趙燕萍

【摘 要】虛擬表演是中國戲曲表演藝術(shù)的重要特征之一，它通過演員綜合運(yùn)用各種表演手段，將空蕩蕩的舞臺變得豐盈而生動，使觀眾獲得美的享受。本文結(jié)合筆者在越劇《何文秀》中的表演實(shí)踐，探討戲曲中的虛擬表演是如何化“無”為“有”的。

【關(guān)鍵詞】戲曲;虛擬表演;越劇;《何文秀》

中圖分類號：J812.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）02-0012-01

優(yōu)秀傳統(tǒng)越劇《何文秀》是一部人見人愛的經(jīng)典大戲，對于劇中的每個人物和情節(jié)，老百姓都耳熟能詳。劇中那英俊瀟灑的尹派小生的形象也成了眾人追捧的偶像;那細(xì)膩抒情的風(fēng)格、詩情畫意的唱腔，會讓人陶醉在越劇藝術(shù)的氛圍中。尤其是“桑園訪妻”和“哭牌算命”等經(jīng)典折子更是膾炙人口，鄉(xiāng)間亭園盛傳不息，真可謂：童子解吟“訪妻”事，翁媼能唱“算命”詞。《何文秀》也因此成為了最受觀眾歡迎的越劇傳統(tǒng)劇目之一。

可能是由于我的唱腔、音色、舞臺形象比較接近何文秀這個角色，因此非常榮幸地被選定為何文秀一角的扮演者，使我有機(jī)會與這位心中仰望的歷史人物共同感受經(jīng)典的魅力。

我從小喜愛越劇，扮演尹派小生也是我的追求。于是我13歲就滿懷戲夢進(jìn)入諸暨戲校讀表演班，學(xué)習(xí)尹派小生，在唱、做、念、打上一絲不茍，首批被招入諸暨市越劇團(tuán)，正式走上了越劇表演藝術(shù)道路。這次有機(jī)會能演何文秀，我心里真是暗暗高興，但冷靜下來一想，壓力倍增——這個角色有多少名角大腕演繹過，有多少名劇名團(tuán)效仿過，觀眾心目中的經(jīng)典形象很多，如何才能演好何文秀？通過細(xì)心琢磨，我決定在模仿借鑒中求突破，精準(zhǔn)捕捉角色情感的層次性、表現(xiàn)的合理性等個性問題，讓現(xiàn)實(shí)在虛擬表演中成真。下面我將就如何演好這個角色談一談自己的粗淺認(rèn)識和體會。

虛擬表演，是中國戲曲表演藝術(shù)相異于其他戲劇藝術(shù)形式的獨(dú)特舞臺風(fēng)格和美學(xué)特征的重要因素之一，也是組成中國戲曲表演體系的一個重要支柱。所謂虛擬表演，就是演員通過一定的形體動作，把舞臺上沒有直觀展現(xiàn)的環(huán)境及實(shí)物對象還原表現(xiàn)出來，使觀眾感受到這些意象的存在。它是一個化“無”為“有”的過程，集中體現(xiàn)了中國戲曲藝術(shù)的寫意性特征。而從一定意義上說，虛擬表演也是在追求外在形式上的美化感。在戲曲表演中，虛擬表演若是運(yùn)用得好，對觀眾而言是一種審美享受;如果運(yùn)用得不當(dāng)，則會削弱戲曲形式的表現(xiàn)力，呈現(xiàn)出一種“假大空”的外在形式。而《何文秀》中的“桑園訪妻”一場，移步換景、穿亭搬石、推門戳窗，無不運(yùn)用了虛擬表演的表現(xiàn)形式，大大豐富了整場表演的時空環(huán)境呈現(xiàn)，表演更顯活潑生動、搖曳多姿。

要使角色在舞臺上出彩，恰到好處的虛擬表演空間是演員的抓手。正確把握虛擬表演的分寸，尤其是在經(jīng)典的唱段和重點(diǎn)的折子當(dāng)中，更能突顯演員的表演功力，達(dá)到極佳的表演效果。如《何文秀》中的第三場“冤獄”和第六場“哭牌算命”都是重頭戲，一定要用有限的藝術(shù)手段更多地表現(xiàn)出無限的虛擬表演空間，神形相濟(jì)，求真求美。在排練第三場戲“冤獄”時，一開幕，音樂中側(cè)身起，在一聲“冤枉”的同時，步履踉蹌地移到上臺邊，艱難地慢轉(zhuǎn)身，用“挫步”、“搶背”、“甩發(fā)”等多種表演手法，然后對窗戶大呼“冤枉”，以示有冤無處訴和對自由的渴望。在“桑園訪妻”一折中，“行過三里桃花渡，走過六里杏花村”，演員就得通過表演使觀眾感受到你在趕路，感受到時空的轉(zhuǎn)換，你的眼前是有桃花渡和杏花村這些具體環(huán)境陪襯著的，而不是全然空蕩蕩的舞臺空間。于是，臺步和眼神顯得尤為重要?！捌邔殯鐾泶┻^”，根據(jù)生活經(jīng)驗(yàn)便可知道，穿亭時應(yīng)有一個上階、下階的過程，也應(yīng)通過身段來加以展現(xiàn)。而“九里桑園面前呈”則是一個看的狀貌，同時根據(jù)大姐們的敘述，獲知自己失散的妻兒就在這桑園附近，所以還應(yīng)有一個張望與尋找的過程，繼而鎖定目標(biāo)?！爸窕h茅舍”通過一個恰當(dāng)?shù)难凵竦恼故荆層^眾可以從你定視的表演中感受到竹籬茅舍就在你目視的地方。推門動作，在幅度、力度、角度等多方面也盡可能表現(xiàn)得真實(shí)的基礎(chǔ)上，兼顧舞臺動作的美觀，使表演更具表現(xiàn)力。而搬石頭墊墻角的動作，通過恰到好處的虛擬表演，更能表現(xiàn)其生動性。石頭的重量可以通過表情和肢體的躬曲程度加以表現(xiàn)，石頭最后放置的位置應(yīng)與第一次踮腳想向內(nèi)張望的位置一致，讓觀眾感受到窗戶就在這個位置，而不是隨意變化的。另外，搬石頭時雙手間的距離要始終保持一致，總不見得一塊石頭會時大時小變化吧？同時，這個距離盡量保持差不多與身體同寬，畢竟這塊石頭是要站人的，要體現(xiàn)其合理性。

總而言之，虛擬表演作為戲曲表演中的一種重要表現(xiàn)手段，能夠生動而形象地表現(xiàn)出人物與環(huán)境及實(shí)物對象之間所產(chǎn)生的關(guān)系。虛擬表演雖然集中體現(xiàn)著戲曲表演中的虛擬性，然而并不意味著可以隨心所欲，也應(yīng)充分考慮其現(xiàn)實(shí)性與合理性，使它更好地適應(yīng)舞臺需要，更好地變舞臺上的“無”為“有”，讓觀眾從表演中獲得賞心悅目的審美感受。

我扮演的何文秀，得到了專家和同仁們的一致好評，特別是“哭牌算命”一折，贏得了許多觀眾的掌聲和認(rèn)可，這是對我的最大鼓勵和鞭策。在越劇藝術(shù)的道路上，我將再接再厲，不斷探索創(chuàng)新，為人民塑造更多更好的角色。