摘 要：美術(shù)專業(yè)在國內(nèi)以學制形式進入大學已有大半個世紀，培養(yǎng)了大批的美術(shù)人才?？墒请S著高校的擴招和藝考熱的興起，地方高校的美術(shù)人才匱乏和理念落后，使得新建設(shè)的美術(shù)學專業(yè)在軟硬件方面都顯得不足，遠遠滯后于當前的美術(shù)發(fā)展形勢，所培養(yǎng)的美術(shù)人才不能有效接軌高速發(fā)展的地方經(jīng)濟。從課程設(shè)計的角度入手，以歷史的緯度探討地方高校美術(shù)學專業(yè)建設(shè)現(xiàn)狀和發(fā)展趨勢，尋找地方商校美術(shù)學學科建設(shè)的可行性的解決方案。

關(guān)鍵詞：美術(shù)學；學科建設(shè)；課程設(shè)置

崇寧三年（1104），宋徽宗創(chuàng)辦了最早的中國美術(shù)皇家學院——畫學?；实塾H自擔任領(lǐng)導和導師，學習科目有佛道、屋木、人物、山水、鳥獸、花竹等；畫家分待詔、藝學、袛候、畫學生等職稱等級，并配置以一套等級的升降制度。畫學對技法訓練、藝術(shù)思想、學識修養(yǎng)制訂了一整套詳細規(guī)范的體系，其建制和教學體系可見現(xiàn)代學制的雛形。

更具體地說，我國最早的學校美術(shù)教育體制是直接套用日本的模式，其原型是西方的學校體制，可見，這種“套用”其實是對西方美術(shù)教育模式的轉(zhuǎn)化。南京兩江師范學堂創(chuàng)立于1902年，創(chuàng)立之初就開設(shè)了美術(shù)，并與1906年開設(shè)了美術(shù)師范專科。課程開設(shè)有：素描、水彩、油畫、國畫、器畫（平面或立體的實用美術(shù)）、圖案等。至此，中國畫的教學由傳統(tǒng)的師徒制轉(zhuǎn)變?yōu)榻鷮W校制教學，西方美術(shù)教學體系得以在中國確立和實施。

1913年，上海圖畫美術(shù)院成立，也就是后來蜚聲國內(nèi)的上海美術(shù)?？茖W校（1930年更名）。上海美術(shù)?？茖W校首任校長劉海粟擬定了辦學宗旨：1，發(fā)展東方固有的藝術(shù)，研究西方藝術(shù)之蘊奧；2，我們要在殘酷無情、干燥枯寂的社會里，擔負起宣傳藝術(shù)的責任；3，研究和宣傳的誠心?？梢姡谧钤缙诘闹袊鴮I(yè)美術(shù)學校成立時，就已經(jīng)明確了中西兼并的辦學內(nèi)容和培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)人才，提高民族審美修養(yǎng)的辦學思路。

1918年，國立北京美術(shù)學校成立（中央美術(shù)學院的前身）。蔡元培在該校開學典禮時提出：“惟中國圖畫與書法為緣，故善畫者常善書，而畫家尤注意與筆力風韻之屬；西洋繪畫與雕刻為緣，故善畫者亦善雕刻，而畫家尤注意與體積光影之別……”。[1]這里，國立北京美術(shù)學校厘清了中西美術(shù)的教學體系的差別，為美術(shù)學科的教學作了課程設(shè)置的方向性指導。

1928年，國立藝術(shù)院（中國美術(shù)學院前身）在杭州西湖之畔成立。該校成立之初，是要選擇一處沒有城市的繁華囂張和政潮紛擾的風景秀麗之所，來安心做純學術(shù)的美術(shù)研究和普及。首任校長林風眠提出藝術(shù)院的口號是：“介紹西洋藝術(shù)；整理中國藝術(shù)；調(diào)和中西藝術(shù)；創(chuàng)作時代藝術(shù)?！盵2]國立藝術(shù)院的成立，高瞻遠矚的提出了中國美術(shù)的發(fā)展思路——中學為體，西學為用，創(chuàng)造時代藝術(shù)。

