方圓

【摘要】本文從“跨界唱法”這一逐漸盛行的現(xiàn)象出發(fā)，從一名聲樂研習(xí)者的角度思考在民族聲樂教學(xué)中面對多元唱法的相融、相通的問題，歸納總結(jié)民族聲樂教學(xué)中“多元融通”的一些辦法。

【關(guān)鍵詞】“跨界唱法”；民族聲樂教學(xué)；多元融通

中華民族歷史與文化淵遠(yuǎn)悠長，廣博而豐富，在這悠遠(yuǎn)的歷史長河里我們該如何面對祖先留下的富饒文化？該如何傳承、發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新，當(dāng)代民族聲樂教學(xué)也不能繞開問題?！翱缃绯ā奔仁堑湫桶咐弧Ｓ袑W(xué)者曾提出“隨著時代的發(fā)展，美聲、民族和通俗三種唱法之間的跨界變得尤為突出，充分體現(xiàn)了時代對聲樂演唱技術(shù)的新要求。”之后又有學(xué)者總結(jié)了“跨界”的幾種情況：1.唱法跨界；2.藝術(shù)流派跨界；3.語言跨界；4.聲部（性別）跨界；5.戲歌的跨界。這種對聲樂演唱技術(shù)的新要求無疑對當(dāng)代的民族聲樂的教學(xué)也提出了新要求，面對多元的唱法，觀眾多元的審美趨向，社會多元的發(fā)展趨勢，都要求民族聲樂在教學(xué)中做到多元融通。筆者面對“跨界唱法”的啟示，將針對民族聲樂的教學(xué)，把多元融通當(dāng)成教學(xué)中的“方法論”，提出幾點(diǎn)民族教學(xué)上的構(gòu)想。

一 重視基本功訓(xùn)練

重視基本功的訓(xùn)練有兩點(diǎn)是必須保障的——繼承本土和取精華求發(fā)揚(yáng)。民族聲樂在國內(nèi)發(fā)展時有其自身的基本功訓(xùn)練方法，世界不斷進(jìn)步又要求我們拓寬思路，打開國門吸取各方精華求發(fā)展。

當(dāng)代民族聲樂是“在繼承并發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)演唱藝術(shù)精華與特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，借鑒、吸收西歐美聲唱法的歌唱理論和優(yōu)點(diǎn)而形成的獨(dú)樹一幟的，具有科學(xué)性、藝術(shù)性和時代性的精神特征的新民族歌唱藝術(shù)”?？缃绯槊褡迓晿坊竟Φ挠?xùn)練給了一定的提示，例如民族聲樂引進(jìn)借鑒了美聲唱法的原理，使得歌者無論在音域還是腔體上都有所擴(kuò)大，使得民族聲樂基本功也在不斷取精華的進(jìn)步中。

身為民族聲樂的教育者，要求教師不斷學(xué)習(xí)拓寬自己的眼界具有良好的判斷意識，能主動吸收新鮮事物的精華；進(jìn)而打開自己的思路計劃在實踐中嘗試演唱民族聲樂的多元方法，并根據(jù)每個學(xué)生的特點(diǎn)因材施教賦予傳播與實踐。這都需要堅實的基本功，才能使得民族聲樂的路子越走越寬而適應(yīng)這多元的社會步伐。要做到這些都要求民族聲樂在教學(xué)實踐中重視基本功的鍛煉，走出每一步堅實的步子，才能更好地創(chuàng)新。重視民族聲樂基本功的訓(xùn)練，基礎(chǔ)是關(guān)鍵，好比一座高樓需要有堅實牢固的根基，這基本功便是民族聲樂的根基，多元唱法便是根基之上的樓層。

