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論國際標準舞的評審標準

2015-04-10 13:14:51李巖
關鍵詞:國標舞拉丁舞舞者

李巖

(沈陽音樂學院舞蹈學院,遼寧沈陽110108)

論國際標準舞的評審標準

李巖

(沈陽音樂學院舞蹈學院,遼寧沈陽110108)

國際標準舞比賽不同于體育競技,它不僅具有競技的成分,更重要的是有著濃濃的藝術氣息,因此,作為一名好的學生選手,在練好舞蹈的技術技巧的同時,還要掌握舞蹈的風格、音樂節(jié)奏處理等具有表演性質來體現舞蹈的韻味。而《國際標準舞評審標準》已經把競技和藝術要求列出六條標準,評審會按照規(guī)則對選手進行評比,如果作為一名參賽選手能夠向評審一樣充分解讀《評審標準》,那么在今后的練習和比賽中就能有的放矢地學習。討論《國際標準舞評審標準》并加以解讀,以期給國際標準舞學習及愛好者提供參考。

國際標準舞;評審;標準

任何比賽都要有評審標準,只有在一個規(guī)定好的評審標準范圍內,才能對參賽選手的整體技術水平高低有衡量的標準,使比賽能夠在公開、公平、公正的原則中進行。國際標準舞(以下簡稱國標舞)在競技比賽中也有自己的評審標準,在我們平時學習中,大家也只是對評審標準有些淺顯的認知,這對于評審標準的理解是不夠的,要想在比賽中贏得評委的好評和現場觀眾的認可,就必須對評審標準加以深度研究,了解其內在含義,掌握標準中各項內容的不同要求。這些不同要求就要看參賽選手對國標舞中基礎、技術、編舞、音樂等方面是否使用的得心應手,是否能把舞蹈的技術以及要表達的情感發(fā)揮得淋漓盡致。在國標舞競技比賽中,根據不同的分組情況大致分為預賽、復賽、半決賽、決賽,每場比賽均要淘汰部分選手,最后留下六對進行決賽,前幾項比賽采用淘汰制方法,而決賽則采用順位法決出名次。評委七或九名分站在比賽場地四周,根據選手的表現為他們打分。評委的評審標準共分為:1.基本技術;2.音樂表現力;3.舞蹈風格;4.動作編排;5.臨場表現;6.賽場效果等六項要求。那么要想做一名優(yōu)秀選手,一定要有評委一樣的清晰頭腦。不僅要跳好舞,還要準確地把握好該舞蹈的評審標準。

一、國標舞比賽的基本技術

基本技術展現了一個選手的基本功是否扎實,以及技術技巧掌握的熟練程度,這是對選手最基本要求,也是最嚴格的要求。如果一個選手連基本功都做不好,就更談不上有其他良好的發(fā)揮。但是這個問題說的容易,真正要做到無懈可擊就要下很大的功夫去練習,因為評審第一眼就是看基礎。國標舞的基本技術包括以下幾方面。

(一)摩登舞的基本技術

升降:在摩登舞中除了探戈以外,華爾茲、快步、狐步、維也納華爾茲都有不同的升降。升降是摩登舞一大特點,通過升降展現舞蹈的優(yōu)美、華麗,在升降過程中腳踝、膝蓋、髖關節(jié)的肌肉要控制動作的柔韌性,使步伐流暢,還要保證舞伴之間架型穩(wěn)定,完成動作輕松自如,這也是最看功底的地方。傾斜:是選手控制舞蹈表現的一種手段,用音樂的切分節(jié)奏把固定時間分成長短,在一定的時間內身體有意識地傾倒,達到身體滑翔的感覺,猶如白云飄逸。反身:在舞蹈中利用好反身動作會使整個舞蹈看起來非常有力度,練好反身動作轉體和轉方向就會快速、自然,與舞伴之間身體的無縫隙靠攏就不會出現碰撞現象。擺蕩:是借助第一步的力量把身體甩到相應的位置,這種力量是一氣呵成中間沒有停頓,從而產生一股爆發(fā)力,使動作更加有力度。姿態(tài):是在整個舞蹈中最能體現表現力的地方,架型平穩(wěn),后背挺拔,頸部修長,雙肩下垂,呼吸流暢,顯現出高雅自信狀態(tài)。自然優(yōu)雅的舞姿,是充分體現運動中表演及造型能力的重要環(huán)節(jié)。

