■姜慶麗 曹敬輝

2013年國產(chǎn)電影中的青春題材研究

■姜慶麗 曹敬輝

近年來，青春電影在國產(chǎn)影片中異軍突起且票房表現(xiàn)優(yōu)異，帶來觀眾懷舊之風的盛行。且以2013年上半年上映的三部影片為例，《青春派》 講述的是一群高中生帶著對高考的恐懼和焦慮，期待著邁進大學校門的奮斗青春；《致青春》 則把經(jīng)歷過高考的人帶進了大學這所人間天堂，浪漫溫暖的戀愛，閃爍著陽光的燦爛青春；《中國合伙人》則把視角轉(zhuǎn)向了大學畢業(yè)后的年輕人，他們面對就業(yè)壓力，嘗盡社會冷暖，想抓住青春的尾巴奮力一搏。探究青春文化題材電影在近年熱門的原因，可從以下三個方面來進行分析：

一．從時代背景和創(chuàng)作者的角度考慮

1.影片背景的可選擇性

《致青春》、《中國合伙人》的時代背景都設置在八十年代末九十年代初，伴隨著改革開放的浪潮，人們內(nèi)心涌動夾雜著思想的不安分，每個人都試圖對青春做重新的詮釋，他們仰仗著青春的力量想改變世界，不成想最后連自己都沒改變。而《青春派》則著眼于當前的社會現(xiàn)實，高考制度像一把利刃，劃清了好學生和壞學生的身份，大學的校門對他們敞開與否，全在高三最后的一搏中。劉杰導演并沒有對這種考試制度進行深度的解讀，而是停留在事實的表面，客觀記錄了這樣一個群體。

影片的創(chuàng)作者把自己內(nèi)心最真實的想法，配合著接地氣的影像手段，表現(xiàn)他們曾經(jīng)的青春歲月，不僅能讓觀眾跟隨影像重溫過往的流逝，還能撩動他們內(nèi)心關于轟轟烈烈的青春情懷，最終贏得了現(xiàn)今最大的電影消費群體——青年觀眾的支持與喜愛。影片依附的時代背景或遠離或貼近觀眾的現(xiàn)實生活，面對過去人們總有一探究竟的好奇心，所以，青春話題成為創(chuàng)作者首選的題材之一。

2.創(chuàng)作者自身因素的考慮

從導演自身來講，趙薇是一位有票房號召力的演員，而作為其研究生畢業(yè)作品的《致青春》在未拍攝完成時就已經(jīng)被外界宣傳得沸沸揚揚，影片上映前已經(jīng)具備了相當數(shù)量的群眾基礎，加之上映后影片的極佳口碑效應，適逢“五一”檔期，讓明星導演趙薇執(zhí)導的處女作《致青春》 狂攬7億多的票房。陳可辛是內(nèi)地觀眾最喜歡的港臺文藝導演之一，從《 甜蜜蜜》、《 如果愛》到《 投名狀》，通過自己獨特的導演風格，為自己積累起了相當大的人氣，讓內(nèi)地觀眾一步步認識了他，并為他的影片深深癡迷。劉杰是內(nèi)地第六代導演的代表人物，屬于典型的文藝片導演，雖然影片的題材切合當今社會的現(xiàn)狀，但知道劉杰導演的人并不多，另外本片只有秦海璐一個明星撐場，在影院中被觀眾冷落也是可以料到的事情。

如果將這些青春電影放在整個中國電影的序幕上來考察，我們會發(fā)現(xiàn)，他們既不像第五代那樣具有強烈的大歷史觀念，也不像第六代那樣踽踽獨行、突出自我?；蛟S正因為他們沒有代際劃分的局限，才能使他們突破傳統(tǒng)的文化藩籬，有勇氣表達當今社會存在的現(xiàn)實問題。

除了以上三部影片外，《小時代》、《北京遇上西雅圖》也和青春題材有著或多或少的聯(lián)系，這種題材的變化，都源自這個時代環(huán)境下影片創(chuàng)作者對觀眾欣賞習慣和觀賞口味的關注和表達。

二．從投資者投拍青春題材電影的角度考慮

1.投資者對中國電影市場的分析

2013年，中國電影全年的票房總額突破了230余億元。這種井噴式的發(fā)展顯示了出中國電影市場超強的擴張性和巨大的增長潛力。近幾年，越來越多的中國商人開始投資電影業(yè)，他們十分看好這個商業(yè)和藝術(shù)結(jié)合的恰到好處的電影產(chǎn)業(yè)，中國的電影票房僅用四年的時間就由100億元突破到230億元，未來中國電影的發(fā)展勢頭將不容小覷。潛力巨大的電影市場為投資者帶來高風險高回報的收益，為規(guī)避或降低風險，他們在投拍電影時，會進行詳盡的投資回報評估，所以，在影片題材的選擇方面他們是非常慎重的。

影片的生產(chǎn)過程包括三個階段，前期籌備階段、拍攝階段、后期整合階段。導演把文字形象轉(zhuǎn)化為視覺形象，之后，就要看投資人是否愿意把創(chuàng)作者的內(nèi)心想法轉(zhuǎn)化為影像了。投資者大多出于商業(yè)利益和投資回報的考慮，經(jīng)過再三權(quán)衡，做出最終的選擇，投拍還是放棄，決定權(quán)在投資人手中。

