彭育龍

（衡陽(yáng)師范學(xué)院 美術(shù)系，湖南 衡陽(yáng) 421008）

黃賓虹書法與其山水畫線條審美特征在教學(xué)中的思考

彭育龍

（衡陽(yáng)師范學(xué)院 美術(shù)系，湖南 衡陽(yáng) 421008）

黃賓虹的藝術(shù)作為近現(xiàn)代史上的一座高峰，其山水畫與書法都有極高的藝術(shù)價(jià)值，并且兩者在精神上的審美追求是一致的，正如他所說：“江山本如畫，內(nèi)美靜中參?！薄皟?nèi)美”就是黃賓虹一生追求的，他延續(xù)著傳統(tǒng)書畫藝術(shù)“書畫同源”的軌跡探尋以書入畫，試圖以書法線條促進(jìn)山水畫線條，最后兩者臻于化境，相互融合，相互促進(jìn)，這就是黃賓虹追求的“內(nèi)美”，那么這種賦有“內(nèi)美”的線條如何在教學(xué)中理解，如何認(rèn)識(shí)，使得高格調(diào)的藝術(shù)品位在教學(xué)中得以延續(xù)與發(fā)展，以下是作者的思考與認(rèn)識(shí)。

黃賓虹 山水畫線條 審美特征

中國(guó)近代山水畫大家黃賓虹的藝術(shù)作為近現(xiàn)代史上的一座高峰，其山水畫與書法都有極高的藝術(shù)價(jià)值，并且兩者在精神上的審美追求是一致的，正如他所說：“江山本如畫，內(nèi)美靜中參”?！皟?nèi)美”就是黃賓虹一生所追求的，他延續(xù)著傳統(tǒng)書畫藝術(shù)“書畫同源”的軌跡探尋以書入畫，試圖以書法線條促進(jìn)山水畫線條，最后兩者臻于化境，相互融合，相互促進(jìn)，這就是黃賓虹追求的“內(nèi)美”。黃賓虹在山水畫上一生遍臨諸家，對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫所下的工夫甚深，所以形成了非常精到的認(rèn)識(shí)，就是緊緊圍繞中國(guó)畫最富有生命力的線條入手，同時(shí)黃賓虹自小就注重對(duì)書法的練習(xí)，潛移默化地形成對(duì)線條審美取向的高格探求，并希望通過書法的線條融入山水畫，已達(dá)到心中的“內(nèi)美”效果，因此對(duì)書法的學(xué)習(xí)下了很大的氣力，幾乎篆隸真行楷無一不能，尤對(duì)篆書、行書下了很大的功法，使黃賓虹藝術(shù)的線條兼具大篆的蒼拙與行書的秀逸，進(jìn)而達(dá)到大美的境地。那么在時(shí)下的教學(xué)中，黃賓虹的“內(nèi)美”線條在教學(xué)中如何力矯時(shí)弊，同時(shí)又能不適得其反，誤導(dǎo)學(xué)生，仍不拘于黃賓虹的行跡之中，在這諸多矛盾的對(duì)立并存之中需要進(jìn)行必要的協(xié)調(diào)、消解與斧正。筆者將通過對(duì)黃賓虹書法與其山水畫線條審美特征的三個(gè)方面探析其精神內(nèi)涵，以促進(jìn)中國(guó)畫教學(xué)中的純正自然之路。

一、入于法度之中，又超出法度之外

用“入于法度之中，又超出法度之外”形容黃賓虹的線條一點(diǎn)也不高估。在山水畫上，黃賓虹通過自己長(zhǎng)期的實(shí)踐，不斷積累與總結(jié)，無論是在線條的筆墨、位置的布局上還是樹石的結(jié)構(gòu)上，都進(jìn)行了深入詳細(xì)且系統(tǒng)的研究。因此，能出手便極盡合符傳統(tǒng)理法，更是創(chuàng)造性地總結(jié)出五筆七墨，這與他長(zhǎng)期不懈的深研傳統(tǒng)有極大的關(guān)系；在書法上，黃賓虹更是沒有絲毫倦怠，一直都對(duì)各類書體進(jìn)行著不斷的研究與臨習(xí)，同時(shí)也嘗試著不同的消解與融合，以至于其線條一直都向著高格調(diào)的方向前行，沒有留于流俗，而是沿著清代的金石碑學(xué)之路，探索以碑化帖，以帖融碑，對(duì)先秦的篆籀銘文進(jìn)行了大量的吸收，因此其線條蒼厚、古樸，然后再融入其行書的探索中，使之行書的線條既靈動(dòng)變化又蒼勁有力，在其大量的書法墨跡手稿中可見一斑。通過畫理與書理的深厚研究、積累與沉淀，同時(shí)也進(jìn)行著各種的嘗試、融合與消解，到晚年時(shí)期，其書法線條和山水畫線條完全融為一體，更主要的是看似粗頭亂服，不暇修飾，但細(xì)審其線條，又極盡理法，筆筆有力，字字合法，同時(shí)如小孩隨意涂鴉的線條，無拘無束，一派生機(jī)，但實(shí)質(zhì)上是把書法的提按轉(zhuǎn)折的理法給弱化，續(xù)而融入上古樸素天真的筆意，已達(dá)到無法而法的境地，從其晚年的山水寫生墨稿不難看出這種“入于法度之中，又超出法度之外”的內(nèi)美線條，這正是中國(guó)畫在當(dāng)代中國(guó)畫教學(xué)中的缺少的剛正之氣，所以在時(shí)下的教學(xué)中，對(duì)學(xué)生灌輸這種傳統(tǒng)書畫正能量的方向把控，也是中國(guó)畫教學(xué)的一個(gè)思考方向。

