沉默電話(huà)

如果A-Lin以她的本名“黃麗玲”出道的話(huà)，多年走來(lái)的蝴蝶效應(yīng)，或許會(huì)和現(xiàn)在不太相同——當(dāng)然了，那也是個(gè)溫柔美麗的名字，但“A-Lin”更具一股獨(dú)特的氣質(zhì)，一如她首次亮相就展示給人們的堅(jiān)強(qiáng)氣息，以及從容不迫的外在氣場(chǎng)一般?！癆-Lin”這個(gè)名字像她的歌聲一樣緊緊抓住了聽(tīng)眾的心靈，留下了深刻的烙印。

A-Lin是阿美族原住民，嗓音渾厚、質(zhì)感純粹，卻還有著驚人的圓潤(rùn)與精致，這是她與其他高音歌手最為不同的地方。大部分唱將女伶都為了追求高音而使嗓音變薄、變尖，在追逐總體平衡的邏輯中犧牲品質(zhì)，而A-Lin卻在高度、廣度構(gòu)成的立體層面上有十足的功夫。聽(tīng)她的歌曲，常給人十全十美的感受——低音游刃有余，高音扶搖直上，二者之間切換自如，最重要的是，不論高音低音她都能保持同一音色不變，緊實(shí)、堅(jiān)固，毫不減弱，毫無(wú)失真，更不必?fù)?dān)心她會(huì)在最高點(diǎn)破音。在高音群體中橫向比較，“精致”是她的標(biāo)識(shí)，“細(xì)致”是她的特色，節(jié)奏沉穩(wěn)、力道扎實(shí)，形容其“完美”都覺(jué)得不夠貼切。雖然有如此天賦般的嗓音，但A-Lin仍然表示：“如果只是在唱技巧，歌是不會(huì)感動(dòng)人的?！背搜莩獙?shí)力外，對(duì)音樂(lè)全情的投入，對(duì)歌詞故事的切身透析，更是萬(wàn)分必要的。迄今發(fā)行的7張正式版專(zhuān)輯中的72首歌，正像陪伴A-Lin音樂(lè)事業(yè)第一階段的72個(gè)動(dòng)人故事。從第一個(gè)唱到最后一個(gè)，她也漸漸地走向了升華。

A-Lin從小就喜歡唱歌，據(jù)說(shuō)8歲時(shí)就拉著妹妹走在家鄉(xiāng)的海灘，大唱Madonna的經(jīng)典歌曲。而后經(jīng)過(guò)父親的教導(dǎo)、合唱團(tuán)的磨練，12歲便開(kāi)始學(xué)習(xí)創(chuàng)作音樂(lè)。中學(xué)后，A-Lin頻繁的登上舞臺(tái)，贏得各類(lèi)歌唱比賽的冠軍，青春時(shí)代就有了Pub駐唱的經(jīng)驗(yàn)，這些履歷都為她正式出道奠定了雄厚的基礎(chǔ)。前兩張專(zhuān)輯讓她分別入圍第18屆金曲獎(jiǎng)最佳新人獎(jiǎng)、第20屆金曲獎(jiǎng)最佳女演唱人，雖然至今仍未摘得歌后桂冠，但才31歲的她，音樂(lè)前路還充滿(mǎn)希望。

2006《失戀無(wú)罪》——孤獨(dú)萬(wàn)歲，失戀無(wú)罪

很多人喜歡華語(yǔ)歌的理由，并非只在于母語(yǔ)情結(jié)——因?yàn)闅W美流行音樂(lè)的內(nèi)容往往太過(guò)物欲，對(duì)感情的細(xì)膩剖析太少，這并不是“用哪種語(yǔ)言來(lái)演唱”的簡(jiǎn)單分別。所以，失戀、熱戀的人依然鐘情華語(yǔ)歌曲，熱愛(ài)在字里行間聽(tīng)到的絲絲慰藉。唱“慢情歌”的歌手因而受寵，更容易接近聽(tīng)眾的內(nèi)心。A-Lin出道的時(shí)期非常合適，2006年，前一輩的天后歌伶張惠妹正處于微妙的轉(zhuǎn)型期，而與A-Lin同為臺(tái)灣原住民、亦以嗓音出眾的歌手戴愛(ài)玲正落入低谷，其他流行女歌手則全心全意糾結(jié)于電子曲風(fēng)。談不上誰(shuí)的接班人，但A-Lin輕而易舉地抓住了流行樂(lè)迷的心，填補(bǔ)了一時(shí)的音樂(lè)空白。出人意料的是，A-Lin就此站住了腳，讓人們篤實(shí)記住了她的聲音與容顏。

