宋揚(yáng)　吳艷　楊嬋娟

摘要：錢松巖是新金陵畫派的代表人物之一，杰出的中國畫家。他繪畫題材獨(dú)特，多為革命題材，他的作品融傳統(tǒng)技法與現(xiàn)實(shí)寫生于一體，是傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合的典范。代表作品有《紅巖》、《莫愁湖》、《井岡大瀑布》、《延安頌》、《常熟田》、等。這些作品代表了五六十年代新國畫的一些面貌。他的畫以古拙、穩(wěn)健、沉著、渾厚為突出特色。錢松巖獨(dú)特畫風(fēng)和杰出創(chuàng)作才能以及詩書畫全面修養(yǎng)對中國畫創(chuàng)作題材的深遠(yuǎn)的影響。

中國畫題材的創(chuàng)新是近年來熱議的話題。在近千余年來的發(fā)展過程中，山水畫一直在變、在創(chuàng)新，題材內(nèi)容、社會功能與文化觀念，包括學(xué)習(xí)山水畫的方法等一直在改變。隨著社會的變革，經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人文精神的傳播，使得當(dāng)代中國畫的題材出現(xiàn)多樣性的特點(diǎn)，在不同時(shí)代都呈現(xiàn)出不同的特征。20世紀(jì)50年代，在挽救民族危亡與振興中華的歷史使命下，在一定程度上打破了山水畫題材，涌現(xiàn)一批以“革命”為題材的繪畫。錢松巖是眾多代表中的一位藝術(shù)家，他以“革命題材”為主題的繪畫創(chuàng)作使得中國山水畫呈現(xiàn)了新的面貌，對20世紀(jì)中后期中國山水畫的面貌產(chǎn)生了一定的影響。

一、錢松巖“革命題材”的 繪畫

（一）作者簡介

錢松巖（1899——1985）是新金陵畫派代表人物，中國近現(xiàn)代名家，自幼學(xué)習(xí)傳統(tǒng)詩書畫，，傳世作品甚多，古代文學(xué)和傳統(tǒng)中國畫的功力極為深厚。錢松巖的作品以古拙、穩(wěn)健、渾厚為突出特色，章法構(gòu)圖變化多端，色彩運(yùn)用大膽?yīng)毺?，個(gè)人風(fēng)格顯著明了。錢松巖是典型的文人畫家，他結(jié)合革命的現(xiàn)實(shí)題材，創(chuàng)作了符合時(shí)代的“革命題材”的繪畫作品。為中國畫藝術(shù)作出了重要貢獻(xiàn)。

（二）錢松巖作品特征分析

五六十年代 “大躍進(jìn)”的生活進(jìn)行火熱，為了配合政治路線對創(chuàng)作題材作了較大的創(chuàng)新，將藝術(shù)家們帶進(jìn)一種新的創(chuàng)作面貌。一時(shí)間出現(xiàn)了以寫生手法表現(xiàn)革命圣地、祖國建設(shè)新貌和壯麗的山河為主題的山水畫。錢松巖革命題材的作品正是在這個(gè)特定時(shí)代下的產(chǎn)物。他的作品對中國傳統(tǒng)筆墨如何反應(yīng)現(xiàn)實(shí)生活做了一個(gè)較客觀的表達(dá)，代表名作《紅巖》、《常熟田》等作品是新國畫創(chuàng)作的標(biāo)志——巧妙的構(gòu)思、紀(jì)念碑似的選題、對于版畫的借鑒，和對傳統(tǒng)筆墨的運(yùn)用，筆法一波三折，有節(jié)律、力度、厚度，無不令人叫絕。結(jié)合中國畫的傳統(tǒng)詩書畫印，把中國畫的民族藝術(shù)魅力表現(xiàn)得淋漓盡致。

《紅巖》這幅作品的誕生離不開當(dāng)時(shí)的社會背景。在當(dāng)時(shí)畫壇上為了能夠體現(xiàn)毛澤東倡導(dǎo)的“文藝為人民服務(wù)”的思想。《紅巖》這幅作品是錢松巖推陳出新的典范，以“紅”為突破點(diǎn)，在構(gòu)圖上大膽地將黃土化為巖石，將泰山的漢柏造型“移植”到紅巖紀(jì)念館旁，以白描手法畫芭蕉叢，避免了紅綠對比而使紅色得以純化。用筆的技巧，以氣韻、骨法來考察用筆造型，把國畫理論關(guān)于內(nèi)容和形式的基本法則表現(xiàn)的很充分。以線造型，擺脫了瑣碎光影的描繪。不同特點(diǎn)的線加強(qiáng)了對象特征，質(zhì)感的表現(xiàn)、線的疏密、曲直、剛?cè)岬茸兓?，產(chǎn)生豐富的韻律感。錢松巖充分把握了對象本質(zhì)的特點(diǎn)，運(yùn)用筆墨作線，取得了形象的感染力，有思想，有新意、又有筆墨個(gè)性的統(tǒng)一體。畫中盡管不畫人也仍然表現(xiàn)了新的精神面貌，形成了以新筆墨語言、表現(xiàn)了新的文化觀念、新的意境及歌頌了新中國的解放、贊美祖國的大好河山，成為當(dāng)時(shí)一種標(biāo)志性的新國畫。

