劉錦文

(文山州民族文化工作團,云南 文山壯族苗族自治州 663000)

試分析舞蹈教學中的舞蹈藝術(shù)表演

劉錦文

(文山州民族文化工作團,云南 文山壯族苗族自治州 663000)

新形勢下很多學校的舞蹈教學存在著很多的問題，這導致學生對舞蹈教學的理解存在很大偏差，對于舞蹈藝術(shù)表演形式的理解也存在著一知半解的情況。而這些都是教師在進行舞蹈教學過程中應該注意的問題。本文首先就當前舞蹈教學中存在的主要問題進了簡要分析，接著提出了舞蹈教學中培養(yǎng)學生藝術(shù)表演能力的主要對策，旨在由此全面提升舞蹈教學中舞蹈藝術(shù)表演的整體水平。

舞蹈教學；舞蹈藝術(shù)表演；問題；對策

舞蹈作為一門藝術(shù)形式，能夠很好地協(xié)調(diào)人的肢體動作，并且有助于提升人們的人際交往能力，有效緩解人們在學習中積壓的各種負面情緒，進而促進人們身心的健康發(fā)展。因此，積極改進和促進舞蹈教學的方式，對于現(xiàn)如今的學校教學有著非常重要的現(xiàn)實意義。

一、當前舞蹈教學中存在的主要問題

（一）舞蹈教學的目標設(shè)置不夠明確

舞蹈教學最主要的目的是培養(yǎng)學生的審美情趣。因為，舞蹈是一種與空間和時間相互融合的藝術(shù)形式，其主要是通過人體的動作表現(xiàn)，來實現(xiàn)人們對美的理解、對相應情節(jié)的表達、對情感的宣泄等。然而，要表達這些不同層次的內(nèi)容，不僅需要舞者具備良好的審美情趣，還需要很好地把握音樂的節(jié)奏、韻律等。

當前，在進行舞蹈教學的過程中，由于大部分學校對舞蹈學習的目的理解不夠明確，因此有的教師過分強調(diào)對學生舞蹈動作或舞蹈基本功的培養(yǎng)，忽視了對學生基本舞蹈鑒賞和審美能力的培養(yǎng)；而另一部分教師在教學中，則對學生進行差別對待，將關(guān)注點放在身材好、長相氣質(zhì)出眾、舞蹈基礎(chǔ)好的學生上，忽略了大部分普通學生的舞蹈學習。這樣的教學方式顯然并不符合學校開展舞蹈課程學習的初衷，這也同提升全體學生綜合素質(zhì)發(fā)展需求的教育相違背。

（二）舞蹈教學過程缺乏創(chuàng)新性，不能適應時代發(fā)展的需求

首先，當前很多學校在開展舞蹈教學的過程中，設(shè)置或編排的舞蹈內(nèi)容其實并不符合學生的發(fā)展需求。特別是對于非專業(yè)的學生來說，由于其本身所能利用的教材資料就比較少，因此這就要求教師在授課前，進行教材的自編工作，這對于非專業(yè)教師來說具有一定的難度。此外，還有部分教師大都是科班出身，常年接受的都是專業(yè)的舞蹈學習。這就使得他們在進行教材編寫的過程不自覺地加入過多的專業(yè)內(nèi)容和專業(yè)知識，而這不利于非舞蹈專業(yè)學生的學習；其次，由于大部分學校都將舞蹈作為興趣課來進行教學，這種情況下教師所使用的教材更新速度便很慢，且課程設(shè)置的時間也較少或缺乏合理性，這便會導致學生逐漸喪失對舞蹈的學習興趣。

（三）舞蹈教學的方式缺乏科學性和合理性

當下，大部分教師在進行舞蹈教學的過程中所采用的教學方式、方法普遍缺乏科學性和合理性。首先，在舞蹈課程的設(shè)置上，很多學校都將舞蹈課程設(shè)置為選修課，而學生要想在有限的時間內(nèi)學習更多的舞蹈知識，顯然并不符合課程發(fā)展規(guī)律。這樣的課程設(shè)置形式無法為學生提供一個系統(tǒng)學習舞蹈的機會，更不必談全面提升學生的綜合素質(zhì)了；其次，部分教師在進行舞蹈教學的過程中，只注重對學生舞蹈動作的傳授，單純要求學生對自己的動作進行模仿。這樣機械的教學方式無法充分調(diào)動學生的審美情趣，使得學生對舞蹈學習的理解始終停留在較為膚淺的層面上。

（四）舞蹈教師的自身素質(zhì)不高，影響教學任務的開展

當下，我國部分舞蹈教師的自身素質(zhì)不高，直接影響了舞蹈教學活動的有效開展。首先，部分舞蹈教師一旦進入工作崗位后就缺乏了繼續(xù)學習的動力，且在工作中也有畏難情緒，不愿意進行自主創(chuàng)新。長年累月教授的都是同一套舞蹈，學生早已失去了舞蹈學習的動力；其次，部分學校的舞蹈教師還要擔任教務方面的一些工作，這些繁重的工作往往使得教師沒有足夠的時間去提高自己的專業(yè)素養(yǎng)。而舞蹈這門藝術(shù)的發(fā)展卻是日新月異的，故而教師有限的儲備無法滿足時代的發(fā)展需求。