《失戀無(wú)罪》這張專(zhuān)輯在當(dāng)時(shí)來(lái)說(shuō)，曲風(fēng)絕不算突出、新穎，但因?yàn)锳-Lin的演唱實(shí)力，刷新了許多抒情歌曲的極限。就同名主打《失戀無(wú)罪》來(lái)說(shuō)，便是以A-Lin的聲音為藍(lán)本設(shè)計(jì)打造，副歌旋律、大量尾音、轉(zhuǎn)音，很多為高音歌手服務(wù)的特色包含其中，一聽(tīng)便不是傳統(tǒng)、安全的抒情俗作。也許因?yàn)橥诖罅啃氯烁枋殖龅朗?，A-Lin的公司一次投入就十分徹底，力求展示她最完美、最優(yōu)質(zhì)的一面。就現(xiàn)在來(lái)看，這一步是非常成功的，為A-Lin帶來(lái)了很多優(yōu)勢(shì)?！妒贌o(wú)罪》是一張堪稱(chēng)完美的新人唱片，亦是特別難得的新人好料。

A-Lin的高音、對(duì)慢歌的駕馭度前面已經(jīng)提及，而《失戀無(wú)罪》還透露了另一份心思——歌曲類(lèi)型五五均分，即快歌、慢歌各占一半。除了慢歌展示高音的極致力道之外，快歌一律是激昂的中快板流行搖滾，情緒奔放異常。其實(shí)當(dāng)年除了《失戀無(wú)罪》，A-Lin作為新人驚艷的作品便是專(zhuān)輯的快歌主打Ah Ah，雖然后期這首熱辣的搖滾漸漸被人遺忘，但它在一定程度上，展示了A-Lin音色特質(zhì)的全面性，讓人聽(tīng)到她可以掌控、駕馭的曲風(fēng)領(lǐng)域。在貝斯與鼓點(diǎn)的強(qiáng)烈鋪陳下，她一改《失戀無(wú)罪》中的深沉與悲慟，盡情展現(xiàn)性感、純粹的一面，以同樣實(shí)力的唱腔，將這首兼具搖滾、舞曲風(fēng)格的英文歌完美地演繹下來(lái)。性感冶艷中還透出一絲小小的黑暗，也讓人看到A-Lin個(gè)性的另一層面?！都偻尥蕖贰缎碌淖晕摇稡eautiful，首首快歌更將這種情緒累加起來(lái)，讓專(zhuān)輯的氣場(chǎng)持續(xù)不落，避免了人們將A-Lin過(guò)早地視為“純治愈系”的偏頗狀況?！八部梢院躌ock”——這似乎是歌曲想表達(dá)的初衷意味。

不過(guò)，A-Lin的高音厚嗓畢竟是最需推薦的重點(diǎn)?！段疫€是不懂》《四季》《位置》以及由A-Lin自己填詞、音樂(lè)才子陳忠義譜曲的《回家》都是她迄今仍被關(guān)注的經(jīng)典?！段疫€是不懂》副歌部分的高音表現(xiàn)，甚有Christina Aguilera的性感風(fēng)韻，這支慢歌演唱方式的多段變化、主唱音軌與和聲音軌的互相輔助，都為單純的“飆高音”提供了十足的新鮮感。綜合來(lái)說(shuō)，《我還是不懂》也體現(xiàn)了A-Lin作為高音歌手的全部特色——完美沒(méi)有瑕疵、渾厚不失圓潤(rùn)，沒(méi)有尖銳的鋒刺，卻又有直扎人心的力量?！妒贌o(wú)罪》作為出道首張專(zhuān)輯，不但將A-Lin的實(shí)力徹底展示，還揭示了她能掌控的曲風(fēng)范疇，可謂盡善盡美。匹配當(dāng)下流行，又充滿(mǎn)經(jīng)典情思。

