李炎
摘要:水墨人物在發(fā)展過程中呈現(xiàn)出強烈的時代氣息,它在當下轉(zhuǎn)移到人性軌跡中去探求最自由最具表現(xiàn)力的呈現(xiàn)方式,回歸到繪畫本體,表達內(nèi)心真實欲望,探尋正負面價值,并注重筆墨傳承和創(chuàng)新。
關(guān)鍵詞:水墨人物畫;轉(zhuǎn)型;申訴;表現(xiàn)力;張力
“水墨”一詞是在近代油畫作為新的畫種來到中國的這塊土地上時,使得“中國畫”這種看似地方性的稱呼顯得過于鄉(xiāng)土氣息,從而被近代藝術(shù)家以材料工具為概念區(qū)分而得之,意指水墨畫應(yīng)和油畫一樣成為列位世界之林的一種表達方式。但學(xué)者們對水墨劃分范圍不一,本文對水墨人物的概念劃分定義意指水墨寫意人物,是區(qū)分工整的一種水墨人物表現(xiàn)語言。
水墨人物畫之傳統(tǒng)
一、水墨人物畫傳統(tǒng)發(fā)展的歷史客觀性和可觀性
人物畫在中國繪畫歷史上所占分量不大,敘事性的工筆人物與肆意放浪的以人物抒發(fā)性情的水墨的大寫意人物相比相對較少。歷史大寫意始祖說起應(yīng)該是宋代梁楷,如《潑墨仙人》,在梁楷之前如顧愷之吳道子等人物畫家在后人的評判概念里歸類在較工整的筆墨表達范疇,相對來說寫意性質(zhì)沒有像梁楷、法常和石恪等水墨畫家突出。元明時期在人物畫寫意方面少有繼承,清朝揚州八怪里金農(nóng)、黃慎在寫意人物的發(fā)展上做出了一些貢獻,黃慎的大寫意取材民間,以狂草入畫,畫風(fēng)粗豪奔放,不求形似,如《伏生受經(jīng)圖》。清以后任伯年兼工帶寫的小寫意手法豐富了寫意人物的表達方式,對近現(xiàn)代的水墨發(fā)展帶來了一些影響。近當代的水墨人物畫受到西方開放的思維影響以及西方當代藝術(shù)的沖擊,其相對傳統(tǒng)水墨寫意人物來說已經(jīng)處于形式題材多樣化,筆墨語言豐富的多元狀態(tài)。
二、水墨人物畫繼承傳統(tǒng)的必要性和選擇性
水墨畫發(fā)展到今天,還未脫離宣紙、毛筆、墨和水等材料工具,而傳統(tǒng)繪畫筆墨技法是古人繪畫智慧的結(jié)晶,筆墨語言在積淀過程中不斷完善,這對當下的青年水墨探求者是非常珍貴的語言借鑒抑或作為參照的資料。技法是重要的,但作為傳承傳統(tǒng)的青年一代,更需要學(xué)習(xí)的是古人一些好的思維方式、對繪畫獨到見解和對藝術(shù)的精神。例如,與其學(xué)習(xí)梁楷潑墨技法,深刻地去理解感悟梁楷自由放浪形骸之外灑脫的性情、對水墨表現(xiàn)的思考及他毅然棄官懸綬帶于房梁的不拘于畫院潮流的勇于突破之精神對當下的藝術(shù)家思維發(fā)展更重要。
借鑒傳統(tǒng),需有選擇性,在體系內(nèi)找創(chuàng)新,尤其是在近當代文化百花齊放的氛圍里,互聯(lián)網(wǎng)資源共享,這對青年藝術(shù)家既是機遇又是挑戰(zhàn),所以應(yīng)更注重自我感知,挖掘內(nèi)心真實狀態(tài)、提高自我認知能力和自我獨立思維狀態(tài),對外界所有事物給的感知做出理智的自我選擇。給自己更多機會去感悟,去找更多知覺性和探尋世界未知部分。
三、水墨人物之于當代
改革開放30多年來,水墨人物在當代實驗性探索中藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格傾向多元發(fā)展,早在“85新潮”水墨探索中,其水墨主體實際上就是抽象藝術(shù)和觀念藝術(shù),它承載著反傳統(tǒng)和反“文革”時期的“紅、光、亮”審美藝術(shù)。代表藝術(shù)家如谷文達、朱新建等。1989年中國藝術(shù)大展是實驗水墨到新文人畫走上水墨歷史舞臺的標志性轉(zhuǎn)化,但是新文人畫得到了市場青睞,使很多藝術(shù)家抵擋不住市場誘惑,此階段藝術(shù)家創(chuàng)作動機相對在水墨藝術(shù)的發(fā)展過程中略顯畸形。20世界90年代在一個新的實驗范疇內(nèi)又迅速滋生出自己的話語方式、價值觀念、思想主題、表現(xiàn)形式、文化情緒、運作制度以及新的水墨人物藝術(shù)家,如李孝萱、劉二剛和田黎明等。并將這段時期的水墨定義為“實驗水墨”。直到到21世紀,青年藝術(shù)家在不斷完善“實驗水墨”或者說新衍生出的“都市水墨”這個課題。