(二)拉丁舞的基本技術

拉丁舞是以腳、膝蓋、胯部、腹部、腰部、肩部、手臂運動為主的一種風情浪漫的舞蹈,其中胯部運動是最為重要的,要求舞者要有扎實的基本功。拉丁舞對腳、胯有不同的要求,因此在練舞時,對不同的舞種還要有針對性的訓練。但總體上練功時還是要找到它們之間的相同之處。所有的舞蹈重量要放在支撐腳上,腳下平穩(wěn)推地有力,膝蓋要向后鎖緊。在舞蹈的運動中小腿要靈活,動作干凈利落??璨窟\動既靈活又有韌性。倫巴、恰恰恰是八字胯加擺胯;桑巴是向前的圓胯;牛仔是擺胯。這些胯部運動是最能體現拉丁舞不同風格的重要特征,也是對拉丁舞基本功掌握程度的衡量標準。當然,不管摩登舞還是拉丁舞,對初學者和職業(yè)選手是有不同的要求標準,初學者練習的動作要循序漸進,從腿部力量和手臂練習為主。摩登舞的升降、傾斜、擺蕩、反身要逐一地練習,長時間的訓練形成肌肉記憶,使之一出腳一抬手就能隨想支配自己的四肢,腿部的屈伸才能在比賽中的套路上充分體現出優(yōu)雅升降的感覺。而拉丁舞腿部的訓練則是有直有彎,有的還需要有彈性的屈伸,而且女士的膝蓋在跳倫巴、恰恰的時候要繃緊,還要有漂亮的繃腳。同時胯部擺劃出八字的形狀,充分體現女性的柔美。在桑巴和牛仔舞中舞者的腳踝和膝蓋要有強烈的彈力感,使人感到熱情奔放、動感激情,富有活力。

上述技術在基本動作中,評審比較關注比賽選手以下幾個問題表現。一是腳法。腳法不管是摩登舞還是拉丁舞都是非常重要的第一部分,因為人們在跳舞時腳是與地面接觸的,因此腳法的正確與否會直接影響整個身體重心移動、身體的韻律、舞蹈的風格。腳法看似簡單的腳掌腳跟的轉換,腳尖指向的方向,卻起到對舞蹈的決定性的作用;二是角度。角度對初學者來說也是要非常注意的事情,在練習時正確的角度會幫助舞伴兩人之間進行相互的支撐,正確的角度練習能夠使學生把握住舞蹈的風格和優(yōu)美的姿態(tài);三是引導。引導一般分為四種:即肢體引導、眼神引導、重心引導、形態(tài)引導。

所謂肢體引導是指舞伴之間在手與手接觸的基礎上,男生用手帶動女生一種運動軌跡,而女生隨著男生的力量跟隨的移動,一般來講男生是主動引導,女生則是跟隨。但有時在拉丁舞的運動中男生只起到把桿的作用,女生需要依靠男生的手臂來支撐自己的重心進行一些重心晃動,來展現女士特有的韻味;眼神引導和重心引導有著相同的含義,都是舞伴之間在雙手不相接觸的情況下進行舞蹈,此時男生需要女生到達他想要行動的方向,又沒有手臂的接觸,那么,男生就要用身體的重心轉動和預留出一個空間,讓女生感覺到運動的方向,已達到兩人的協(xié)調舞步。這種引導是要靠舞伴之間長期的配合和不斷的練習才能達到默契的程度,它是引導中比較難練的高級引導;形態(tài)引導則與以上兩種引導不同。如果說肢體引導和眼神引導是直接讓女生感到直觀和方向的跟隨,那么,形態(tài)引導多是讓女生進行一種在轉體之前的一個暗示,比如當男生想讓女生變換身體的角度,或者讓女生進行大角度的轉體,男生的身體和手臂就要提前引導女生的手臂向上的提示,這樣女生才能了解舞蹈的運動軌跡。

以上對初學者基本功的要求。此時的評審就是要看比賽的選手的基本功如何,平時練得是否扎實。因為只有扎實的基本功才能練成職業(yè)選手。那么對職業(yè)選手而言,評審更加關注的是在基本功的基礎上的整體的身體運用。這就要看職業(yè)選手在平時的訓練中通過各種組合的練習,通過和舞伴的默契配合,情感的交流,共同處理技術和步伐的銜接來達到更高的水準。

二、國標舞比賽的音樂表現力

在基本動作中評審更比較關注比賽選手的節(jié)奏問題,不同的舞蹈有不同的音樂節(jié)奏方式。音樂風格的形成同當地的民族生活習慣風土人情是密不可分的,各國的地理、氣候、勞動方式、生活習俗各異,相應各國音樂的不同,致使呈現出多樣化的風格。國標舞每一只舞的節(jié)奏都是有自己的特點,不同的節(jié)奏形成了國標舞的不同風格。