二、舞蹈教學中培養(yǎng)學生藝術(shù)表演能力的主要對策

（一）在教學過程中逐步引導學生樹立舞蹈藝術(shù)表演的思想意識

學生想要具備良好的舞蹈藝術(shù)表演能力，就必須在教學的過程中逐步培養(yǎng)學生的藝術(shù)表演意識，加深學生對舞蹈藝術(shù)表演能力的相應認識。首先，教師在教學的過程中應該帶領(lǐng)學生積極的參加到整個舞蹈的編排過程中。讓學生在這個編排的過程中，自己尋找舞蹈的藝術(shù)主題；其次，還可以認真地體會舞蹈動作的各個細節(jié)，充分讓學生對舞蹈中的藝術(shù)養(yǎng)分進行有效吸收。例如，在編排一套以空靈、寧靜為主要意境的民族舞蹈時，教師首先可以讓學生對舞蹈的主題進行深入探討，讓學生在心中對這支舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力有一個初步的定位。然后，教師通過反復播放伴奏音樂，讓學生一起對舞蹈的動作編排，并提出自己的意見建議，對舞蹈中的技巧和動作進行細致推敲。最后再讓學生學習一整套的舞蹈動作，這樣的方式便能使學生對舞蹈有深入的認識與理解，在學習的過程中才能展示出良好的舞蹈藝術(shù)表演力，而通過學生的藝術(shù)和表演思想意識，使舞蹈的美感被淋漓盡致地展示出來。

（二）在教學過程中充分增強藝術(shù)表演的實踐性與參與性

教師在進行舞蹈的教學過程中，要想提升學生的藝術(shù)表演力，學生親身的實踐與參與是一個必不可少的重要環(huán)節(jié)。舞蹈藝術(shù)表演力的學習沒有捷徑可走，也只有通過反復多次的實踐才能使得學生對于舞蹈動作的藝術(shù)表演力得以充分的理解和領(lǐng)悟。例如，教師可以應用多媒體教學的方式，為學生播放舞蹈的視頻，讓學生進行視頻實踐，結(jié)合視頻為學生講解舞蹈動作中的藝術(shù)表演。通過視頻實踐，學生對舞蹈中蘊含的藝術(shù)表現(xiàn)力、舞蹈動作技巧等都有了深入的感悟。然后，教師開始引導學生進行下一步的音樂實踐學習過程。在這個過程中，學生通過音樂感悟舞蹈中想傳達的情感意境。教師結(jié)合音樂的韻律為學生重點講解音樂中的情感因素，使得學生對于舞蹈的配樂有著更加深刻的理解。最后，通過圖片，教師對舞蹈者的動作進行一一分解，讓學生對各個動作的來源和藝術(shù)表現(xiàn)力都有著更好的認識，并在展示舞蹈藝術(shù)的前提下，使得學生的藝術(shù)表演力得以提升。

（三）在教學過程中利用舞臺形式培養(yǎng)學生的藝術(shù)表演力

舞臺是舞者展示自己的藝術(shù)表演力的最主要平臺，因此，舞蹈教師應該根據(jù)自身學校的情況及學生的實際情況等，積極鼓勵學生參與到各種類型的舞蹈比賽中去。不管是集體舞蹈還是個人舞蹈，都是對舞蹈藝術(shù)表演的一種最好詮釋。同時，學生也可以通過舞蹈收獲到很多其他渠道不能獲得的表演經(jīng)驗，并在大賽氣氛的熏陶下，大幅度地提升自己的藝術(shù)表演力。例如，教師帶領(lǐng)學生參加舞蹈比賽，學生可以在備戰(zhàn)的過程中感受到大賽的進展與刺激，進而使得舞蹈學習的效率和效果比以往提升很多。同時，有比賽作為激勵，學生在練習舞蹈的時候也會對舞蹈中的藝術(shù)表演力進行著重揣摩，最終通過舞蹈動作將舞蹈需要傳達的藝術(shù)表演力傳達出來。這些都可以在無形中促進學生藝術(shù)表演力的提升。

三、結(jié)束語

舞蹈作為一種藝術(shù)形式其所傳達的藝術(shù)表演力是舞蹈教學和舞蹈學習中的一個重要環(huán)節(jié)。過去，我國的舞蹈教學對于舞蹈的藝術(shù)表演能力的培養(yǎng)不夠重視。但是目前，對舞蹈中藝術(shù)表演力的重視程度卻大大提升了。因為通過藝術(shù)表演力不但能夠豐富學生的舞蹈意境，還能夠提升學生對于舞蹈基礎(chǔ)的掌握程度，使學生對舞蹈的認識和理解也得到了進一步的強化。

[1]葉松芬.舞蹈教學中如何培養(yǎng)學生藝術(shù)表演力[J].大眾文藝，2014（05）.

[2]曹文利.中專舞蹈教學中舞蹈表現(xiàn)力的培養(yǎng)初探[D].西北師范大學，2006.

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