王逸群

摘要：民族性是歌唱藝術(shù)的核心要素，隨著文化的多元性和全球化，我們民族音樂更需要加以保護，高師作為文化傳承的重要陣地，需要考慮到文化的傳承，需要將傳統(tǒng)音樂文化納入課堂中來。

關(guān)鍵詞：高師 ?聲樂教學(xué) ?傳統(tǒng)文化 ?民族性

在不同的生活環(huán)境和社會環(huán)境中，形成了不同的文化，音樂文化亦是如此，而聲樂藝術(shù)作為音樂文化的重要組成部分，體現(xiàn)了不同時期、不同民族的文化和審美訴求，它是民族歷史文化的發(fā)展脈絡(luò)，是民族時代精神的彰顯，是民族靈魂與思想的表現(xiàn)。每個民族不同的個性和特點融合在一起，才使得整個世界聲樂藝術(shù)和諧。聲樂藝術(shù)以感性的直觀贏得了大量的受眾體，他們因為相同的情感訴求被這美妙的音符緊緊地扣在一起。至古以來，聲樂藝術(shù)便以其特有的民族要素保持其特有的藝術(shù)個性，抒發(fā)了民族情感訴求，東方聲樂藝術(shù)的內(nèi)斂含蓄的性格形成了具有我們民族溫婉的聲樂藝術(shù)形式，隨著現(xiàn)代快節(jié)奏的經(jīng)濟發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)時代使得我們的文化交流更加頻繁，這使得我們的民族聲樂藝術(shù)受到了多元音樂的沖擊，在這些碰撞中形成了發(fā)展的嶄新角度，也為保護民族音樂文化造成了新的困難。

一、我國民族聲樂藝術(shù)中民族要素的重要性

我國的民族聲樂藝術(shù)品種繁多，素材寬廣，產(chǎn)生于勞動、交流和祭祀中，由于聲樂藝術(shù)產(chǎn)生于最原始的勞作和祭祀活動中，使得其自身具有感性的重要特點，既然是聲樂的主要特點是以感觀來經(jīng)驗事物，使得其自身的發(fā)展在不同的地區(qū)、不同的文化形成不同的特點，由于我國地域?qū)掗?，使得我們的民族聲樂藝術(shù)典籍浩瀚，還有一些民間音樂以口口相授的方式流傳于民間，我們的聲樂藝術(shù)格調(diào)古樸、發(fā)音悠揚自然，這些聲樂藝術(shù)受到了我們老百姓的喜愛，是因為在人們的心中多有無法揮去的潛在的鄉(xiāng)情，這種情感產(chǎn)生在這片古老的土地上，無論走到哪里都有著天然的親近感，是我們精神的食糧，是心靈的慰藉，是我們快樂的主要源泉，我們陶醉其中，感受著美妙的歌聲，心隨之靜謐。我們的民族音樂文化同時也會推動我們社會經(jīng)濟的發(fā)展。文化也可以作為一種產(chǎn)業(yè)帶來經(jīng)濟收益，在對傳統(tǒng)音樂的保護中將其作為一種品牌無疑是一個好的舉措。比如，由著名舞蹈家楊麗萍任總編導(dǎo)并領(lǐng)銜主演的大型原生態(tài)歌舞集《云南映像》，云南省政府意識到“云南映像”是云南的一個品牌，于是從政策和經(jīng)濟上給予了《云南映像》劇組大力的支持。楊麗萍通過把云南的原生態(tài)音樂舞蹈資源加以整合并搬上了舞臺，同時借助市場營銷等手段，對原生態(tài)歌舞進行產(chǎn)業(yè)運作，刺激了文化消費市場，使得《云南映像》在傳統(tǒng)音樂文化的同時也帶來了經(jīng)濟效益?？梢娢覀兊拿褡逦幕呛軐氋F的資源，需要我們加以研究和開發(fā)，使它更好地服務(wù)于我們。

二、高師聲樂教學(xué)中民族性要素的植入

目前高師聲樂教學(xué)多采取一對一及小組課的教學(xué)模式，多是對已有優(yōu)秀聲樂作品的模仿。因為，聲樂演唱和其他的表演形式一樣，都是表演者的“二度創(chuàng)作”。二度創(chuàng)作既要求表演者遵守音樂作品的基本要求，對樂曲的理解符合原作的基本精神，又要求能體現(xiàn)表演者的創(chuàng)造個性。錄音時代的來臨，使人們聆聽音樂作品的機會前所未有的快捷和方便，但在表演領(lǐng)域，較之按照樂譜理解音樂及其中的情緒、風(fēng)格，則“興起”了摹仿固定幾個大師“樣本”進行表演的風(fēng)氣，很大程度上限制了表演者的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造性。聲樂演唱分為兩個層次：一是將樂譜記號轉(zhuǎn)化為實際的音響，使之成為可聽的對象;二是把握作品內(nèi)在的情感、邏輯結(jié)構(gòu)和藝術(shù)精神。真正的音樂表演應(yīng)該是以上兩個層次的完美結(jié)合。而達到二者的真正結(jié)合便需要我們置身于當(dāng)時的社會環(huán)境和人文環(huán)境之中，從源頭感受作品的內(nèi)涵，才能夠真正地理解作品的情感，因此民族特色不能丟，需要我們加以保護，尤其是原生態(tài)聲樂形式，是我們聲樂發(fā)展的重要資源，“原生態(tài)”是土壤，是源泉，“學(xué)院派”是經(jīng)過理論提升和整合后更完整的藝術(shù)表現(xiàn)，在教學(xué)過程中我們不能忽略對原生性民族聲樂藝術(shù)的采風(fēng)過程，因為聲樂藝術(shù)的發(fā)展離不開我們的生活環(huán)境。在課堂上的學(xué)習(xí)資源是有限的，且都屬于二度創(chuàng)作和二度表演，我們需要將教學(xué)擴展到課堂外，深入基層體驗生活掌好地區(qū)、民族的民歌。再回到課堂上進行分析、掌握，這樣才能夠表演出具有地方特色的民族聲樂作品，可以采用不同的演唱方式，如民聲的、美聲的，但是作品的神韻不能丟。

三、高師聲樂教學(xué)實踐中的民族要素植入

高師的聲樂教學(xué)需要考慮到文化的傳承，因為高師教育培養(yǎng)的對象是未來的中小學(xué)教師，這便需要高師教師在教學(xué)過程中植入民族音樂文化和音樂要素，在教學(xué)過程中無形灌輸民族音樂思維。如在教學(xué)內(nèi)容設(shè)計上，要選擇具有當(dāng)?shù)孛褡逄厣穆晿纷髌?。在教學(xué)技巧上，充分利用美聲藝術(shù)的科學(xué)性，在教學(xué)形式上，要經(jīng)常到當(dāng)?shù)鼐哂忻褡逄厣牡胤讲娠L(fēng)、訪談。教學(xué)還要與實踐相結(jié)合，如我院長期以來建立與地方優(yōu)秀院團的合作，為學(xué)生的實踐教學(xué)提供了平臺。在教學(xué)過程中我們已經(jīng)在重點放在了傳統(tǒng)文化和外來優(yōu)秀文化之上，但是學(xué)生的整體文化素質(zhì)還有待提升，在教學(xué)過程中也要加入具有世界民族特點的音樂文化教學(xué)，通過多樣化的素材提升學(xué)生的民族審美高度，在民族內(nèi)部文化相互借鑒，在世界民族文化內(nèi)部進行借鑒。這樣才能更準(zhǔn)確地把握好我們民族音樂文化的審美特質(zhì)和個性。

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