2008《天生歌姬》——不再去想別人怎么看，就是喜歡自己很勇敢

雖然首張專(zhuān)輯一鳴驚人，但A-Lin卻絲毫沒(méi)有做偶像的包袱，隔年就毅然決然投奔了自己的真實(shí)人生。結(jié)婚、生女，這些一般新人歌手絕對(duì)不會(huì)碰觸的事情，A-Lin完全沒(méi)有顧忌地做了。雖說(shuō)A-Lin是實(shí)力派唱將，不需要靠獨(dú)身、緋聞去增加噱頭、話(huà)題，但懷孕一年的休憩期，流行市場(chǎng)可不會(huì)給你等待的耐心。好在同年臺(tái)灣歌唱比賽節(jié)目《超級(jí)星光大道》大熱，無(wú)數(shù)選手爭(zhēng)相演唱A-Lin《失戀無(wú)罪》中的歌曲，那情景，就像在呼喚一個(gè)成名多年、卻因家庭原因退隱歌壇的老歌手一般，致敬、崇拜的情思無(wú)處不在。這間接證實(shí)了A-Lin第一張唱片成功的程度，而邁入婚姻生活的坦誠(chéng)與率性，更符合了我們談到的所謂“A-Lin”式的精神作風(fēng)。

千呼萬(wàn)喚，2008年A-Lin終于回歸樂(lè)壇。第二張專(zhuān)輯《天生歌姬》名稱(chēng)乍看夸張，但卻表達(dá)了公司對(duì)她重振旗鼓的信心。專(zhuān)輯開(kāi)始大量采用搖滾曲風(fēng)的作品，不惜打破首張專(zhuān)輯制造的平衡感。兵來(lái)將擋，A-Lin的表現(xiàn)依然精彩、震撼。主打歌《做我自己》就像是對(duì)兩年來(lái)銷(xiāo)聲匿跡的交待，大聲唱出：“我不再去想別人怎么看/我就是喜歡自己很勇敢！”自己撰寫(xiě)的歌詞、百分之百來(lái)自于內(nèi)心的真實(shí)表達(dá)。其他主打歌曲如《今晚你想念的人是不是我》《偽裝》都有十分激昂的高音展現(xiàn)，Love Will Live Forever、《愛(ài)歸你》也緊隨其后，讓緊密的節(jié)奏持續(xù)不散?！短焐杓А肥茿-Lin音樂(lè)事業(yè)中最搖滾的一張專(zhuān)輯，卻偏偏發(fā)行在她邁入婚姻之后，與常人想當(dāng)然的“瘋狂只能在青春”大相徑庭。打破偏見(jiàn)，沖出枷鎖，A-Lin的做派就像她的快歌一樣雷厲風(fēng)行。身兼歌手、妻子、媽媽等多重身份依然有這樣的勢(shì)頭，真實(shí)生活的滋潤(rùn)，讓音樂(lè)中的情感更加強(qiáng)勁。

《難得》和《P.S.我愛(ài)你》是《天生歌姬》的抒情主打，保留了第一張專(zhuān)輯的賣(mài)點(diǎn)優(yōu)勢(shì)，在唱片中顯得十分突出?！峨y得》講述生命中錯(cuò)過(guò)的美麗戀情，由著名音樂(lè)人古皓包辦詞曲，音樂(lè)的故事性十分強(qiáng)烈：“那時(shí)我們不害怕犯錯(cuò)/那時(shí)以為天空多遼闊/我以為我成熟/以為從此就自由/愛(ài)沒(méi)有回來(lái)了/你已經(jīng)離開(kāi)我/回憶緊緊纏住我/像當(dāng)初不肯分手”……鋼琴的鋪陳、弦樂(lè)的加持，傳統(tǒng)抒情旋律與深沉的高音結(jié)合，流行性、經(jīng)典性都收到了令人滿(mǎn)意的效果。A-Lin的嗓音再次讓人感到“渾然天成”的含義，也讓“天生歌姬”的說(shuō)法得到了廣泛的認(rèn)可。它不再是一個(gè)宣傳噱頭，而是一種實(shí)至名歸的形容。《天生歌姬》因?yàn)殇N(xiāo)量甚佳，進(jìn)而發(fā)行慶功版CD并命名為“星光傳唱特別版”，還再次收錄了《失戀無(wú)罪》和單曲《愛(ài)，請(qǐng)問(wèn)怎么走》。通過(guò)《超級(jí)星光大道》的宣傳熱度，兩者互借東風(fēng)，達(dá)成了雙贏的局面。