當代水墨人物的新寫實主義表現(xiàn)、跡象的視覺張力表達、都市化的精神情感表達更突出,水墨人物畫藝術(shù)在當今時代背景下,解放思想,轉(zhuǎn)變觀念,對各種藝術(shù)形式的吸收與借鑒,在繼承傳統(tǒng)精神的基礎(chǔ)上,不斷實現(xiàn)了傳統(tǒng)與當代的結(jié)合,逐漸走向傳統(tǒng)水墨人物藝術(shù)的當代轉(zhuǎn)型。
四、我對水墨人物的時代申訴
作為九零后,生活在一個從小使用 “洋盆”“洋火”和尼龍衣料的環(huán)境。被告知是要學(xué)好英語,走向國際,不學(xué)三字經(jīng)道德經(jīng)不會認真研讀史記。在繪畫藝術(shù)上,從小聽說達芬奇畫雞蛋的故事,還有梵高、畢加索等西方大師,中國畫領(lǐng)域里會聽說齊白石是偉大的人民藝術(shù)家,熟一點的屬徐悲鴻,而徐的藝術(shù)教育觀念和繪畫及繪畫觀念本身就有“中國畫的西化方式的利弊”爭議性,徐去國外留過學(xué),他把中國畫和西方繪畫結(jié)合在一起,之后中國青少年學(xué)習(xí)繪畫首先要學(xué)素描、明暗、透視等科學(xué)理性的表達方式作為高考分數(shù)評判標準,我們的目標就是努力達到這些評判標準,而像從傳統(tǒng)走來的黃賓虹等繪畫大家?guī)缀醪粫プx其筆墨內(nèi)涵。對于還沒有自我識辨能力的青少年,更多的是追隨人云亦云所謂“偉大的”畫家,并希望我們能變得和他們一樣偉大。
介于這種客觀環(huán)境,九零一代接觸的文化本身是雜糅在一起的多元世界。國內(nèi)一些評論家說青年人不學(xué)傳統(tǒng),事實上亦并非如此。作品所體現(xiàn)的內(nèi)容本身就是植根在藝術(shù)家從小生活的文化和成長背景里,有學(xué)者說我們在舔西方人“肥屁股”或被稱為是西方人“走狗”,其實藝術(shù)青年也需要用時間和智慧去對那些植根在我們腦海里的“概念”進行自我識辨上的理解和再創(chuàng)造。這些青年人思維思想價值觀成形時,接觸的是前衛(wèi)藝術(shù)各種觀念上的“赤裸”,這對學(xué)習(xí)水墨人物這種類傳統(tǒng)的繪畫青年一代來說,立足自我筆墨成長會比發(fā)大量時間研習(xí)模仿前人的筆墨更能使畫面具有時代氣息和筆墨感染力。清石濤亦云“筆墨當隨時代”。
五、水墨人物之未來走向
水墨人物畫,在某種意義上,大家都理解其成為和中國山水,花鳥等繪畫素材的傳統(tǒng)繪畫的一個種類,畫面里面的黑白韻律,有我無我之境或者說筆墨的文人氣,是作為傳統(tǒng)意義上的基本國畫素質(zhì),可是人物畫又是一種強烈的具有表現(xiàn)性的語言,是最能“說話”最能表達內(nèi)心的世界的一個畫種。它的表現(xiàn)性不僅在于形式表達上,它具有強烈的表現(xiàn)性和說服力,而中國水墨人物畫作為人物畫表現(xiàn)形式的一種,必然走向發(fā)展表現(xiàn)性趨勢,作為青年一代的水墨人物藝術(shù)家,更應(yīng)該具有使命感,推動水墨人物的時代轉(zhuǎn)型。人物畫強有力的表現(xiàn)性,在當下的水墨里面應(yīng)該凸顯出來,藝術(shù)家自我的無論負面消極或者積極等各種人生狀態(tài)都可以用當代水墨語言發(fā)聲,歌頌的或者說移情的水墨已經(jīng)成為過去,傳統(tǒng)筆墨更應(yīng)該在時代筆墨實驗中不斷變化,在豐富筆墨語言的同時,更注重人物的表現(xiàn)力和張力。
【參考文獻】
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