又將視線(xiàn)和畫(huà)筆轉(zhuǎn)向了晉唐宋元的繪畫(huà)經(jīng)典，棄池沼而奔江海、舍枝末而求本源，學(xué)術(shù)研究與繪畫(huà)創(chuàng)作“知行合一”，與古代優(yōu)秀經(jīng)典對(duì)話(huà)，這才形成自己清雅而富古意的藝術(shù)風(fēng)貌。

徐建融：其實(shí)這也是跟著時(shí)代風(fēng)氣走的。解放初期提倡的就是大寫(xiě)意的畫(huà)風(fēng)，石濤、八大、徐渭等的作品恰恰是有“人民性”的，所以很流行。后來(lái)的“八五新潮”，否定傳統(tǒng)，其實(shí)否定的就是明清大寫(xiě)意這一路。于是，在這樣的時(shí)間節(jié)點(diǎn)上，我重新思考整個(gè)繪畫(huà)傳統(tǒng)，又通過(guò)與謝稚柳、陳佩秋兩位老師的交流、請(qǐng)教，才讓我明白了中國(guó)畫(huà)晉唐宋元傳統(tǒng)的精華所在。我真心地覺(jué)得老先生們道德、修養(yǎng)、水平，無(wú)一不高，值得我好好去學(xué)習(xí)。

《新民周刊》：近年來(lái)，您身體力行，將晉唐宋元畫(huà)格融入自己的書(shū)畫(huà)藝術(shù)中去。無(wú)論是青綠山水，還是工筆花鳥(niǎo)，乃至敦煌佛像，都呈現(xiàn)出很高的造詣與美學(xué)品位。

徐建融：我曾經(jīng)將傳統(tǒng)山水畫(huà)的審美意境一分為三：客體的物境美、主體的心境美和本體的筆墨美。宋代的山水畫(huà)側(cè)重于物境美，同時(shí)也在物境美的統(tǒng)攝下帶動(dòng)了心境美、筆墨美;元代的山水畫(huà)側(cè)重于心境美，同時(shí)也就弱化了物境美，強(qiáng)化了筆墨美;明清的山水畫(huà)側(cè)重于筆墨美，同時(shí)也就淡化了物境美和心境美。三座高峰，雖然各有千秋，不可替代，但它們的意義卻是平行而不平等的。我所推崇的是宋代山水畫(huà)的林泉高致。因此我學(xué)宋人，是以謝稚柳、陳佩秋兩位先生為淵源的，兼參南北宋，偶爾借鑒元代的王蒙。歷來(lái)關(guān)于山水畫(huà)的宋元之爭(zhēng)，有“宋畫(huà)刻畫(huà)，元畫(huà)蕭散”之說(shuō)。而王蒙，又被稱(chēng)為“元畫(huà)刻畫(huà)第一”，換言之，他是元人中最接近于宋人的，所以我學(xué)王蒙還是為了學(xué)宋人。

與山水畫(huà)一樣，花鳥(niǎo)畫(huà)以宋元為最高峰，這也是我的創(chuàng)作的借鑒方向。宋人花鳥(niǎo)的寫(xiě)生精神和周密不茍的描繪技法、清新雅致的情趣意境令人心醉。因此我不僅臨摹了大量的宋畫(huà)名作，而且還親自栽植了各種花卉供作畫(huà)資，畫(huà)了許多稿本與速寫(xiě)。我覺(jué)得，對(duì)自己學(xué)宋人畫(huà)風(fēng)的創(chuàng)作，并不應(yīng)歸屬于“工筆畫(huà)”的范疇，而是稱(chēng)之為“工筆寫(xiě)意”。這種畫(huà)法，遵循了“整體把握，逐步深入”的繪畫(huà)造型原則，具有嚴(yán)密的規(guī)整性，但具體的用筆、設(shè)色卻又是相當(dāng)率意的。正如我題在畫(huà)上的一段話(huà)那樣：“畫(huà)則以唐宋眾工之制為法，詩(shī)則以唐宋騷客之格為宗，雖不能佳，而能存詩(shī)畫(huà)之本法?！?/p>

弘揚(yáng)晉唐宋元傳統(tǒng)

《新民周刊》：在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作一片“創(chuàng)新”呼聲的大環(huán)境下，您卻竭力倡導(dǎo)傳承古典精華，這是為什么？