2009《以前，以后》——以前說(shuō)的不是以后，快樂(lè)不該變成彩虹

《以前，以后》應(yīng)該說(shuō)是A-Lin最冷門(mén)的一張專(zhuān)輯。但往往越被市場(chǎng)忽略的，越是充滿(mǎn)音樂(lè)性的佳品。在這張專(zhuān)輯中，何啟弘、黃祖蔭、張震岳、姚若龍、鄔?？怠⑿焓勒?、武雄等“純技術(shù)級(jí)”的音樂(lè)人都貢獻(xiàn)了自己的作品，A-Lin亦有自己作曲，可以說(shuō)專(zhuān)輯含金量很高。但或許是趕在年末發(fā)行、搶占金曲獎(jiǎng)報(bào)名的原因，唱片商業(yè)味道太濃，也沒(méi)有太多品嚼、回味的時(shí)間，匆匆上市、匆匆改版、匆匆下線(xiàn)。專(zhuān)輯文案聲稱(chēng)——“以前，大家都K《失戀無(wú)罪》；以后，大家都K《以前，以后》”，但諷刺的是，《以前，以后》整張專(zhuān)輯都沒(méi)有什么傳唱色彩強(qiáng)的K歌熱曲，因?yàn)閮?yōu)秀的制作人不會(huì)去貼合簡(jiǎn)單、易記的旋律，也自然不會(huì)涉獵快熟的主打作品。音樂(lè)性、傳唱性?xún)烧弑緛?lái)沒(méi)有矛盾，但《以前，以后》的本質(zhì)立場(chǎng)與宣傳姿態(tài)有些大相徑庭，不倫不類(lèi)，遭遇尷尬亦是必然。

以前幾首歌為例——何啟弘的《分手需要練習(xí)的》、姚若龍的《以前，以后》以及張震岳的One Life都不具有流行傳唱性，且前兩者的旋律還是分層遞進(jìn)式：斷層多、落差大，完全不符合K歌的順暢要求，乍聽(tīng)還會(huì)使人分神；但這樣的手法若只從音樂(lè)性的層面考量，就又變得十分高明了——慢熱、戲劇感強(qiáng)、與歌詞配合度高、有深度、回味無(wú)窮?！兑郧埃院蟆分羞@樣值得細(xì)嚼慢咽的作品太多，但反過(guò)來(lái)說(shuō)，都不會(huì)讓人第一時(shí)間產(chǎn)生好感。A-Lin自己作曲的《快樂(lè)生活》、美式搖滾的《開(kāi)竅》、弦樂(lè)澎湃的《勇敢的不是我》也都是以玩弄編曲為目的，沒(méi)有流露出推向大熱的企圖心。而《完整的浪漫》《一不愛(ài)二不休》則是為了展現(xiàn)A-Lin全新的Jazz、R&B唱腔，這樣捋順下來(lái)，專(zhuān)輯到底在表達(dá)什么、傳播什么也變得不太清晰了，就像一桌沒(méi)有主打概念的四方招牌菜，單獨(dú)拿出來(lái)都很美味，放在一起卻有些影響胃口。《以前，以后》這樣一張難以辨別好壞的拼盤(pán)，充滿(mǎn)專(zhuān)業(yè)與市場(chǎng)效應(yīng)的矛盾、流俗與慢熱的干戈劍戟。

幸而感人的作品依然存在——A-Lin在臺(tái)灣“921地震”后，曾去南投學(xué)校照顧原住民學(xué)生。她透過(guò)自己的歌聲與災(zāi)民互動(dòng)，交付他們誠(chéng)摯的真心。親眼所見(jiàn)的苦難讓A-Lin嘗到生活的本質(zhì)，歌唱使人遠(yuǎn)離傷痛的音樂(lè)，加持在她的信念中。專(zhuān)輯最后一首歌曲《家》應(yīng)該是在那之后的感悟，唱著“Oh Family/我們不會(huì)改變/守護(hù)到永遠(yuǎn)/Oh Family/就算這世界被摧毀/我們不會(huì)改變/守護(hù)到永遠(yuǎn)”，宣揚(yáng)不斷前進(jìn)的正面能量。這首歌更是當(dāng)?shù)仃P(guān)愛(ài)弱勢(shì)兒童公益計(jì)劃的主題曲，將大愛(ài)貫徹到現(xiàn)實(shí)生活的角落，不再空洞無(wú)實(shí)。以前，以后，此時(shí)的A-Lin到了第一個(gè)轉(zhuǎn)折期，對(duì)音樂(lè)、市場(chǎng)的考量也漸漸變得復(fù)雜起來(lái)。

