王 曼
(安慶廣播電視臺)
隨著國家對戲曲藝術(shù)的大力扶持,當(dāng)代戲曲藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出一派火熱景象。尤其是近年來國家舞臺藝術(shù)精品工程的推廣,大量精品劇目出現(xiàn)。這當(dāng)中導(dǎo)演的藝術(shù)魅力發(fā)揮著重要作用,一出劇目的成功與否與導(dǎo)演手法的運(yùn)用息息相關(guān),導(dǎo)演水平的高低會直接影響到整個劇目的水平。故而在前期的創(chuàng)作構(gòu)思中每個導(dǎo)演都會想盡辦法,運(yùn)用各種導(dǎo)演技法的處理來提升整個劇目的藝術(shù)水準(zhǔn),力爭以嶄新的樣式給觀眾呈現(xiàn)一臺精品的劇目。
在導(dǎo)演技法的綜合運(yùn)用中對于舞臺調(diào)度的使用一直是眾多導(dǎo)演頗費(fèi)心思的地方,舞臺上演員是通過動作來“說話”,而導(dǎo)演是通過調(diào)度來“說話”,“舞臺調(diào)度”是導(dǎo)演手中最有表現(xiàn)力的工具,說白了,利用好舞臺調(diào)度最能體現(xiàn)出一名優(yōu)秀導(dǎo)演的過人之處。舞臺調(diào)度是舞臺行動的外部造型形式,是一種無聲的語匯,是人物心理狀態(tài)的外化。它是向觀眾傳達(dá)導(dǎo)演二度創(chuàng)作的解釋和立意,體現(xiàn)主題思想、揭示沖突實(shí)質(zhì)的造型形式。但導(dǎo)演在尋找并組織舞臺調(diào)度的時候首先還是要考慮演員的表演藝術(shù),無目的地去擺弄位置,要求演員去做導(dǎo)演沒有生命的韁繩傀儡,都會破壞舞臺行動視覺的形象美。
燈光作為導(dǎo)演表現(xiàn)演劇情緒、烘托舞臺氣氛、刻畫人物形象的有力手段對于整個戲曲藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)新起到不可忽視的作用。當(dāng)代各種藝術(shù)對于燈光的要求必須與時俱進(jìn),燈光在戲曲舞臺上的表現(xiàn)手法上也要有所新意。作為導(dǎo)演要清楚地明白何時運(yùn)用何種燈光最能體現(xiàn)劇目當(dāng)時的時代背景、規(guī)定情境及人物的矛盾沖突對立面。導(dǎo)演要抓住觀眾的視覺感官沖擊力,活用生活中的各種色彩在舞臺上反映出不同的情感立意(如:整個舞臺使用紅色光會讓人產(chǎn)生激奮、黃色光產(chǎn)生希望、黑色光產(chǎn)生恐慌、藍(lán)色光產(chǎn)生寧靜的感覺等等)。各種光源在觀眾的大腦中產(chǎn)生聯(lián)想,因此導(dǎo)演如果運(yùn)用好這些色光會在整個舞臺表演中起到事半功倍的效果。傳統(tǒng)戲曲不講究燈光效果,只是統(tǒng)一的照明用光,而當(dāng)代戲曲對燈光的要求就顯得復(fù)雜、嚴(yán)密,燈光的強(qiáng)、弱、冷、暖,切光的速度,追光的大小,以及電腦燈的切割、呈像燈多種變化,都直接關(guān)聯(lián)著演員的表演和舞臺焦點(diǎn),也直接關(guān)聯(lián)著導(dǎo)演對舞臺調(diào)度的設(shè)置。
《甬劇》典妻中春寶娘典妻之日在回家的途中似乎同時看見自己的孩子春寶與秋寶,此時導(dǎo)演運(yùn)用了兩束不同的追光,春寶娘與兩個孩子處在不同的時空之中,通過燈光的運(yùn)用將三個人物置身于一個固定的時空內(nèi)展現(xiàn)。黃色(大圓)表示春寶、紫色(小圓)表示秋寶,讓春寶娘穿梭在兩束追光中表現(xiàn)出她與孩子們的快樂戲耍。光圈時左時右、時前時后的晃動交織著春寶娘的舞蹈造型,讓主人公在幻想中憧憬著自己與孩子的幸福時光,此時兩束追光已經(jīng)成為人物心靈深處的外化,把母親對孩子的關(guān)愛表現(xiàn)得淋漓盡致,不僅可以看到春寶娘與孩子們之間的真摯感情,也反襯出春寶娘命運(yùn)的凄苦,這種場景在那個殘酷的社會中是絕對不可能發(fā)生的,而且也是導(dǎo)演此處運(yùn)用燈光的高明之處。同樣劇中典妻之日結(jié)束,表現(xiàn)春寶娘快回到家時那種焦急興奮的狀態(tài)時,辛酸悲慘之后的春寶娘終于可以回到自己的家中,她帶著對未來生活的憧憬奔跑前行,此時舞臺上運(yùn)用電腦切割呈像燈呈現(xiàn)出一條大路,而演員根據(jù)音樂的節(jié)奏變化在原地奔跑,表現(xiàn)出人物內(nèi)心的喜悅心情,類似電視慢鏡頭夸大放慢演員的動作,推進(jìn)了戲劇高潮的進(jìn)展。