二、線條的稚拙與老辣

線條的稚拙與老辣是黃賓虹晚年書畫藝術(shù)的一個(gè)境界，中國(guó)畫的最高境界有“平淡天真”之說，而黃賓虹晚年的很多作品都有此境界，很多作品寥寥數(shù)筆，點(diǎn)畫幾不類物象，看似漫不經(jīng)心，有糊涂亂抹之嫌，但細(xì)看其線條筆筆有精神，處處有生意。其較黑重的那類作品，亦是無數(shù)遍的積染，形成“黑團(tuán)團(tuán)里墨團(tuán)團(tuán)，黑墨團(tuán)中天地寬”的內(nèi)美格調(diào)，同時(shí)作品具有很強(qiáng)的視覺形式感，但其線條又沒有因無數(shù)遍的積染而有所損耗，而是筆筆力透紙背，這都得益于對(duì)線條的千錘百煉，對(duì)書法藝術(shù)的高格探求。在黃賓虹對(duì)其線條的錘煉過程中，一直都注重各方面的廣滋博取，尤其是對(duì)先秦的鐘鼎銘文進(jìn)行諸多的吸取，所以黃賓虹的線條具有先秦時(shí)期的那種古樸與自然，不故弄玄虛，不飛揚(yáng)跋扈，這在他大量的篆書墨跡中很容易看出，尤其愈到晚年其線條就愈加醇厚，愈加老辣。同時(shí)由于黃賓虹對(duì)山水畫理法的吸收與感悟，從而形成很強(qiáng)的結(jié)構(gòu)意識(shí)與敏感的空間意識(shí)，這為其線條在空間上賦予藝術(shù)秩序感，線條煩亂而有序，因而也造就了黃賓虹藝術(shù)的渾厚華滋。對(duì)比現(xiàn)階段中國(guó)畫的教學(xué)，對(duì)線條藝術(shù)魅力的深度挖掘顯然是不夠的，也存在諸多令人擔(dān)憂之處，從全國(guó)美展的工筆畫傾向也能可想而知，大家都避難從簡(jiǎn)，以至于寫意中國(guó)畫在當(dāng)代每況愈下，寫意畫最重線條的質(zhì)量與生命力，那么如果沒有扎實(shí)的基本功，是很難駕馭的，而在國(guó)畫教學(xué)中對(duì)線條的錘煉仍顯得薄弱，其一是寫意課程設(shè)置規(guī)范與時(shí)間的安排就有一些出入的地方，其二對(duì)通過書法提煉線條的課程設(shè)置也存在改進(jìn)之處。在諸多問題存在的情況下，如果在教學(xué)過程中不對(duì)學(xué)生加以指導(dǎo)，那么學(xué)生就必然出現(xiàn)諸多基本功的問題，所以對(duì)于當(dāng)下中國(guó)畫教學(xué)中注重線條寫意精神應(yīng)是一重要課題。