2010《寂寞不痛》——寂寞不痛，痛在念舊

《寂寞不痛》讓人們找到了A-Lin最初《失戀無(wú)罪》的那股純粹感。專(zhuān)輯的名稱(chēng)也像對(duì)仗工整的下聯(lián)，暗示了這張專(zhuān)輯的優(yōu)質(zhì)。果不其然，《寂寞不痛》不但沒(méi)有令人失望，還成為A-Lin最出色的唱片——不論在經(jīng)典性、傳唱性、專(zhuān)業(yè)性上都有百分之百精彩的表現(xiàn)，可謂綜合了前三張專(zhuān)輯“新鮮、強(qiáng)勁、內(nèi)斂”三大特征于一身，唱腔也有了新的進(jìn)步，凡所應(yīng)有，無(wú)所不有。除了主打歌《寂寞不痛》之外，第二波推薦曲《給我一個(gè)理由忘記》至今仍是A-Lin登臺(tái)必須演唱的作品，找來(lái)鄔?？担ń?jīng)典作品：張惠妹《原來(lái)你什么都不要》）填詞，寫(xiě)出了人們面對(duì)愛(ài)情結(jié)束時(shí)的痛徹糾結(jié)，把萬(wàn)般深剜、不得要領(lǐng)的情緒刻畫(huà)得字字到肉，達(dá)到了歌曲內(nèi)在、外在，乃至與歌手本身紋絲合縫的程度。《寂寞不痛》整張唱片就像是《失戀無(wú)罪》的創(chuàng)新續(xù)章，描畫(huà)了一個(gè)在情感詮釋上更加細(xì)膩、成熟的A-Lin，將原來(lái)溫暖、純粹的特質(zhì)加入化學(xué)作用，而不僅從任何一個(gè)單獨(dú)的層面考慮。

首先，《寂寞不痛》包含了大量新曲風(fēng)。除了傳統(tǒng)的抒情之外，R&B、靈魂樂(lè)、搖滾、舞曲、電子、爵士、民謠、另類(lèi)都有涉獵，打破了從前以抒情歌曲為平穩(wěn)基礎(chǔ)的發(fā)片方式，第一次追求“音樂(lè)元素”上的新穎。比起同期以此為看家法寶的歌手們，A-Lin又有優(yōu)秀的嗓音作保障，讓競(jìng)爭(zhēng)力頓時(shí)變得強(qiáng)勁。專(zhuān)輯的十首歌都有值得推薦的重點(diǎn)：《寂寞不痛》深刻痛徹的情感表達(dá)、《給我一個(gè)理由忘記》歌詞與聲音表現(xiàn)的完美契合、《Lin極限》首次演繹美式舞曲的出彩、《不管幸福來(lái)了沒(méi)有》鋼琴陪襯下絲絲入扣的張力、《我不想他》電音合成器的微妙效用、《抱緊一點(diǎn)》唱將女伶風(fēng)范的高潮起落、《愛(ài)就愛(ài)》流暢自如的中音R&B、《我能體諒》爵士風(fēng)韻的哀傷與冶艷、《稀有動(dòng)物》冷冽詭秘的電子搖滾，以及《逃避沒(méi)有不好》可謂達(dá)到滿(mǎn)分的和音與旋律——十首歌一氣呵成，沒(méi)有唱功疏漏、沒(méi)有節(jié)奏停歇、沒(méi)有情緒斷層、沒(méi)有審美疲勞，只有全面、到位的音樂(lè)制作與歌手表現(xiàn)，幾遍循環(huán)仍讓人感到意猶未盡。

《寂寞不痛》這首歌是由當(dāng)時(shí)還未出道的內(nèi)地音樂(lè)人李榮浩創(chuàng)作的，而《不管幸福來(lái)了沒(méi)有》則是由星光幫出身、金曲獎(jiǎng)新人徐佳瑩譜寫(xiě)的。去年李榮浩也一樣摘得了金曲獎(jiǎng)最佳新人，這些交集都體現(xiàn)了A-Lin與金曲獎(jiǎng)的緣分。不出所料，《寂寞不痛》發(fā)行后在口碑、銷(xiāo)量上都得到了理所當(dāng)然的好成績(jī)，改版三次，最終使A-Lin入圍第22屆金曲獎(jiǎng)最佳女演唱人，與歌后位置僅差一步。她在金曲獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)典禮上的表演受到一致好評(píng)，更引發(fā)網(wǎng)絡(luò)上積極、熱烈的評(píng)論與回饋，A-Lin有了真正豐收的一年。

