孫棋
力量何也?答案很多。而就藝術(shù)而言,力量是永恒的快樂,是藝術(shù)表現(xiàn)的主題。自古至今貫通中西,人類就一直試圖用某種或某些象征符號來表現(xiàn)它。在古代原始藝術(shù)中用它特有的力量——率真、質(zhì)樸、夸張等表現(xiàn)形式來吸引和沖擊著現(xiàn)代藝術(shù)家。而在古希臘則通過對人的理想化的表現(xiàn),將人體變成力量的化身。面對充滿力度的人體。我們能領(lǐng)略到生命運動給予我們的巨大滿足。就現(xiàn)在藝術(shù)中我們具體到不同畫種而言,正如以色彩、技法、構(gòu)圖及畫家思想為藝術(shù)力量的油畫,感染了崇尚她的人們,而版畫卻用構(gòu)圖、刀法、抽象的想象力等藝術(shù)手段沖擊著人們。而中國畫呢?再深一層的中國人物畫又是用什么樣的主流藝術(shù)感染力來震撼你的呢?
中國傳統(tǒng)繪畫講“立意”“為象”“章法”三者結(jié)合,中國人物畫也不例外,其中“章法”何也?章法即形式美,而形式美又應(yīng)該怎樣解釋呢?形式美總括言之即構(gòu)圖和技法,形式構(gòu)圖的不同,激發(fā)也不同,隨之不同而不同。中國畫法的形式引出的美感就在于此。
萊熱論藝術(shù)中的一句:“現(xiàn)代人越來越多地生活在高度的幾何秩序之中,人類的一切創(chuàng)造機械的或工業(yè)的都依據(jù)不同的設(shè)想?!贝苏Z準(zhǔn)確地概述了目前繪畫構(gòu)圖觀中美的精髓??梢赃@么說,任何繪畫構(gòu)圖都可以用幾何進行分析。中國繪畫更不例外,而幾何形式美是繪畫構(gòu)圖的命脈,也就是中國人物畫中所講到的“勢”,布畫之陣勢,如不同幾何形可產(chǎn)生險絕之勢,動蕩之勢,熱烈之勢等等。深入其中,得其情勢,使繪畫出新意,出高格調(diào),讓觀賞者留步。中國繪畫散點透視之長,蓋使中國畫式獨特,胸中自有宇宙。是圖式生動有節(jié)奏,情景能交融,對比而調(diào)和,動靜又互補,主大而次小,虛實能相生,順序又均衡,環(huán)境典型又相宜,都是極妙的形式美。在藝術(shù)中不斷的學(xué)習(xí)古人,認(rèn)識民族文化的深奧,了解民族生活的風(fēng)俗,豐富自己的藝術(shù)素養(yǎng),采取對古文化“揚棄”方式借古為今,從而使中國人物畫構(gòu)圖千般變?nèi)f般化,無一定法,給予畫家充分的自由的選擇,創(chuàng)造出適合自己“意”的圖式,以高超的表現(xiàn)技巧,把畫家立“意”完美的表現(xiàn)出來,創(chuàng)造是一種充滿自由的思維,我們應(yīng)該渴望創(chuàng)造。
形式美另一大組成部分是技巧,即“法”。潘天壽稱“技法是繪畫的父母”很形象。與方董矣云:“有畫法而畫理非也。畫無定法,物有常理,而動靜變化機趣無方?!钡木摰览泶笸‘悺9湃酥鲝垺胺ā狈睦?,從表面上看順其天理,合其人意,但因合“法”太成型,而制約其進一步的創(chuàng)新??v觀中國繪畫,對中國畫法闡述最精到的當(dāng)推石濤的“一畫之法,乃自我立,立一畫一法者,蓋以無法生有法,以有法貫眾法也?!薄胺ā钡漠a(chǎn)生,乃以于心,至關(guān)意境,至觀格調(diào),可是中國明清以后的繪畫甚無進展,仍受文人畫只在“筆墨”上做文章的理論所規(guī)柬,使多少畫家葬送在這古訓(xùn)古法中,悲也?!盁o法而法,乃為至法”(石濤語)意為既然如此何必拘泥于古人筆墨之中,天生我才必有用,什么“法”不“法”,“法”自我立,自由自在而運法,盡心盡力其情也真,其意也切?!?/p>
具體說來,形式構(gòu)圖與技法。出神入化,變化無常,以求物我相融的境界,形式美的無限變化就在于此。無數(shù)畫家在畫面形式感的探索中付出不知多少智慧,然而形式美本無定義,為了使畫達到情感的最佳效果,吸收是必須的。如油畫,版畫、工藝品,民間美術(shù)亦如此。因而,形式美的構(gòu)圖與技法無常理。貴在適合畫面和藝術(shù)家自身,貴在創(chuàng)新,使藝術(shù)永遠充滿活力。對,創(chuàng)新即活力,沖擊生力量。總之,中國人物畫歸根到底要發(fā)展要創(chuàng)新,只有這樣中國人物畫才有力量感動觀賞者。
縱而,每一種藝術(shù)形式各自的魅力和語言感染著充滿思想的人們,中國人物畫亦是如此。在現(xiàn)在生活和繪畫創(chuàng)作中創(chuàng)作出來的作品和發(fā)展方向應(yīng)該是源于生活、感受生活、反映生活的和適合自我以求多樣的形式美感。從而,這種充滿直敘性形式美的作品才能感染著憧憬她的人們。
(責(zé)任編輯:阮富春)