我們不能把錢松巖的作品看成是簡單的對景寫生，古人有“意境”、“情景”、“心象”、“以情造境”等諸多說法，皆以情感的表現(xiàn)為出發(fā)點(diǎn)，又以情感的表現(xiàn)為旨?xì)w，除去筆墨韻律對于感情個(gè)性的外化，山水畫作品的感人力量不僅在于創(chuàng)作的意境，還在于源于現(xiàn)實(shí)生活真實(shí)情感的感受。錢松巖曾說“美景前，不單是眼看手追，還須有動(dòng)于衷，見景生情……還要有詩人的設(shè)想，抒發(fā)你的情感，拓寬或另辟一個(gè)詩的天地，山水現(xiàn)象是有限的，畫中已經(jīng)創(chuàng)造是無窮的?！卞X松巖創(chuàng)作的一系列表現(xiàn)革命題材的作品，既表達(dá)了他對新社會的看法，也是他自我人生經(jīng)歷的寫照。表現(xiàn)了畫家對現(xiàn)實(shí)生活的理解和感悟。他的新國畫可視為傳統(tǒng)畫壇經(jīng)歷建國后的意識形態(tài)的而改造而發(fā)生翻天覆地新變化的縮影。

二、錢松巖 “革命題材”的繪畫對當(dāng)代國畫創(chuàng)作的影響

毛澤東說 ：“生活是文藝創(chuàng)作的源泉”這一理論論述深入人心，畫家的創(chuàng)作，既要有豐富的感情，也要有對生活深刻的感受與創(chuàng)作靈感，才能訴諸于筆墨。錢松巖在作品《雞》中他題詞寫到：“如此萬方多難甚，那堪猶挺報(bào)平安。”表達(dá)了他的胸臆，也體現(xiàn)了畫家的品格及對現(xiàn)實(shí)的人文關(guān)懷。錢松巖的眾多作品都體現(xiàn)了其社會生活的時(shí)代，把心理的感受直接反映到他的繪畫之中，無論畫的是什么，都是有感而發(fā)、都是藝術(shù)家對內(nèi)心世界的表白和期望。

對于國畫題材的創(chuàng)新，并不是要改變國畫的本質(zhì)特征、去掉國畫賴以存在的客觀條件，而是要?jiǎng)?chuàng)造國畫發(fā)展的更好條件，發(fā)揚(yáng)其本質(zhì)特征，并使所表現(xiàn)的內(nèi)容更鮮明更突出。經(jīng)歷了繼承和開拓，交融與創(chuàng)新這一深刻的變化，當(dāng)代山水畫題材的表達(dá)范圍超過歷史上任何時(shí)期，既有反映重大歷史事件與現(xiàn)實(shí)主題的作品，又有歌頌當(dāng)代平凡人美德和日常生活情趣的作品。整個(gè)社會的發(fā)展，推動(dòng)并決定著繪畫發(fā)展的總趨勢，這也是繪畫發(fā)展的一條客觀規(guī)律。繪畫有他自身的傳統(tǒng)，也有它發(fā)展的歷史傳承，這就是繪畫發(fā)展的自身規(guī)律。

錢松巖先后去過很多革命圣地，他在革命題材繪畫的表現(xiàn)方面，雖然不是先行者，但是他所畫過的革命圣地內(nèi)容范圍之廣、數(shù)量之多，是其他畫家不能相比的。對于他后來筆墨的表現(xiàn)，更是許多革命圣地題材先行者難以企及的。他在這方面的成就使他成為20世紀(jì)中期的山水畫重要代，對后世的創(chuàng)作影響深刻。

三、結(jié)語

錢松巖“革命題材”的繪畫對現(xiàn)實(shí)題材中國畫的創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響，但當(dāng)代中國畫題材和技法都需要?jiǎng)?chuàng)新，特別是從創(chuàng)作題材上，應(yīng)表達(dá)出對現(xiàn)實(shí)人文的關(guān)懷。保持藝術(shù)的民族性不能夜郎自大；不能因?yàn)楸久褡逅囆g(shù)曾滋養(yǎng)過他民族文化而藐視其他民族文化。20世紀(jì)中國畫不同于以往的最大特征，莫過于中西藝術(shù)空前的碰撞和融合，從而促進(jìn)了新國畫的誕生。

【參考文獻(xiàn)】

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[2]南羽.黃賓虹宏談藝錄[M].鄭州：河南美術(shù)出版社，2000

【作者單位：安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院】