2011《我們會(huì)更好的》——我已經(jīng)放手，而你放過(guò)了嗎？

也許因?yàn)椤都拍煌础穾?lái)了太多的榮耀與佳績(jī)，接下來(lái)的一步總是異常難走。但即便這只是聽(tīng)眾的偏見(jiàn)，也依然不能彌補(bǔ)2011年《我們會(huì)更好的》專(zhuān)輯陷入相對(duì)平庸的窘境。從結(jié)果上看，這張專(zhuān)輯不但沒(méi)有留下任何一首傳唱曲目，音樂(lè)上的表現(xiàn)也給人極大的審美疲勞。才剛結(jié)束上一張專(zhuān)輯的成功，簡(jiǎn)直不能相信這種質(zhì)量上的斷層。A-Lin的嗓音、唱腔當(dāng)然是不變的，但整張專(zhuān)輯的搖滾編曲，實(shí)在讓人太難以理解了——與早期聲張個(gè)性的《天生歌姬》或劍走偏鋒的《以前，以后》都不相同，《我們會(huì)更好的》是一種從內(nèi)到外的貧乏，連篇累牘的搖滾風(fēng)格讓人昏昏欲睡，不論快歌、慢歌，都像悶熱下午不清醒的意識(shí)，粘在一起分不清界限。

專(zhuān)輯第一首歌曲《大大的擁抱》尚有一分新意，從歌詞、旋律來(lái)說(shuō)都有些異域風(fēng)味，如果從這一點(diǎn)出發(fā)延伸至整張專(zhuān)輯，也算帶來(lái)特別的新鮮感了。但偏偏一曲作罷，沒(méi)有后續(xù)就草草結(jié)束了。專(zhuān)輯的前幾首歌《無(wú)路可退》《我很忙》《算了吧》連在一起毫無(wú)記憶點(diǎn)，幾乎分辨不出除了速率外有什么區(qū)別。像《1828》這樣的美式Teenage搖滾也十分老套，而居然兩首相隔之后又出現(xiàn)了一首《乖》，旋律、編曲毫無(wú)分別，聽(tīng)得人如墜云霧。唱片為了增加概念感，在開(kāi)頭、中間、末尾分別加入了三支插曲，并毫無(wú)意義地以“Intro”、“Interlude”和“Outro”命名。仿佛唱片公司也沒(méi)有從《寂寞不痛》和金曲獎(jiǎng)的熱潮中清醒過(guò)來(lái)，繼續(xù)馬不停蹄地為這張專(zhuān)輯改版，力圖達(dá)到上一張的銷(xiāo)量效果。而聽(tīng)眾的耳朵是清醒的，大部分歌迷都表示這一張“太過(guò)保守平庸”，不但沒(méi)有突破，連起碼的基本水平都沒(méi)有做到。

若說(shuō)專(zhuān)輯一無(wú)是處也不可能，畢竟一張唱片是太多人合作的結(jié)果——經(jīng)典搭檔李榮浩與姚若龍的強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合，讓《不是不滿(mǎn)足》成為專(zhuān)輯唯一值得一提的作品。姚若龍的歌詞信息量很大：“哪里海洋最浪漫/能治生活疲乏/狠心離得開(kāi)總會(huì)變成摩擦/責(zé)任會(huì)讓愛(ài)有另一種復(fù)雜/不能太倔強(qiáng)太有想法/妥協(xié)到快遺忘自己/有些害怕”。仿佛愛(ài)情文學(xué)一般的文字流淌在鋼琴旋律中，讓人不得不平靜聆聽(tīng)歌曲所述的感情哲思。李榮浩的作曲依然出色，主歌平穩(wěn)爬坡，副歌幽怨婉轉(zhuǎn)、情緒排山倒海，轉(zhuǎn)音處辨識(shí)度高，節(jié)奏緊密扎實(shí)不冷場(chǎng)，與歌詞的意群十分貼合?？上?，《我們會(huì)更好的》整體沒(méi)有這種出色，公司全心全意投入到專(zhuān)輯的預(yù)購(gòu)、改版等周邊活動(dòng)中，有意無(wú)意地忽視了A-Lin成功后的第一個(gè)步伐。

