■李健

創(chuàng)作上的異曲同工
——淺談舞臺設計與“命題作文”的思維方式

■李健

舞臺設計與“命題作文”，一個是視覺藝術，一個是語言藝術，乍看起來，兩者似無關聯。但仔細思考，它們之間在創(chuàng)作思維上有許多相同之處，都歸屬于藝術創(chuàng)作。其創(chuàng)造性思維方式，在很大程度上異曲同工。就任務前提而言，舞臺設計也是“命題作文”，或者說白了，就是“命題作圖”。

一．思維方式的共性

我國著名舞臺美術家周本義先生在《設計札記簡談》一文中說：“舞臺美術設計最有趣的階段是構思”。構思，就是尋找符合舞臺樣式、準確表達中心思想的最佳的思維方式。設計者在最初接受任務時，無論是戲曲、話劇、歌劇還是綜藝晚會等等，首先劇本或晚會的主題指導思想對于舞臺設計者來說，就是“命題”。設計者必須圍繞這一命題來展開最初階段的構思，根據不同劇目特性，采取不同的舞美設計樣式，尋找適合的舞臺空間，去體現設計者的構思，創(chuàng)作出符合主題內容、緊貼演出形式的舞臺氣氛和空間。這一點，同作家接受一篇“命題作文”一樣，必先分清采取何種文體，是記敘文、議論文、還是說明文等等，然后根據文體的特征或格式，采取豐富、形象的語匯去完成主題思想，揭示文章的內涵，使人物個性和主題更加突出。前者與后者的思維方式，在初始階段都是相同的。只不過舞臺設計通過視覺元素來完成信息內容的傳遞，注重“看”，用元素組成設計樣式，讓觀眾通過視覺產生豐富的聯想；而“命題作文”則是通過文字的敘述，實現內容的完整表達，注重“讀”，使讀者在心里勾畫出文章所描寫的環(huán)境和氛圍。再進一步考察，還可發(fā)現，兩者不僅在最初的創(chuàng)作思維方式上，有共同的特征，而且所選擇的思維表達載體，也有相通之處，即舞美設計師用的線條、色彩、光影等視覺元素，與作家用的字、詞、句、段落等文學工具，都是約定俗成、可以理解和把握的符號，都需要受眾在腦海里翻轉還原為栩栩如生的物質形象及精神象征。

二．體現主題的方式相同

舞臺設計以劇本主題思想或晚會的主體指導思想為目標，設計者的思維方式要與導演對這一主題在思想上高度統(tǒng)一，牢牢把握主題。選擇什么樣的手段，采取什么樣的形式去體現主題，使之形象化。這是設計者必須重點分析、研究的大事。體現主題的方式，在舞臺設計中已經影響到了整個演出的走向，甚至決定了敘事的方式。有了舞臺設計，演出才能在特定的環(huán)境氛圍中繼續(xù)發(fā)展下去。當然，這里有材料上的選擇，制作工藝上的講究，光與色的搭配等等，那些都是體現舞臺設計主題的重要手段和方式。“命題作文”大同小異，比如記敘文，作者首先在把握主題的前提下，是采用正敘還是倒敘的方法，或者議論文是先提出論點，還是最后歸納總結論點等等，均屬于寫作技巧，但攸關文章成功的關鍵，仍是主題的表達鮮明、深刻與否。這就需要作者深思熟慮，采取何種方式能更好地體現主題，就用何種方式。舞臺設計對主題樣式的體現，可以不擇手段，而“命題作文”的文本也可如此。

三．審美的藝術形式相符

隨著科學技術的迅速發(fā)展，當今的舞臺藝術體現已經和從前大不相同，各種科技手段在舞臺上得到了充分實施?？梢哉f，舞臺美術是緊隨科技發(fā)展的腳步前行的，觀眾的欣賞水平和審美情趣也在不斷提高，這就要求舞臺設計者要把握藝術主流的走向，緊跟時代發(fā)展，做到內容和形式的高度統(tǒng)一，將形式美融入主題之中，創(chuàng)作出新穎、耐人尋味的舞臺空間效果，提高觀眾的審美情趣。一臺好的舞臺美術作品呈現在觀眾面前，不僅僅是視覺形象的美感，更是精神上的享受，是靈魂深處的升華。同樣，一篇好文章帶給讀者的，也是思想境界的一次洗禮和亢奮，它們在審美形式上是一樣的，都體現主觀藝術想象和整體的美學觀念。

四．兩者相異之處

舞臺設計和“命題作文”兩者還是有許多區(qū)別的。首先，客觀條件上，舞臺美術不同“命題作文”那樣有隨意性，舞臺設計創(chuàng)作要受到諸多因素的限制和制約，比如劇本、導演的要求，劇場的大小，機械設備、演員表演、資金的投入、創(chuàng)作的時間等等。而“命題作文”創(chuàng)作的范圍卻十分廣闊，自由，除“命題”的限制以外，作家在創(chuàng)作上可以天馬行空，自由想象。

其次，最終呈現在觀眾面前的舞臺設計作品，是經過多人的參與和實施的結果，這里有木工、電工、焊工、縫紉工等等技術工種的參與，在舞臺上還需要燈光、道具、服裝、化妝、演員相配合，共同完成一部作品。所以，他是綜合性很強的一門藝術。而“命題作文”就沒有這么多復雜的工序，作者獨自就可以完整地把作品呈現在讀者面前，很少需要多人參與，不受任何條件的制約。

另外，舞臺設計是空間和時間的藝術，時空結合展現在觀眾面前，讓觀眾一目了然，很快能引起觀眾在思想上的共鳴。觀眾只要走進劇場或現場，節(jié)目沒有開始，舞臺美術就已經和觀眾對話了，它會先期把有關這臺戲或晚會的一些信息告訴給觀眾，提前把觀眾的思想帶入到舞臺設計的假定性環(huán)境中。“命題作文”在某種程度上也應該是時空的藝術，但它是依靠讀者一字一句地讀完后，讓讀者自己產生聯想和想象的空間。

誠然，舞臺設計與“命題作文”還有許多不同點，但本文重點談的是兩者間在創(chuàng)作上思維方式的相同或相似。試想，如果一篇“命題作文”完成得很好，即使沒有任何舞臺設計經驗的人，也可能從整體上把握舞臺設計大框架的思維走向，起碼不會“偏題”。

由此可見，思維方式對事物處理的好與壞、成功與不成功起到至關重要的作用。培養(yǎng)獨到的思維方式是舞臺設計者致勝的法寶。這就要求我們在日常生活中多觀察，多思考，多學習，從生活中尋找新穎的、獨特的思維方法，發(fā)現和提取適合劇目的舞臺設計的“形象元素”，準確體現舞臺設計“命題”的中心思想，在這門綜合藝術的領域里展示其獨特的魅力和光彩。