從歷史的維度觀照，美術(shù)學科在中國的大學設(shè)立已經(jīng)有100余年，從最初的直接模仿和簡單套用，到今天的專業(yè)齊備和遍地開花，在規(guī)模上和形制上都有了翻天覆地的變化。發(fā)展需要變化，變化未必就是發(fā)展。美術(shù)學在中國確實得到了較大的發(fā)展，只是，相對而言，這種發(fā)展還顯得滯后，有些變化甚至是一種倒退。從1999年起，我國開始了大規(guī)模的高校擴招，從1998年 普通高校招生108萬人到2014年的698萬人，人數(shù)翻了6.5倍，高校進入了高速寬帶時期。這必然導致高校在發(fā)展中出現(xiàn)了硬件設(shè)施跟不上，專業(yè)設(shè)置概念化，專業(yè)設(shè)置與社會需求矛盾，學生就業(yè)競爭加劇等等問題，而這些問題，在地方高校體現(xiàn)得尤為嚴重。僅從課程設(shè)置上分析，地方高校的美術(shù)學科建設(shè)還不夠健全和完善。

一、綜合課程和專業(yè)課程比重失調(diào)

教育部《普通高等學校學生管理規(guī)定》第一條規(guī)定：保障學生身心健康，促進學生德、智、體、美全面發(fā)展。

可見，大學教育雖是高等教育，有其專業(yè)性和精英化，但是它是人的全面發(fā)展教育，由此決定，在課程設(shè)置上強調(diào)一專多能?？墒乾F(xiàn)在的課程設(shè)置偏于理想化和形式化，全面的質(zhì)量標準不可考，只能考察課程配制的指標；專業(yè)質(zhì)量無法確定硬性標準（九百多年前的宋徽宗畫學就以“以不仿前人而物之情態(tài)形色，俱若自然，筆韻高簡為工”為考核標準。[3]），驗收的依據(jù)是有課可上即可。結(jié)果是多能尚可，一專不足。

以貴州某高校為例，美術(shù)學學生非專業(yè)課要完成軍事技能訓練、生產(chǎn)勞動、社會調(diào)查、畢業(yè)論文等共32周的實踐教學環(huán)節(jié)。遠高于教育部《全國普通高等學校美術(shù)學（教師教育）本科專業(yè)課程設(shè)置指導方案（試行）》（以下簡稱《方案》）的實踐環(huán)節(jié)20—22周的限定。

公共課966課時，也遠高于《方案》的720課時的限定；專業(yè)課1554課時，也遠低于《規(guī)定》的1900—2100課時的規(guī)定。這樣學生學得全其實是學得雜，學得淺；什么都會就是什么都不精?！斗桨浮放囵B(yǎng)目標不僅是具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師，還包括社會美術(shù)教育工作者。今天隨著就業(yè)形勢的加劇，不少學生畢業(yè)不是當教師而是自主創(chuàng)業(yè)或從事其他工作。古人說：一招鮮，吃遍天。如果沒有較強的一門專業(yè)技能壓身，學生在未來很難安身立命。

所以，課程設(shè)置，在保證公共基礎(chǔ)課的前提下，應該確保和增加專業(yè)課時，技能課不是紙上談兵，沒有堅實的基本功作為鋪墊，沒有系統(tǒng)扎實的專業(yè)技能作保障，學生不可能在專業(yè)道路上走長遠。

二、綜合課程和專業(yè)課程缺少交叉和滲透

《方案》培養(yǎng)規(guī)格指明：培養(yǎng)具有人文精神和現(xiàn)代教育理念，具有較高的藝術(shù)素養(yǎng)和審美水平，文化視野開闊，具有傳承和弘揚中華民族優(yōu)秀文化藝術(shù)的使命感，具有終身學習的能力和善于探究的學習態(tài)度。