徐建融：記得有一次在畫(huà)院，幾位老先生們說(shuō)起文同畫(huà)竹，鄭板橋畫(huà)竹與吳昌碩畫(huà)竹，各有各的面貌，各有各的創(chuàng)新。我就請(qǐng)教他們：“那么這三家中，又是哪家成就更高，畫(huà)得更好呢？”有一位老先生認(rèn)為這是不可比擬的，各有各的好。但陳佩秋老師并不同意，她表示：“創(chuàng)新并不是不可比的，只有新，只有個(gè)性是不夠的，還要有難度。如果你創(chuàng)新，別人一學(xué)就會(huì)，那這種創(chuàng)新就沒(méi)有太大價(jià)值，只有當(dāng)你創(chuàng)的新，是別人難以學(xué)會(huì)的，這樣的新才有價(jià)值?！?/p>

所以說(shuō)，創(chuàng)新有多種。不是我們一定要去做前人從來(lái)沒(méi)有做過(guò)的事情才叫創(chuàng)新。在前人的基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展下去也可以是創(chuàng)新。從藝術(shù)的角度來(lái)說(shuō)，只有在對(duì)傳統(tǒng)很好的理解和傳承基礎(chǔ)上，才可能談到更好的創(chuàng)新。傳統(tǒng)和創(chuàng)新不是對(duì)立的，更不是相互否認(rèn)、相互取代的關(guān)系，而是一種有機(jī)的內(nèi)在傳承關(guān)系。

可以說(shuō)，前人的優(yōu)秀傳統(tǒng)有兩類(lèi)：一類(lèi)是“述而不作，見(jiàn)賢思齊”而來(lái)的，如唐宋的繪畫(huà)。包括孔子，也堅(jiān)持于此，這當(dāng)然不是說(shuō)他能力低下，而是他認(rèn)為周公所創(chuàng)造的一套學(xué)說(shuō)已經(jīng)相當(dāng)完美，所以不需要另創(chuàng)一套體系來(lái)取代它，只需要在“傳”、“述”中發(fā)揚(yáng)它、完善它就可以了。另一類(lèi)是“我用我法，出人頭地”而來(lái)的，如明清八大、石濤等的繪畫(huà)，有一種“我注六經(jīng)”的感覺(jué)。

我倡導(dǎo)傳承、弘揚(yáng)晉唐宋元傳統(tǒng)，并不意味著否定中西融合和明清傳統(tǒng)，不僅不否定，而且充分承認(rèn)它們的價(jià)值，并要汲取它們的長(zhǎng)處為傳承、弘揚(yáng)晉唐宋元傳統(tǒng)所用。這就是“不拘一格，轉(zhuǎn)益多師”。所以我提出“工筆意寫(xiě)”和“意筆工寫(xiě)”兩個(gè)論點(diǎn)，就是取兩者之長(zhǎng)，優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)。

《新民周刊》：晉唐是中國(guó)書(shū)法的顛峰時(shí)刻，唐宋則是中國(guó)繪畫(huà)的輝煌時(shí)期，而宋代的書(shū)法和元代的繪畫(huà)一樣是處于嬗變鼎革的時(shí)代。因此，晉唐宋元這一歷史跨度是中國(guó)書(shū)畫(huà)傳統(tǒng)的經(jīng)典時(shí)期，您歷二十余年致力于晉唐宋元繪畫(huà)經(jīng)典的研究、傳承，并成為振臂吶喊的捍衛(wèi)者。在您看來(lái)，晉唐宋元繪畫(huà)傳統(tǒng)在今天的核心價(jià)值究竟是什么？

徐建融：提倡晉唐宋元的傳統(tǒng)，不僅因?yàn)閺臍v史評(píng)價(jià)來(lái)看，它是比明清寫(xiě)意畫(huà)更優(yōu)秀的傳統(tǒng)，從現(xiàn)實(shí)的可能性來(lái)看，它也比明清寫(xiě)意畫(huà)更有條件弘揚(yáng)。畫(huà)好唐宋風(fēng)格的畫(huà)條件是：一、“外師造化，中得心源”的生活體驗(yàn);二、“畫(huà)自本法、六法兼?zhèn)洹钡脑鷮?shí)基本功;三、優(yōu)越安定的創(chuàng)作環(huán)境;四、“嚴(yán)重以肅、恪勤以周”的敬業(yè)精神。

唐宋傳統(tǒng)所要求于畫(huà)家的條件，今天的我們比之張擇端、李公麟等人可以更優(yōu)越地具備;而明清傳統(tǒng)所要求于畫(huà)家的條件，今天的我們比之前輩們則更難以具備。因此，我的結(jié)論是：在今天的文化背景下，傳統(tǒng)的繼承和弘揚(yáng)，唐宋傳統(tǒng)具有普遍的意義、價(jià)值和可行性，而明清傳統(tǒng)則僅具特殊的意義、價(jià)值和可行性。