三、以書潤(rùn)畫，以畫融書

“書畫同源”、“以書入畫”的理論在歷代很少有人能通過自己的實(shí)踐反應(yīng)在其作品里，而黃賓虹卻做到了，其山水畫與書法兩者之間做到了非常和諧的互補(bǔ)與融合。首先當(dāng)我們看他晚年的書法，很多字形的筆畫完全就如山石的畫法，突破書法常規(guī)的空間布局與線條的法度，字形的結(jié)構(gòu)開張奇崛，線條的筆畫形態(tài)生姿，輕松自然，干濕濃淡，中鋒側(cè)鋒，虛實(shí)輕重，變化豐富，其字法全如畫法，進(jìn)一步豐富書法理法所局限的范疇，也拓展書法的表現(xiàn)形式。觀其山水畫，其勾皴擦點(diǎn)就同其書法中的轉(zhuǎn)折提按的形態(tài)，跟他的書法筆法做到高度的統(tǒng)一，這源于他不斷進(jìn)行各類書體之間融合的結(jié)果，同時(shí)不斷地與山水畫用筆之間逐步促進(jìn)，當(dāng)我們觀看黃賓虹90歲以后的山水畫作品時(shí)，其整體氣象混茫茫一片，有大象無形之境，畫面中已看不出具體的物理形象，全是抽象的點(diǎn)線，不同的點(diǎn)線之間相互重疊，當(dāng)站在遠(yuǎn)處看時(shí)，山水的蔥郁、渾厚的感覺躍然紙上，因此可以把晚年山水畫作品看成是抽象的線條藝術(shù)，這無疑是中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上的第一人，把書法線條與山水畫線條達(dá)到如此的高度統(tǒng)一，同時(shí)其藝術(shù)的面貌既有傳統(tǒng)性又有強(qiáng)烈的現(xiàn)代感，把極富精神性內(nèi)涵的中國(guó)畫線條推向抽象的境界。在當(dāng)代中國(guó)畫教學(xué)中，對(duì)書法與繪畫的學(xué)習(xí)沒有形成相對(duì)統(tǒng)一的體系，兩者之間沒有做到一定的聯(lián)系性，這是很多學(xué)生的字畫極不協(xié)調(diào)的原因所在。寫書法時(shí)是一種狀態(tài)，畫畫時(shí)有時(shí)又是另外的一個(gè)狀態(tài)，以至于最后畫面出現(xiàn)不協(xié)調(diào)的現(xiàn)象，那么在中國(guó)畫教學(xué)中是否可以嘗試用字法解析畫法，用畫法融字法，啟發(fā)學(xué)生更多地思考兩者之間的聯(lián)系，逐步理解書法線條與繪畫線條的一貫性、統(tǒng)一性與變更性等，這無疑有助于中國(guó)畫線條藝術(shù)的深度拓展能力。同時(shí)也有助于線條的交叉運(yùn)用，體會(huì)它們的不同形式美感，加強(qiáng)藝術(shù)的個(gè)性訓(xùn)練，形成自己獨(dú)特的表現(xiàn)手法。

結(jié)語(yǔ)

黃賓虹一生都在對(duì)畫法與書法做窮盡的剖析與研究，最終在其山水畫與書法之間的線條做到和諧的融合，形成他個(gè)人極賦風(fēng)格的面貌，其線條的無法而法、天然去雕飾及剛?cè)嵯酀?jì)等個(gè)人特點(diǎn)，具有相當(dāng)高的藝術(shù)價(jià)值，同時(shí)對(duì)形成黃賓虹山水畫風(fēng)貌與書法風(fēng)貌都有決定性的作用，因此黃賓虹對(duì)其線條的審美追求對(duì)我們后來者在追求高品格藝術(shù)的向標(biāo)中有一定的指引性與借鑒性。誠(chéng)然，黃賓虹山水畫除了書法線條的直接影響以外，用墨法，用水法也是形成其風(fēng)格的重要方面，而不同書體的線質(zhì)用不同的墨法、不同水法來融合運(yùn)用，更是其山水畫美學(xué)思想的重要體現(xiàn)，也是可以繼續(xù)深入探討的課題，無論從哪個(gè)方向研究黃賓虹的山水都對(duì)重振中國(guó)畫的寫意精神有一定的推動(dòng)作用，這是毋庸置疑，也是時(shí)代的要求。在教學(xué)實(shí)踐的過程中要不拘泥在黃賓虹的行跡之中，需要不斷對(duì)其進(jìn)行探討與摸索，啟發(fā)學(xué)生多思考，繼承發(fā)揚(yáng)中國(guó)畫的精髓，既要培養(yǎng)學(xué)生對(duì)中國(guó)畫線條藝術(shù)的拓展能力，又要訓(xùn)練學(xué)生的個(gè)性藝術(shù)，形成自己獨(dú)特的表現(xiàn)手法，這樣才能夠起到延續(xù)和發(fā)展中國(guó)畫的作用。

［1］張同標(biāo)編.黃賓虹談藝錄/黃賓虹著［M］.鄭州：河南美術(shù)出版社，2007.9.

［2］邱振中著.書法的形態(tài)與闡釋［M］.北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，2011.10.