何為人文精神？人文精神是一種普遍的人類自我關(guān)懷，表現(xiàn)為對人的尊嚴、價值、命運的維護、追求和關(guān)切，對人類遺留下來的各種精神文化現(xiàn)象的高度珍視，對一種全面發(fā)展的理想人格的肯定和塑造。而人文學科是集中表現(xiàn)人文精神的知識教育體系，它關(guān)注的是人類價值和精神表現(xiàn)。今天的公共課程里有多少人文學科？不去說對人的終極追問的各種西方哲學，就連我們中華古國的從先秦諸子百家到宋明理學及近代的明主思想這一脈絡(luò)的思想史，身為高等教育中的當代學子，可曾接受啟蒙？質(zhì)疑了多年，考研英語終于降分，英語也要退出高考了，可是大學英語還是必修課，不過就沒有學位。中國畫講究詩書畫印的整體修養(yǎng)，而畫中國畫的學生，文言文都讀不通，卻要花費大量時間學著一輩子幾乎不用的英語。

中國文化的兩條主線是儒道相濟，儒道相濟構(gòu)筑人格兩岸。儒，調(diào)諧人際關(guān)系；道，修心養(yǎng)性，關(guān)懷自己的內(nèi)心。尤其是道家思想，不僅是參悟天地，自捫內(nèi)省的精神導引，其陰陽理論的辯證思維更是藝術(shù)構(gòu)思的極高法則，可是今天的美術(shù)類大學生，對于我們老祖宗留下的國學精粹，知之者廖如星辰。

試比較中國最早的專業(yè)美術(shù)院?！?913年成立的上海美術(shù)專科學校。其首任校長劉海粟在美專1919年的?？睹佬g(shù)》上提出了培養(yǎng)目標：“造就純正美術(shù)人才，培養(yǎng)及表現(xiàn)個人高尚風格，造就實施美教人才，直接培養(yǎng)及表現(xiàn)國人高尚人格。養(yǎng)成工藝美術(shù)專門人才，改良工業(yè)，增進一般人美的趣味?！鞭k學初期，上海美專就延請了著名學者講演，增進學校的人文性質(zhì)。如梁啟超在該校的《美術(shù)與人生》《達芬奇的生平和藝術(shù)成就》《論創(chuàng)作精神》的專題講座。[3]23

所以不以功利性為目的，針對美術(shù)學科合理加強人文學科的課程設(shè)置，提高學生的人文修養(yǎng)，培養(yǎng)學生開闊的視野和人文情懷，使學生不局限于一時一地的計較得失，以更深邃的思想鞭策自己，關(guān)注社會，思考人生。沒有思想的藝術(shù)工作者只是工匠，我們培養(yǎng)的是文化的傳承者和開拓者。

三、部分課程流于形式

以貴州某高校為例為例，第7學期，安排學生12周的實習（筆者還沒查找到12周時間的依據(jù)），較多學生反映實習期過長。其實現(xiàn)在實習就是廉價勞動，學校和指導老師安排很多事情去做，在備課和上課等環(huán)節(jié)，其實指導較少。大學期間，學校已經(jīng)開設(shè)《美術(shù)教學法》課程，如果學生用心專研，老師盡心指導，8周的實習期磨練足夠。

課程設(shè)置不能只停留在形式上，比如，對于現(xiàn)在的教師招考中普遍采用的“說課”，學校開設(shè)的《美術(shù)教學法》沒有涉及，這就是嚴重的和現(xiàn)實脫節(jié)，學生一無所知，在招考競爭中，競爭性大打折扣。學校開設(shè)的《大學生職業(yè)發(fā)展規(guī)劃和就業(yè)指導》淪為紙上談兵的雞肋，只是宏觀上空論，不解決任何實際問題。比如招考中普遍采用的“結(jié)構(gòu)化面試”，其流程、注意事項、技巧等，給予相關(guān)培訓，解決實戰(zhàn)能力，比望梅解渴來的實際有效。

四、美術(shù)師范生的專業(yè)應該側(cè)重美術(shù)

專業(yè)課與“基礎(chǔ)課”相對。指高等學校和中等專業(yè)學校根據(jù)培養(yǎng)目標所開設(shè)的專業(yè)知識和專門技能的課程。專業(yè)課是規(guī)范人才培養(yǎng)目標和規(guī)格要求，以保證人才質(zhì)量的核心依據(jù)。使學生掌握必要的專業(yè)基本理論、專業(yè)知識和專業(yè)技能，了解本專業(yè)的前沿科學技術(shù)和發(fā)展趨勢，培養(yǎng)分析解決本專業(yè)范圍內(nèi)一般實際問題的能力。建立系統(tǒng)、科學、特色的專業(yè)課，這一切才能成為可能。