2012《幸福了 然后呢》——幸福了，然后呢，愛(ài)情用什么再確認(rèn)？

《幸福了 然后呢》是A-Lin在老東家的最后一張專(zhuān)輯——幸而大家都從《我們會(huì)更好的》的陰霾中清醒過(guò)來(lái)，明確了這一步到底該如何做下去。新專(zhuān)輯開(kāi)始讓A-Lin接觸與現(xiàn)實(shí)生活貼合的概念，并涉獵婚姻話(huà)題，不再是分不清年歲、無(wú)盡戀愛(ài)的老生常談?！霸詾樽蠲利惖膼?ài)情，停留在幸?？鞓?lè)的日子，但是幸福了，然后呢？”這樣的宣傳語(yǔ)給人以成熟睿智的感受，以A-Lin的音樂(lè)歷練、較早的婚姻生活，足以駕馭這樣的風(fēng)格了。A-Lin從前的專(zhuān)輯都是以一個(gè)旁觀者的角度去唱誦愛(ài)情，這一次將自身影射在歌曲中，自然為音樂(lè)增加了很多真實(shí)感。

主打歌《幸福了 然后呢》是由上一張專(zhuān)輯創(chuàng)作了《大大的擁抱》的Skot Suyama （陶山仁治）編曲，這位集結(jié)了瑞典、英國(guó)、芬蘭、日本血統(tǒng)的美國(guó)音樂(lè)家，給予新歌豐富的World Music血液，尤其副歌后的和音高潮，甚有難以言喻的異域風(fēng)情。除了陶山仁治之外，其他的本土音樂(lè)人也不約而同地將這張專(zhuān)輯拉向統(tǒng)一風(fēng)格——由宋念宇（即歌手小宇）創(chuàng)作甚有Adele即視感的Woman In Love、結(jié)合電子說(shuō)唱的元素《920》、由林夕作詞的《圍城》都將史無(wú)前例的風(fēng)格帶入A-Lin的新片里。尤其是后者《圍城》，林夕以A-Lin的個(gè)人婚姻視角為出發(fā)點(diǎn)，將“圍城”代表的婚姻概念延伸到音樂(lè)中，描寫(xiě)了從“愛(ài)情到生活”的喜樂(lè)悲歡?！斑h(yuǎn)離孤獨(dú)的人山人海/滿(mǎn)足得沒(méi)什么要期待/好像贏了人生決賽/在圍城里張燈結(jié)彩/好像終于能/對(duì)全世界有個(gè)交代”直白、坦率的表達(dá)，將與A-Lin處境相同的女性心理搬上臺(tái)面，在“幸福不幸?！?、“滿(mǎn)足不滿(mǎn)足”的愛(ài)情哲學(xué)中認(rèn)真探索。當(dāng)然，A-Lin并沒(méi)有不幸福的婚姻，只是借由音樂(lè)將這一角度的女性心情最大化，以歌曲方式表達(dá)出來(lái)，產(chǎn)生“移情”的心理學(xué)、精神分析的作用。這樣看來(lái)，《幸福了 然后呢》這張專(zhuān)輯相當(dāng)深刻，在音樂(lè)上有了非常深層的挖掘。

作為與老東家合作的最后一張專(zhuān)輯，A-Lin有很多妥協(xié)，也有很多突破，只是惋惜這新意來(lái)得太晚，沒(méi)有接上《寂寞不痛》的足跡迅速進(jìn)入這個(gè)主題。譬如，與臺(tái)灣原住民音樂(lè)人舒米恩合作的《懂得》如果出現(xiàn)在《我們會(huì)更好的》時(shí)期，或許能創(chuàng)造更多的傳唱佳績(jī)；舞曲推手陳鎮(zhèn)川作詞的《笑笑的》電子Diva的新鮮感也許能躋身流行一線(xiàn)；陶山仁治和唱作歌手庭竹聯(lián)手作曲、A-Lin自己作詞的Purple Rain大概能帶來(lái)多元合作的話(huà)題；更不必說(shuō)有家鄉(xiāng)、故土、環(huán)境概念的感人作品《最后的天堂》如何發(fā)揮影響力了。這些歌曲既沒(méi)有速食時(shí)代的喧囂，也沒(méi)有迷惘時(shí)期的艱難貧乏，以真實(shí)生活為基底、以創(chuàng)作能力為武器，本能拿下更多的優(yōu)秀成績(jī)，卻無(wú)奈于即將分手的合約，即便叫好叫座，也難力挽狂瀾。