《新民周刊》：多年來(lái)，您始終呼吁傳承繪畫(huà)優(yōu)秀傳統(tǒng)，并得到了眾多年輕學(xué)子的擁護(hù)、支持與身體力行。在這樣的大背景下，一味繼承傳統(tǒng)會(huì)不會(huì)令年輕人失去了“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的精神，成了古畫(huà)在今天的復(fù)制品？

徐建融：其實(shí)，我們生活在這個(gè)時(shí)代，筆墨不可能不隨時(shí)代！因?yàn)槲覀儗W(xué)習(xí)晉唐宋元繪畫(huà)傳統(tǒng)的時(shí)候，條件更好了，手段更多了。比如我們?nèi)?xiě)生，可以乘坐各種交通工具，非常便捷，我們可以用相機(jī)和錄像機(jī)等來(lái)記錄各種風(fēng)景。此外，我們可以用電腦和各種先進(jìn)設(shè)備觀察花鳥(niǎo)的細(xì)節(jié)和微觀世界……我們每天生活中面對(duì)的內(nèi)容和形式也不一樣，我們的感覺(jué)和想法也跟古代的人不一樣，所以一定會(huì)處處體現(xiàn)出來(lái)。

同樣的，在畫(huà)傳統(tǒng)的過(guò)程中，我們和古人最大的區(qū)別在于：古人是無(wú)意識(shí)的，而我們是有意識(shí)地繼承優(yōu)秀的傳統(tǒng)。唐人畫(huà)敦煌壁畫(huà)一定是無(wú)意識(shí)的，但是他們創(chuàng)造了藝術(shù)的高峰，這是由各種社會(huì)條件造成的。而我們今天有相似的地方，但更多的是不同，所以難度也更大。敦煌壁畫(huà)是普通畫(huà)工創(chuàng)造的，而不是名家留下的，而后世只有張大千這樣的大師才能畫(huà)出來(lái)，許多人再怎么努力也達(dá)不到那個(gè)水平。所以對(duì)于傳統(tǒng)的傳承更難，因?yàn)槟闶窃诟欢ǜ叨鹊乃囆g(shù)比肩;而所謂的創(chuàng)新則相對(duì)容易，因?yàn)闆](méi)有參照系，也沒(méi)有高低之分。

每一門(mén)學(xué)科都有自己的規(guī)范。從繪畫(huà)的內(nèi)涵來(lái)看，它具有學(xué)術(shù)性，強(qiáng)調(diào)造型，筆墨的規(guī)范。而唐宋就恰好非常強(qiáng)調(diào)這種規(guī)范，而不是其他的借鑒，比如現(xiàn)在有人說(shuō)書(shū)法是繪畫(huà)的基礎(chǔ)，把繪畫(huà)本身的本質(zhì)規(guī)范給放棄了。學(xué)術(shù)的規(guī)范非常重要，過(guò)于強(qiáng)調(diào)所謂的創(chuàng)新，可能導(dǎo)致對(duì)規(guī)范的顛覆，甚至學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的混亂。當(dāng)然我并不反對(duì)創(chuàng)新。正如聞一多說(shuō)的：秩序是人類(lèi)生活的基本保障。學(xué)術(shù)也是如此。

《新民周刊》：在您看來(lái)，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)在未來(lái)的發(fā)展方向是如何的？

徐建融：我把20世紀(jì)繪畫(huà)風(fēng)格分為三類(lèi)，一是以潘天壽為代表的，傳統(tǒng)功底特別好的，可惜他們大多故去了。二是我們這一代，解放后接受單一教育的，記得那時(shí)繪畫(huà)教材只有齊白石的。三是如今四五十歲的那一代，他們是在改革開(kāi)放中成長(zhǎng)和成熟起來(lái)的，這個(gè)時(shí)代讓他們有幸了解到那么多好的藝術(shù)品和各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)，而且上世紀(jì)八九十年代的開(kāi)放也讓他們的思維非常開(kāi)放活躍。這一代人我覺(jué)得大有前途。還有更年輕的，我把他們列入21世紀(jì)，這些年輕人更喜歡現(xiàn)代的，在越來(lái)越多元的文化影響下，他們的愛(ài)好也表現(xiàn)為多元化，但我目前還看不到有特別優(yōu)秀的傳統(tǒng)繪畫(huà)的繼承者。