地方院校的美術(shù)學是綜合性的，其專業(yè)有雙重性，即師范和美術(shù)。就是既要懂美術(shù)，更要懂得如何教美術(shù)！所以《方案》說明里包括這兩條原則：（一）突出課程的師范性，立足于為提高國民文化素養(yǎng)和審美水平，培養(yǎng)高素質(zhì)的基礎(chǔ)教育美術(shù)教育工作者。（二）強調(diào)課程設(shè)置的綜合性，克服專業(yè)面過窄、分科過細的弊端，把相關(guān)的學習內(nèi)容加以整合，建構(gòu)具有綜合特點的課程。

這里的綜合性和師范性就是指在專業(yè)課設(shè)置上要區(qū)別于專業(yè)美術(shù)院校的美術(shù)專業(yè)課。簡言之就是不要在美術(shù)上過于專業(yè)和精深。看似合情合理，其實是一種理想化的方案，實際操作后的結(jié)果是學生被邊緣化，畢業(yè)生在師范生和美術(shù)生中都不被看好。美術(shù)專業(yè)知識薄弱，技能不突出，這就不能稱之為“高素質(zhì)的基礎(chǔ)教育美術(shù)教育工作者”。這里面有四個問題沒能理順：（一）《方案》培養(yǎng)目標是具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者?！斗桨浮返摹昂细瘛焙汀啊斗桨浮氛f明”里的“高素質(zhì)”是兩個層面的專業(yè)要求。（二）今天隨著學校教師趨于飽和和就業(yè)形勢的加劇，不少學生畢業(yè)不是當教師而是自主創(chuàng)業(yè)，專業(yè)技能不強的學生在激烈的市場競爭中難以勝出，這也有悖于“培養(yǎng)服務于地方經(jīng)濟的應用型人才”的地方高校人才培養(yǎng)目標。（三），教師招聘是一個開放的平臺，任何專業(yè)美術(shù)院校的學生，只要通過考試取得教師資格證，就可以同等條件競爭教師崗位。而招考單位普遍青睞這些專業(yè)院校的美術(shù)畢業(yè)生，師范院校的“師范”性反而因此變得不專業(yè)，學生被邊緣化。（四），指導原則要求學生盡可能了解美術(shù)的各個領(lǐng)域和層面的知識和技法，誠然初衷是好的，然生之有涯而知之無涯，美術(shù)概念的范疇比較大，我們在短短的四年里，不可能全面涉獵所有美術(shù)領(lǐng)域?！斗桨浮放囵B(yǎng)規(guī)格指明培養(yǎng)具有終身學習的能力和善于探究的學習態(tài)度，而一味的求量必然導致質(zhì)的下降，養(yǎng)成學生對學習不求甚解的習慣和思維，這對學生貽害無窮。

所以在課程設(shè)置上，應該以代表性的課程為依托，系統(tǒng)的學習，形成深刻的認識和扎實的技能，培養(yǎng)學生的學習能力和研究能力，專業(yè)的高度會形成融會貫通的理解能力，一通百通。我的研究生學習期間，我們導師強調(diào)專業(yè)要求精，不可貪多，用“缺啥補啥”的思想指導我們學習和研究，收益頗多，這一思想為學生畢業(yè)后的自我發(fā)展和成熟指明了方向?！皩W高為師，身正為范”，只會教學那是表演，學不高難為人師，技能課要求良好的師范性，專業(yè)精深就是“范”。

五、專業(yè)課程設(shè)置缺乏系統(tǒng)性和均衡性

以素描為例，地方院校的素描教學體系一直沿用前蘇聯(lián)的契斯恰科夫的全因素素描教學體系，它對油畫專業(yè)還能起到一定的專業(yè)深化作用，可是對于設(shè)計和國畫專業(yè)來說，沒有多大的技術(shù)支撐，甚至是一種束縛。設(shè)計的手繪和國畫的線性素描都各有自己的特點和功用。我們應該給每一個專業(yè)配備以循序漸進的、系統(tǒng)的技法訓練體系，而不是和稀泥一鍋端。