近年來，青春題材影片能夠在影院中和觀眾見面，有相當一部分功勞歸功于投資者們，正是他們實現(xiàn)了這種題材出現(xiàn)在觀眾視野中的可能性。投資人對青春題材的關注和選擇，也是考慮到當今觀眾們的欣賞口味，出于影片票房的考慮，他們以受眾為出發(fā)點，投其所好。

2.青春題材電影元素的優(yōu)質(zhì)性

謝建華說：青春題材電影“它注重為個人立傳而非替國家建言，浸淫著不無乖張的個人沖動而罔顧社會道德規(guī)范，敘事強調(diào)自我經(jīng)驗而非迎合流行趣味?！?0世紀90年代是遲來的中國當代青春電影的重要發(fā)展階段，并在這一階段形成了大陸青春電影自己的藝術(shù)特色。如賈樟柯的“青春三部曲”——《小武》《站臺》和《任逍遙》，姜文的《 陽光燦爛的日子》，王小帥的《十七歲的單車》等影片，都刻畫了一群生活在社會中下層的邊緣人物，他們共同的特征是年輕、迷茫，對社會無所適從。他們在尋找夢想和愛情的過程中不斷受傷又滿懷期待，在喧囂躁動的青春歲月中完成了自己的蛻變。

青春題材關注的是個人而不是群體，它基于個體生命的體驗，去挖掘深藏于年輕人內(nèi)心的情感狀態(tài)，因此，它能夠獲得年輕人的廣泛認同。張同道說：“對現(xiàn)實題材的興趣更為濃厚，更傾向于在現(xiàn)在時態(tài)里講述一個有關自我的故事。這個自我可能是自傳性的，也可能是一種時代情緒的寓言，但都與主觀情緒與主觀思考有關”。

三．從觀眾觀賞心理的角度考慮

1.青春題材影片的輕松娛樂性

近些年，眾多的創(chuàng)作者們陷入了集體的懷舊情緒之中，觀眾的潛意識里也存在著對青春的緬懷，心底開始呼喚，通過影像去尋找青春的身影。人們的青春情結(jié)一直隱藏在于他們的精神世界里，當韶華老去，人們就愈發(fā)想念年輕時候的自己，能夠在影院回顧一下青春歲月，這對觀眾來說是一個相當不錯的選擇。創(chuàng)作者從觀眾的立場出發(fā)，表達自己的青春欲望，也順帶著實現(xiàn)了觀眾的心理需求?？释磁c被渴望看，形成了一對需求的主客體，在滿足與期待滿足中，觀眾和創(chuàng)作者都實現(xiàn)了自己的目的。

觀眾們能在閑暇時間走進影院，除了被導演吸引外，還有很多是奔著明星去的，片中人物或多或少實現(xiàn)了觀眾內(nèi)心呼喚的愿望。隨著觀眾越來越理智的觀影心態(tài)，影片的題材、故事等本體因素也成為吸引他們走進影院越來越重要的因素。青春題材無疑是最討巧的類型之一，激情、夢想、瘋狂、奮斗的程度都是其他人生階段所不能夠比擬的，年輕人或是中老年人他們都能從電影中找到自己想要的情緒，青春題材很輕松地被觀眾消費了。

2.觀眾陷入了對逝去青春的集體追憶中

從青春題材電影的觀眾群體進行分析，這類電影的觀賞人群主要是“80后”和“90后”。就“80后”這一群體而言，現(xiàn)在的他們已經(jīng)步入了充滿競爭與壓力的社會生活，而在此前十年的時間中，觀眾也同 《青春派》、《致青春》 等影片中的人物一樣，經(jīng)歷了升學的壓力和情感的懵懂，體驗過高考的殘酷，享受過最純潔的同學情誼，操場上揮灑的汗水和教室里奮筆疾書的身影，都是他們那些年里的集體記憶。

在離開校園走進社會之后，面對復雜現(xiàn)實中紛至沓來的種種壓力，“80后”已經(jīng)開始被稱為“暮氣沉沉的一代”，他們在當下的生活現(xiàn)實中，難以尋覓到純真友情，忙碌單調(diào)、一成不變的生活把他們曾經(jīng)擁有的激情消磨殆盡，他們逐漸感覺到自我的迷失和精神世界的空虛。于是，青春電影里的那些單純美好的鏡頭和畫面，實際就是在促使他們開始回溯自己的心路歷程，讓青春的記憶慢慢重新浮現(xiàn)在自己的腦海中，而那種久違了的感動和美好，那種從內(nèi)心深處發(fā)出的笑聲，便成了他們撫慰自己靈魂的一劑良藥，并使他們在這種集體的回憶中重返青春，找回自我。薛婧認為，這種集體的追憶和懷舊，“具有儲藏正性情感、維持和提高自我的積極性和歸屬感，面對當下的危機時統(tǒng)一自我、適應生活等功能”。由此可說，集體懷舊不僅是一種潮流，更是人們的內(nèi)在心理需求。

綜上所述，近年來，青春題材電影大放異彩的原因大致就有以上三個方面：電影導演作為影片的主要創(chuàng)作者，他們的動機和構(gòu)思是一部影片題材最初的雛形，投資者在幾番斟酌之下選擇投拍的題材和類型，拍攝完成后在影院接受觀眾的批評。未來青春題材電影將會何去何從，我們無法預估，不管怎樣，觀眾需要的是好電影，娛樂性和藝術(shù)性兼而有之，則是再好不過。

（姜慶麗：中國傳媒大學藝術(shù)研究院；曹敬輝：江蘇省文化廳劇目工作室）