2014《罪惡感》——是誰(shuí)為愛(ài)說(shuō)著謊話(huà)，抵抗不了想飛的渴望

A-Lin加盟新東家SONY音樂(lè)之后，立即就決定要走全新的音樂(lè)路線(xiàn)。她還在接受采訪時(shí)表示：“這些年一直在喊高音，現(xiàn)在有些累了?！彼龥Q意要走深沉、平穩(wěn)的成熟歌路，此時(shí)蛻變可謂天時(shí)地利。依憑老公司最后一張專(zhuān)輯《幸福了 然后呢》挑戰(zhàn)女性心理的成功嘗試，全新專(zhuān)輯《罪惡感》跨度延續(xù)了這個(gè)邏輯概念：“探索愛(ài)情里的罪惡感，尋找婚姻里的平衡感”這樣的標(biāo)題強(qiáng)力打出，A-Lin甚有將自己生活“全面揭示”的覺(jué)悟?！蹲飷焊小烦尸F(xiàn)出一股精致的深沉，這樣看來(lái)，與我們最初認(rèn)識(shí)她的那種“精致認(rèn)識(shí)”相仿。專(zhuān)輯的幕后班底驚為天人——有包括陳建騏、方大同、宋念宇、黃偉文、林夕、Matzka在內(nèi)的金曲獎(jiǎng)超級(jí)陣容，還有李榮浩、徐世珍、鄔?？?、葛大為、嚴(yán)云農(nóng)等有過(guò)多年合作的精選音樂(lè)人，《罪惡感》所能達(dá)到的新目標(biāo)，一定是大家一直期待的。

這張新專(zhuān)輯的整體色彩，正如A-Lin之前所說(shuō)的那樣——“累了，不想再吶喊”。專(zhuān)輯大幅度地減少了如《失戀無(wú)罪》《寂寞不痛》一樣的強(qiáng)勁主打歌，取而代之，選擇了更多內(nèi)斂、寸勁十足的中慢板歌曲。但這并不代表高音歌曲消失了，這是兩個(gè)概念：摒棄的只是動(dòng)輒撕心裂肺、歇斯底里的姿態(tài)，讓“對(duì)聲音的控制”轉(zhuǎn)變?yōu)椤皩?duì)情感的控制”，也就是說(shuō)，新專(zhuān)輯玩味的是內(nèi)在情感，而非外在模式。舉個(gè)例子，同名主打歌《罪惡感》里仍然有非常精彩的高音展現(xiàn)，但出現(xiàn)的時(shí)間并非是以副歌為界，而是以情緒的重點(diǎn)為界。那是靈活的、可控的，更具有一種Live式的自我性，有一鏡到底的觀感。多首歌曲如《我值得》《我笑到都哭了》《難得孤寂》都有這種自如、雅致的隨性風(fēng)味，但力道卻依然很足，毫無(wú)敷衍。不再?zèng)_撞、不再使用蠻力，只有一切盡在帷幄的沉穩(wěn)姿態(tài)。

A-Lin的專(zhuān)輯歷來(lái)都有搖滾曲風(fēng)，而由于流行搖滾日漸失去吸引力，《罪惡感》終將時(shí)下流行的“電氣搖滾”成功舶來(lái)，以電子、合成器、數(shù)字鍵盤(pán)與傳統(tǒng)Band結(jié)合進(jìn)行編曲，讓審美疲勞從聽(tīng)眾的耳朵里消失。其他的音樂(lè)風(fēng)格比較均衡，中板抒情、靈魂樂(lè)、放克、電子舞曲都有各自的代表作，像《我們會(huì)更好的》那樣失敗的選曲沒(méi)有再次出現(xiàn)了?！蹲飷焊小房偣舶l(fā)行了四個(gè)版本，每一個(gè)造型都刻畫(huà)了女性在生活、家庭里的姿態(tài)，與歌曲講述婚姻的意義相符。強(qiáng)調(diào)現(xiàn)代人步調(diào)盲目、對(duì)婚姻愛(ài)情倒錯(cuò)糾結(jié)，相處、相知越來(lái)越復(fù)雜，失去純粹的本真，跌下生活的平衡木……這一切的喜怨糾葛，都在《罪惡感》中有所警示。

唱完7張專(zhuān)輯72個(gè)故事后，“天生歌姬”到底還在嗎？其實(shí)想想，我們每個(gè)人都不會(huì)永遠(yuǎn)保持最初的樣子。即便最初是美好的，是成功的，我們?nèi)韵胍噲D改變，這是伴隨成長(zhǎng)、求知、前進(jìn)所必須付出的代價(jià)，亦是常情。從鐵嗓的歌姬，到今天剖析婚姻哲學(xué)的女伶，A-Lin的確變了，但變化，也等于進(jìn)化。伴隨這些音樂(lè)故事，她從歌唱?jiǎng)e人到歌唱自己，她越來(lái)越懂生活，越來(lái)越真實(shí)。這份純粹，難能可貴。