傳統(tǒng)戲曲舞臺演區(qū)的劃分以流動的點(diǎn)線為主,將舞臺定位為一個中心、兩條斜線、三個點(diǎn)、四個角、一個圓。點(diǎn)與線的演區(qū)劃分是戲曲舞臺調(diào)度的一個明顯特色。戲曲舞臺上演員的調(diào)度總是圍繞這些點(diǎn)線進(jìn)行,戲曲導(dǎo)演的調(diào)度處理也是依據(jù)這些點(diǎn)、線予以創(chuàng)造性變化。但傳統(tǒng)調(diào)度方法在表現(xiàn)新編歷史劇與現(xiàn)代戲的題材時就稍顯不足,因此導(dǎo)演借鑒了話劇舞臺的區(qū)位表現(xiàn)手法,設(shè)定了九大區(qū)位讓人物站在不同區(qū)位表現(xiàn)不同的含義,在此基礎(chǔ)上再運(yùn)用燈光的追、定、切、呈像等手法突出區(qū)位的表現(xiàn)手法,加強(qiáng)了區(qū)位的重要性。
黃梅戲《雷雨》中周府客廳里當(dāng)周樸園與魯侍萍初次相見,周認(rèn)出魯媽就是侍萍的時候,導(dǎo)演采用了兩處不同時空表示場景。舞臺中前區(qū)用呈像燈切割出一塊長方形,讓二人在區(qū)域中舞蹈造型表現(xiàn)回憶過去展現(xiàn)二人曾經(jīng)開心生活的情景。與此同時,舞臺中后區(qū)用一束定點(diǎn)紅光照在一個蓋著蓋頭的新娘身上,用燈光配之舞臺的空間處理突顯了兩人之間不同尋常的關(guān)系。當(dāng)周萍提出要帶四鳳去上海的時候,周樸園打周萍的一瞬間舞臺上的五把椅子同時被五處電腦燈籠罩,它們的前面分別站著四鳳、繁漪、周萍、周樸園、周沖這五個重要角色。此時區(qū)位尤顯突出,人物間的階級立場與復(fù)雜關(guān)系表現(xiàn)得淋漓盡致,再加上黃梅戲優(yōu)美婉轉(zhuǎn)的唱腔更好地突出各個角色的人物性格。
川劇《金子》中導(dǎo)演對于舞臺的完美構(gòu)圖頗能吸引觀眾的注意力,當(dāng)焦大星指出金子的舊情是仇虎時,舞臺上也出現(xiàn)了四處電腦燈劃分切割四個區(qū)域,表示四人的不同立場。將愛、恨、情、仇交織在一起,渲染出環(huán)境的節(jié)奏、氣氛。
利用燈光的藝術(shù)效果強(qiáng)調(diào)人物的上場,當(dāng)人物出場時猛地增強(qiáng)光度突顯人物的重要性。其實(shí)現(xiàn)代舞臺上如果想突出那個角色,只要將其余角色的燈光暗掉,突出主要角色的燈光即可。在一片漆黑的舞臺上尤其是換場時,運(yùn)用追光跟追,觀眾的視線依舊保持在他的身上,也即燈光走觀眾走。
北路梆子《黃河管子聲》的開場運(yùn)用了剪影造型,讓人物只見其背影卻不見真面,昏黃的燈光讓人聯(lián)想窯洞,運(yùn)用燈光效果先展現(xiàn)出窯洞里一家三口離別時的情形,然后加上纖夫拉纖舞蹈的燈光處理表現(xiàn)出纖夫的動態(tài)立體感。最后女主人公在追光的跟追下出場,手中抱著孩子遙望著丈夫遠(yuǎn)去的方向。這樣先見其形、再見其人的表演手法沒有燈光的烘托是無法表現(xiàn)的,如果沒有好的燈光效果處理人物的出場會大打折扣。
舞臺上的焦點(diǎn)需要不斷轉(zhuǎn)換和轉(zhuǎn)移,導(dǎo)演要有意圖、有設(shè)計(jì)地安排舞臺調(diào)度處理好每一個瞬間焦點(diǎn)的運(yùn)用。焦點(diǎn)的轉(zhuǎn)換也即在舞臺上要突出強(qiáng)調(diào)的那一個地方,相當(dāng)一段時間在舞臺上導(dǎo)演過多地運(yùn)用固定支點(diǎn)或活動支點(diǎn)來展現(xiàn)舞臺焦點(diǎn),吸引觀眾的注意力,而當(dāng)今燈光功能的充分挖掘在舞臺焦點(diǎn)的運(yùn)用上顯示出了特別大的優(yōu)勢。如今高科技技術(shù)迅速發(fā)展,LED技術(shù)在戲曲演出中的應(yīng)用也屢見不鮮,確實(shí)對于舞臺畫面的大氣恢弘起到一定的幫襯作用,但是否會破壞整體舞臺畫面、是否破壞戲曲藝術(shù)寫實(shí)與寫意的關(guān)系就需要就事論事了,如果運(yùn)用恰當(dāng)相信會起到事半功倍的演出效果。新編視覺京劇《白蛇傳》就是一個很好的大膽的嘗試,各種聲光電技術(shù)在劇中的運(yùn)用豐富了觀眾的視覺欣賞效果,增強(qiáng)了該劇的可視性。
總之,燈光作為導(dǎo)演表現(xiàn)舞臺調(diào)度的一種方式,只要不是亂加堆砌、不考慮劇情的需要,那就一定會更好、更貼切地提高劇目的可看性。導(dǎo)演如何在自己的導(dǎo)演創(chuàng)作手法中運(yùn)用好燈光效果、運(yùn)用好高科技,一定要經(jīng)過縝密的思考,這樣才會充分運(yùn)用好燈光技術(shù)為表演藝術(shù)服務(wù)。相信隨著我國經(jīng)濟(jì)實(shí)力的飛速發(fā)展、文化藝術(shù)的大力弘揚(yáng),燈光技術(shù)將會在舞臺劇目中發(fā)揮出越來越顯著的地位。