二 多元融通

中國自身擁有豐富博大的聲樂藝術(shù)品種，例如民歌小調(diào)、戲曲、原生態(tài)，56個民族皆有其歌唱的特色與獨(dú)特的方法所在；國外有美聲歌劇、歐美流行、及國外民族唱法歌曲，可謂資源是多元豐富。但在高校民族聲樂教學(xué)中，曾有被喻為“學(xué)院派，千人一面，千人一聲”的批判性評價，這要求民族聲樂在教學(xué)中拓寬思路，不只是“規(guī)范性”地局限學(xué)生的演唱發(fā)展，需要教育者們開放思想，拓寬思路，將多元化的歌唱藝術(shù)融通，靈活運(yùn)用于社會所需要的發(fā)展趨向，以適應(yīng)觀眾與時俱進(jìn)的審美，作曲家豐富靈感的創(chuàng)新作品，歌者不斷自我挑戰(zhàn)的技術(shù)發(fā)展。教育學(xué)者們將本土豐富多元的歌唱品種與國外的多元化融通后，引入民族聲樂教學(xué)之中，在自我實踐與教學(xué)實踐中形成一定的體系，增加不斷發(fā)展的民族聲樂教學(xué)教材。跨界唱法就是一個很好的多元融通的例子。

例如譚晶在“跨界唱法”中做到以下幾點(diǎn)的多元融通，民族聲樂教育學(xué)者們可借鑒廣為教學(xué)：1融通三大唱法和中國的戲曲藝術(shù)，她嫻熟地掌握美聲、民族、通俗三種唱法也繼承中國戲曲藝術(shù)，以適應(yīng)作品風(fēng)格的需要和作品對演唱者聲音調(diào)節(jié)的要求。如演唱《粉末春秋》時運(yùn)用了戲曲里唱段的方法，演唱《我愛，你中國》時借鑒美聲與通俗融通一首作品內(nèi)；2融通民族元素多元化，在她的演唱作品里，我們可以聽到具有西藏風(fēng)味的《在那東山頂上》、西域風(fēng)情的絲綢之路、山西風(fēng)格的《喬家大院》和中國多元文化的《龍文》等，這些民族元素多元化的融通運(yùn)用不僅適應(yīng)作品要求，而且適應(yīng)作品情感風(fēng)格把握的演繹。譚晶“跨界唱法”的成功實踐，也啟示了民族聲樂教學(xué)者們因材施教，大膽塑造多元化適合學(xué)生的演唱調(diào)整，不斷從各藝術(shù)中攝取養(yǎng)分。

三 形成自己的特色

民族聲樂是中國的一個特色藝術(shù)，作為一門學(xué)科它具有科學(xué)性、藝術(shù)性、時代性三大特點(diǎn)，其中科學(xué)性與時代性都要求民族聲樂的教學(xué)不斷傳承發(fā)揚(yáng)創(chuàng)新，吸收國內(nèi)外歌唱的精華，修煉出自己獨(dú)具特色的路子。民族聲樂教學(xué)中在融通了多元的養(yǎng)分的同時，也應(yīng)記住各民族都有各民族的特點(diǎn)，取其精華去其糟粕后，要形成自身堅定的、獨(dú)一無二的屬于自己的特色，不然就成了洋不洋土不土的四不像，中國傳統(tǒng)的歌唱藝術(shù)博大精深，在傳承與發(fā)展的道路上不要忘了老本家的秘方，不斷發(fā)展、改革、進(jìn)步的同時，牢記形成自己的特色。

本文由“跨界唱法”引發(fā)了對上文的思考，在民族聲樂教學(xué)中多元融通的發(fā)展趨向與發(fā)展方法，教師首先要重視基本功的訓(xùn)練；其次教師應(yīng)拓寬思路，放開眼界、大膽引進(jìn)、多元融通并因材施教適合每位學(xué)生每個學(xué)習(xí)發(fā)展時期及演唱作品；最后記得吸收了各路精髓養(yǎng)分后形成具有中華民族聲樂特色的民族聲樂教學(xué)。以上是筆者淺薄拙劣的想法，尚有眾多不足，望專家學(xué)者批評指正，謝謝。