“反右”期間，國畫家們對主持文化部直屬南北兩所美術(shù)院校的江豐推崇油畫，貶低國畫的觀點提出了反對意見，同時開始了國畫的改革和發(fā)展，教學和創(chuàng)作的討論。潘天壽在其中成就最高，影響深遠。浙江美院在1962年舉行了“素描教學問題討論會”，潘天壽做了題為《關(guān)于中國畫的基礎(chǔ)訓練》的發(fā)言，否定了契斯恰科夫素描體系普遍適用于中國畫教學的觀點。契氏的理論歸結(jié)為三點：（一），西洋素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)；（二），繪畫來自于自然；（三），西洋素描是模擬自然最科學的方法。潘天壽針鋒相對的逐一駁斥：（一）中國畫不同于西洋畫的明暗，而是以線造型——要建立適合中國特色的素描體系；（二），自然的形色只是素材而不是畫，畫家必須提煉藝術(shù)語言，作品才能有藝術(shù)性和創(chuàng)造性；（三），藝術(shù)不同于科學，科學沒有個人特性和民族性，中國藝術(shù)不追求科學的真實而在乎心理的真實。他的觀點是對從石膏到僵化的模特的那套陳腐的學院派教學方式的有力批判，他提出以宋代的現(xiàn)實主義精神和寫實方法為借鑒，樹立了李公麟的榜樣作用。后來的方增先結(jié)合結(jié)構(gòu)素描推出了一套適合國畫教學的線面結(jié)合素描，發(fā)展了潘天壽的理論和實踐。一系列的舉措最終產(chǎn)生了良好的局面，潘天壽開創(chuàng)了“浙派”寫意人物的新風格，這成就了他美術(shù)教育上的最高成果。

以素描為例，在大一首次專業(yè)技法課就是素描，而學生連基本的透視都不懂，何以談形的認識？以后可能是設(shè)計方向的學生也按部就班的畫著全因素素描，在光影迷惑里一點一點推動和掙扎，卻完全沒有建立起畫面的主動構(gòu)成和創(chuàng)意意識，對結(jié)構(gòu)的認識和表現(xiàn)能力也沒有得到有效提升。

解決的方案是：在課程設(shè)置上，大一為專業(yè)基礎(chǔ)課，解決基礎(chǔ)造型能力和常識性美術(shù)知識，大二盡早進行專業(yè)方向分化。在大一階段應該以解刨和透視兩門理論課為先導，解決視覺上的理解問題；隨后輔之以平面構(gòu)成，解決畫面的結(jié)構(gòu)問題和培養(yǎng)抽象思維能力。（設(shè)計方向的必修課，設(shè)計意識應該貫穿于他們的一切專業(yè)課；抽象意識不是最終導向抽象繪畫，繪畫方向的學生應該懂得構(gòu)成基礎(chǔ)，這是繪畫作品里的形的本質(zhì)屬性。）再以靜物素描練習學生的深入能力和畫面的掌控能力；以速寫培養(yǎng)學生的拳不離手的習慣和快速捕捉物象的能力。在大二期間，專業(yè)方向選定。素描以專業(yè)限定選修課的形式安排，以全因素素描、結(jié)構(gòu)素描、設(shè)計素描的類型安排，供油畫、國畫、版畫、設(shè)計等方向的學生結(jié)合自己專業(yè)選擇。

課程設(shè)置是高層設(shè)置，解答了為什么學，怎樣學，學什么的問題。美術(shù)學課程設(shè)置中諸多問題，應該在實際操作中，多問學生的意愿，多調(diào)查畢業(yè)生的工作境遇，以實際情況為依據(jù)來設(shè)置，否則，就談不上為學生服務，為地方經(jīng)濟服務的宗旨。

參考文獻：

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[2]林風眠.我們要注意[J].國立藝術(shù)院周刊，1928-11-03.

[3]潘耀昌.中國近現(xiàn)代美術(shù)教育史[M].杭州：中國美術(shù)學院出版社，2002.

作者簡介：

曹曙東，安順學院藝術(shù)學院教師。