音樂是舞蹈的靈魂,雖然國標舞的音樂節(jié)奏是固定的,但通過對舞蹈表現的理解,對音樂節(jié)奏加以重新分配,從而把舞蹈與音樂有機地融合在一起,展現舞蹈的魅力。在音樂節(jié)奏的處理上,利用多種切分,時而讓動作擴張延遲,時而短粗有力。華爾茲、狐步音樂節(jié)奏相對較慢,旋律悠揚,在音樂的每一小節(jié)處理上,有足夠的時間讓動作有更長的停留和移動空間,使動作看上去有延遲感,彰顯舞蹈穩(wěn)重華麗。探戈音樂剛勁頓挫有力,節(jié)奏感極強,在轉體和造型動作上,利用好音樂的節(jié)奏氣口,拖住音樂節(jié)奏到最后一點時間再轉動或擺動身體,會使動作顯得更具有爆發(fā)力??觳揭魳份p盈明快,配合舞蹈的步伐自然也就快速靈活,動作干凈利落。倫巴音樂曲味浪漫纏綿,甚至略帶有一絲憂傷之感,情感豐富,可以使舞者有充分抒發(fā)情感的余地。可根據舞蹈情感的表現,分配動作的快慢,并在音樂節(jié)奏上加以切分處理,使動作具有輕重緩急跌宕起伏。恰恰恰音樂快樂風趣,在舞蹈動作上要靈活快速,步伐干脆,風趣有加。桑巴音樂激情奔放,舞蹈節(jié)拍比較復雜。通常我們用的一種就是1 a 2這種節(jié)奏型,其中1占四分之三拍,a占四分之一拍,2占一拍,整個基本動作是兩拍。擔當我們把桑巴練得很熟練后,還可以把節(jié)奏這樣分配:1&a 2,在原來的1和a之間又加進了一個拍,這樣把動作進一步分解,1占四分之一拍,&占四分之二拍,a仍然占四分之一拍,2占一拍。還可以用&1& a 2&1&a 2等等。掌握好桑巴音樂節(jié)奏,對桑巴舞激情演示起到很大作用。牛仔音樂快速動感強烈,需要舞者動作靈活快捷,膝蓋富有彈性,小腿靈活,舞蹈通過音樂跳出活力。斗牛音樂頓挫有力,有人也稱斗牛為一步舞,為強調動作的力度,在節(jié)奏中往往使用后半拍剁步,步伐要有拖的感覺。

我們在舞蹈時,對音樂節(jié)奏的理解,千萬不要只把音樂節(jié)奏當成節(jié)拍來使用,這樣的舞蹈就會死板枯燥無味,節(jié)奏只是幫助我們把動作和音樂更契合的結合起來。我們應該去體會每一首音樂帶給我們的旋律,揣摩音樂所要表達的內涵,用舞蹈詮釋音樂。

三、國標舞比賽的舞蹈風格

舞蹈的風格與它的發(fā)源地有著緊密的關系,任何一個民族都有的獨特的民俗特征,不同的地域有著不同的風土人情,有著不同的情感,歐洲的嚴謹莊重、紳士華麗形成了具有宮廷風格的優(yōu)越的摩登舞;而拉美地區(qū)的廣闊地域,則養(yǎng)育了熱情奔放能歌善舞的民族,因此只有拉美地區(qū)的民族才能跳出這樣火辣動人的舞蹈。

所以,首先要了解舞蹈的地域風情,了解舞蹈的形成方式,這樣對舞蹈風格理解起來就比較簡單了,凡是學習國標舞達到一定水平的人,對十種舞的風格區(qū)別已經不成問題。關鍵是在掌握各種舞蹈風格后我們要詮釋其風格的精髓。以下十種舞蹈風格大家做以參考:

華爾茲,雍容華貴、溫文爾雅;探戈,剛勁有力、王者霸氣;狐步,瀟灑飄逸、行云流水;快步,舞步輕盈、活力四射;維也納華爾茲,舞步輕快,翩躚回旋。倫巴,浪漫柔情、阿娜多姿;恰恰,舞態(tài)風趣、步伐活潑;桑巴,熱情奔放、動感激情;牛仔,輕松自如、富有活力;斗牛,豪情奔放、步伐強悍。

四、國標舞比賽的動作編排

一只舞蹈跳得好壞,編排起到重要作用,兩個人基本功扎實,表現力強,如果舞蹈編排不好,他們也無法展示自己完美的一面。在舞蹈編排中要看舞蹈風格是否準確,要為舞者量身打造。再有編排的是否“順”,這個順包括動作編排合理,身體重心移動方向協(xié)調,然后舞伴之間配合,舞蹈套路完成得是否有較高的質量。

重要的是國標舞是彰顯個性的舞蹈,每個人都要發(fā)揮自己與眾不同的特點,因此要根據自身的特點編排能夠展示自我的舞蹈。有屬于爆發(fā)力強的舞者,對這樣的選手在舞蹈編排上,動作就要有力度,充分表現其爆發(fā)力的優(yōu)勢。而有的舞者爆發(fā)力較弱,針對這樣的選手,在編排上就要讓他舒展,柔情味道多一些,展示魅力的一面。編舞就是要因人而異,不管是哪一種特點的舞者,只要是能夠發(fā)揮他自身的特點、魅力就是成功的編排。

五、國標舞比賽的臨場表現

初次比賽的選手身心都會比較緊張,這時的臨場表現一定會出現瑕疵,有的舞者可能緊張到對舞蹈動作的掌控都不能收放自如了,更不要說完美的表演了。另外,有的選手在比賽現場看到身邊的人跳得非常好,對自己一下失去了自信,總覺得自己技不如人,這樣的學生太在乎外部的環(huán)境影響,在心理上已經失去是斗志,如何能贏得比賽。

因此在平時訓練時就要有良好的心理調整,鍛煉放松情緒,在賽場上盡快適應場上環(huán)境和氛圍。臨場發(fā)揮的好與壞就是檢驗平時訓練的結果,一個動作練一遍和練一百遍一千遍有著天壤之別,俗言只要功夫深,鐵棒磨成針,想練好任何一種舞蹈是沒有捷徑可走的,只要刻苦訓練就沒有完成不好的舞蹈,熟能生巧、百煉成鋼。要多注意自己的氣質、形象、服飾,讓自己充滿自信,在賽場上做到“目無一切”的精神狀態(tài),把平時訓練的水平盡可能地發(fā)揮出來。

六、國標舞比賽的賽場效果

賽場效果就是一個選手的表現力,國標舞表演并不像其他舞蹈有敘事性,一個舞蹈作品的故事情節(jié),往往需要演員通過四肢和面部表情進行敘述情節(jié)中的喜怒哀樂,國標舞在沒有故事情節(jié)敘事的情況下,要靠選手內心的潛臺詞抒發(fā)內在情感,跳到盡興之時,四肢及身體的每塊肌肉都能迸發(fā)出激情。在賽場上不僅要與對手競爭,要征服評委,重要的是還要征服觀眾,在當今很多節(jié)目都要和觀眾互動,國標舞也同樣,當你贏得觀眾的認可時,他們會為你加油助威。評委也會為觀眾的傾向而改變一些看法。這就是表現力產生的結果,因此賽場效果是每個舞者同樣要重視的一部分。

在評審標準上大致把這六點的百分比劃分為:基本技術的掌握50%;音樂的詮釋10-15%;舞風格的把握10-15%;舞蹈編排10-15%;臨場表現10-15%;賽場效果10%,這也因人而異。規(guī)則是人定的,也是有人掌控的,特別是國標舞這種藝術表演形式,是能用機械的方式判斷的比賽。每個評委根據自身不同的藝術理解力,是不能完全達到一致的評審水準的,對一些舞者的評判出現一定差異也屬正?,F象,這就需要選手們給予理解。

作為一名參賽選手首先要讀懂評審規(guī)則,把自己當成一名評審,用評審的角度看自己的練習成果,要有清晰的頭腦,任何比賽都有自己的規(guī)則,只有認真解讀相應的規(guī)則,了解規(guī)則內涵,才能掌控規(guī)則對比賽的要求,才能更好地發(fā)揮自己的優(yōu)勢,完勝對手,征服觀眾、評委和決賽場。

[1]王國華,劉夢耋.國家標準交際舞拉丁舞大全[M].北京:中國舞蹈出版社,1990.

[2]呂德·韋爾梅.拉丁舞[M].北京:北京舞蹈學院內部教材.

[3]張清澍.體育舞蹈[M].北京:北京體育大學出版社,2002.

[4]隆蔭培.舞蹈藝術概括[M].上海:上海音樂出版社,1997.

【責任編輯曹萌】

J732.5

A

1674-5450(2015)03-0178-03

2014-11-28

李巖,男(滿族),遼寧丹東人,沈陽音樂學院副教授。

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